2020-2021高中語文《中國古代詩歌散文欣賞》學案：第15課自主賞析李憑箜篌引含解析

學必求其心得，業(yè)必貴于專精學必求其心得，業(yè)必貴于專精學必求其心得，業(yè)必貴于專精2020-2021學年高中語文人教版選修《中國古代詩歌散文欣賞》學案：第15課自主賞析李憑箜篌引含解析第15課自主賞析李憑箜篌引古詩詞中對優(yōu)美音樂曾有過無數(shù)的描寫與贊嘆—-余音繞梁,三日不絕。聲震林木，響遏行云。瓠巴鼓瑟，而鳥舞魚躍。座上美人心盡死，尊前旅客淚難收。每一種情境，都讓人流連忘返.今天，讓我們走近一種特殊的樂器，欣賞那箜篌中的優(yōu)美的旋律。1．作家作品李賀(791—817），字長吉，隴西成紀（今甘肅秦安)人。生于福昌(今河南宜陽)昌谷,后世稱李昌谷。唐宗室鄭王李亮后裔，但家已沒落。青少年時，才華出眾，名動京師.父名晉肅,因避父諱（晉、進同音)，終不得登第。一生愁苦抑郁，體弱多病，只做過三年奉禮郎，卒時僅27歲，后人稱其為“鬼才”。李賀深受屈原、李白及漢樂府民歌的影響，多以樂府詩題材馳騁想象,具有極度浪漫主義的色彩。他的詩造語奇特,想象怪異,意象虛幻巧妙,意境幽奇冷艷。通過在遣詞造句、修辭設色方面的慘淡經營,來創(chuàng)造視覺、聽覺與味覺互通的藝術效果,有很強的藝術感染力。2．背景解讀《李憑箜篌引》作于元和六年（811）至元和八年,當時，李賀在京城長安，任奉禮郎.李憑是中唐著名樂師,因善彈箜篌名噪一時。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎",身價之高，似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。李賀此篇想象豐富，設色瑰麗，境界奇幻,濃墨重彩,藝術感染力很強.清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論，推許為“摹寫聲音至文”。3．文體知識歌、行、引歌、行、引：三者均為古代詩歌體裁，沒有嚴格區(qū)別，特點是格式、節(jié)奏上沒有嚴格要求，也不講究平仄，字數(shù)以五、七言為主，可參差不齊，可變韻。亦稱古詩、古風.“行”“引”都是歌行體的一種.有代表性的常見作品有《茅屋為秋風所破歌》《琵琶行》《李憑箜篌引》等。1．字音識記①頹不流（tuí)②彈箜篌(kōnɡ）（hóu）③女媧(wā)④神嫗（yù）2．辨形組詞3．詞語解釋（1）吳絲蜀桐張高秋(演奏)(2）李憑中國彈箜篌(即國中，國都長安之中)（3)二十三絲動紫皇（天皇.這里兼指皇帝）（4）石破天驚逗秋雨（引)1．詩歌先從“吳絲蜀桐張高秋”寫起，到第四句才點出“彈箜篌”，這樣寫有什么好處？提示:“吳絲蜀桐”說明箜篌構造精良，借以襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效。“高秋”一語，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思，揭示了演奏環(huán)境,與“深秋”“暮秋”之類相比，更富意蘊?！皬垺弊植粌H僅是演奏的抽象動作，而且很容易引起這樣的聯(lián)想：音樂的情韻高遠飽滿，直上云天。到第四句“李憑中國彈箜篌",才用“賦”筆點出演奏者的姓名，并且交代了演奏的地點。詩人故意突破按順序交代人物、時間、地點的一般寫法,另作精心安排，先寫琴,寫聲，然后寫人，時間和地點一前一后,穿插其中.這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術力量。2．白居易的《琵琶行》主要通過比喻、擬聲等手法,來描繪音樂形象。李賀的這首詩在描寫音樂形象方面有著與之不同的特點,試結合詩歌簡析。提示：李賀的這首《李憑箜篌引》著重寫音樂給人的感受，寫音樂強烈的驚心動魄的藝術力量。詩人馳騁于自己大膽的想象和豐富的聯(lián)想中,驅使著大自然的靜物、動物，調動了神話傳說中眾多的神人的形象，來寫樂聲強烈感人的藝術效果，表現(xiàn)了李憑彈奏箜篌的高超藝術。這其中有天空中的白云，淅瀝的秋雨，潭中的老魚、瘦蛟，神話傳說中的湘娥、素女、神嫗、吳質、玉兔等等.李憑彈箜篌的樂聲連沒有感覺的靜物、無知的動物都為之感動，連高居仙界的神仙們也被樂聲打動心弦。這樣，抽象的、難以捉摸的樂聲以及它奇妙的藝術效果,形象而具體地呈現(xiàn)在讀者面前，使讀者沉浸在奇異的藝術境界之中,引起豐富的想象.3．詩中是怎樣表現(xiàn)“箜篌”演奏出來的優(yōu)美音樂的？請舉例說明。提示：①主要運用側面烘托的手法，通過描述音樂效果來襯托音樂本身。如：“空山凝云頹不流/江娥啼竹素女愁/十二門前融冷光/二十三絲動紫皇/老魚跳波瘦蛟舞/吳質不眠倚桂樹/露腳斜飛濕寒兔”.②運用化無形為有形的通感手法和夸張手法.如:“昆山玉碎鳳凰叫/芙蓉泣露香蘭笑/十二門前融冷光/石破天驚逗秋雨”。③運用浪漫主義的創(chuàng)作方法，馳騁于自由的想象，通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界.如聯(lián)想到“江娥/素女/昆山/鳳凰/紫皇/女媧煉石/夢入神山/神嫗/老魚跳波瘦蛟舞/吳質不眠倚桂樹/露腳斜飛濕寒兔”等.1．課文主旨這首詩想象奇特,形象鮮明,充滿浪漫主義色彩。詩人致力于把自己對于箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯(lián)想轉化成具體的物象，使之可見可感。詩歌沒有對李憑的技藝作直接的評判，也沒有直接描述詩人的自我感受,有的只是對于樂聲及其效果的描繪。然而縱觀全篇，又無處不寄托著詩人的情思,曲折而又明朗地表達了他對樂曲的感受和評價.這就使外在的物象和內在的情思融為一體,構成可以賞心悅目的藝術境界。2．結構圖示3．寫法賞析（1)描繪感受,驚心動魄音樂是一種訴諸聽覺的時間藝術，它的音響只存在于一瞬，轉瞬即逝。音樂形象比較抽象,難以捉摸,要用文字將其妙處表達出來就更困難了.李賀這首詩在眾多的描寫音樂的唐詩中脫穎而出，獲得讀者的喜愛，人們將李賀這首詩與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》并列為“摹寫聲音至文”,這是有道理的。這首詩著重寫“感"，寫音樂給人的感受，寫音樂強烈的、驚心動魄的藝術感染力。（2)想象奇特，瑰奇絢麗詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界.想象奇特，形象鮮明,構思巧妙，充滿浪漫主義色彩。詩人致力于把自己對于箜篌聲的抽象感覺借助聯(lián)想轉化成具體的物象，使之可見可感，構成悅目賞心、引人入勝的藝術境界.（3)活用典故，自鑄偉辭李賀在這首詩中用典不僅十分靈活,而且更把它們幾乎不見痕跡地熔鑄在自己獨造的奇峭詞句和想象之中。他將眾多的神話傳說進行了綜合加工,匠心獨運地創(chuàng)造了一個完整的神奇瑰麗的藝術境界.(4）虛實結合，離形得似詩人以這種手法，把我們引入了一個類似亞里士多德所說的“藝術幻覺”的真實之中，其實這也跟中國古典美學理論中十分重視的藝術形象妙在“似與不似之間”的道理有相通之處,正是在這種浪漫主義的“離形得似”的藝術境界中,我們獲得了一種類似康德所說的想象力與理解力得以和諧合作與自由運動的快感。你看，詩人寫李憑彈奏的樂曲,不論是“江娥啼竹素女愁",也不論是鳳凰叫、香蘭笑、融冷光、動紫皇、舞魚龍、逗秋雨、吳質不眠等，這些情景、意象，無不具有雙重的或多重的含義，并不只是單純從效果上來表現(xiàn)音樂.4．課文譯釋怎樣品味詩歌的描寫手法一、知識講解二、實戰(zhàn)演練閱讀下面這首詞,回答問題。木蘭花慢·贈彈琵琶者[元］張伯淳愛當壚年少，將雅調，寄幽情。盡百喙春和,群喧夜寂，老鳳孤鳴。都來四條弦里，有無窮、舊譜與新聲。寫出天然律呂①，掃空眼底②箏。落紅，天氣暖猶輕。洗耳為渠聽.想關塞風寒，潯陽月色，似醉還醒。軒窗靜來偏好,到曲終、懷抱轉分明。相見今朝何處？語溪③乍雨初晴。注:①律呂：指樂律或音律.②:一種弦樂器，如箏.③語溪：溪水名，在今浙江桐鄉(xiāng)。分析上片與下片對琵琶演奏描寫角度的差異。答：①上片從樂曲方面來描寫(樂曲的演奏者、樂曲旋律的復雜變化、樂曲聲律的高雅等),側重正面描寫、直接描寫。②下片從聽者方面來描寫（氣氛感受、典故聯(lián)想、景色渲染等)，側重側面描寫、間接描寫。解析：本題題干指向較為明確，要求分析上下片對琵琶演奏描寫角度的差異.答題時，應具體分析上下片詞句的意思，找出描寫琵琶演奏的詞句，概括其角度即可。根據(jù)上片中的“舊譜"“新聲"“天然律呂”和下片中的“洗耳”聽、“似醉還醒”可知，本詞中上片從樂曲方面來描寫，下片從聽者方面來描寫。［課內素材］【素材積累】李賀，字長吉。青少年時，才華出眾,名動京師。因避父諱，終不得登第。一生愁苦抑郁，卒時僅27歲。幼年時，就受到韓愈的賞識。韓愈不但親自登門看望，而且后來在李賀因為名諱遭受攻擊時為其寫文章辯解。李賀是早慧的文學天才，雖然英年早逝，卻留下了二百八十多首詩歌。他平時很注意積累素材，觀察生活，錘煉文字，深化意境。他常常早上出去，騎一匹瘦馬，后邊跟一個小書童，背上一個書包。他把看到的、聽到的、想到的，凡是認為有意義的事，都隨時記下來，放到書包里。晚上回家以后,再拿出來一一整理成完整的詩文。【運用示例】同樣存在在人的空間里，我們不免發(fā)現(xiàn)古人的自我認識相當清醒.太多的文人騷客，仿佛除了寫作與習畫,其他的事顧及很少。李賀說:“我當二十不得意，一心愁謝如枯蘭?！辈哦畾q的人，心旌已經襤褸.像他這樣的年齡,正是旁人急于升官進仕，期望發(fā)財?shù)哪甏?而他卻無暇顧及這些。當后人抽絲剝繭地打開他堅實的精神世界的閘門時才發(fā)現(xiàn)，凄美與驚艷—-這樣令人驚訝的精神果實，讓他的一生熠熠生輝。（高分作文《自我認識的成功走向》）［拓展閱讀］把短暫的生命鑄成永恒韓穎李賀,一個短命天才，在本是人生最燦爛的年華撒手人寰；李賀，一個中唐詩鬼，把詩歌看成生命之所系，“嘔心”經營，自成一家.李賀的詩有著自己鮮明的特點：奇險之中而雜以艷麗，崎嶇而進為幽冷哀艷，陰氣森森，風格奇特,被世人稱為“鬼才”。男兒何不帶吳鉤,收取關山五十州李賀,顯然也受到了儒家思想的深刻影響，這主要表現(xiàn)在兩方面：第一,作為唐朝皇室的后裔（他的家世可一直追溯到唐高祖李淵的叔父大鄭王李亮)，他會自覺地將自己的主觀感情與唐王朝的命運聯(lián)系在一起,也自有一番安史之亂后振興李唐王朝的雄心壯志；第二，父親早逝，家道中衰,作為喪失貴族特權的王孫,作為李姓的長子，他需要出來支撐門戶，而要重振門戶，他就得應舉求仕。所以,18歲初入東都的李賀，是帶著虔誠的儒家思想，企圖積極進取考取功名的；因而他考取功名，為的是獲得官爵、奉親養(yǎng)家、報效祖國?？梢钥闯?，這時的李賀早已深深地打上了儒家哲學的烙印。有詩為證：“黑云壓城城欲摧，甲光向日金鱗開”（《雁門太守行》），“男兒屈窮志不窮”（《野歌》）,“男兒何不帶吳鉤，收取關山五十州”(《南園》其五)，甚至想到“一朝溝壟出，看取拂云飛"（《馬詩》十五)，“世上英雄本無主"(《浩歌》)。其積極入世的態(tài)度，斗志昂揚的精神風貌，正是傳統(tǒng)的儒家哲學所主張和倡導的。生命通過藝術而獲得自救當他固執(zhí)地認為他這個“唐諸王孫”理所當然通身顯貴時，現(xiàn)實的反差卻把他推入一個深淵。嫉妒他才能的人以“父諱”為由使他失去了科舉考試的資格，朱自清《李賀年譜》記載：或毀賀曰，“父名晉肅,子不得舉進士"。韓愈為作《諱辯》，然賀卒不就試,歸。為了施展抱負，李賀必須走上傳統(tǒng)的儒家道路,可是傳統(tǒng)的儒家勢力卻在排斥他，這樣，李賀在其求取功名的第一步上就摔了一個大跟頭。李賀頓時感到周圍空氣里的沉重像鉛塊一樣向他侵襲來。與此同時，疾病與貧窮也一刻不停地侵擾著李賀脆弱的神經.尼采說：“生命通過藝術而獲得自救?！?《悲劇的誕生》)而李賀生命的欲求在遇到現(xiàn)實的阻礙時,正是通過詩歌這種藝術而獲得自救的。在仕途之路宣告失敗后，他的許多幽峭孤深的作品正是他的生命情緒的表現(xiàn),是內在性格的外化.因此李賀詩歌的藝術性表現(xiàn)在以下幾個方面:(1）強烈的色彩感。“寫綠，有寒綠、頹綠、凝綠、絲綠、靜綠；寫紅，有笑紅、冷紅、愁紅、老紅；寫雨,有紅雨、香雨……寫淚，有紅淚；寫春有古春?！薄爸涣粝录t紅綠綠的色彩和璀璨奪目的散珠。"但我們可以從中看出詩人思想的炙烈,這種感覺和觀摩梵·高的畫的感覺近乎相同,強烈的視覺沖擊讓人難以抵擋.盡管是炙烈的色彩，但給人敬畏的感覺，所以稱為“冷艷"。(2）對音樂描寫得淋漓盡致。李賀最為著名的詩歌中不能沒有《李憑箜篌引》.全詩不從正面著力描寫李憑的彈奏功力，卻從側面進行大膽的想象，來夸飾李憑音樂藝術的高超。試想，李賀本人如果不是對音樂有很高的理解，又怎么能寫出如此著名的篇章.(3）對現(xiàn)實之外的大膽想象。仕途的失敗使李賀把生命的理想寄托在夢中：天仙、玉女、蘇小小、何麻姑……體弱多病使得李賀對死亡異常地敏感，在他的許多詩中描寫了幽冥界的種種,他甚至猜測自己死后會不會去一個相當公正的世界。皈依哲學：讓短暫的人生成為永恒當一個人生活安定的時候，他自然無暇去考慮有關生命的意義，但當痛苦降臨時，人便愈加接近自己生命的存在。李賀便是如此。僅僅把人生不幸、痛苦遭遇訴諸詩歌藝術是不夠的,在歲月的流變中逐漸沉淀在人心中的是哲學的思考。詩人已經開始對人生厭惡了,于是他寄情仙界,夢遇仙妹。仙界那種生命的無限性深深地吸引了他，因而他的詩中有很大一部分表現(xiàn)了逍遙自在的神仙生活?！短焐现{》里，作者描寫了天國樂園的優(yōu)雅、天庭的美好景象?！斑@里(天庭）不是無限的時間的持續(xù)流逝,而是一種無時間性,一種超時間、超感知的存在。”因此，末兩句“東指羲和能走馬，海塵新生石山下。”天界之怡然自樂、天時之凝定不遷與人生流光之促形成鮮明的對比，生命有限性在自然與天時之間顯得是那么的蒼白無力。李賀荒誕奇詭的想象之外，隱藏著的竟是人類恒久的時間意識。在經歷過人生之大不幸后，在這場考仕風波平息后,李賀開始探討有關生與死的問題，