當(dāng)代民族管弦樂中竹笛演奏實踐和思考

摘

要中國竹笛是傳統(tǒng)民族樂器中最具代表性樂器之一，在當(dāng)代民族管弦樂隊中擔(dān)任重要角色。本文對當(dāng)代民族管弦樂隊中竹笛演奏的思考歸納，在快速閱讀五線譜，轉(zhuǎn)調(diào)，調(diào)音，與樂隊音色融合，音響平衡，音準(zhǔn)節(jié)奏等方面進行了詳細的闡述，并對竹笛的和諧平衡問題提出了一定的解決措施及建議。關(guān)鍵詞：竹笛演奏

當(dāng)代民族管弦樂隊

和諧平衡AbstractTheChinesebamboofluteisinthetraditionalnationalitymusicalinstrumentmosthasoneofrepresentativemusicalinstruments,holdsthepostofthestrongcharacterinthecontemporarynationalityorchestra.Thisarticletothecontemporarynationalityorchestrainthebamboofluteperformanceponderinduction,inthespeedreading5lines,themodulation,thetuning,withtheorchestratimbrefusion,thesoundisbalanced,aspectsandsoonsoundaccuraterhythmhavecarriedonthedetailedelaboration,andproposedcertainsolutionmeasureandthesuggestiontothebamboofluteharmoniousbalancequestion.Keyword:Bamboofluteperformanceorchestraharmoniousbalance

Contemporarynationality當(dāng)代民族管弦樂隊中竹笛演奏的實踐與思考緒言：竹笛的演奏在很多書籍、文章、學(xué)術(shù)論文中已有不同層次，不同角度的深刻探討。而當(dāng)代民族管弦樂隊中竹笛演奏實踐與思考的理論研究還是一片空白。民族樂器的演奏不僅是個性的個體彰顯，更多的時候是多聲部合作，多樂器融合的共性整體?；谠絹碓蕉嗟膶W(xué)院學(xué)生將參與到民族管弦樂隊中，本文通過分析參考大量的書籍，觀摩聆聽現(xiàn)場音樂會，結(jié)合實際的在樂隊實踐，希望可以為正在學(xué)習(xí)研究合奏或剛進入樂隊的學(xué)生提供多角度的幫助和參考。一中國竹笛的歷史背景、發(fā)展?fàn)顩r和在民族管弦樂隊的重要性從河南賈湖舞陽骨笛，河姆渡骨哨的研究，至今，中國竹笛已經(jīng)7000—8000年的歷史了，竹笛作為我國傳統(tǒng)的民族樂器之一，經(jīng)過無數(shù)代人的努力，由當(dāng)初為戲曲伴奏的樂器發(fā)展成為獨奏樂器，到了近代，隨著民族管弦樂隊的成立，竹笛以它獨有的魅力活躍在當(dāng)代民族管弦樂隊的舞臺上，成為當(dāng)代民族管弦樂隊中不可缺失的管樂器聲部。在民族管弦樂隊中，竹笛擔(dān)任著一個非常重要的角色，它是吹管樂器組的重要代表樂器。笛子的表現(xiàn)力非常豐富，它既能演奏悠長、高亢的旋律，又能表現(xiàn)遼闊、寬廣的情調(diào)，同時也可以奏出歡快華麗的舞曲和婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的曲調(diào)。民族管弦樂隊中竹笛分為梆笛（短膜笛）：因伴奏梆子戲曲而得名。這種笛子通常稱為：F調(diào)梆笛、G調(diào)梆笛、A調(diào)梆笛。管身較曲笛細而短，可能是小橫吹的遺制。音色高亢、明亮，是吹高音用的一種笛子，主要流行在北方，多用于北方的吹歌會、評劇和梆子戲曲(秦腔、河北梆子、蒲劇等)的伴奏，也可用來獨奏，富有濃郁的鄉(xiāng)土氣息和地方色彩。梆笛演奏風(fēng)格音調(diào)高亢明亮，節(jié)奏活潑跳動，演奏上以用舌的技巧為特長。曲笛：因伴奏昆曲而得名，又叫班笛、市笛或扎線(即纏絲)笛，因盛產(chǎn)于蘇州，故又有"蘇笛"之稱。這種笛子多為C調(diào)或D調(diào)，管身粗而長，可能是大橫吹的遺制。音色渾厚而柔和，清新而圓潤。廣泛流行在我國南方各地，最適于獨奏或合奏，是江南絲竹、蘇南吹打、潮州笛套鑼鼓等地方音樂和昆曲等戲曲音樂中富有特色的重要樂器之一。曲笛演奏風(fēng)格音調(diào)渾厚圓潤，柔美流暢。旋律進行往往呈波浪起伏，節(jié)奏平穩(wěn)舒展，在演奏上以用氣的技巧為特長。和為適應(yīng)現(xiàn)代大型民族管弦樂演奏的需要，在傳統(tǒng)竹笛的基1礎(chǔ)上還研制出——新笛。新笛用紫竹或塑料制成，無膜孔，音色接近西洋長笛，音域與大G調(diào)低音曲笛相同。新笛在樂隊中主要起到協(xié)調(diào)和融和管樂聲部音色的作用。二竹笛在民族管弦樂隊中和諧與平衡的問題出現(xiàn)與解決當(dāng)代民族管弦樂隊規(guī)模龐大，一般都在三四十人以上，有的達到近百人，由“吹打彈拉”四組樂器組合而成，且吹、彈、拉三組又各自具有一套較為完備的高、中、低音樂器，能演奏多聲部結(jié)構(gòu)。這種綜合性民族管弦樂隊擁有豐富的樂器色彩，音響規(guī)模宏大。然而民族管弦樂隊的和諧平衡問題一直為大家所關(guān)注。尤其當(dāng)代民族管弦樂隊中竹笛演奏的和諧平衡更是突出。其中在轉(zhuǎn)調(diào)，快速讀五線譜；民族管弦樂隊中的竹笛調(diào)音；竹笛音色的融合，與樂隊音響的平衡；以及樂隊音準(zhǔn)，節(jié)奏的培養(yǎng)等等都有許多問題值得我們來探討和研究。1、快速閱讀五線譜，轉(zhuǎn)調(diào)竹笛這一首調(diào)樂器在樂隊中快速閱讀，演奏民族交響樂隊中的五線譜對于剛剛畢業(yè)的學(xué)生有不少難度，笛子平常的練習(xí)，大多也是用簡譜，用首調(diào)唱名法。如筒音作5、筒音作6，很少有人做固定調(diào)練習(xí)，這是因為笛曲大多用簡譜記錄，而且傳統(tǒng)指法觀念也是由首調(diào)唱名而來的，再有就是早期的笛子演奏12個半音，無論從樂器構(gòu)造和演奏技術(shù)上，都是很難的事情。這些都使得在笛子演奏中，大多使用簡譜，用首調(diào)唱名法。五線譜與簡譜不同，五線譜是用音的高低位置來記錄音的高低的，看它在五線譜上的高低位置來明確它的唱名，如果按首調(diào)唱名法，同一個位置，時而唱do時而唱sol，就很難形成“一目了然”，不利于讀譜速度，也給視奏增加了難度。所以五線譜用首調(diào)唱名法就有很多不方便的地方。笛子練習(xí)中，會練各種首調(diào)的指法。如筒音做5、筒音作6。那么我們只要把每支笛子固定一種指法，就能實現(xiàn)固定調(diào)視奏五線譜了。這里我們把固定調(diào)唱名法的基準(zhǔn)調(diào)定為C，因為固定調(diào)唱名法，要有一個基準(zhǔn)調(diào)，在這個基準(zhǔn)調(diào)的基礎(chǔ)上做升降變化，因為以C調(diào)基準(zhǔn)是最常用的，且笛子的本調(diào)為C調(diào)，所以這里采用C調(diào)為基準(zhǔn)。每支笛子只選用C大調(diào)音階的一種指法，就可以實現(xiàn)固定調(diào)唱名法視奏五線譜了。如：C調(diào)笛，筒音作5，是C大調(diào)音階。D調(diào)笛，筒音作6，是C大調(diào)音階。E調(diào)笛，筒音作7，是C大調(diào)音階。F調(diào)笛，筒音作1，是C大調(diào)音階。G調(diào)笛，筒音作2，是C大調(diào)音階。2A調(diào)笛，筒音作3，是C大調(diào)音階。bB調(diào)笛，筒音作4，是C大調(diào)音階。如《牧民新歌》，平常用首調(diào)唱名法時，第一小節(jié)是Lamimisoldoredolasollasolmi（不計裝飾音），是用E調(diào)笛筒音作2。我們現(xiàn)在用固定調(diào)視奏五線譜，就是唱成fadodomilasilafamifamido（不計裝飾音），這個曲子是用E調(diào)笛演奏的，我們就用E調(diào)笛筒音作7（見上文）。E調(diào)笛筒音作7的指法中，1是按第一孔的半孔，閉二、三、四、五、六孔。2是開第一孔，按第二孔半孔，閉三、四、五、六孔。3是開第一、二、三孔，閉四、五、六孔。4是開第一、二、三孔，按第四孔半孔，閉五、六孔。5是開第一、二、三、四孔，按第五孔半孔，閉第六孔。6是開第一、二、三、六孔，閉第四、五孔。7是筒音。在樂譜中，五線譜中有三個升號，#fa#do#sol，用E調(diào)笛子筒音作7并#fa#do#sol的指法就成了#1是開第一孔，閉二、三、四、五、六孔。2是開第一孔，按第二孔半孔，閉三、四、五、六孔。3是開第一、二、三孔，閉四、五、六孔。#4是開第一、二、三、四孔，閉五、六孔。#5是開第一、二、三、四、五孔，閉第六孔。6是開第一、二、三、六孔，閉第四、五孔。7是筒音。這就與E調(diào)笛筒音作2的指法一樣了。與首調(diào)唱名法視奏簡譜相比，這們只是改變了唱名。2、在樂隊中的調(diào)音統(tǒng)一的音高是保持民族管弦樂隊融合度的必要保證，竹笛演奏的調(diào)音要倍受重視。與笛子獨奏感覺不同的是，往往在竹笛獨奏的時候，我們?nèi)菀装炎约旱臉菲髡{(diào)的偏高一點，這樣可以使自己被聽的更清楚，獨立個性的感覺張揚出來。然而在民族管弦樂隊中，竹笛音域偏高，音色響亮，調(diào)音時往往會忽略固定音高樂器提供的標(biāo)準(zhǔn)音，偏高的音準(zhǔn)3會在樂隊中顯得獨立，刺耳，融入不到整個樂隊中去，從而使整個樂隊的融合，平衡感被打破。所以在樂隊中調(diào)音時，竹笛演奏者一定需要仔細聆聽標(biāo)準(zhǔn)音，和體會與樂隊之間的共鳴。3、與樂隊音色的融合和音響的平衡我國專業(yè)民族管弦樂隊經(jīng)過近半個世紀的探索，形成了現(xiàn)在由吹、打、彈、拉四個樂器組成的大型民族樂隊，它所選用的樂器應(yīng)該說是我國漢族地區(qū)最具代表的樂器，從而使整個樂隊在樂器的音色，演奏風(fēng)格，演奏技法，樂器型號等方面形成了自己的特色，正由于它具有這些其它樂隊所沒有的特色，人們才喜歡它，有它的立足之地。民族樂器大多具有悠久歷史，特定的文化背景使它們各具有實現(xiàn)自己的特色和個性，然而許多樂器個性較強，音律波動太大不太容易融合，竹笛這一特色樂器更是如此。竹笛音色高亢嘹亮，音域?qū)拸V每類笛子的演奏出來的風(fēng)格鮮明，那么怎么才能讓這些個性分明的竹笛音色融合在一起呢？建立音區(qū)較全，音色相對統(tǒng)一的聲部體系，使聲部內(nèi)部音色融合，各聲部之間又有一定的色彩對比：在民族管弦樂隊中把竹笛分為梆笛兩支（其中一支兼小笛），曲笛兩支，新笛或大笛兩支形成具有高，中，低的聲部體系，各聲部之間又有一定的色彩比隊的竹笛聲部。此外用固定的樂手來吹奏梆笛，曲笛和新笛。固定的樂器會使樂手們在氣息控制，風(fēng)門大小，角度高低等方面找到精確的方法和熟練感覺，以及培養(yǎng)出各聲部之間融合默契。音響的平衡是民族管弦樂隊音色的另外一個音素，與融合的問題密不可分。當(dāng)代民族管弦樂隊音響平衡較之西洋交響樂隊有其自身的特點,其獨具特色的民族音色、民族化美感的音響、個性化的表現(xiàn)力和音樂在旋律、和聲、低音層等方面對樂隊音響平衡提出了新的要求.在訓(xùn)練中如何將上述各因素合理調(diào)配起來,以期獲得我們在審美和藝術(shù)表現(xiàn)所需要的動態(tài)音響平衡,從而為音樂服務(wù)和更好地展現(xiàn)民族音樂之藝術(shù)魅力,是我們需要探究的一個問題.民族管弦樂隊中梆笛，曲笛，新笛科學(xué)的配置和排列往往可以解決民族樂器的個性強，音響失衡的諸多問題。例如在民族管弦樂合奏《長城隨想》第一段落，主旋律聲部由竹笛領(lǐng)奏，竹笛聲部分為梆笛，曲笛，新笛各兩支，因為曲笛，新笛的發(fā)音體比梆笛身長和粗，所以頻率低，振幅寬，在一定程度上緩和梆笛的尖銳，使聽眾聆聽后既有磅礴的氣勢，有不失柔情的表達。同樣在民族管弦樂曲《瑤族舞曲》中，首段落主旋律竹笛聲部配置，選用梆笛，曲笛。如果全部用柔和的曲笛來演奏，高聲部的旋4律線條將被弱化，音色容易被其它聲部所淹沒。這時加入小梆笛演奏，高音飄在上方，下面有曲笛的襯托，竹笛聲部的音響平衡立即得以解決。4、音準(zhǔn)，節(jié)奏的培養(yǎng)通過對物體振動的研究，我們知道復(fù)合音時如何產(chǎn)生的，排除和聲織體因素，樂隊各聲部合理的分步所構(gòu)成的單個和聲音響就像一個夸大了某些分音的復(fù)合音。如果樂隊是發(fā)音體，它的全奏是復(fù)合音的話，各聲部即扮演了這個復(fù)合音中各分音的角色，所以擔(dān)任好這個角色首先必須解決的是音準(zhǔn)的問題。大家眾所周知，竹笛是由天然竹子制成，吹奏時間一長，笛子發(fā)熱后音準(zhǔn)就會容易偏高，或者當(dāng)天氣較冷時，吹奏間歇后，再吹笛就會容易偏低，這個時候就需要竹笛演奏者自己注意聆聽周圍聲部的旋律音準(zhǔn)、注意體會與其它聲部在音準(zhǔn)方面的共鳴，時刻調(diào)整音準(zhǔn)才能真正融合到樂隊中。音樂是時間的藝術(shù)，節(jié)奏與節(jié)拍是樂曲的骨骼，節(jié)奏、節(jié)拍的不同會直接影響樂曲表達的內(nèi)容。一部好的作品是作曲家巧妙地利用了嚴格的音域空間和節(jié)拍標(biāo)準(zhǔn)而成的，各聲部之間是相互烘托相互支撐的，既有主奏聲部也有伴奏聲部。音樂表演具有時間藝術(shù)的特性，在規(guī)定的時間標(biāo)準(zhǔn)長度里，樂隊這個“發(fā)音體”的各段必須震動到同一個時間點。排除節(jié)奏因素，單個發(fā)音體振動所產(chǎn)生的復(fù)合音不存在節(jié)拍準(zhǔn)確與否的問題。音準(zhǔn)的要求是統(tǒng)一“發(fā)音體”的橫向標(biāo)準(zhǔn)，節(jié)拍的一致，節(jié)奏的準(zhǔn)確則是統(tǒng)一“發(fā)音體”的縱向標(biāo)準(zhǔn)。一部好的作品，特別是對位性作品是作曲家們巧妙的運用了嚴格的音域空間和節(jié)拍標(biāo)準(zhǔn)“自由”創(chuàng)作而成的。在民族管弦樂隊中竹笛演奏往往容易出現(xiàn)對旋律性敏感而忽視對節(jié)奏的把握，這就要求我們這些演奏者首先掌握節(jié)奏的基本形態(tài)，每一種節(jié)奏型都有各自的形態(tài)、名稱、讀法、寫法，在音樂中最常使用的節(jié)奏型有：均分型、附點型、切分型、組合型、連音型等）把基本形態(tài)歸類，然后從簡到繁，循序漸進的練習(xí)，再在練習(xí)過程中的總結(jié)體會各形態(tài)之間的差別。例如常用的節(jié)奏型，一定要在訓(xùn)練中做到會認、會讀、會聽、會寫。避免對單個節(jié)奏型反應(yīng)遲緩，造成顧此失彼，強化對節(jié)奏型的印象，把每個常用節(jié)奏型深深印在腦海里，只有這樣才可能發(fā)展多個節(jié)奏組合的快速模仿與記憶。首先認清各種不同節(jié)奏型的基本形態(tài)和時值比例關(guān)系，然后讀出其音響；其次不管是單純的節(jié)奏練習(xí)還是樂曲中出現(xiàn)的各種節(jié)奏都能準(zhǔn)確地聽出來；最后還要求能用正確規(guī)范的記譜法寫出各種節(jié)奏。節(jié)奏的記憶分為感性和理性兩方面，感性記憶主要適合于節(jié)奏模仿訓(xùn)練，但對太多的節(jié)奏組合，感性記憶則顯得力不從心了。理性記憶則是將所給的節(jié)奏型都做出5（（反應(yīng)并快速再現(xiàn)，理性記憶主要適合于節(jié)奏聽記，但記憶過程略顯呆滯，不利于多個節(jié)奏的組合記憶，所以，將兩種記憶方式結(jié)合運用將取得良好的訓(xùn)練效果。三意義任何一門藝術(shù)的發(fā)展與成熟，需要幾代人的努力。竹笛演奏在中國已經(jīng)延續(xù)了幾千年，在它身上積累了深厚的文化內(nèi)涵與底蘊。當(dāng)代民族管弦樂隊中的任何樂器都需要解決好平衡和諧的問題，解決好竹笛在樂隊中的