美術(shù)作品的意義與價值判斷

《美術(shù)鑒賞》課上，感覺大家問的最多、最關(guān)注的問題就是——錢？老師，這幅畫值多少這類問題當然也是美術(shù)鑒賞的一個組成部分！2021/5/91《1948年第5號》作者：波洛克（美國）2006年成交價：1.4億美元2021/5/92《拿煙斗的男孩》畢加索（西班牙）2004年成交價：1.04億美元2021/5/93《嘉謝醫(yī)生》

凡·高（荷蘭）1990年成交價：8250萬美元2021/5/941998年成交價：7150萬美元《沒胡子的自畫像》

凡·高（荷蘭）2021/5/951999年成交價：6050萬美元《簾子、罐子、盤子》塞尚（法國）2021/5/96美術(shù)作品意義與價值的判斷

所有的美術(shù)作品都一樣重要嗎？2021/5/97二、如何判斷美術(shù)作品的意義與價值

《漁笛清幽》夏圭（南宋）夏圭喜用一角半邊的構(gòu)圖，故有“夏半邊”之說，往往用寥寥幾筆，表現(xiàn)出一個異常廣闊、曠遠的空間2021/5/98曉雪山行圖馬遠南宋馬遠世稱“馬一角”。是因為他繪畫的構(gòu)圖往往將實景置于畫面的一角2021/5/99

馬遠和夏圭都是中國南宋時期著名的山水畫家，他們以邊角式小山小水取代了北宋流行的全景式大山大水，開創(chuàng)了中國山水的新局面，收到了后世畫家的追捧。2021/5/910明成祖朱棣——殘山剩水，宋偏安之物也，何取焉！2021/5/911

我們在理解了藝術(shù)家創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)上該怎樣對其進行意義與價值判斷呢？同一事物，評價的角度不同，結(jié)論就會不同。2021/5/912一，美術(shù)作品的時代性與地域性。2021/5/913羅中立《父親》

1980年216x152厘米

羅中立用巨幅領(lǐng)袖像的形式，刻畫了一個勤勞、樸實、善良而又貧窮的中國最普通的農(nóng)民形象。

《父親》曾經(jīng)代表了一個時代的藝術(shù)理想和進程。

時代背景:”文革”結(jié)束后不久創(chuàng)作的,”文革”時期的藝術(shù)手法是”假大空”式的。

其畫面具有一種悲劇性的震撼力，表現(xiàn)了生活在貧困中的老農(nóng)形象；開裂的嘴唇、滿臉的皺紋以及手中粗劣的碗等等寫實的描繪，消除了觀賞者與作品之間的隔膜，藉此來對傳統(tǒng)文化和民族進行反思。

抒發(fā)著畫家深層意志中的情感和對本土文化的深切關(guān)懷。2021/5/914“假大空”式藝術(shù)

在文革其間形成的一種文藝現(xiàn)象。文藝原則：”三突出“1，所有人物中突出正面人物2，正面人物中突出英雄人物3，英雄人物中突出中心人物

表現(xiàn)以工農(nóng)兵為主人翁的新時代，塑造工農(nóng)兵的英雄形象，使文藝成為團結(jié)人民，教育人民，打擊敵人，消滅敵人的武器。

最后變成了一種虛假的程式，追求宏大和內(nèi)容上的空洞，簡稱"假大空"。2021/5/915《父親》一畫說明：

美術(shù)作品的產(chǎn)生無論是題材或內(nèi)容還是形式或風(fēng)格都受到了時代性和地域性條件的限制.2021/5/916

所謂"時代性"是說某些題材只有在這個時代才有,而不可能出現(xiàn)在別的時代;

所謂"地域性"是說某些題材可能在這個地域不斷出現(xiàn),而對于另一個地域來說幾乎是不可能的.2021/5/917兩幅最后的晚餐，兩種時代特征。2021/5/918最后的晚餐達芬奇(1452-1519)

達·芬奇改變了文藝復(fù)興早期對這一題材的傳統(tǒng)處理方式，圖中人物列為一排，以耶穌為中心，十二門徒分為四組，對稱分列兩側(cè)，形成了一個穿插變化又相互統(tǒng)一的整體。達·芬奇成功地運用構(gòu)圖和用光等手段，塑造了一系列個性鮮明的人物形象。2021/5/919最后的晚餐

丁托列托1592~1594

為了取得獨特的藝術(shù)效果，選取別人很少采用的角度和構(gòu)圖，追求宏偉的氣魄、強烈的戲劇性和突出的光感，忽視人物內(nèi)在氣質(zhì)和性格的刻畫，主要從畫面效果出發(fā)。2021/5/920

兩幅畫相距100年，丁托列托是意大利文藝復(fù)興后期風(fēng)格主義畫家，激烈交錯的動感是這類繪畫突出的特征，與達芬奇等文藝復(fù)興時期對那種平衡、和諧的審美最求已發(fā)生變化。2021/5/921

美術(shù)家在特定條件下模仿和學(xué)習(xí)，然后才具有了面對世界的語言表述能力，在這個基礎(chǔ)上，他才有可能逐步發(fā)展出自己的語言方式，從而獲得自己的藝術(shù)價值和地位。

美術(shù)家對形式的運用并不是任意的，而是在學(xué)會了某種他已知的美術(shù)形式之后，再用這種形式來套用于某種題材，并在這種套用中通過不斷的修正來獲得對傳統(tǒng)形式的突破的。2021/5/922二，如何判斷美術(shù)作品的意義與價值？

美術(shù)作品的意義與價值的判斷受到了時代性,地域性和藝術(shù)創(chuàng)新三個方面的制約，也就有了各種判斷的角度由此產(chǎn)生了分歧.美術(shù)作品的意義與價值的判斷受到哪三個方面的制約？2021/5/923《大衛(wèi)》米開朗基羅《大衛(wèi)》貝尼尼《大衛(wèi)》多納太羅大衛(wèi)三個雕塑比較2021/5/924如何判斷美術(shù)作品的意義和價值

他的《大衛(wèi)》呈現(xiàn)出的是一個已經(jīng)割下哥利亞頭顱、戰(zhàn)勝敵人的少年形象。他手持長劍，動作和表情都流露出勝利后的放松和自信的樣子。多納太羅（1443——1444）意大利2021/5/925米開朗基羅意大利2021/5/926如何判斷美術(shù)作品的意義和價值

米開朗基羅創(chuàng)造的是一個戰(zhàn)斗過程中的大衛(wèi)：他肩負石袋，手持石塊，怒視前方，準備迎敵。他的動作和緊張的肌肉也讓人感覺他隨時準備給敵人以致命的一擊。

這形象更充分地發(fā)揮了視覺藝術(shù)的語言特征，給人以想像的空間，因而比多納太羅的《大衛(wèi)》更具藝術(shù)價值，也深刻地揭示出這場戰(zhàn)斗的艱巨性。米開郎基羅（1501——1504）2021/5/927多納泰羅《大衛(wèi)》米開朗基羅

《大衛(wèi)》2021/5/928如何判斷美術(shù)作品的意義和價值由此看來，美術(shù)作品的意義和價值有絕對的一面也有相對的一面。多納太羅的《大衛(wèi)》在當時有價值，但到米開朗基羅的時代就相形見拙了。

米開朗基羅對它進行了新的藝術(shù)創(chuàng)造，產(chǎn)生了新的意義和價值。所以藝術(shù)創(chuàng)新又成為我們判斷美術(shù)作品的意義和價值的另一個方面。2021/5/929《吹笛的少年》馬奈《艱苦歲月》潘鶴2021/5/930

同樣表達的是吹笛，它的時代性、地域性、創(chuàng)新思維是不同的

受到日本浮世繪及西班牙畫風(fēng)的影響，馬奈大膽采用鮮明色彩，舍棄傳統(tǒng)繪畫的中間色調(diào)，將繪畫從追求三元次立體空間的傳統(tǒng)束縛中解放出來，朝二元次的平面創(chuàng)作邁出革命性的一大步。2021/5/931《艱苦歲月》潘鶴《艱苦歲月》生動塑造了艱苦斗爭環(huán)境中的紅軍戰(zhàn)士信念堅定，開朗豁達的光輝形象。成功地通過老戰(zhàn)士吹笛子，小戰(zhàn)士偎依身旁傾聽的造型、體現(xiàn)出艱苦年代的革命樂觀主義精神。2021/5/932如何看待美術(shù)作品意義與價值判斷上的分歧?

每個人都必須通過自己的親身體驗才能做出自己的判斷。2021/5/9331、品評式批評：這種品評或判斷方法主要產(chǎn)生于中國特點是不局限于單一的方面，而是從作品總體的氣韻、神韻來判斷作品的優(yōu)劣。（神品、妙品、能品）常見的五種美術(shù)批評2021/5/934六法論氣韻生動：氣韻指什么呢？就是畫面形象的精神氣質(zhì)，也稱為的“神”。氣韻生動就是指畫面形象的精神氣質(zhì)生動活潑，活靈活現(xiàn)，鮮明突出。也就是“形神兼?zhèn)洹薄?021/5/935（元）王冕墨梅圖

他所畫家的《墨梅圖》，神韻秀逸，令后人嘆賞不已，對明清畫壇產(chǎn)生了十分深遠的影響。

2021/5/936骨法用筆：骨法泛指一切描繪對象的輪廓。用筆，就是中國畫特有的筆墨技法。骨法用筆總的來說，就是指怎樣用筆墨技法恰當?shù)匕褜ο蟮男螤詈唾|(zhì)感畫出來。如果我們把氣韻生動理解為“神”，那么也就可以簡單地把骨法用筆理解為“形”了。以形寫神。2021/5/937

墨蘭圖鄭思肖

此圖以淡墨寫幽蘭一叢，蕭散清逸，風(fēng)韻自標。無水土雜木，簡潔疏朗，高雅不群。畫家于宋亡后作蘭皆不寫土，人問何故，答日：“土為蕃人所奪，汝尚不知耶?”拳拳愛國之情，于此可見。2021/5/938應(yīng)物象形：就是畫家在描繪對象時，要順應(yīng)事物的本來面貌，用造型手段把它表現(xiàn)出來。

隨類賦彩：則是指色彩的應(yīng)用了，指根據(jù)不同的描繪對象，施用不同的色彩。

傳移摸寫：

就是指寫生和臨摹。對真人真物進行寫生，對古代作品進行臨摹。2021/5/939

經(jīng)營位置：則是指構(gòu)圖。經(jīng)營是指構(gòu)圖的設(shè)計方法，是根據(jù)畫面的需要，安排調(diào)匿形象，即通過所說的謀篇布局，來體現(xiàn)作品的整體效果。中國畫也是歷來重視構(gòu)圖的，它要講究賓主、呼應(yīng)、虛實、繁簡、疏密、藏露、參差等種種關(guān)系。

虢國夫人游春圖張宣2021/5/9402、形式主義批評：

它認為美術(shù)作品都有一種科學(xué)的結(jié)構(gòu)，不受任何外在因素的影響。它主要強調(diào)美術(shù)的形式因素的特征和重要性，即美術(shù)作品的表現(xiàn)語言是線條的還是塊面的、是平面的還是有空間、是黑白的還是有色彩的等，以及它運用得如何，有沒有創(chuàng)造性等。2021/5/9413、歷史批評：

這是一種把美術(shù)置于一個全方位的歷史縱坐標中進行批判的方法，即認為美術(shù)的發(fā)生不是孤立的，而是與歷史發(fā)展的各個則面有著密切聯(lián)系的，它的意義既產(chǎn)生于這種聯(lián)系中。2021/5/9424、社會學(xué)批評：

這種批評方法被認為來自馬克思主義，它主張任何美術(shù)作品都是當時社會的產(chǎn)物，因此，美術(shù)作品的意義就在于其是否真實地反映了社會存在，推動了社會的進步。強調(diào)