甘肅省隴南市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論真題及答案

甘肅省隴南市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論真題及答案學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(50題)1.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

2.畫論上的"氣韻生動(dòng)"是_____提出的。

A.張彥遠(yuǎn)B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

3.亞里士多德的美學(xué)著作有______。()A.A.《詩學(xué)》B.《詩藝》C.《詩品》D.《論崇高》

4.（）世紀(jì)下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴爾扎克像》等。A.19B.18C.17D.16

5.我國的彩塑到盛唐達(dá)到頂峰，此時(shí)的代表作品是（）A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

6.提出建筑的三條基本原則(實(shí)用、堅(jiān)固、美觀)的古羅馬建筑師是__________。（）

A.維特魯威B.米開朗基羅C.密斯D.漢密爾頓

7.下列戲劇作品中，創(chuàng)作于古希臘時(shí)期的是()A.A.《欽差大臣》B.《羅密歐與朱麗葉》C.《被縛的普羅米修斯》D.《等待戈多》

8.在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的最高層次是（）。

A.妙品B.能品C.神品D.逸品

9.書法藝術(shù)產(chǎn)生于__________。（）

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

10.《紅字》是美國作家_____的代表作。

A.奧尼爾B.霍桑C.愛默生D.?？思{

11.審美的客體是（）。A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.藝術(shù)受眾

12.右圖是唐代繪畫名作（）

A．《清明上河圖》

B．《洛神賦圖》

C．《女史箴圖》

D．《步輦圖》

13.藝術(shù)創(chuàng)作唯一的思維活動(dòng)是()

A.抽象思維B.形象思維C.邏輯思維D.逆向思維

14.下列影片中，__________是反映蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭的經(jīng)典作品。（）

A.《瓦爾特保衛(wèi)薩拉熱窩》B.《珍珠港》C.《這里的黎明靜悄悄》D.《卡薩布蘭卡》

15.8.被稱為意大利文藝復(fù)興時(shí)期“三杰”之一的米開朗基羅是成就斐然的雕塑家、畫家和建筑師，他為故鄉(xiāng)佛羅倫薩創(chuàng)作的大理石雕像成為文藝復(fù)興時(shí)代英雄的象征，這幅作品是___。()

A.《暮》

B.《夜》

C.《晨》

D.《大衛(wèi)》

16.電視作為最年輕的藝術(shù)，最早產(chǎn)生于__________。（）

A.美國B.英國C.日本D.中國

17.世界文化遺產(chǎn)吳哥窟位于（）。A.印度B.泰國C.柬埔寨D.緬甸

18.海勒《第二十二條軍規(guī)》是______的代表作品之一。()

A.荒誕派B.魔幻現(xiàn)實(shí)主義C.黑色幽默D.意識(shí)流

19.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞?。ǎ┻_(dá)到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點(diǎn)。A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

20.把藝術(shù)作品的風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠(yuǎn)奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝?yán)碚摷沂莀_____。

A.陸機(jī)B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

21.______是西方高度技術(shù)派建筑的杰作之一。

A.巴黎圣母院B.圣彼得教堂C.巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心D.朗香教堂

22.被后世學(xué)者看作是中國佛像雕塑奠基人的是______。

A.楊惠之B.吳道子C.閻立本D.戴逵父子

23.秦始皇陵的兵馬俑塑造于約()

A.公元前200年B.公元前100年C.公元200年D.公元100年

24.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇______達(dá)到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點(diǎn)。A.A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

25.下列畫家中，屬于“揚(yáng)州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

26.強(qiáng)調(diào)“沒有情感就沒有詩人，也就沒有詩”的是()

A.別林斯基B.高爾基C.列夫.托爾斯泰D.雨果

27.關(guān)于藝術(shù)的基本原理和基礎(chǔ)知識(shí)作專門研究的學(xué)科是（）A.A.藝術(shù)史B.藝術(shù)社會(huì)學(xué)C.藝術(shù)概論D.藝術(shù)文化學(xué)

28.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學(xué)大師雨果創(chuàng)作的（）

A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

29.貝多芬的《歡樂頌》是他的______交響曲中的一段大合唱。

A.第三B.第五C.第六D.第九

30.“有意味的形式”是__________提出的。（）

A.杜夫海納B.克萊夫·貝爾C.黑格爾D.別林斯基

31.《西廂記》是我國元代作家______創(chuàng)作的。A.A.關(guān)漢卿B.湯顯祖C.王實(shí)甫D.蒲松齡

32.席勒在（）中首次提出了"美育"這一概念。A.A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學(xué)》D.《美學(xué)》

33.西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮的萌芽始于19世紀(jì)中葉，標(biāo)志是法國象征主義詩人波德萊爾的詩集__________。（）

A.《草葉集》B.《惡之花》C.《尤利西斯》D.《可溶解的魚》

34.下圖中的書法作品，其書體是（）

A.篆書B.行書C.隸書D.正楷

35.被稱為意大利文藝復(fù)興時(shí)期“三杰”之一的米開朗基羅，是成就斐然的雕塑家、畫家和建筑師，他為故鄉(xiāng)佛羅倫薩創(chuàng)作的大理石雕像成為文藝復(fù)興時(shí)代英雄的象征，這部創(chuàng)作是()

A.《暮》B.《夜》C.《晨》D.《大衛(wèi)》

36.以畫蝦著名的現(xiàn)代國畫家是()

A.張大千B.劉海粟C.徐悲鴻D.齊白石

37.下列不主張藝術(shù)發(fā)生“游戲說”的學(xué)者是（）。A.席勒B.斯賓塞C.谷魯斯D.科洛齊

38.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會(huì)問題劇的代表作。A.A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

39.《聊齋志異》是我國（）朝的小說作品。A.清B.宋C.元D.明

40.接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向叫做（）。A.文體期待B.意蘊(yùn)期待C.意象期待D.情感期待

41.奠定“交替蒙太奇”電影美學(xué)基礎(chǔ)的電影《黨同伐異》的作者是()

A.格里菲斯B.布努艾爾C.愛森斯坦D.勞倫斯.奧立弗

42.以藝術(shù)作品的存在方式為分類依據(jù)，不屬于空間藝術(shù)的是（）

A．文學(xué)

B．繪畫

C．雕塑

D．建筑

43.文藝是一種特殊的社會(huì)形態(tài)，其特殊性主要表現(xiàn)在（）。A.具有審美性B.具有哲理性C.具有大眾性D.具有思想性

44.元代戲劇家關(guān)漢卿的代表作品是（）

A．《竇娥冤》

D．《漢宮秋》

C．《西廂記》

D．《趙氏孤兒》

45.唐代書法家（）把書法藝術(shù)分為神、妙、能三品。A.柳公權(quán)B.張懷瓘C.顏真卿D.王僧虔

46.______的作品被列寧稱作是俄國的一面鏡子。A.A.高爾基B.普希金C.阿·托爾斯泰D.列夫·托爾斯泰

47.期待視野是由______提出的。A.伽達(dá)默爾B.海德格爾C.姚斯D.施萊爾馬赫

48.畢加索是______著名畫家。

A.荷蘭B.法國C.德國D.西班牙

49.美聲唱法產(chǎn)生于17世紀(jì)的()

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

50.被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)的有古希臘戲劇、印度梵劇和()

A.中國戲曲B.中國京劇C.中國越劇D.中國昆曲

二、填空題(10題)51.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

52.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意作用。

53."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

54.法國18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

55.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

56.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

57.藝術(shù)傳播的四個(gè)要素是__________、__________、__________、__________。

58.舞蹈可以按出場(chǎng)人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

59.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對(duì)象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價(jià)值的積極能動(dòng)的欣賞和再創(chuàng)造活動(dòng)。

60.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

三、簡答題(10題)61.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

62.簡述繪畫藝術(shù)的概念和種類。

63.簡述三種主要的藝術(shù)批評(píng)形態(tài)

64.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

65.簡述藝術(shù)活動(dòng)中的共鳴現(xiàn)象。

66.簡述審美理解的內(nèi)涵。

67.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

68.簡述藝術(shù)作品中意境的特征。

69.簡述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

70.簡述美育及它與藝術(shù)教育的關(guān)系和主要任務(wù)。

四、主觀題(10題)71.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.藝術(shù)傳播有哪些要素?

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

76.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

五、論述題(10題)79.試述藝術(shù)作品中的典型與意境之間的關(guān)系。

80.為什么說藝術(shù)是社會(huì)生活的反映?

81.試述審美感知過程中知覺與感覺的關(guān)系。

82.論述藝術(shù)作品中的內(nèi)容與形式。

83.就某一門類藝術(shù)來分析形象思維與抽象思維之間的關(guān)系。

84.舉例說明表情藝術(shù)的種類。

85.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)作品的構(gòu)成。

86.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

87.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

88.聯(lián)系實(shí)際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

六、(0題)89.小說《茶花女》是法國作家______的作品。()

A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治.桑

參考答案

1.D

2.D

3.A

4.A

5.D

6.A

7.C

8.D將繪畫作品分為“神、妙、能、逸”四層的方法始于唐代，后世發(fā)展?jié)u推“逸”品高于“神”品的繪畫理論。故選D。

9.C

10.B

11.C

12.D

13.B藝術(shù)創(chuàng)作唯一的思維活動(dòng)是形象思維。它具有具象性、情感性、創(chuàng)造性。

14.C

15.D

16.B

17.C

18.C

19.A

20.C

21.C

22.D

23.A秦始皇陵兵馬俑是秦始皇陵中兵馬形狀的陪葬品，約塑造于公元前200年左右。秦俑的藝術(shù)價(jià)值極高，是世界考古史上最偉大的發(fā)現(xiàn)之一。

24.A

25.A

26.A別林斯基的貢獻(xiàn)是多方面的。他不僅通過他的著作宣傳了革命民主主義的政治綱領(lǐng)，而且第一個(gè)系統(tǒng)地總結(jié)了俄國文學(xué)發(fā)展的歷史，科學(xué)地闡述了藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，提出了一系列重要的文學(xué)和美學(xué)見解，成為俄國文學(xué)批評(píng)與文學(xué)理論的奠基人。

27.C

28.A

29.D

30.B

31.C

32.A

33.B

34.B

35.D

36.D齊白石是我國現(xiàn)代著名國畫家，為現(xiàn)代中國繪畫史創(chuàng)造了一個(gè)質(zhì)樸清新的新天地。他筆下的花鳥蟲魚、山水人物精妙傳神，尤以畫蝦著稱。

37.D

38.B

39.A

40.C

41.A《黨同伐異》由四個(gè)獨(dú)立的故事情節(jié)組成：母與法、基督受難、圣巴特洛繆節(jié)大屠殺、巴比倫的淪陷。格里菲斯創(chuàng)造性地運(yùn)用了“交替蒙太奇”手法，把時(shí)空相距甚遠(yuǎn)的不同活動(dòng)剪輯在一起，讓4個(gè)故事交替出現(xiàn)。情節(jié)的平行鋪展造成強(qiáng)烈的緊迫感，最后匯成情感奔騰的急流。

42.A

43.A

44.A

45.B

46.D

47.C

48.D

49.C

50.A戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)。

51.賦比興

52.物質(zhì)表現(xiàn)手段

53.蘇軾王維

54.風(fēng)格即人

55.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

56.現(xiàn)場(chǎng)演出傳播展覽性傳播大眾傳播

57.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

58.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

59.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

60.敘事詩抒情詩

61.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。

(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。

(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且由于形式的變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

62.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運(yùn)用線條、色彩和塊面等元素，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間（平面）里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據(jù)表現(xiàn)對(duì)象的不同，可分為肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、靜物畫、歷史畫等；根據(jù)作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。

63.藝術(shù)批評(píng)是根據(jù)一定的思想立場(chǎng)和美學(xué)原則、理論體系對(duì)以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動(dòng)。(以下任選三種)①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來評(píng)價(jià)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。藝術(shù)批評(píng)是根據(jù)一定的思想立場(chǎng)和美學(xué)原則、理論體系，對(duì)以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動(dòng)。(以下任選三種)①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

64.在促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的各種因素中繼承和創(chuàng)新是一對(duì)重要的范疇二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對(duì)其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程其間繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會(huì)有創(chuàng)新。在藝術(shù)在促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對(duì)重要的范疇，二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會(huì)有創(chuàng)新。在藝術(shù)

65.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同威相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同威相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

66.（1）審美理解是人在審美過程中對(duì)主體與審美對(duì)象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果；

（3）審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

67.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及主體對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的．在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會(huì)沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

68.①意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個(gè)重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實(shí)相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”，“情”和“境”是有機(jī)地融合在一起的，境中有情，情中有境。②藝術(shù)意境一般包含以下三個(gè)方面的特點(diǎn)：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設(shè)不施的自然美。

69.(1)藝術(shù)作品的題材指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題也叫主旨、題旨或主題思想是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)

70.(1)美育即審美教育，美育的目的是促進(jìn)人全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進(jìn)人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。

(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)與美育的任務(wù)和目標(biāo)根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識(shí)，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

71.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

78.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

79.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定社會(huì)本質(zhì)概括性的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。

(2)意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實(shí)統(tǒng)一，能夠蘊(yùn)含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識(shí)的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機(jī)統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)與藝術(shù)典型之間既有區(qū)別又有聯(lián)系。

一般而言，意境重表現(xiàn)、重抒情、以創(chuàng)造景物意象為主；典型則是重再現(xiàn)、重寫實(shí)，以塑造人物形象為主。然而，意境在景物中也有人物，意境的產(chǎn)生本身就是情景交融的結(jié)果，它一方面以自然景物的意象描述為主，另一方面也必然熔鑄進(jìn)藝術(shù)家的思想情感和美學(xué)情趣。雖然二者有著明顯的區(qū)別，但也有共同的聯(lián)系，即：它們都是在有限的藝術(shù)形象中，體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊(yùn)。藝術(shù)典型是在個(gè)別的人物形象身上體現(xiàn)出共性、普遍性和本質(zhì)必然性，藝術(shù)意境則是在情景交融的境界中讓人們領(lǐng)悟出無窮的“象外之象，景外之景”，乃至于某種說不清、道不明的深層意蘊(yùn)。

80.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對(duì)藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看，都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對(duì)藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)

81.(1)知覺和感覺存在著一定的相同之處：

它們都是客觀事物直接作用于感覺器官，而在大腦中所產(chǎn)生的對(duì)當(dāng)前事物的反映。只有當(dāng)客觀事物直接作用于感覺器官，引起它的活動(dòng)時(shí)，才會(huì)產(chǎn)生感覺和知覺，一旦客觀事物在我們感覺器官所及的范圍內(nèi)消失時(shí)，感覺和知覺也就停止了。

(2)知覺與感覺也存在著一定的聯(lián)系：

第一，感覺是知覺的基礎(chǔ)?？陀^事物總是由許多個(gè)別屬性所組成，沒有反映事物的個(gè)別屬性的感覺，反映事物的整體性的知覺就不存在。感覺是一切復(fù)雜認(rèn)識(shí)的心理基礎(chǔ)，首先是知覺的心理基礎(chǔ)。知覺必須以各種形式的感覺為前提，如果沒有對(duì)各種花的顏色、氣味等個(gè)別屬性的感覺，就不可能形成對(duì)花的整體性的知覺。感覺到的事物的個(gè)別屬性愈豐富、愈精確，對(duì)事物的知覺也就愈完整、愈正確。

第二，感覺往往作為知覺的組成部分而存在。事物的個(gè)別屬性總是離不開事物的整體屬性而存在。人在實(shí)際生活中常常是以知覺形式反映事物，感覺只是作為知覺的組成部分而存在于知覺中，很少有孤立的感覺存在。

第三，知覺是比感覺高一級(jí)的心理活動(dòng)，不是各種感覺的簡單相加，而是在感覺基礎(chǔ)上意識(shí)到感覺的意義，與理解有密切聯(lián)系。知覺雖然是在感覺的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，但是不同于各種感覺因素、個(gè)別屬性相加之和，知覺的內(nèi)容與感覺的內(nèi)容具有本質(zhì)的不同，不是用各種感覺所能取代的。

(3)知覺與感覺也有區(qū)別，主要表現(xiàn)在：

第一，在知覺中，大腦所反映的是事物的整體性和事物之間的關(guān)系；而在感覺中，大腦所反映的是事物的個(gè)別屬性。

第二，知覺的產(chǎn)生必須通過各種感官的聯(lián)合行動(dòng)才能獲得，是在多種感覺的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的；而感覺在客觀事物單純作用于人的某一感覺器官時(shí)也能產(chǎn)生。感覺直接產(chǎn)生于感官對(duì)客觀事物的接觸，這是由于感覺是對(duì)客觀事物個(gè)別屬性的直接反映，而知覺是對(duì)客觀事物整體性及其關(guān)系的完整反映。也就是說，第一點(diǎn)區(qū)別決定了第二點(diǎn)區(qū)別。

82.(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對(duì)客觀存在的一定社會(huì)生活的能動(dòng)反映又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值而且藝術(shù)形式的擇取與變化可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會(huì)使藝術(shù)成為空洞、無靈魂的表面現(xiàn)象從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點(diǎn)同樣是片面的簡陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達(dá)失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點(diǎn)正確地表明藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)容共同構(gòu)成的這樣的作品才能得到人們的認(rèn)可。(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對(duì)客觀存在的一定社會(huì)生活的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會(huì)使藝術(shù)成為空洞、無靈魂的表面現(xiàn)象，從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點(diǎn)同樣是片面的，簡陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達(dá)，失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點(diǎn)正確地表明，藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)容共同構(gòu)成的，這樣的作品才能得到人們的認(rèn)可。

83.答案要點(diǎn)：（1）形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)造活動(dòng)中，從發(fā)現(xiàn)和體現(xiàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個(gè)過程中所采用的一種主要的思維方式。（2）抽象思維是人類最普遍的思維形式，是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、揄和論證的思維方法。（3）形象思維與抽象思維可能在藝術(shù)家創(chuàng)作過程中相互交叉和轉(zhuǎn)化。

84.(1)所謂表情藝術(shù)是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感間接反映社會(huì)生活的這一類藝術(shù)的總稱它主要是指音樂和舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。(2)音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料通過有組織的樂音在一定時(shí)間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段以抒發(fā)人的審美情操為目標(biāo)具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。(3)舞蹈是以人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段運(yùn)用造型、表情、節(jié)奏、空間運(yùn)動(dòng)等要素創(chuàng)造形象和表現(xiàn)情感的藝術(shù)樣式。(1)所謂表情藝術(shù)，是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會(huì)生活的這一類藝術(shù)的總稱，它主要是指音樂和舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。(2)音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時(shí)間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情操為目標(biāo)，具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。(3)舞蹈是以人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用造型、表情、節(jié)奏、空間運(yùn)動(dòng)等要素，創(chuàng)造形象和表現(xiàn)情感的藝術(shù)樣式。

85.(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對(duì)客體世界的能動(dòng)反映又凝聚著藝術(shù)家對(duì)生活的感受和評(píng)價(jià)融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及主體對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)但也具有再現(xiàn)性。(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對(duì)客體世界的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。