傳統(tǒng)漆藝金繕的工藝特點與當(dāng)代傳承 傳承 當(dāng)代 傳統(tǒng) 工藝 漆藝金繕

傳統(tǒng)漆藝金繕的工藝特點與當(dāng)代傳承傳承當(dāng)代傳統(tǒng)工藝漆藝金繕傳統(tǒng)漆藝金繕的工藝特點與當(dāng)代傳承本文關(guān)鍵詞：傳承，當(dāng)代，傳統(tǒng)，工藝，漆藝金繕

傳統(tǒng)漆藝金繕的工藝特點與當(dāng)代傳承本文簡介：摘要：金繕起源于中國髹飾的泥金工藝,泥金彩漆工藝2022年被列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),是研究民間技藝、經(jīng)濟開展、文化特征的活化石。金繕除了技術(shù)層面之外,更重要的是其所包含的深層次的美學(xué)理念。金繕創(chuàng)作者們必須回到中國文化的語境下,去尋求藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,國力強盛勢必需要一個與之匹配的審美文化,保護和傳

傳統(tǒng)漆藝金繕的工藝特點與當(dāng)代傳承本文內(nèi)容：

摘要：金繕起源于中國髹飾的泥金工藝,泥金彩漆工藝2022年被列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),是研究民間技藝、經(jīng)濟開展、文化特征的活化石。金繕除了技術(shù)層面之外,更重要的是其所包含的深層次的美學(xué)理念。金繕創(chuàng)作者們必須回到中國文化的語境下,去尋求藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,國力強盛勢必需要一個與之匹配的審美文化,保護和傳承本民族延傳數(shù)千年經(jīng)久不衰的東西。

關(guān)鍵詞：非物質(zhì)文化遺產(chǎn);漆藝;金繕;美學(xué)理念;當(dāng)代轉(zhuǎn)換;

Abstract：Gold-coatedlacquerrepairing(intsukuroi)originatesfromancientChinesegold-coatedlacquerdesignanddecoration.Amongwhich,thecolorfulgold-coatedlacquerdecorationwaslistedasaNationalIntangibleCulturalHeritagein2022,servingasalivingfossiltostudyfolkartifacts,economicdevelopmentandculturalcharacteristics.Besidesitstechnicalrequirements,gold-coatedlacquerrepairingdemandsprofoundaestheticprinciplesandpractices.Gold-coatedlacquerpractitionersneedtoseekartisticinspirationinChineseculturaltraditions.Astrongandprosperousnationalsocallsforamatchingaesthetics,toprotectandinheritever-lastingculturalessence.

Keyword：NationalIntangibleCulturalHeritage;lacquerartifacts;gold-coatedlacquerrepairing;aestheticprinciples;moderntransformation;

金繕是一種用漆藝修復(fù)瓷器的藝術(shù),用大漆作為媒介來黏合器物的碎片,進而在碎片裂痕外表施以金粉及其他漆藝技法,使得破損器物經(jīng)過修補后形成一種特殊美感。金繕起源于中國髹飾的泥金工藝。寧波泥金彩漆工藝是中國瀕臨失傳的傳統(tǒng)漆藝品種之一,2022年被列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。就工藝來說,金繕其實是泥金彩漆工藝中抽取的一局部工序,是漆藝的一個分支,是研究民間技藝、經(jīng)濟開展、文化特征的活化石。

一、傳統(tǒng)漆藝金繕的歷史溯源及工藝表現(xiàn)形態(tài)

1.歷史溯源

金繕的主要用漆是天然大漆。我國使用天然漆的歷史非常悠久,是最早認(rèn)識和使用漆的國家,在歷史文獻中不乏記載。早在8000多年前,古人從漆樹上提取汁液并進展加工,制作出不同的漆,涂抹在各種器物上,這樣不僅美觀而且防水耐腐。據(jù)文獻記載,虞舜作食器,"斬山木而財之,削鋸修之跡,流漆墨其上禹作為祭器,墨漆其外,而朱畫其內(nèi)";。(?韓非子-十過篇?)從出土的文物看,祖先們在新石器晚期就已經(jīng)懂得使用天然漆。在浙江的余姚河姆渡原始社會遺址中發(fā)現(xiàn)了迄今為止最早的漆器木胎碗。明代黃成著作的大型工藝美術(shù)著作?髹飾錄?尚古第十八章中提到:"補綴:補古器之缺";,明確提及當(dāng)時修繕古器物中一直使用大漆這種材料。當(dāng)時陶器是漆器的主要胎體,在古代出現(xiàn)兩次繁榮的場面。第一次出如今春秋戰(zhàn)國至漢代,這個階段以通體髹漆為主,配合描繪紋樣的形式。在這個階段出土了大量漆和陶瓷結(jié)合的作品。第二次繁榮出如今春秋戰(zhàn)國至漢代,這個時期出現(xiàn)了鑲嵌螺鈿等金屬體髹飾形式。東漢末因陶瓷產(chǎn)業(yè)的興起,漆產(chǎn)業(yè)開始出現(xiàn)衰落跡象,到隋唐漆繪陶器的制品極其稀少。這是早期中國的漆繕。

中國髹飾的泥金工藝與陶瓷工藝流傳開展到日本后,被日本匠師們充分利用,參加外鄉(xiāng)的地域文化特色開展成為了漆繕,詳細(xì)可以追溯到15世紀(jì)末。據(jù)文件記載,金繕會流傳到日本,是因為當(dāng)時中國贈與日本一只南宋龍泉窯的茶碗,然而隨著時間的消逝,漸漸磨損破裂了。尋遍全國找不到一樣的茶碗,便使用大漆和金箔等材料進展修復(fù),逐漸開展成金繕修復(fù)工藝。

近年來,隨著中國茶文化的普及盛行及古器物收藏?zé)岬呐d起,金繕在現(xiàn)代得到重生,成為一種藝術(shù)表達(dá)方式,逐漸走進國民群眾的視野。不少藝術(shù)家投身到金繕?biāo)囆g(shù)品的創(chuàng)作中,逐漸被群眾所熟知,漆藝金繕走進了人們的日常生活。目前在國內(nèi)已經(jīng)有很多藝術(shù)家在探究"金繕之美";,希望從中創(chuàng)造或改進出一種新的工藝技術(shù),眾多的漆藝金繕傳承班、非遺傳承創(chuàng)新高研班孕育而生,除了吸引各地非遺傳承人及美院的相關(guān)教學(xué)人員熱烈參與,社會各行各業(yè)的愛好者參與度也相當(dāng)高,創(chuàng)造出了不少陶藝與漆藝完美結(jié)合的藝術(shù)品。

2.工藝表現(xiàn)形態(tài)

金繕從工藝本身而言屬于漆藝,其工藝最主要的材料是大漆和黃金。在單純的金繕里,大漆主要是起到粘和作用,黃金是裝飾作用。金繕技藝流傳于國內(nèi)后,金繕?biāo)嚾藦娀舜笃岬淖饔?將大漆作為創(chuàng)作的主要元素,使其更具有東方美學(xué)的質(zhì)感,因此在國內(nèi),金繕也被很多人稱為"漆藝金繕";或"漆繕";。

漆的包容性造就了金繕修復(fù)的多面性和強有力的可塑性,它被廣泛用于修復(fù)家具、瓷器、玉器、木作、漆器、硯臺、古琴等,以"海納百川,有容乃大";來形容漆性都不為過【1】。隨著大漆在金繕中的大量運用,不斷發(fā)現(xiàn)"漆";與"器";之神韻與空間想象力,漆材料千文萬華、興趣橫生,對其技法的研究是無止境的。

金繕的工藝之美是天然之美,這種天然之美具有物質(zhì)與精神兩重屬性。此處的天然是指工藝所要求的材料,即選材,沒有好的材料,就不可能有真正的工藝之美。與其說工藝選擇材料,倒不如說材料決定工藝,好的工藝如同對自然的皈依【2】。天然的大漆,不僅可以用來保護器物,也可以用來美化器物。天然漆呈乳白色(原始狀態(tài)),經(jīng)過涂抹,與空氣接觸后,隨著溫度、濕度的變化呈現(xiàn)紅棕色,逐漸加深變化為深褐色直至黑色,由此有了"漆黑";之說,最黑莫過于漆黑。另一方面,漆的粘合度也是最高的,所以有"如膠似漆";的說法。古人因此將大漆作為金繕的粘合劑,這也是順應(yīng)自然的選擇。大漆柔和且內(nèi)斂,既有深沉的厚重感,又蘊含神秘的朦朧之趣;大漆既有溫潤的光澤,又蘊含優(yōu)雅瑰麗的色彩,并且存放年代越長遠(yuǎn)越能顯現(xiàn)出高貴的氣質(zhì),是一種品格相當(dāng)高的應(yīng)用材料,它的美感和表現(xiàn)力是如今流行的化學(xué)材料無法比擬的。

金繕修復(fù)與一般陶瓷修復(fù)的步驟相近,整個修復(fù)過程包括清洗、補缺、打磨、補配等多個步驟,二者的不同在于修復(fù)材料的選擇和使用。在金繕修復(fù)過程中,做底、涂漆、打磨、拋光、描金、描漆、清洗、拼接、補缺、修整、補漆、裝飾等每一道工序,都表達(dá)了傳統(tǒng)技術(shù)的工藝之美。

金繕修復(fù)的技法,在理念上像漆藝"過";的利用。?髹飾錄?所著錄的漆工藝之"過";,就是指"在制造漆器的不同工序中容易出現(xiàn)的技術(shù)過失;制作過程中違犯常規(guī)的過失,不符合工藝制作程序的忌病等";。例如漆畫在研磨時不小心磨穿了,這在工藝中就是一種"過";。但畫家順勢而為,將錯就錯,在磨穿的根底上干脆將其范圍擴大,使之變成另外一種創(chuàng)意思維,通過再磨再刮的制作,使"過";變?yōu)榱咙c,產(chǎn)生意外的效果。同樣,器物被打碎或產(chǎn)生裂痕、缺角,金繕修復(fù)者通過二次創(chuàng)作,將這種"殘缺";轉(zhuǎn)化為另外一種美感,成為激發(fā)創(chuàng)新的一種形式。器物殘損位置、面積大小是偶然的,無意識自然產(chǎn)生的,修復(fù)師可以根據(jù)自身審美追求和個性創(chuàng)造的需要,發(fā)揮工藝的靈敏性,通過二次創(chuàng)作,變廢為美。創(chuàng)作者自覺地利用漆繕的材料和技術(shù),表達(dá)其審美和情感。由于藝術(shù)程度、審美素養(yǎng)的上下和設(shè)計思維的不同,器物修復(fù)之后圖案和花紋的裝飾效果也大不一樣,這就是金繕修復(fù)個性化的創(chuàng)意美感。圖1為創(chuàng)作者正在進展金繕修復(fù)。

圖1金繕修復(fù)

金繕修復(fù)者根據(jù)器物本身的質(zhì)感和破裂的形狀,為其定做了修復(fù)方案。這是一盞裂片較多的"汝窯";,器物本身的氣質(zhì)沉著內(nèi)斂,修補裂縫的時候并沒有用柔順的線條,而是采用不同頓挫的線條表現(xiàn),線條細(xì)而不弱,主題裝飾圖案加以蛋殼修飾,"梅花";紋樣與裂痕形狀互相襯托,疏密有致,使本來破裂的器物增添了幾分溫婉端莊之感。因此,每一次金繕修復(fù)的審美效果都是獨一無二,經(jīng)金繕修復(fù)的器物不但能使器物獲得新的生命,同時也能使破損的器物可以被再次使用。

這也就是前面所說天然之美雙重屬性中的精神屬性。這時的美已不只是材料之美,而是一種由物質(zhì)向精神轉(zhuǎn)化的更高層次的審美。

二、漆藝金繕的美學(xué)理念與當(dāng)代轉(zhuǎn)換

設(shè)計美學(xué)是一門新興學(xué)科,是設(shè)計學(xué)與美學(xué)的穿插交融。"美";并不只是技術(shù),"美";是歷史中漫長的心靈傳遞。春秋戰(zhàn)國時期記述古代手工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)和制造工藝文獻的?考工記?,創(chuàng)造性地提出了"天有時,地有氣,材有美,工有巧,合此四者,然后可以為良";的工藝美術(shù)思想,概括傳統(tǒng)工藝美學(xué)的根本法那么【3】。從美學(xué)意蘊上來說,漆作是非常講究天時、地利、人和三者之間關(guān)系的,金繕除了技術(shù)層面之外,更重要的是其所包含的深層次美學(xué)理念。

金繕修復(fù)一直為日本手工藝者所鐘愛。從漆藝溯源,金繕起源于中國,流傳到日本后得到了進一步開展。在日本,金繕受到侘寂美學(xué)的影響很大。侘寂(Wabisabi)一詞,源于15世紀(jì)的日本茶道,是日本重要的美學(xué)觀念。侘寂帶有一種悲傷的情緒,亦有殘缺之意,表達(dá)的是內(nèi)斂含蓄的美。從日本的手作器物設(shè)計中我們經(jīng)?？梢钥吹竭@種"殘缺";的制作手法,鈴木大拙說過:"不完好的形式和有缺陷的事物都更能表達(dá)精神。因為太完美的形式容易使人將注意力轉(zhuǎn)向形式本身而無視內(nèi)部的真實。";一般而言,日本美學(xué)所追求的是黯然之美,無法到達(dá)圓滿,以粗糙、哀美之姿傳達(dá)其意識。所以在日本的器物設(shè)計上,多數(shù)以顯示肌理的霧面來顯示,而不是平滑光正的亮面質(zhì)感。他們寧愿以手工來替代人為的光滑,寧愿以裸露的處理過程取代完美的精細(xì)縫制,也因此,我們觀察許多日本設(shè)計師的作品,都會呈現(xiàn)上述特點,甚至照應(yīng)無法圓滿具足的"缺";的態(tài)度【4】。

金繕近年來在我國廣泛流行起來,演繹成了具有中國美學(xué)底蘊的"漆繕";,更多強調(diào)了漆的運用。漆藝術(shù)是一門綜合應(yīng)用各種不同質(zhì)感材料的藝術(shù)創(chuàng)作,并且?guī)е荃r明的東方韻味和中華民族文化特征。天然大漆所表現(xiàn)出來的特質(zhì)是很東方、很中國的,具有濃重的本民族藝術(shù)特性,植根于我國傳統(tǒng)文化和歷史。因此金繕創(chuàng)作者們,必須回到中國文化的語境下去尋求藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,國力強盛勢必需要一個與之匹配的審美文化,保護和傳承本民族延續(xù)數(shù)千年經(jīng)久不衰的東西。從事漆藝金繕這門藝術(shù)的作者應(yīng)有這種東方文化的自信。"大漆";這種古老的材質(zhì)與當(dāng)代人文發(fā)生劇烈的碰撞,砥礪出具有當(dāng)代文化特性的新藝術(shù)形態(tài),承載著現(xiàn)代中國人對世事的冥想與哲思。

?髹飾錄-乾集?里,提到了傳統(tǒng)漆器設(shè)計的原理和美學(xué)思想"三法";,這"三法";分別指的是巧法造化、質(zhì)那么人身、文象陰陽。

"巧法造化";即要擅長向大自然學(xué)習(xí)。器物的造型、紋樣、色彩,無不來自大自然的啟迪,心手相應(yīng)與自然交融就可有千變?nèi)f化的美感【5】。任何器物都能通過有形之"器";傳達(dá)出無形之"道";,所以,中國傳統(tǒng)的造物思想要求"器以載道";。真正的工藝美術(shù)的精神是用心,這種思想打破了器物的物質(zhì)意義,上升到審美精神。漆繕的創(chuàng)作過程既反映了消費者對舊物的愛惜之情,又將傳統(tǒng)美學(xué)與當(dāng)代審美形式相交融,并詳細(xì)反映在材料、造型、功能等諸多方面。"繪繕";比起一般漆繕更能表達(dá)這種人與器物的交融。所謂"繪繕";,就是將修復(fù)與繪畫相結(jié)合的金繕技法。繪繕中出現(xiàn)的圖案比例會比擬大,這就對修復(fù)師的審美和繪畫功底有更多的考驗。圖2是一件宋代的老茶盞,碗口缺失的面積比擬大,假設(shè)只是簡單運用金繕修復(fù),會顯得薄弱且單調(diào)。修復(fù)前用心的考慮顯得尤為重要,這要求設(shè)計者根據(jù)器物本身的屬性與造型,繪制圖案的色彩、紋樣,并與采用的技法材質(zhì)等高度交融,方能到達(dá)"器以載道";的審美境界。所繪繕的紋樣,不能喧賓奪主,過多繁瑣的紋樣反而會破壞器物本來的氣韻精神,用真切的心去感受器物,通過修飾襯托本體的氣質(zhì),"感于心,合于形";,才是真正意義上的心手相應(yīng),巧法造物。

"質(zhì)那么人身";指的是以人的身體為效仿,人的骨、肉、筋、皮關(guān)系著人的全身,而器物也是一樣的道理。內(nèi)在的質(zhì)量,造型和裝飾那么影響著外觀的美感。"巧法造化";正是"質(zhì)那么人身";的詳細(xì)表現(xiàn)。

圖2"繪繕";表現(xiàn)技法及審美

"文象陰陽";指裝飾紋飾種類繁多,"定位自然成凹凸,生成天質(zhì)見玄黃";,這就是說在空間立體藝術(shù)上定位要自然,不顯露人為雕琢的痕跡,有凹有凸,凹者是陰,凸者是陽,根據(jù)陰陽設(shè)定,相反相成。?周易?認(rèn)為陰陽相交和合,才能衍生萬物,這是古代最樸素的辯證法。儒家的中庸思想與和諧之道,提倡不執(zhí)兩端之見,不偏向極端。應(yīng)用于漆繕對殘缺美修復(fù)的理念中,表達(dá)為既不一味強調(diào)殘缺的缺失性,又不強求完美無缺。金繕?biāo)迯?fù)的殘缺的器物,其破損的形態(tài)和程度是千變?nèi)f化的,器物本身的造型也各不一樣,所以每一件金繕的修復(fù)都是獨一無二的。在修復(fù)過程中,"和";并非強求完全一致與完全吻合,"和而不同";才是更高的境界,殘缺是特殊的局部,但它無形中構(gòu)成了整體的一局部。金繕修復(fù)明麗的線條與精致的破碎感,順應(yīng)"天時、地利、人和";,賦予了古陶瓷器一種獨特的美,既有歷史的滄桑,又有生命萌動的原始之美。

以現(xiàn)代的目光回首非物質(zhì)文化遺產(chǎn),其留給我們的技藝遺產(chǎn)、精神遺產(chǎn)無疑是彌足珍貴的。藝術(shù)創(chuàng)作不僅是追溯源泉,更是探究未知。漆藝金繕的創(chuàng)作,應(yīng)根據(jù)當(dāng)下審美追求和個性創(chuàng)造的需要,發(fā)揮工藝的靈敏性,發(fā)揮技法應(yīng)用的主動性,通過"再設(shè)計";手段,使消費者的目光重新停留在手工藝品上,重新喚起個性審美與文化認(rèn)同的消費欲望,并使之成為日常消費和審美的形式。"二次創(chuàng)作";的過程是對傳統(tǒng)手工藝在當(dāng)下環(huán)境中的重新解讀,藝術(shù)性、情感性和實用性都是設(shè)計中非常重要的因素。"金繕";不止延續(xù)了器物本身的生命光陰,金繕修復(fù)者還對其進展精神的再次創(chuàng)作與優(yōu)化,把當(dāng)代創(chuàng)作理念融入破損器物,這將是對"金繕";更好的傳承與創(chuàng)新【6】。

三、非遺傳承視野下的創(chuàng)新探究

中華文明歷史悠久,在歷史長河中涌現(xiàn)出各種具有代表性的民間藝術(shù)形式,這些藝術(shù)是我國非物質(zhì)文化的珍貴財富。中國擁有多達(dá)千余項的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),凝聚著不同民族智慧的結(jié)晶,這些技術(shù)充分彰顯了我國工藝美術(shù)的價值。隨著時代的開展,許多傳統(tǒng)的技藝正在遠(yuǎn)離人們的生活,一些出類拔萃的技藝正在消亡,許多非物質(zhì)文化遺產(chǎn)正漸漸走向衰敗,搶救、保護、傳承這些技藝成了刻不容緩的任務(wù)。

漆繕工藝,作為傳統(tǒng)文化中實用藝術(shù)與裝飾藝術(shù)完美結(jié)合的典范,在漫長而輝煌的歲月中,不斷開展完善其技藝的風(fēng)韻。金繕修復(fù)尊重器物本質(zhì),是對傳統(tǒng)修復(fù)技藝的繼承,但繕物師更需要進步個人的文化修養(yǎng),并運用藝術(shù)語言創(chuàng)新金繕修復(fù)的表現(xiàn)形式,交融現(xiàn)代材料的綜合性,打破金繕修復(fù)的新高度,從而推動器物修復(fù)行業(yè)的開展,開啟非物質(zhì)文化傳承與開展的探究之路。

1.與其他媒介跨界交融

打破媒材單一性,與其他媒材進展有機結(jié)合,傳統(tǒng)與多元時尚元素相結(jié)合?，F(xiàn)有主要的新媒材有陶瓷、玻璃、金屬、木材、紙張、混合材料等。金繕本來只是傳統(tǒng)的瓷器修復(fù)工藝,修補瓷器破碎的裂痕,這種將瓷介質(zhì)和漆介質(zhì)進展結(jié)合的思路,給創(chuàng)作者提供了媒材創(chuàng)新的打破口。在器物設(shè)計中可以把兩種或以上材質(zhì)進展跨界交融,將細(xì)膩的漆工藝與較為粗暴的柴燒陶藝相結(jié)合,也可將漆藝修繕應(yīng)用于燈具產(chǎn)品、家具設(shè)計、首飾等現(xiàn)代實用器物,將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的手工技藝運用于文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā),傳遞東方審美意趣。

例如景德鎮(zhèn)憶千年陶瓷藝術(shù)品的產(chǎn)品開發(fā),在傳統(tǒng)和時尚的交融轉(zhuǎn)換中堪稱典范。憶千年古陶瓷首飾店里的飾品,都是用曾埋藏在地下的古瓷器碎片設(shè)計轉(zhuǎn)換而成。他們將深埋在地底下的從宋至元再到明清的古瓷標(biāo)本,精心地再設(shè)計,與修繕、首飾設(shè)計相結(jié)合,轉(zhuǎn)化成一件件精巧的藝術(shù)品。2022年,元青花鬼谷子下山罐拍出2.3億元,創(chuàng)下了當(dāng)時中國藝術(shù)品在世界上的最高拍賣紀(jì)錄,讓世界在一片片陶瓷中認(rèn)識景德鎮(zhèn),認(rèn)識陶瓷,認(rèn)識中國。

2."品牌化";再設(shè)計

"再設(shè)計";概念,不僅指針對漆繕修復(fù)本身的再設(shè)計,同時還包含了一系列形象識別系統(tǒng)。從文化理念到產(chǎn)品銷售流通的每一個環(huán)節(jié),構(gòu)造一個系統(tǒng)的賦有中華幾千年文化底蘊的品牌文化理念。漆繕修復(fù)者,不僅應(yīng)該注重傳統(tǒng)手工技藝的傳承,還要充分發(fā)揮傳統(tǒng)手工藝地域品牌影響力的優(yōu)勢,將產(chǎn)品的獨特性、文化性交融于品牌標(biāo)志、產(chǎn)品包裝、店面設(shè)計上。目前很多的奢侈品都是以純手工制作和高超的傳統(tǒng)手工藝技術(shù)為賣點,這是機器消費所無法替代的。應(yīng)當(dāng)通過整體形象的再包裝、再設(shè)計,更好地襯托金繕產(chǎn)品的工藝價值和審美文化,構(gòu)建系統(tǒng)化、多樣化的金繕主題