中小學(xué)美術(shù)教師招聘考試復(fù)習(xí)資料

中小學(xué)美術(shù)教師招聘考試復(fù)習(xí)資料

中小學(xué)美術(shù)教師招聘考試試題

一、選擇題：（每題2分，共20分）

1、雕塑《加萊義民》是誰的作品？------------------------------（A）

A、羅丹B、呂德C、摩爾D、布朗庫西

2、中國現(xiàn)代畫家中，以山水畫著稱于世，其作品有“黑、密、厚、重，然虛實有致”特點

的是？-------------（D）

A、齊白石B、徐悲鴻C(jī)、董希文I）、黃賓虹

3、《沙燕》是典型的（A）風(fēng)箏。

A、北京B、山東C、天津D、南京

4、漢代《說唱俑》的風(fēng)格特點是？-------------------------------------------（B）

A、氣勢雄大B、詼諧生動C、優(yōu)雅平衡D、細(xì)致寫實

5、印度泰姬陵是著名的（）建筑

A、佛教B,*****教C、基督教I）、道教

6、下列不屬于美術(shù)的特點是？--（C）

A、造型性B、可視性C、時間性D、靜止性

7、中國古代流行時間最長、產(chǎn)量最大的是（A）瓷。

A、青花B、白C、青D、法瑯彩

8、以“永久性的褶皺”一舉成名的服裝設(shè)計師是？-------------（D）

A、喬治.阿瑪尼B、范思哲C、裘海索D、三宅一生

9、趙延年是一位（D）家，曾創(chuàng)作了《魯迅先生像》。

10、書法作品《蘭亭敘》是誰的作品？---------------------------（A）

A、王羲之B、顏真卿C、柳公權(quán)D、顧愷之

二、填空題：（每個空格3分，共30分）

1、中國畫融詩書印為一體，有托物寄情的特點。例如：王冕《墨梅圖》有題詩：“吾家洗

硯池頭樹，個個花開淡墨痕。不羨人間好顏色，只流清氣滿乾坤

2.刊頭與標(biāo)題在板報設(shè)計中起著畫龍點睛的作用。

3、中國畫簡稱國畫。一般指用毛筆在宣紙或絹、帛上，用墨和中國畫顏料所畫的水墨畫、

淡彩畫、重彩畫等。中國畫具有鮮明的民族形式和風(fēng)格特點，在表現(xiàn)手法匕主要運(yùn)用線

條和墨色來進(jìn)行創(chuàng)作。

4、宋代五大名窯，即汝窯、官窯、鈞窯、哥、定窯。玻璃制造工藝早在公元前2000年

就出現(xiàn)了。

5、紅、紫、黃、綠、橙、藍(lán)兒色中，橙、綠、紫是間色，明度最低的是紫色。

6、意大利文藝復(fù)興三杰是指達(dá)芬奇、拉斐爾、米開朗基羅。

三、判斷題：（對的打，錯的打，每題1分，共10分）

1、鑒賞一幅剪紙作品是否優(yōu)秀，主要以刀味與紙感、生活情趣與造型準(zhǔn)確性為標(biāo)準(zhǔn)。-

（錯）

2、美術(shù)新教材的體系是以素質(zhì)教育為導(dǎo)向，以促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展為宗旨，打破過去以美

術(shù)學(xué)科知識、技能為主要目標(biāo)的教材體系結(jié)構(gòu)，構(gòu)建以促成美術(shù)素養(yǎng)為核心、以探究式美術(shù)

實踐活動為主線、以人文性單元為基本特征的美術(shù)教材新體系。-----------------（對）

3、物體近大遠(yuǎn)小是透視現(xiàn)象的基本規(guī)律。透視現(xiàn)象可以分為兩種，一種是平行透視，一種

是傾斜透視。---------（錯）

4、標(biāo)志是一種具有強(qiáng)烈傳達(dá)功能的符號，設(shè)計時要求簡明易認(rèn)、一目了然，有獨創(chuàng)性。（對）

5、西班牙畫家達(dá)利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》，是西方現(xiàn)代抽象主義繪畫的代表作。

（錯）

美術(shù)教師理論考試測試題

一、填空：（共18分，每空1分）

1、課程的改革不僅是內(nèi)容的改革，也是（）和教學(xué)方法的改革。

2、色彩的三屬性包含（）、（）、（）o

3、純度是指色彩的（）。

4、不同顏色的相貌、名稱稱為（

5、在色環(huán)中，互成（）的色，為強(qiáng)烈對比。位于60°以內(nèi)的色，為

柔和對比。

6、（）也叫鄰近色，指（）比較接近的各種顏色。如紫紅、紅、橘紅

等。

7、國畫中，用清水和墨汁調(diào)出的（）（）（）（）（）

等不同墨色，可以使畫面更加生動有趣。

8、凡.高是（）世紀(jì)的（）國家的畫家，作品有《向日葵》等。

9、個體的心理發(fā)展受（）和（）兩方面因素的制約。

二、判斷（共10分，每題2分，對的打“V”，錯的打“X”）

1、在學(xué)與教的過程中，要有效傳遞的主要信息是教學(xué)內(nèi)容。（）

2、教學(xué)環(huán)境中的物質(zhì)環(huán)境主要指課堂自然條件、教學(xué)設(shè)施以及空間布置等。（）

3、教育心理學(xué)的創(chuàng)始人是布魯納。（）

4、指學(xué)生在教學(xué)情境中，通過與教師、同學(xué)以及教學(xué)信息的相互作用獲得知識、技能

和態(tài)度的過程。（）

5、影響學(xué)與教的教師因素主要有敬業(yè)精神、專業(yè)知識，專'也技能以及教學(xué)風(fēng)格等基本

的心理特性。（）

三、名詞解釋：（共10分，每題2分）

1、二方連續(xù)：

2、、明度：

3、美術(shù)史：

4、工藝美術(shù)：

5、同類色：

簡答題：（共9分，每題3分）

1.美術(shù)課程的性質(zhì)與價值是什么？

2.美術(shù)課程的基本理念是什么？

3、美術(shù)課程的教學(xué)建議是什么？

試題答案與分值:

填空：（共18分，每空1分）

1、（教學(xué)過程）2、（色相）、（明度）、（純度）3、（鮮濁程度）4、（色相）5、

（150°——180°）6、（類似色）（色相）7、（焦）（濃）（重）（淡）（清）8、

（十九）（荷蘭）9、（先天）（后天）

二、判斷（共10分，每題2分）

1、V2、V3>X4、V5、V

三、名詞解釋：（共10分，每題2分）

1、二方連續(xù)：是用一個單獨紋樣，按一定的形式法則，上下或左右連續(xù)或重復(fù)而成的。

2、、明度：色彩的明暗、深淺程度稱為明度。

3、美術(shù)史：研究美術(shù)發(fā)展過程的學(xué)問，包括有關(guān)美術(shù)作品、美術(shù)家、流派和風(fēng)格的信

息、闡述和評價。

4、工藝美術(shù)：指以美術(shù)技巧制成的各種有實用價值或欣賞價值的工藝品。

5、同類色：是指同一色相的顏色之間有深淺不同的變化，比如淡黃、檸檬黃、中黃、

土黃等都是同類色。

簡答題：（共9分，每題3分）

1、美術(shù)課程的性質(zhì)與價值是什么？

（1）陶冶學(xué)生的情操，提高審美能力。

（2）引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承和交流。

（3）發(fā)展學(xué)生的感知能力和形象思維能力。

（4）形成學(xué)生的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識。

（5）促進(jìn)學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展。

2、美術(shù)課程的基本理念是什么？

（1）使學(xué)生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。

（2）激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。

（3）在廣泛的文化情境中認(rèn)識美術(shù)。

（4）培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力。

（5）為促進(jìn)學(xué)生發(fā)展而進(jìn)行評價。

3、美術(shù)課程的教學(xué)建議是什么？

（1）美術(shù)教學(xué)應(yīng)注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)。

（2）美術(shù)教學(xué)要特別重視激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學(xué)生實踐能力。

（3）美術(shù)學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)從單純的技能、技巧學(xué)習(xí)層面提高到美術(shù)文化學(xué)習(xí)層面。

（4）加強(qiáng)教學(xué)中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學(xué)生的學(xué)。要確立學(xué)生的

主體地位，改變教師是課堂教學(xué)的唯一主角的現(xiàn)象，應(yīng)提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。

（5）教師應(yīng)鼓勵學(xué)生進(jìn)行綜合性與探究性學(xué)習(xí)，加強(qiáng)美術(shù)與其他學(xué)科的聯(lián)系，與學(xué)生

生活經(jīng)驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學(xué)生的綜合思維和綜合探究的能力。

（6）教師應(yīng)重視對學(xué)生學(xué)習(xí)方法的研究，引導(dǎo)學(xué)生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收

集資料等學(xué)習(xí)方法，進(jìn)行自主學(xué)與合作交流。

（7）教師影以各種生動有趣的教學(xué)手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、

旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導(dǎo)學(xué)生增強(qiáng)對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學(xué)生

學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。

（8）教師應(yīng)盡可能嘗試計算機(jī)和網(wǎng)絡(luò)美術(shù)教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生利用計算機(jī)設(shè)計、制作出生

動的美術(shù)作品；鼓勵學(xué)生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野，展示他們

的美術(shù)作品，進(jìn)行交流。

教師招聘考試美術(shù)基礎(chǔ)理論

素描基礎(chǔ)

“素描”就是“素色描繪”和“樸素的描寫”的意思。一般是指用木炭條、炭精條、鉛筆、

木炭筆、鋼筆、毛筆等較為單純的工具和單一的色彩在紙面上所作的繪畫。它是造型藝術(shù)的

形式之一，可以用來進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作，繪制創(chuàng)作草圖和進(jìn)行造型基本功訓(xùn)練。

素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。作為造型藝術(shù)形式之一的素描，它是通過形體結(jié)構(gòu)、比例、位

置、運(yùn)動、線條、明暗調(diào)子等造型因素體現(xiàn)的。由于它使用的工具材料簡單，色彩單一，通

過嚴(yán)格的素描訓(xùn)練，便于學(xué)習(xí)者掌握造型藝術(shù)基本規(guī)律，研究和反握造型藝術(shù)諸因素，訓(xùn)練

和培養(yǎng)正確的觀察方法、思維方法和表現(xiàn)方法、提高審美情操，打下牢固的造型基礎(chǔ)。因而

學(xué)習(xí)國畫、油畫、版畫、雕塑、工藝美術(shù)的同志，常從學(xué)習(xí)素描入手，世界各國均把素描作

為重要基礎(chǔ)課列入造型藝術(shù)專業(yè)的教學(xué)計劃，對學(xué)習(xí)者進(jìn)行基礎(chǔ)造型本領(lǐng)的培養(yǎng)和訓(xùn)練。

素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的目的是為了不斷提高造型能力，準(zhǔn)確而又概括、生動而以深刻地表現(xiàn)對

象。要達(dá)到此目的，必須掌握科學(xué)的觀察方法，深刻的表現(xiàn)方法，堅實的造型能力，以及正

確認(rèn)識和處理學(xué)習(xí)過程中的?些關(guān)鍵性問題。

要正確的科學(xué)的觀察、認(rèn)識和思維的方法。素描教學(xué)是一個完整的訓(xùn)練體系，它要求眼、

腦、手同時得到鍛煉，認(rèn)識和技能同時得到提高。為了培養(yǎng)分析問題和解決問題的能力，對

于造型的分析和綜合，深入形容和藝術(shù)的概括，都要以唯物辯證法作指導(dǎo)，正確認(rèn)識和處理

主觀與客觀、現(xiàn)象與本質(zhì)、感性與理性、局部與整體等關(guān)系，整個作畫過程都要在“整體的

關(guān)系”中去觀察，認(rèn)識和表現(xiàn)對象。這是掌握形體塑造技巧的前提，健康而以符合審美原則

的表現(xiàn)方法的基礎(chǔ)。

要運(yùn)用多種訓(xùn)練手段。提高造型能力的途徑是多方面的。長期的素描寫生訓(xùn)練對培養(yǎng)寫

實能力，深入準(zhǔn)確的描繪能力是有效的，應(yīng)作為造型能力訓(xùn)練的重要手段予以重視。但單有

這方面的能力是不夠的，也是不全面的。速寫對敏銳的觀察和藝術(shù)的概括能力的培養(yǎng)；默寫

對形象的理解和記憶能力的訓(xùn)練；摹寫對借鑒優(yōu)秀技法的作用；以及構(gòu)圖練習(xí)對創(chuàng)作能力的

提高和技能的全面鍛煉都是十分有益的。在學(xué)習(xí)過程中我們要堅持“由簡到繁”、“由淺入

深”、“循序漸進(jìn)”的原則，把長期作業(yè)和短期作業(yè)結(jié)合起來；課堂練習(xí)和課外練習(xí)結(jié)合起

來；寫生和速寫、默寫、摹寫、構(gòu)圖練習(xí)結(jié)合起來。這樣穿插進(jìn)行，合理安排，通過多種途

徑和手段，就能使造型能力得到全面的鍛煉與提高。

要采取多種表現(xiàn)方法。一般人認(rèn)為“素描”就是長期的全調(diào)子素描，這種理解是不夠全

面的。應(yīng)該說這是素描的種形式和方法，也是一般人目前常用的方法，但并非是唯一的表

現(xiàn)方法。素描在平面上塑造形象、表現(xiàn)空間的基本要素是點、線、面，通過它們的單個運(yùn)用

和綜合運(yùn)用，均會產(chǎn)生不同的素描樣式，并有不同的表現(xiàn)效果。線條對形體的概括和情感的

表現(xiàn)，塊面對立體空間和真實感的表現(xiàn)，各有所長，我們要充分研究和發(fā)揮它們的表現(xiàn)功能,

取各法之所長以適應(yīng)專業(yè)學(xué)習(xí)和藝術(shù)表現(xiàn)的需要。我們還要向歷代名家學(xué)習(xí)，得各家之所長

為我所用，豐富和發(fā)展我們的素描技法。

要把理論和實踐結(jié)合起來。素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的技術(shù)性很強(qiáng)，它需要艱苦的勞動，刻苦的

磨練，通過大量的實踐去掌握它，這是無疑的。但如沒有必要的理論知識作指導(dǎo)，路子未必

對頭，收效未必顯著。在素描實踐過程中，除了必須有正確的科學(xué)和觀察、認(rèn)識思維的方法

橡皮，還要有解剖結(jié)構(gòu)、透視變形、明暗調(diào)子、線條運(yùn)用和構(gòu)圖處理等方面的知識，這就要

結(jié)合技能訓(xùn)練學(xué)習(xí)解剖、透視、素描、構(gòu)圖等方面的理論知識。這樣在理論指導(dǎo)下實踐中提

高認(rèn)識，素描技能就能得到不斷的提高。

平面構(gòu)成基礎(chǔ)

平面構(gòu)成的概念

所謂構(gòu)成(包括平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成和立體構(gòu)成)，是一種造型概念，也是現(xiàn)代造型設(shè)計

用語。其含義就是將幾個以上的單元(包括不同的形態(tài)、材料)重新組合成為一個新的單元,

并賦予視覺化的、力學(xué)的概念。其中，立體構(gòu)成是以厚度塑形象，是將形態(tài)要素按照一定的

原則組合成形體；平面構(gòu)成則是以輪廓塑形象，是將不同的基本形按照一定的規(guī)則在平面上

組合成圖案。

平面構(gòu)成元素，包括概念元素、視覺元素和關(guān)系元素，是指創(chuàng)造形象之前，僅在意念中

感覺到的點、線、面、體的概念，其作用是促使視覺元素的形成。視覺元素，是把概念元素

見之于畫面，是通過看得見的形狀、大小、色彩、位置、方向、肌理等被稱為基本形的具體

形象加以體現(xiàn)的。關(guān)系元素，是指視覺元素(即基本形)的組合形式，是通過框架、骨格以

及空間、重心、虛實、有無等因素決定的；其中最主要的因素是骨格，是可見的，其它如空

間、重心等因素，則有賴感覺去體現(xiàn)。

平面構(gòu)成的框架一切用于平面構(gòu)成中的可見的視覺元素，通稱形象，基本形即是最基

本的形象；限制和管轄基本形在平面構(gòu)成中的各種不同的編排，即是骨格?；拘斡小罢?/p>

有“負(fù)”，構(gòu)成中亦可互相轉(zhuǎn)化：基本形相遇時，乂可以產(chǎn)生分離、接觸、復(fù)疊、透疊、聯(lián)

合、減缺、差疊、重合等幾種關(guān)系。骨格可以分為：在視覺上起作用的有作用骨格和在視覺

上不起作用的無作用骨格，以及有規(guī)律性骨格(即重復(fù)、近似、漸變、發(fā)射等骨格)和非規(guī)律

性骨格(即密集、對比等骨格)?；拘闻c骨格的上述這些特性，將相互影響、相互制約、相

互作用而構(gòu)成千變?nèi)f化的構(gòu)成圖案(如下圖，就是由基本形通過重復(fù)、接觸、差疊等構(gòu)成的)。

平面構(gòu)成入門

點的構(gòu)成形式

越小的形體越能給人以點的感覺

(1)不同大小、疏密的混合排列，使之成為一種散點式的構(gòu)成形式

(2)將大小一致的點按一定的方向進(jìn)行有規(guī)律的排列，給人的視覺留下?種由點的移動而產(chǎn)

生線化的感覺

(3)以由大到小的點按一定的軌跡、方向進(jìn)行變化，使之產(chǎn)生一種優(yōu)美的韻律感

(4)把點以大小不同的形式，既密集、又分散的進(jìn)行有目的的排列，產(chǎn)生點的面化感覺

(5)將大小一致的點以相對的方向，逐漸重合，產(chǎn)生微妙的動態(tài)視覺

(6)不規(guī)則點的視覺效果

線的構(gòu)成形式

線是點移動的軌跡

(1)面化的線(等距的密集排列)

(2)疏密變化的線(按不同距離排列)透

視空間的視覺效果

(3)粗細(xì)變化空間,虛實空間的視覺效果

(4)錯覺化的線(將原來較為規(guī)范的線條

排列作一些切換變化)

(5)立體化的線

(6)不規(guī)則的線

面的構(gòu)成形式

它體現(xiàn)了充實、厚重、整體、穩(wěn)定的視覺效果

（1）幾何形的面，表現(xiàn)規(guī)則、平穩(wěn)、較為理性的視覺效果

（2）自然形的面，不同外形的物體以面的形式出現(xiàn)后，給人以更為生動、厚實的視覺效果

（3）徒手的面

（4）有機(jī)形的面，得出柔和、自然、抽象的面的形態(tài)

（5）偶然形的面，自由、活潑而富有哲理性

（6）人造形的面，較為理性的人文特點

單形的構(gòu)成

（1）兒何單形的相互構(gòu)成（以圓形、方形、三角形為基本形體，將它們分別以連接、重合、

重疊、透疊等形式，構(gòu)成不同形象特點的造型）

（2）分割所構(gòu)成的形體（訓(xùn)練設(shè)計者靈活的造型能力）

（3）重合所構(gòu)成的形體，（形體間相互重合、添加派生出各種形態(tài)各異的造型）

（4）自然形單形的構(gòu)成（把自然物的基本形以真實、自然、概括的形式表現(xiàn)出來，應(yīng)用到構(gòu)

成設(shè)計中去）

平面構(gòu)成的形式（一）

1.平面構(gòu)成的基本格式（基本格式大體分為：90度排列格式、45度排列格式、弧線排列格

式、折線排列格式）

2.重復(fù)構(gòu)成形式（以?個基本單形為主體在基本格式內(nèi)重復(fù)排列，排列時可作方向、位置變

化，具有很強(qiáng)的形式美感）

—簡單重復(fù)構(gòu)成

一多元重復(fù)

3.近似構(gòu)成形式（有相似之處形體之間的構(gòu)成，寓“變化”于“統(tǒng)一”之中是近似構(gòu)成的特

征，在設(shè)計中，一般采用基本形體之間的相加或相減來求得近似的基本形）

4.漸變構(gòu)成形式（把基本形體按大小、方向、虛實、色彩等關(guān)系進(jìn)行漸次變化排列的構(gòu)成形

式）

一形的大小、方向漸變

一形狀的漸變

一疏密的漸變

一虛實的漸變

一色彩的漸變

平面構(gòu)成的形式（二）

5.發(fā)射構(gòu)成形式（以一點或多點為中心，呈響周圍發(fā)射、擴(kuò)散等視覺效果，具有較強(qiáng)的動感

及節(jié)奏感）

一■點式發(fā)射構(gòu)成形態(tài)

一多點式發(fā)射構(gòu)成形態(tài)

一旋轉(zhuǎn)式發(fā)射格

6.空間構(gòu)成形式（利用透視學(xué)中的視點、滅點、視平線等原理所求得的平面上的空間形態(tài)）

一點的疏密形成的立體空間

一線的變化形成的立體空間

一重疊而形成的空間

—透視法則形成的空間（以透視法中近大遠(yuǎn)小、近實遠(yuǎn)虛等關(guān)系來進(jìn)行表現(xiàn)的）

一矛盾空間的構(gòu)成（錯覺空間構(gòu)成）：以變動立體空間形的視點、滅點而構(gòu)成的不合理空間，

“反轉(zhuǎn)空間”是矛盾空間的重要表現(xiàn)形式之一

7.特異構(gòu)成形式（在一種較為有規(guī)律的形態(tài)中進(jìn)行小部分的變異，以突破某種較為規(guī)范的單

調(diào)的構(gòu)成形式，特異構(gòu)成的因素有形狀、大小、位置、方向及色彩等，局部變化的比例不能

變化過大，否則會影響整體與局部變化的對比效果）

8.分割構(gòu)成形式

一等形分割（形式較為嚴(yán)謹(jǐn)）

一等量分割（只求比例的一致，不需求得型的統(tǒng)一

一自由分割（特點靈活、自由）

9.肌理形態(tài)構(gòu)成（肌理指客觀自然物所具有的表面形態(tài)，是各種物體性質(zhì)表面特

征），制作更多的肌理圖案：

滴色法水色法水墨法吹色法蠟色法撕貼法

壓印法干筆法木紋法葉脈法拓印法鹽與水色法

繪畫工具及使用

1、用筆的要求

畫素描用鉛筆、鋼筆、毛筆、炭筆都可以。但初學(xué)者還是用鉛筆更好些。由于鉛筆的筆心有

軟硬深淺之分，又能削的很尖，便于深入細(xì)致的刻畫?！癇”代表鉛筆芯的軟硬度，“B”

前面的數(shù)字越大表示鉛筆越軟，色越濃；“H”表示鉛筆芯的硬度，“H”前面的數(shù)字越

大，表示鉛筆越硬、越淡。畫鉛筆素描的鉛筆可選用HB至4B之間。4B-3B常常用來畫

暗部和畫面上最暗的地方；2B-B?般用來畫灰調(diào)子；HB畫亮部。不過有很多人畫素描就

用2B鉛筆，通過施力的大小變化來改變深淺。

2、用紙的要求

畫素描通常在專用的素描紙上進(jìn)行，選用素描紙時，要注意紙質(zhì)堅實、平整、耐磨、紋理細(xì)

膩、不毛不皺、易于修改（好麻煩啊，不過為了能畫出好的作品，也沒辦法，呵呵），如素

描紙、鉛畫紙，如太粗、太薄、太光滑的紙都不適合鉛筆畫素描。初學(xué)者使用的紙張大小以

8開或4開為宜，16開大小的銅版紙和復(fù)印紙，則適合用鋼筆、圓珠筆畫素描。

3、其他用具的要求

橡皮是修改繪畫的輔助工具，使用得當(dāng)能擦出些特殊效果（電腦里畫可就用不上嘍

5555）,它可以成為鉛筆表現(xiàn)對象的補(bǔ)充材料。購買時應(yīng)盡量選擇厚的和柔軟的橡皮，現(xiàn)在,

市場上還有?種叫橡皮泥的，它的吸附力很強(qiáng)，便于修改畫的太弄的暗部。刀可以選擇美工

刀，削鉛筆時注意不要將鉛筆削的太尖。

除了紙、筆、橡皮、美工刀外，學(xué)習(xí)素描還要準(zhǔn)備夾紙用的夾子、畫板、畫架等工具。（算

算，這得多少錢啊，為了我們的理想，就少吃幾塊肉吧）

學(xué)習(xí)素描的注意事項

1、位置的選擇和作畫姿勢

正確的寫生姿勢、有助于整體觀察和表現(xiàn)方法的運(yùn)用。在繪畫時身體應(yīng)與面板相距一臂左右。

如有條件，畫板放在畫架上最好（見圖2）沒有畫架，畫板放在大腿上也可以（見圖3）。

畫架一般放置在繪畫者的右前方。畫者與寫生對象之間的最佳距離，通常是對象高度或?qū)挾?/p>

的3倍到5倍之間，良好的習(xí)慣有助于繪畫技能的提高。

圖2畫板放在畫架上

圖3畫板放在大腿上

2、握筆方法

握筆的手要內(nèi)空而松，方法有兩種（見圖3），上面那種方法手腕動起來畫的范圍會很大，

以利于最大限度的調(diào)動指、腕、肘、肩的活動范圍。下面那種方法便于描繪細(xì)微的地方。掌

握輕松自如的握筆方法，才能保證畫素描時運(yùn)筆流暢，速度平穩(wěn)、輕重自如，也是畫好素描

的關(guān)鍵。

圖4正確的握筆方法

3、作業(yè)時間控制

通常一幅素描一般安排在2-3小時之間（啊，我沒那么多時間??？盡量吧），若是畫面復(fù)雜,

,次不能完成的，可以用多次完成。

4、作業(yè)目標(biāo)安排

按造型因素做分解練習(xí)，有目的地集中解決難點，如：形體概括練習(xí)、比例和結(jié)構(gòu)分析聯(lián)系、

透視與結(jié)構(gòu)聯(lián)系、結(jié)構(gòu)與色調(diào)表現(xiàn)練習(xí)。。。。。作業(yè)目標(biāo)應(yīng)明確，以利于學(xué)習(xí)和掌握技法表現(xiàn)

規(guī)律及藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律。

5、培養(yǎng)科學(xué)思維方法

造型規(guī)律的掌握與運(yùn)用是培養(yǎng)正確的思維方法的過程。在素描訓(xùn)練過程中，應(yīng)充分體現(xiàn)學(xué)習(xí)

者解決各種關(guān)系的思維能力，如正確把握主觀與客觀、感性與理性、整體與局部的關(guān)系等。

造型基本因素

1、形體的點、線、面

我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生

可從這四類形體出發(fā)，去研究主體構(gòu)成的基本因素與形體塑造的關(guān)系。

點點變示位置，是形體塑造的標(biāo)記，對于造型有著特定的數(shù)量意義。先看位置點，找出它

的基點與頂點、右點、左點、近點和遠(yuǎn)點，這些點規(guī)定著物體的整體范圍和個

面之間的大小比例關(guān)系。再看轉(zhuǎn)折點，這些點如同交通樞紐，聯(lián)系著形體中的線與面。

線線由點的定向運(yùn)動產(chǎn)生。線條是點運(yùn)動的延續(xù)，連接起點和終點的是線，任何一幅素描

都是由無數(shù)的線組合而成。線是形體塑造的中堅，線有著無窮的魅力。

輔助線是指在形體塑造的過程中所借助的假設(shè)線。這些線，有助于我們把握形體的動勢和

形體的整體特征，有利于我們表現(xiàn)形體時能做到從整體到局部有序的進(jìn)行。

輪廓線輪廓線反映的是形體轉(zhuǎn)折部分。在繪畫過程中，輪廓線的表現(xiàn)要求由直線到曲線，

有外輪廓到內(nèi)輪廓，從而形成物體的立體框架。

面無數(shù)點的組合或無數(shù)線排列后的效果，在視覺上形成了面，而面運(yùn)動產(chǎn)生了體。在造型

過程中，面可分為兩類，即直面與曲面。

直面立方體在畫面上一般是以正面、側(cè)面、頂（底）三個面呈現(xiàn)。

曲面球體借助于光線，在畫面上一般是以亮面、暗面、明喑交界線（面）、反光面和

投影組合而成。

任何一種復(fù)雜的形體，都可以由立方體、球體體面關(guān)系去理解和分析。

2、比例與分割

比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風(fēng)諸方面的

比較。不同的比例關(guān)系形成不同的美感，觀察與表現(xiàn)比例關(guān)系有個較好的方法，如先抓住相

比關(guān)系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復(fù)雜的比例關(guān)系

3、特征與基本形

物體的形體特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之間得到區(qū)別。我們要對形狀進(jìn)行

概括與歸納，形成了一個基本形的概念，如圓形：人臉、蘋果、罐子、太陽；方形：課桌、

書籍、電視機(jī)、房子等，因此可以這樣說，抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。

從形體總體出發(fā)，對物體的原形進(jìn)行筒化，省去煩瑣的細(xì)枝末節(jié)，以形成簡單的幾何形狀。

首先是抓住它的平面形，是方、是圓還是角；再看它的體積特征，屬于立方體、球體還是柱

體。在具體作畫時，先目測高度，再目測寬度，最后作上、下的寬窄比較，就能把握住形體

的基本特征。

4、轉(zhuǎn)折與輪廓

當(dāng)構(gòu)成物體的面發(fā)生方向上的變化，形體的面就出現(xiàn)了轉(zhuǎn)折。方形物體轉(zhuǎn)折明顯，稱為折,

圓形物體轉(zhuǎn)折緩慢，稱為轉(zhuǎn)。一般的物體的邊緣可以看作是轉(zhuǎn)折，立方體外緣內(nèi)的棱為轉(zhuǎn)折,

叫內(nèi)輪廓。球體內(nèi)側(cè)的明暗交界可視為轉(zhuǎn)折，也屬于內(nèi)輪廓。在造型過程中，當(dāng)我們以線去

體現(xiàn)形體的轉(zhuǎn)折處，即為輪廓線。根據(jù)形體轉(zhuǎn)折內(nèi)外的部位，輪廓線可分為外輪廓線和內(nèi)輪

廓線。在作畫起稿過程中，應(yīng)集中表現(xiàn)物體的輪廓，抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。

5、結(jié)構(gòu)與構(gòu)成

結(jié)構(gòu)是指物體本身個部分組合和構(gòu)造。物體都有內(nèi)部和外部的構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)關(guān)系，個

部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓(xùn)練中，對結(jié)構(gòu)加進(jìn)一些主

觀成分和表現(xiàn)手法，反映在畫面上的形體結(jié)構(gòu)，可看作一種構(gòu)成。

6、透視與空間

?切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著?定的空間距離。如畫者與寫生物的空間

距離，被畫物體之間的空間距離，被畫物本身前后的空間距離，被畫主體與背景的空間距

離。。。。在素描中，利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感，表現(xiàn)空間的技法，其中最基本的方法

是透視原理的運(yùn)用。

兒何透視法

幾何透視法產(chǎn)成與數(shù)學(xué)原理，是把幾何透視運(yùn)用到繪畫藝術(shù)表現(xiàn)之中，是科學(xué)叮藝術(shù)相結(jié)合

的技法。它主要借助于遠(yuǎn)大近小的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。

平行透視當(dāng)立方體的六個面中，有一個面與畫者的位置呈平行狀態(tài)時，畫者所看到的是它

面產(chǎn)生的透視變化。

平行透視

成角透視當(dāng)立方體的一個角正對畫者時，立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化

成角透視

幾何透視法包括三個要素：視平線，一般是指畫者平視時與眼睛高度平行的假設(shè)線。視平

線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時，透視線向下斜，被畫物低于視平線時，透

視線向上斜。心點，是指視覺中心。它位于畫者的核心部位。在平行透視中，一切透視線引

向心點。距點，視點至心點的距離叫距點，如果把視距移至視平線上心點的兩側(cè)，所得的點

為距點。

空氣透視法

空氣透視法是借助空氣對視覺產(chǎn)生的阻隔作用，表現(xiàn)繪畫中空間感的方法。它主要借助于近

實遠(yuǎn)虛的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的空間感。其特點是產(chǎn)生形的虛實變化，色調(diào)的深淺變化，形的

平面變化，形的繁簡變化。

7、明暗與調(diào)子

物體的形象在光的照射下，產(chǎn)生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光（人造光）。

由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質(zhì)地不同，物體面的傾斜方向不同，

光源的性質(zhì)不同，物體與畫者的距離不同等，都將產(chǎn)生明暗色調(diào)的不同感覺。在學(xué)習(xí)素描中，

掌握物體明暗調(diào)子的基本規(guī)律是非常重要的，物體明暗調(diào)子的規(guī)律可歸納為“三面五

調(diào)”

A：三面物體在受光的照射后，呈現(xiàn)出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側(cè)受光的一面叫

灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。

B：五調(diào)調(diào)子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數(shù)量，也就是面的深淺程

度。對調(diào)子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調(diào)子體現(xiàn)的不同的個性、風(fēng)格、愛好和觀

念。在三大面中，根據(jù)受光的強(qiáng)弱不同，還有很多明顯的區(qū)別，形成了五個調(diào)子。除了亮面

的亮調(diào)子，灰面的灰調(diào)和暗面的暗調(diào)之外，暗面由于環(huán)境的影響又出現(xiàn)了“反光”。另

外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條

最暗的面，叫“明暗交界”。這就是我們常說的“五大調(diào)子”?當(dāng)然實際畫起來，

不僅僅是這五的調(diào)子，還要更豐富。但在初學(xué)時，我們起碼要把這五種調(diào)子把握好。在畫面

中樹立調(diào)子的整體感，即畫面黑、白、灰的關(guān)系，運(yùn)用好這幾大調(diào)子來統(tǒng)一畫面，表現(xiàn)畫面

的整體效果。

畫面構(gòu)成

一張白紙無所謂空間，一旦畫上了筆觸，便破壞了紙面的完整與穩(wěn)定，即出現(xiàn)畫面構(gòu)圖

分割現(xiàn)象。若是畫上一個物體，紙面就形成了空間，再畫上兩個以上的物體，就得考慮形體

的組合方式。繪畫的基本訓(xùn)練是培養(yǎng)大家如何把空間的物體轉(zhuǎn)移到平面的畫面匕解決畫面

構(gòu)成問題。

1、形體組合與畫面切割

同屬于繪畫的構(gòu)圖問題，構(gòu)圖是畫者根據(jù)表達(dá)的意圖與主題的需要，對畫面所進(jìn)行的整體

布局。在形體組合這個問題上，我們要注意：（1）不同位置的組合，（2）不同質(zhì)的組合,

（3）不同量的組合。

2、角度確定與空間序列

畫者與物體的角度主要有兩種，即平行透視和成角透視。畫面中造型因素均應(yīng)按空間位置

的變化而變化，為了使畫面中造型因素有條不紊，需要物體在特定的角度下形成明確的空間

序列。

上面這幅作品由三個立方體構(gòu)成，并以三角形的三個頂點作為三個立方體的這個整體形狀

位置，從而形成了三角形的構(gòu)圖。畫面圖示了三種切割變化形式。（1）框太長（2）框

太大（3）框為宜

以上關(guān)于素描的基礎(chǔ)知識就講完了，希望大家能認(rèn)真去體會，并能運(yùn)用到之后的練習(xí)中。這

樣會使大家事半功倍。

速度重要，方向更重要。

準(zhǔn)備好必要的工具了嗎？下面我們將進(jìn)入實質(zhì)性的素描學(xué)習(xí)，先從練習(xí)線條開始，就象達(dá)芬

奇當(dāng)初畫雞蛋一樣，我們應(yīng)該不用象他畫那么長時間，因為我們是21世紀(jì)的中國有為青年。

*——%￥#誰又扔我雞蛋，自信也不行?。?/p>

好了，學(xué)完一些枯燥但又不得不學(xué)的的基礎(chǔ)知識，我們開始實質(zhì)性的練習(xí)，不過不是畫

MM,是畫線條，因為MM是由無數(shù)的線條組成的

1、線的表現(xiàn)形式

線條是素描訓(xùn)練中塑造對象的主要手段。對初學(xué)者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。

在練習(xí)線條過程中，要注意用筆的方式，落筆時要體會手、腕、肘的運(yùn)動對線條的影響，畫

出線條輕重、濃淡、疏密的關(guān)系，讓線條在平穩(wěn)、自然、有序、順暢中得到輕松的展現(xiàn)。正

確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深,

切忌亂涂（可不是涂鴉?。?/p>

（1）一般是由上到下斜著畫下來。注意落筆、起筆要虛，中間要實，線條不要畫死板，

避免出現(xiàn)“硬口”；

（2）線條排列整體有序，要緊密、均勻；

（3）線條走向要統(tǒng)一，又要有適當(dāng)變化；

（4）根據(jù)物體不同面的轉(zhuǎn)折與質(zhì)感，可活潑使用線條。

線條練習(xí)

步驟一：畫出你喜歡的幾何圖形

步驟二：從圖形的左邊開始畫起，把每個圖形都畫出深淺調(diào)子，注意與臨近圖形的深淺變化,

邊緣要畫的整齊。

步驟三：畫背景時要注意，圖形邊緣深的，背景畫淺；圖形淺的，背景畫深。背景深與淺的

過渡要自然

關(guān)于黃金分割

黃金分割是公元前六世紀(jì)古希臘數(shù)學(xué)家畢達(dá)哥拉斯所發(fā)現(xiàn)。一天，畢達(dá)哥拉斯從一家鐵匠鋪

路過，被鋪子中那有節(jié)奏的叮叮當(dāng)當(dāng)?shù)拇蜩F聲所吸引，便站在那里仔細(xì)聆聽，似乎這聲音中

隱匿著什么秘密。他走進(jìn)作坊，拿出一把尺量了一下鐵錘和鐵砧的尺寸，發(fā)現(xiàn)它們之間存在

著一種十分和諧的關(guān)系?；氐郊依?，畢達(dá)哥拉斯拿出一根線，想將它分為兩段。怎樣分才最

好呢？經(jīng)過反復(fù)比較，他最后確定1：0.618的比例截斷最優(yōu)美。后來，德國的美學(xué)家澤辛

把這一比例稱為黃金分割律。這個規(guī)律的意思是，整體與較大部分這比等于較大部分與較小

部分之比。無論什么物體、圖形，只要它各部分的關(guān)系都與這種分割法相符，這類物體、圖

形就能給人最悅目、最美的印象。人體各部分之間的比例也符合這一規(guī)律。中世紀(jì)意大利的

數(shù)學(xué)家菲波那契測定了大量的人體后得知，人體肚臍以上的長度與身高之經(jīng)接近0.618,其

中少數(shù)人的比值等于0.618的被稱為：標(biāo)準(zhǔn)美人“。因此，藝術(shù)家們在創(chuàng)作藝術(shù)人體時，都

以黃金律為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行創(chuàng)作。如古希臘神話中的太陽神中的太陽神阿波羅、女神維納斯的體型,

完全與黃金律相符。作為建筑藝術(shù)，也遵循著這一規(guī)律。文藝復(fù)興時的西方藝術(shù)家長藝術(shù)理

論家把黃金分割律作為藝術(shù)建筑必須產(chǎn)物的規(guī)律。古希臘的巴底隆神廟嚴(yán)整的大理石柱廓，

就是根據(jù)黃金分割律分割整個神廟的，因此看上去顯得威武、壯觀，成為繁榮和美德的象征。

0.618在數(shù)學(xué)中叫黃金比值，又稱黃金數(shù)。這是意大利著名畫家達(dá)?芬奇給它的美稱。歐洲

中世紀(jì)的物理學(xué)家和天文學(xué)家開普勒(J.Keplerl571—1630),曾經(jīng)說過：“幾何學(xué)里有二

個寶庫：一個是畢達(dá)哥拉斯定理(我們稱為“商高定理”)；另外一個就是黃金分割。前面

那個可以比著金礦，而后面那一個可以比著珍貴的鉆石礦?！?/p>

后來古希臘美學(xué)家柏拉圖將此稱為黃金分割。這其實是一個數(shù)字的比例關(guān)系，即把一條

線分為兩部分，此時長段與短段之比恰恰等于整條線與長段之比，其數(shù)值比為1.618:1

或1:0.618,也就是說長段的平方等于全長與短段的乘積。0.618,以嚴(yán)格的比例性、藝

術(shù)性、和諧性，蘊(yùn)藏著豐富的美學(xué)價值。法布蘭斯在13世紀(jì)寫了一本書，關(guān)于一些奇異數(shù)

字的組合。這些奇異數(shù)字的組合是1、1、2、3、5、8、13、21、34、55、89、144、233。

任何一個數(shù)字都是前面兩數(shù)字的總和:2=1+1、3=2+1、5=3+2、8=5+3,如此類推。有人說這

些數(shù)字是他從研究金字塔所得出，和金字塔上列奇異數(shù)字息息相關(guān)。金字塔的幾何形狀有五

個面，八個邊，總數(shù)為十三個層面。由任何一邊看入去，都可以看到三個層面。金字塔的長

度為5813寸(5—8—13),而高底和底面百分比率是0.618,那即是上述神秘數(shù)字的任

何兩個連續(xù)比率,譬如55/89=0.618,89/144=0.618,144/233=0.618。

另外，一個金字塔五角塔的任何一邊長度都等于這個五角型對角線(Diagonal)的0.6

18。還有，底部四個邊的總數(shù)是36524.22寸，這個數(shù)字等于光年的一百倍！這組數(shù)字十

分有趣,0.618的倒數(shù)是1.618。譬如14/89=0618、233/144=1.618,而0.618X1.618

=就等于1。有人研究過向日葵，發(fā)現(xiàn)向日葵花有89個花辮，55個朝一方，34個朝向另一

方。

神秘？不錯，這組數(shù)字就叫做神秘數(shù)字。而0.618,1.618就叫做黃金分割率(Golden

Section)o

美術(shù)理論知識

.填空題

1.仰韶文化半坡類型彩陶中最具特色的裝飾紋樣是—^―o

2.商代青銅器上的主要紋樣是—獸面紋。

3.《伯遠(yuǎn)帖》的作者是——王詢一.。

4."秀骨清像”樣式的創(chuàng)造者是南朝畫家—陸探微一。

5.南京中山陵的設(shè)計者是――呂彥直――

6.古希臘古風(fēng)時期的瓶畫先后出現(xiàn)了三種風(fēng)格:一東方風(fēng)格、黑繪風(fēng)格、紅繪風(fēng)格

9.1824年德拉克羅瓦展出的作品—希阿島的屠殺標(biāo)志浪漫主義盛期的到來。

10.20世紀(jì)早期俄羅斯先鋒藝術(shù)出現(xiàn)了兩種主要思潮，即以藝術(shù)家—羅德琴柯一為代表

的至上主義和以藝術(shù)家塔特林為代表的構(gòu)成主義。

二.判斷題

1.唐代的王維提出了"外師造化，中得心源”的藝術(shù)觀。——〈唐代畫家張琪提出的“外師

造化,中得心源”>

2.認(rèn)為美的本質(zhì)與理念有關(guān)的美學(xué)家有柏拉圖、黑格爾?！乩瓐D、黑格爾——“美

在理念說”

三.名詞解釋

1.吳門四家:指中國畫史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代畫家。他們都在江蘇蘇州從

事繪畫活動。

因蘇州古為吳地，故又稱、沈、文、唐、仇為“吳門四家”.

2.抽象表現(xiàn)主義：又稱抽象主義，或抽象派。二戰(zhàn)后直到20世紀(jì)60年代早期的一種繪畫流

派

3形式美：是獨立的審美對象

中國部分

一、填空

(1)長沙楚墓中出土過兩幅戰(zhàn)國帛畫，一幅是《人物龍風(fēng)帛》。另一幅是—人物御龍帛畫

________________O

(2)南朝畫家、理論家謝赫在《畫品》中提出的“六法”是:—氣韻生動；骨法用筆；應(yīng)

物象形：隨類賦彩；經(jīng)營位置；傳移模寫。

(3)“吳帶當(dāng)風(fēng)”、“曹衣出水”樣式的創(chuàng)造者分別是_吳道子_____和_曹仲達(dá)。

(4)唐代畫家張萱的代表作品是一搗練圖》和《虢國夫人游春圖》_；《揮扇仕女圖》的作者

是周昉

(5)五代花鳥畫家黃筌和徐熙分別創(chuàng)造了不同的繪畫風(fēng)格，人稱“黃家富貴，一徐熙野逸

，，

________________O

(6)“元四家”是指:黃公望、吳鎮(zhèn)、一倪瓚和王蒙。

(7)清初畫壇上四位著名的和尚畫家，人稱“四僧”他們是:八大、―石濤—髡殘、弘仁。

(8)明清時期，全面形成了三個最大的年畫中心，它們是:天津的「楊柳青____；蘇州的桃

花塢和山東漲縣的楊家埠。

.藝術(shù)反映社會生活的特殊手段是—形象性________。

教師招聘考試美術(shù)基礎(chǔ)理論

一、填空題：(每空1分，共10分)

1、文藝復(fù)興“三杰”分別是、、。

2、用來概括八種臉型的漢字是、、、、申、風(fēng)、用、目等。

3、2008年北京奧運(yùn)會標(biāo)志的創(chuàng)意源于中國傳統(tǒng)的藝術(shù)。

4、美術(shù)包括、、建筑、工藝美術(shù)、書法等。

二、單選題：(每空2分，共12分，將正確答案的字母序號填入表格內(nèi))

題號123456

答案

1、被歷代民間畫工和士大夫譽(yù)為“畫圣”和“畫祖”的唐代畫家是

A、閻立本B、吳道子C、張萱D、張擇端

2、用三原色調(diào)配紫灰色，比例最少的原色是

A、紅B、黃C、藍(lán)D、黑色

3、青銅器上的銘文，在書法字體中屬于

A、隸書B、草書C、楷書D、篆書

4、一幅優(yōu)秀的剪紙作品具有的標(biāo)準(zhǔn)是

A.刀味與紙感B.有豐富的層次感C.強(qiáng)調(diào)色彩對比D.內(nèi)圓外方

5、下列不屬于中國畫中常用的用墨方法是

A.滴墨法B.潑墨法C.破墨法D.積墨法

6、《湖南地方戲臉譜藝術(shù)》一課的教學(xué)目標(biāo)應(yīng)當(dāng)是

A.了解地方戲曲，學(xué)習(xí)運(yùn)用美術(shù)的表意手法塑造人物個性的臉譜形象的知識和方法

B.突擊學(xué)習(xí)花鼓戲的專業(yè)知識并進(jìn)行實踐

C.比較并研究湖南地方戲的獨特魅力以及它與其他戲劇藝術(shù)之間的聯(lián)系及差異

D.精通各種臉譜的描繪和制作方法

三、多項選擇題（每小題2分，共12分。每小題有2個以上正確答案，將正確答案的字母序

號填入括號內(nèi)）

題號123456

答案

1.彩色水筆是兒童學(xué)習(xí)繪畫不可缺少的繪畫工具，較適合于彩色水筆涂色的方法有

A、平涂B、穿插涂

C、疊加涂D、點繪

2.適于分組合作練習(xí)的學(xué)習(xí)活動主要有這樣兒種情況

A.練習(xí)內(nèi)容較多，單憑個人努力很難在特定時間內(nèi)完成

B.課堂作業(yè)難度較大，一個人難以解決

C.需要交流與討論，相互激勵與啟發(fā)的學(xué)習(xí)活動

D.學(xué)生整體水平較低，學(xué)習(xí)工具未帶齊的情況下可以適用

3、教師在美術(shù)教學(xué)行為中的角色是

A、學(xué)生學(xué)習(xí)的參與者B、學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者

C、學(xué)生學(xué)習(xí)的合作者D、學(xué)生學(xué)習(xí)的欣賞者

4、在美術(shù)教學(xué)活動中，教師對學(xué)生的評價語言非常重要，你認(rèn)為合適的有哪些

A、“不錯，你的作品很有特色！”

B、“這幅作品的毛病太多了，趕緊改！”

C、“畫得很不錯，如果再加上自己大膽的想象，將會更加出色！”

D、“你的這件作品太缺乏想象力了！”

5、某教師在執(zhí)教《給同桌畫張像》?課中提出作業(yè)要求為，“試著給同桌畫張肖像畫，可以

用寫生方法或憑印象去畫，繪畫工具不限”，這樣的作業(yè)要求設(shè)置

A、大大增強(qiáng)了學(xué)生學(xué)習(xí)本課的自主性

B、給學(xué)生創(chuàng)造性、探索性學(xué)習(xí)留有很大空間

C、注重了個人特質(zhì)和潛能的培養(yǎng)

I）、為學(xué)生嘗試不同材料的表現(xiàn)提供了平臺

6、美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)的課程性質(zhì)與價值有

A、陶冶學(xué)生的情操，提高審美能力、引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承和交流

B、發(fā)展學(xué)生的感知能力和形象思維能力

C、形成學(xué)生的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識

D、促進(jìn)學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展

四、判斷題：（每小題2分，共18分，記為對，記“X”為錯）

題號123456789

答案

1、色彩三要素是明度、純度、色相。

2、《三毛流浪記》為畫家張樂平最著名的代表作。

3、美術(shù)教師應(yīng)該具有：營造互動發(fā)展的教學(xué)過程、面對全體學(xué)生、樹立課程意識、終身學(xué)

習(xí)意識等教育觀念。

4、對于教材，教師可根據(jù)個人喜好任意組織所教內(nèi)容，體現(xiàn)教師的主觀能動性。

5、在我國福建及廣東、廣西，長期以來客家聚族而居，因而形成了四合院。

6、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盤、亥人粘、切、挖等。

7、對于人體身高比例概括的口訣是立七坐五盤三半。

8、“設(shè)計?應(yīng)用”學(xué)習(xí)領(lǐng)域中的“設(shè)計”包括與學(xué)生生活有關(guān)的現(xiàn)代設(shè)計基礎(chǔ)和傳統(tǒng)工藝。

9、造型元素組合的基本原理包括多樣統(tǒng)一、比例、平衡、節(jié)奏、和諧、對比等。

五、分析題（每題4分，共12分，請把正確答案填入括號中）

以下是與學(xué)習(xí)方式有關(guān)的三個案例，請根據(jù)所提供的分析結(jié)果進(jìn)行單項選擇。

案例一：部分同學(xué)請美術(shù)課代表代為完成美術(shù)作業(yè)，因為他們想得高分卻又怕畫不好，還怕

耽誤學(xué)習(xí)其他學(xué)科的時間，對此正確的分析是（）。

案例二：在臨摹圖案時;老師提示學(xué)生可以“創(chuàng)造性地臨摹”——臨摹書上的紋樣再自己配

色，或者自創(chuàng)紋樣，并借鑒書上的色彩，對此正確的分析是（）o

案例三：在涂顏色，有的同學(xué)用筆蘸別人調(diào)好的色來畫畫，因為他們覺得某某同學(xué)的顏色漂

亮，自己調(diào)不出，又怕畫不好，只好用別人現(xiàn)成的顏色，對此正確的分析是（）。

A、在老師的幫助和引導(dǎo)下，部分同學(xué)能從被動、機(jī)械的學(xué)習(xí)方式轉(zhuǎn)向被動與主動相結(jié)合、臨

摹與創(chuàng)作相結(jié)合的學(xué)習(xí)方式。

B、這種做法表面上看是逃避美術(shù)學(xué)習(xí)的懶惰思想,究其原因是長期以來“被動學(xué)習(xí)”和“他

主學(xué)習(xí)”方式造成的結(jié)果。

C、這種做法是依賴學(xué)習(xí)心理和不想動腦筋主動學(xué)習(xí)的習(xí)慣所造成的，學(xué)生也已經(jīng)習(xí)慣“給

一口吃一口，不給不吃，少給少吃，多給多吃”不動腦筋、不主動、不創(chuàng)造的學(xué)習(xí)方式。

六、作圖（36分）

用草圖形式創(chuàng)作《我的學(xué)生》

美術(shù)教師考試試題

一、選擇題

1《開國大典》的作者是?答案：董希文

2《荷花水鳥圖》的作者是一？答案：朱宜

3《江山千里圖》的作者是…?答案：王希孟

4《清明上河圖》的作者是.?答案：張擇端

5永樂宮位于?答案：山西芮城

6《法國人槍殺西班牙人》的作者是一？答案：戈雅

（我看到的都是叫1808年5月3日的槍殺）

7《格爾尼卡》的作者是__?答案：畢加索

8《靜物與金魚》的作者是_—?答案：馬蒂斯二、填空題

1我國佛教造像最著名的有_、__、__、_它們都是中國的雕塑作品。

（這個是不是四大石窟的主造像？？請高手指點）

2.意大利盛期文藝復(fù)興三杰：一一、__、__o

（這道題學(xué)美術(shù)的應(yīng)該絕對拿滿分，拿不下就改行算了，嘿嘿）

三、簡答題

1.我國瓷器最著名的是哪里？

2.在臉譜中，紅、黃、藍(lán)、白、黑各代表什么含義？

3.中國著名的“四大名繡”是？

答案：蘇繡、湘繡、蜀繡?；浝C。

四、名次解釋

1.什么叫美術(shù)？

2.什么叫工藝美術(shù)？

3.什么叫建筑藝術(shù)？

（名次解釋答案在湘版高一美術(shù)教材第一講《美術(shù)欣賞概說》中）

五、問答題

1.印象派出現(xiàn)的時間？

2.印象派的代表人物？

3.印象派的繪畫風(fēng)格與特點？

教師招聘考試美術(shù)理論基礎(chǔ)知識輔導(dǎo)

美術(shù)理論基礎(chǔ)知識——素描基本造型考查要點

1、形體的點、線、面

我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫

生可從這四類形體出發(fā)，去研究主體構(gòu)成的基本因素與形體塑造的關(guān)系。

點表示位置，是形體塑造的標(biāo)記，對于造型有著特定的數(shù)量意義。先看位置點，找出它

的基點與頂點、右點、左點、近點和遠(yuǎn)點，這些點規(guī)定著物體的整體范圍和個面之間的大小

比例關(guān)系。再看轉(zhuǎn)折點，這些點如同交通樞紐，聯(lián)系著形體中的線與面。

線由點的定向運(yùn)動產(chǎn)生。線條是點運(yùn)動的延續(xù)，連接起點和終點的是線，任何一幅素描

都是由無數(shù)的線組合而成。線是形體塑造的中堅，線有著無窮的魅力。

輔助線是指在形體塑造的過程中所借助的假設(shè)線。這些線，有助于我們把握形體的動勢

和形體的整體特征，有利于我們表現(xiàn)形體時能做到從整體到局部有序的進(jìn)行。

輪廓線反映的是形體轉(zhuǎn)折部分。在繪畫過程中，輪廓線的表現(xiàn)要求由直線到曲線，有外

輪廓到內(nèi)輪廓，從而形成物體的立體框架。

面是無數(shù)點的組合或無數(shù)線排列后的效果，在視覺上形成了面，而面運(yùn)動產(chǎn)生了體。在

造型過程中，面可分為兩類，即直面與曲面。

直面立方體在畫面上一般是以正面、側(cè)面、頂（底）三個面呈現(xiàn)。

曲面球體借助于光線，在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線（面）、反光面和投

影組合而成。

任何一種復(fù)雜的形體，都可以由立方體、球體體面關(guān)系去理解和分析。

2、比例與分割

比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風(fēng)諸方面

的比較。不同的比例關(guān)系形成不同的美感，觀察與表現(xiàn)比例關(guān)系有個較好的方法，如先抓住

相比關(guān)系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復(fù)雜的比例關(guān)系

3、特征與基本形

物體的形體特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之間得到區(qū)別。我們要對形狀進(jìn)

行概括與歸納，形成了一個基本形的概念，如圓形：人臉、蘋果、罐子、太陽；方形：課桌、

書籍、電視機(jī)、房子等，因此可以這樣說，抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。

從形體總體出發(fā)，對物體的原形進(jìn)行簡化，省去煩瑣的細(xì)枝末節(jié)，以形成簡單的幾何形

狀。首先是抓住它的平面形，是方、是圓還是角；再看它的體積特征，屬于立方體、球體還

是柱體。在具體作畫時，先目測高度，再目測寬度，最后作上、下的寬窄比較，就能把握住

形體的基本特征。

4、轉(zhuǎn)折與輪廓

當(dāng)構(gòu)成物體的面發(fā)生方向上的變化，形體的面就出現(xiàn)了轉(zhuǎn)折。方形物體轉(zhuǎn)折明顯，稱為

折，圓形物體轉(zhuǎn)折緩慢，稱為轉(zhuǎn)。一般的物體的邊緣可以看作是轉(zhuǎn)折，立方體外緣內(nèi)的棱為

轉(zhuǎn)折，叫內(nèi)輪廓。球體內(nèi)側(cè)的明暗交界可視為轉(zhuǎn)折，也屬于內(nèi)輪廓。在造型過程中，當(dāng)我們

以線去體現(xiàn)形體的轉(zhuǎn)折處，即為輪廓線。根據(jù)形體轉(zhuǎn)折內(nèi)外的部位，輪廓線可分為外輪廓線

和內(nèi)輪廓線。在作畫起稿過程中，應(yīng)集中表現(xiàn)物體的輪廓，抓住輪廓的方法可采取由外到里

的方法。

5、結(jié)構(gòu)與構(gòu)成

結(jié)構(gòu)是指物體本身個部分組合和構(gòu)造。物體都有內(nèi)部和外部的構(gòu)成因素和結(jié)構(gòu)關(guān)系，個

部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓(xùn)練中，對結(jié)構(gòu)加進(jìn)一些主

觀成分和表現(xiàn)手法，反映在畫面上的形體結(jié)構(gòu)，可看作一種構(gòu)成。

6、透視與空間

一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空

間距離，被畫物體之間的空間距離，被畫物本身前后的空間距離，被畫主體與背景的空間距

離。。。。在素描中，利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感，表現(xiàn)空間的技法，其中最基本的方法

是透視原理的運(yùn)用。

幾何透視法

幾何透視法產(chǎn)成與數(shù)學(xué)原理，是把幾何透視運(yùn)用到繪畫藝術(shù)表現(xiàn)之中，是科學(xué)與藝術(shù)相

結(jié)合的技法。它主要借助于遠(yuǎn)大近小的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。

平行透視當(dāng)立方體的六個面中，有一個面與畫者的位置呈平行狀態(tài)時、畫者所看到的是

它面產(chǎn)生的透視變化。

平行透視

成角透視當(dāng)立方體的一個角正對畫者時，立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化

成角透視

幾何透視法包括三個要素：視平線，一般是指畫者平視時與眼睛高度平行的假設(shè)線。視

平線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時，透視線向下斜，被畫物低于視平線時，

透視線向上斜。心點，是指視覺中心。它位于畫者的核心部位。在平行透視中，一切透視線

引向心點。距點，視點至心點的距離叫距點，如果把視距移至視平線上心點的兩側(cè)，所得的

點為距點。

空氣透視法

空氣透視法是借助空氣對視覺產(chǎn)生的阻隔作用，表現(xiàn)繪畫中空間感的方法。它主要借助

于近實遠(yuǎn)虛的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的空間感。其特點是產(chǎn)生形的虛實變化，色調(diào)的深淺變化，

形的平面變化，形的繁簡變化。

7、明暗與調(diào)子

物體的形象在光的照射下，產(chǎn)生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光（人造光）。

由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質(zhì)地不同，物體面的傾斜方向不同，

光源的性質(zhì)不同，物體與畫者的距離不同等，都將產(chǎn)生明暗色調(diào)的不同感覺。在學(xué)習(xí)素描中，

掌握物體明暗調(diào)子的基本規(guī)律是非常重要的，物體明暗調(diào)子的規(guī)律可歸納為“三面五調(diào)”

A：三面物體在受光的照射后，呈現(xiàn)出不同的明暗，受光的?面叫亮面，側(cè)受光的一面

叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。

B：五調(diào)調(diào)子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數(shù)量，也就是面的深淺

程度。對調(diào)子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調(diào)子體現(xiàn)的不同的個性、風(fēng)格、愛好和

觀念。在三大面中，根據(jù)受光的強(qiáng)弱不同，還有很多明顯的區(qū)別，形成了五個調(diào)子。除了亮

面的亮調(diào)子，灰面的灰調(diào)和暗面的暗調(diào)之外，暗面由于環(huán)境的影響乂出現(xiàn)了“反光”。另外

在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最

暗的面，叫“明暗交界”。這就是我們常說的“五大調(diào)子”。當(dāng)然實際畫起來，不僅僅是這

五的調(diào)子，還要更豐富。但在初學(xué)時，我們起碼要把這五種調(diào)子把握好。在畫面中樹立調(diào)子

的整體感，即畫面黑、白、灰的關(guān)系，運(yùn)用好這兒大調(diào)子來統(tǒng)?畫面，表現(xiàn)畫面的整體效果。

美術(shù)理論基礎(chǔ)知識——繪畫工具及其使用

1、用筆的要求

畫素描用鉛筆、鋼筆、毛筆、炭筆都可以。但初學(xué)者還是用鉛筆更好些。由于鉛筆的筆

心有軟硬深淺之分，又能削的很尖，便于深入細(xì)致的刻畫?！癇”代表鉛筆芯的軟硬度，“B”

前面的數(shù)字越大表示鉛筆越軟，色越濃；“H”表示鉛筆芯的硬度，“H”前面的數(shù)字越大，

表示鉛筆越硬、越淡。畫鉛筆素描的鉛筆可選用HB至4B之間。4B-3B常常用來畫暗部和畫

面上最暗的地方；2B-B一般用來畫灰調(diào)子；HB畫亮部。不過有很多人畫素描就用2B鉛筆,

通過施力的大小變化來改變深淺。

2、用紙的要求

畫素描通常在專用的素描紙上進(jìn)行，選用素描紙時，要注意紙質(zhì)堅實、平整、耐磨、紋

理細(xì)膩、不毛不皺、易于修改（好麻煩啊，不過為了能畫出好的作品，也沒辦法，呵呵），

如素描紙、鉛畫紙，如太粗、太薄、太光滑的紙都不適合鉛筆畫素描。初學(xué)者使用的紙張大

小以8開或4開為宜，16開大小的銅版紙和復(fù)紙，則適合用鋼筆、圓珠筆畫素描。

3、其他用具的要求

橡皮是修改繪畫的輔助工具，使用得當(dāng)能擦出?些特殊效果（電腦里畫可就用不上嘍）,

它可以成為鉛筆表現(xiàn)對象的補(bǔ)充材料。購買時應(yīng)盡量選擇厚的和柔軟的橡皮，現(xiàn)在，市場上

還有一種叫橡皮泥的，它的吸附力很強(qiáng)，便于修改畫的太弄的暗部。刀可以選擇美工刀，削

鉛筆時注意不要將鉛筆削的太尖。

除了紙、筆、橡皮、美工刀外，學(xué)習(xí)素描還要準(zhǔn)備夾紙用的夾子、畫板、畫架等工具。

美術(shù)理論基礎(chǔ)知識一平面構(gòu)成基礎(chǔ)考查要點

平面構(gòu)成的概念，所謂構(gòu)成（包括平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成和立體構(gòu)成），是一種造型概念，也

是現(xiàn)代造型設(shè)計用語。其含義就是將兒個以上的單元（包括不同的形態(tài)、材料）重新組合成

為一個新的單元，并賦予視覺化的