中西方電影形式與風(fēng)格對(duì)比思索

第第27頁(yè)中西方電影形式與風(fēng)格比照思考與風(fēng)格，而在相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間里，由于歷史或政治的緣由，與國(guó)外說頗具吸引力。首先我想說的是電影形式，即電影形式是指觀眾在看電影時(shí)所作品的方式。電影的形式中包含了諸多元素，有構(gòu)造，內(nèi)容，意義，的整個(gè)關(guān)系系統(tǒng)。純粹形式的特性以不同的方式影響觀眾。例如，以字母A開頭的字序可能依據(jù)英文字母挨次消滅，于是消滅AB，那么觀眾的期盼往往被證明。那AB之后呢？很多人會(huì)說是C。一般的形式構(gòu)造常以如此挨次下去。假設(shè)是消滅ABA了呢？這或許會(huì)讓我們吃一驚他會(huì)使我們躊躇。但我們被這種形式所困擾時(shí)，同時(shí)會(huì)調(diào)整出的期盼。ABA之后呢？這里只有兩種可能性ABAB或ABAC。猜中后者可能觀眾絕不會(huì)讓藝術(shù)作品的任何局部在眼前溜過，你會(huì)主動(dòng)參與并合作，提出看法，在進(jìn)展閱歷的同時(shí)，重調(diào)整對(duì)形式的期盼我們不妨舉個(gè)例子來說明，中國(guó)早期電影里程碑之作《小城之春》出自詩(shī)人導(dǎo)演費(fèi)穆之手，全片時(shí)間跨度只有5天，人物也只有5舊時(shí)情人志忱相遇的故事。從其構(gòu)造內(nèi)容來看，都很樸實(shí)簡(jiǎn)潔。但該有著象征意味的城墻上，禮言蹣跚著來到他的身后，就這樣，每個(gè)人1948年，這部片子的拍攝呈現(xiàn)了費(fèi)時(shí)主流思想，在今后卻難以掩蓋其光輝。而在中國(guó)電影里另一個(gè)具有特色的電影形式便是武俠片。相比60年月武俠片開頭呈現(xiàn)出輝煌并在隨后幾十年中長(zhǎng)盛不衰。期間誕生了胡金銓，張徹，等武俠片大師。而邵氏公司對(duì)于武俠片的運(yùn)作模式也對(duì)其都是格外經(jīng)典的武俠片。盡管如今一些武俠片也已被蓋上商業(yè)片的標(biāo)簽，經(jīng)過眼花繚亂的包裝，成為充滿在人們面前的爆米花電影。其空洞的內(nèi)容，低俗的潮中難以避開的。而相對(duì)于國(guó)外，好萊塢，歐洲電影及日韓電影引起我相當(dāng)多的關(guān)注。由于生活方式，思維習(xí)慣，語(yǔ)言使用等的差異，中西方的電影值得探討。電影形式有他自己的一套規(guī)章，及系統(tǒng)。這是全部電影所共有的。形式引導(dǎo)觀眾參與，他能緊緊吸引觀眾留意。卓別林的電影中，假設(shè)主角摔倒了，我們通常會(huì)坐著發(fā)笑。而假設(shè)街上有人跌倒了，我們則會(huì)抓緊把他扶起來。這說明電影形式在一個(gè)自給自足的系統(tǒng)中，滿足觀眾的需求。桃樂絲與嬸嬸，高齊小姐的欲望對(duì)立。在形式中，人物，場(chǎng)景，劇情電影的敘事把一部電影組織起來，而《低俗小說》中獨(dú)特穿插的敘事索拼湊起來。他與《綠野仙蹤》敘事構(gòu)成相比，更穎。固然電影中還包括很多敘事形式，除此之外，內(nèi)容，意義等諸多元素就構(gòu)成了一部電影的根本形式，具體其他元素，在此不贅述。而電影的風(fēng)格與形式系統(tǒng)彼此間有著互動(dòng)的關(guān)系。電影風(fēng)格是外。然而，電影風(fēng)格也可以憑其獨(dú)特的方式吸引我們的留意。他主要由鏡頭〔場(chǎng)面調(diào)度，攝影，剪輯來表達(dá)。一般鏡頭前呈現(xiàn)的畫面都是通過場(chǎng)面調(diào)度來實(shí)現(xiàn)的，場(chǎng)面調(diào)度賜予導(dǎo)演選擇及掌握布景，服裝與化裝，燈光，演出這四大工程。布景在電影中扮演的角色，比其他戲劇形式都來得活潑。電影布景沒有戲劇所限定的舞臺(tái)，空間上的想象力和可塑造性都來得更高。導(dǎo)演可以從現(xiàn)實(shí)的景物中選擇場(chǎng)景，也可以造景。通常一些秀麗吸引人的自然風(fēng)光是電影的抱負(fù)取景點(diǎn)。像《神話》中仆人公消滅在日出照耀下的長(zhǎng)城前的景象，預(yù)示將軍與公主脫離了險(xiǎn)境?；蚴恰吨竿猓恍┑谰呋蚴穷伾渤Ｔ诓季爸羞\(yùn)用，或是起到主要作用。而隨前傳1》和《第五元素》就是運(yùn)用大量視覺特效來填充背景，使鏡頭女子在布滿明媚黃色落葉背景下的打斗極富有顏色感與詩(shī)意。如同布景一樣，服裝與化裝在影片中也有其功能。有些導(dǎo)演對(duì)的寬大斗篷。而作為燈光，不僅是為了給電影照明，還會(huì)影響電影中的整個(gè)風(fēng)格的電影。早期一些恐懼電影及20世紀(jì)40，50年月的黑色電影的高反差布光法全都連續(xù)運(yùn)用到80年月及90年月。我們所熟知的有所要求。黯淡，模糊或是光明，喜悅這些往往可以通過燈光來關(guān)心。對(duì)于演出來說，就是指表演，這里的“人物”涵蓋也很廣，可R2D2Q。慮演員表現(xiàn)演出技巧的功能與目的。導(dǎo)演的攝影機(jī)掌握著表演的內(nèi)容。一般觀眾認(rèn)為演員需要比較“低調(diào)”地演出，由于攝影機(jī)，可以更有力的內(nèi)心戲：如《秋菊打官司中》秋菊這一女性形象被鞏俐的表演塑造地極為生動(dòng)。在導(dǎo)演鏡頭里，秋菊被要求塑造成一個(gè)執(zhí)著，面對(duì)正義的女人。她身上的沖突則是傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代法律制度的沖撞。動(dòng)。這種意識(shí)上施加的精神壓力，以及主角有時(shí)迷茫的的神色，使表演格外到位。此外，鏡頭攝影也表達(dá)于導(dǎo)演電影風(fēng)格中。早期的黑白片會(huì)運(yùn)用黑白灰三色到達(dá)平衡，如《北非諜影綜合這些，可以看出電影風(fēng)格組成的諸多元素，以及中西方對(duì)多樣化的風(fēng)格才會(huì)使電影更具顏色。中國(guó)電影從來就是東方傳統(tǒng)文化和東方近代社會(huì)文化的影象呈味的靜態(tài)韻味，無(wú)論是留意內(nèi)涵、偏向意義表達(dá)、還是賞識(shí)柔靜的藝術(shù)美感等，都分散在鏡像的陰