動畫劇本編寫教學課件

動畫劇本編寫教學課件第一頁，共132頁。第一章動畫劇本創(chuàng)作概述【本章重點】·動畫劇本的概念

·動畫劇本的特征與格式

·動畫劇本的內容

第一頁第二頁，共132頁。第一節(jié)動畫劇本的相關概念1、編劇—一劇之本的創(chuàng)作者在影視綜合藝術的大家庭中，編劇藝術無疑是姍姍來遲的一員。世界電影誕生于1895年，直到十幾年后，編劇才在德國第一次出現(xiàn)。世界電視劇誕生于1930年，編劇的出現(xiàn)也是幾年之后的事。編劇藝術雖然姍姍來遲，但在影視藝術中卻起著舉足輕重的作用。

編劇在整個影視劇或者舞臺劇等藝術形式中，所起到的作用主要是編寫劇本，即創(chuàng)作出故事，臺詞，主戲以及過場戲，突出故事中心，塑造人物性格。是電視文學劇本和文字撰稿的創(chuàng)作者，主要以文字表述的形式完成節(jié)目的整體設計。

第二頁第三頁，共132頁。第一節(jié)動畫劇本的相關概念·“一劇之本”的創(chuàng)作者1、靈感火花的第一朵閃現(xiàn)2、劇本創(chuàng)作的“偉大母親”3、創(chuàng)作班子的靈魂人物·編劇的分類1、按創(chuàng)作方式分：原創(chuàng)劇編劇、改編劇編劇等2、按藝術類型分：話?。ê∑罚┚巹?、影視劇編劇、戲劇編劇、歌舞?。ê魳穭。┚巹?、DV劇情片編劇等。第三頁第四頁，共132頁。編劇的素質要求

藝術家的天性(1)、要有童心“藝術就是用孩子的眼光看世界”。藝術家并不需要哲學家那樣把世界和人生看得太透徹?？赐噶巳松?，便沒有幻想的余地。沒有了幻想，就不可能對外部世界產生興趣、產生美感。(2)、要有愛心（善心）即對人類的憐憫之心，通過創(chuàng)作表現(xiàn)創(chuàng)作者對人類命運的關注與關懷。(3)、要有對生活的敏感敏感，才能細微的洞察社會，才會對社會對人生有深刻的感觸，才會有要表達自己的欲望。第一節(jié)動畫劇本的相關概念第四頁第五頁，共132頁。(4)、要有豐富的想象力沒有想象力便沒有藝術。想象在很大程度除了藝術家現(xiàn)實經驗的不足，便是他們在虛擬的觀念中體會人生。藝術家的后天素質(1)、要有對現(xiàn)實生活的理解力藝術家沒有對人生對現(xiàn)實生活的深刻感悟，就不可能在很多層次觀察和反映生活，其作品便沒有思想性，也缺乏美。(2)、要有直面現(xiàn)實的勇氣藝術家應當比其他人更能感受到社會的不公與丑惡，要以嫉惡如仇（或恨鐵不成鋼）的心態(tài)對這些丑惡現(xiàn)象。某種意義而言，藝術家是天生的社會批判者。第一節(jié)動畫劇本的相關概念第五頁第六頁，共132頁。(3)、要有對生活的經驗或體驗藝術家的想象必須建立在人生體驗的基礎之上。體驗分為現(xiàn)實的體驗和虛擬的體驗?！安慌伦霾坏?，就怕想不到?！薄菊n堂訓練測試】景物觀察及描摹第一節(jié)動畫劇本的相關概念第六頁第七頁，共132頁。第一節(jié)動畫劇本的相關概念2、動畫編劇

是從事動畫劇本策劃、撰寫的劇作者。

在國內一般有專職和兼職的區(qū)別。第七頁第八頁，共132頁。第一節(jié)動畫劇本的相關概念3、動畫制作·狹義：是由文學劇本創(chuàng)作、分場景劇本（腳本）創(chuàng)作、分鏡頭劇本創(chuàng)作、場景設計、人物設計、配音、剪輯、合成等流程組成?！V義：除了動畫片的制作流程外還包括前期策劃、市場調研、成本預算及后期推廣等一系列工作?！ひ徊縿赢嬈闹谱?，是從動畫片劇作者編寫劇本開始的。劇本是動畫片的基礎，是導演再創(chuàng)作的依據，是未來動畫片成敗的前提。第八頁第九頁，共132頁。第一節(jié)動畫劇本的相關概念·動畫制作和動畫劇本之間的關系

動畫制作以動畫劇本為基礎，并在接下來的制作過程中加深、豐富動畫劇本的思想內涵和審美情趣。第九頁第十頁，共132頁。什么是動畫劇本動畫劇本是由畫面講述出來的一個故事。動畫片是影視劇的一種類型，那么談到動畫劇本，也要從影視劇本的基本概念談起。什么是影視劇本？從它的作用來看：一部影片的創(chuàng)作，是從劇作者編寫文學劇本開始的。文學劇本是整部影片的基礎，這不僅因為它是影視作品的第一道工序，也是導演再創(chuàng)作的依據，是未來影片成敗的前提。第一節(jié)動畫劇本的相關概念第十頁第十一頁，共132頁。如果說視聽語言是一種特有的講述故事的方式，那么劇本就是未來視聽語言的一種文字表述：美國最暢銷的電影劇作家—悉德·費爾德，在談到電影劇本這一基本概念的時候，首先就強調了“它既不是小說，也不是戲劇……而是由畫面講述出來的一個故事?！庇耙晞”镜膭?chuàng)作，是為今后影像拍攝做準備、打基礎。那么在劇本的創(chuàng)作中，就不僅要把故事講好，把人物塑造好，還有一個很重要的要求：你的劇本是否具有視聽表現(xiàn)力。當文字隱藏到作品背后，故事、人物以及細節(jié)都要用視聽語言來表達的時候，這部作品的感染力是削弱了，還是會因為影像的獨特表現(xiàn)力而增長了？第一節(jié)動畫劇本的相關概念第十一頁第十二頁，共132頁。第一節(jié)動畫劇本的相關概念讀小說的時候，我們經常會被那些優(yōu)美、獨特的文學表達方式所打動：精妙的比喻、優(yōu)美的景物描寫、細膩的心理活動……然而這些文學的表達方式，卻是無法直接轉化為影像或聲音的。你所展現(xiàn)出來的，必然也只能是具象的東西，而“感情”、“氛圍”這些內部的抽象的東西只能讓觀眾自己去感受、體會。正如悉德·費爾德所說：“劇本涉及的都是外部情景，是具體細節(jié)?！币蚨?，富于視聽表現(xiàn)力的情節(jié)設置，簡潔準確的語言才是劇本所需要的特征。第十二頁第十三頁，共132頁。第一節(jié)動畫劇本的相關概念動畫的劇本與真人表演的故事片劇本有著很大的區(qū)別，它是一種用文字表達和描繪未來動畫內容的文學樣式?？梢允且粋€已經存在的故事，由編劇根據動畫片的改編而成為一個動畫片的劇本；也可以為了某個中心思想來創(chuàng)作一個故事，使之成為符合動畫片要求的劇本?，F(xiàn)在我們所說的動畫劇本，是指分場景劇本，即腳本。動畫又因投資者或市場的需求可以分為藝術性與商業(yè)性兩種不同的劇本創(chuàng)作。兩者又具有共同的特點：（1）、故事要單純而富有想象力。（2）、要有質樸美好的情懷。

第十三頁第十四頁，共132頁。一、動畫劇本的格式逐個場地、逐個鏡頭地去寫劇本。無論是哪種影視劇本，用動畫的形式來表現(xiàn)的、真人表演、膠片拍攝的，劇本的格式是有統(tǒng)一標準的，區(qū)別于其他文學樣式，例如小說、詩歌等等的格式。什么是專業(yè)的劇本？經常會有人把分鏡頭劇本和文學劇本弄混。分鏡頭劇本是導演的工作，里面會細致地把攝影機的角度、鏡頭術語、演員走位等拍攝時具體設計都寫出來。而文學劇本是編劇的工作，不必告訴導演拍什么、如何拍，而是要“逐個場地、逐個鏡頭”地寫劇本。什么是鏡頭呢？悉德·費爾德談到，劇本中的鏡頭就是“攝影機所看到的東西?！钡诙?jié)動畫劇本的格式與特征第十四頁第十五頁，共132頁。對于劇本的格式，我們就以《音樂船》為例，作一個歸納。第一行：場號（是第幾場戲？）；概括地介紹這場戲的時間和空間；時空的類別。（拍攝需要分為日景、夜景；內景、外景。）陽光燦爛的海面上，一艘小輪船搖搖擺擺地漂浮著。小船的甲板上。日外。第二節(jié)動畫劇本的格式與特征第十五頁第十六頁，共132頁。第二行：人物的基本狀態(tài)和動作。爸爸悠閑地坐在船頭的小凳子上，他身旁放著魚桿和水桶。后面就是“逐個鏡頭”地敘述人物的動作和行為。在這里特別值得注意的，當要表現(xiàn)人物有某種想法，或是有某種感受的時侯，要用行為動作去展現(xiàn)，而不是單單把它敘述出來。例如：表現(xiàn)爸爸等得不耐煩了，就用“不停地變換著坐姿，皺眉思考”把人物內心的活動展示出來。表現(xiàn)時間過去很久，就用“遠處，鯨群躍出海面，噴著水柱，慢慢游遠了?！钡诙?jié)動畫劇本的格式與特征第十六頁第十七頁，共132頁。這些都是把內部、抽象的事物，具體形象的展現(xiàn)出來的一些手法。有人可能會認為格式只是一種外在形式。對于創(chuàng)作來說并沒那么重要。其實并非如此，形式對內容總會產生某種程度的影響，就像詩歌和小說的形式的差別如何對內容產生影響那樣。還是以《音樂船》為例。劇本中：第一場戲發(fā)生在甲板上。當空間變了，到了廚房，就是第二場戲。這兩場戲的劃分就是由于空間的轉變。在童話中，我們則看不到這樣明顯的段落劃分。我們感到，小說是行云流水的，情節(jié)在作者的敘述中娓娓道來，而劇本卻像有一根線穿起的珍珠，是由一個個彼此間隔的單元組成的。第二節(jié)動畫劇本的格式與特征第十七頁第十八頁，共132頁。再比如，小說中我們會讀到作者主觀的抒情、議論、描寫等等，這些在劇本中很少見到，劇本最終是要轉化成視聽語言的，這些文學化的元素不能直接體現(xiàn)到影片中去，可有可無。在文學作品中刻畫人物，我們經?？匆姅⑹龊兔鑼?。劇本不同于小說的格式，是和影視作品的特性有聯(lián)系的。比如說，劇本是分場來寫的，小說是分自然段的。所謂場，是指同一地點、同一時間為一個場面，隨著時間地點的變化，場面也就不斷轉換。這種場與場的連接，和小說的那種段落之間的連接，效果自然不同。第二節(jié)動畫劇本的格式與特征第十八頁第十九頁，共132頁。劇本不同于小說的格式，是和影視作品的特性有聯(lián)系的。比如說，劇本是分場來寫的，小說是分自然段的。所謂場，是指同一地點、同一時間為一個場面，隨著時間地點的變化，場面也就不斷轉換。這種場與場的連接，和小說的那種段落之間的連接，效果自然不同。觀察對比這個例子，我們會發(fā)現(xiàn)，在影視作品當中，你無法直白地告訴你的觀眾：你的主人公是什么性格的人，他心里又在想什么。你只能通過“細節(jié)”表達出來，讓觀眾自己去判斷，自己去感受。綜上所述，對于初學動畫劇本寫作的人來說，注意掌握動畫劇本的這一系列特性很重要，否則，寫出來的作品就可能不適合拍攝，或是不能很好地表達你所要表達的東西。第二節(jié)動畫劇本的格式與特征第十九頁第二十頁，共132頁。二、動畫劇本的特征1、造型性2、聽覺性3、逼真性4、幻想性第二節(jié)動畫劇本的格式與特征第二十頁第二十一頁，共132頁。一、動畫劇本的基本特性·動畫大師迪斯尼曾說過：動畫片的首要責任就是把生活卡通化。他這里強調的是在動畫片中充分發(fā)揮幻想和夸張的特性?！ふ勂饎赢嬈瑹o論是影院片、電視系列片，還是藝術短片（我們這里指的是那些有情節(jié)、有角色的影片），它們的播放媒介有所不同，形式樣式也有很大差別，但是幾乎所有的動畫劇本都有一個共同特征：就是創(chuàng)造了一個獨特的幻想世界，富于想像力的創(chuàng)作是動畫片劇本的點金石。第三節(jié)動畫劇本的特性第二十一頁第二十二頁，共132頁。動畫劇本的基本特性就是營造具有原創(chuàng)性的幻想空間。《怪物史萊克》生活在一個“拼盤世界”，灰姑娘、白雪公主、三只小豬等神話角色就生活在人類周圍，就像普通的鄰居?！逗５卓倓訂T》中如現(xiàn)代大都市一樣繁華的海底……這些動畫作品為觀眾營造的豐富多彩、變幻莫測的幻想世界。多數(shù)動畫片的故事也許跳不出“正義戰(zhàn)邪惡”、“小人物變大英雄”“善有善報”的模式。但是，每個劇本中幻想的那部分卻絕對是新鮮的、原創(chuàng)的，成為動畫片中最獨特的、標志性的那部分。第三節(jié)動畫劇本的特性第二十二頁第二十三頁，共132頁。從劇作角度分析，就會發(fā)現(xiàn)：動畫片的幻想世界，往往帶有強烈的作者原創(chuàng)色彩，打破現(xiàn)實世界的種種規(guī)則與邏輯，影片中的角色也常常是“神形人心”，具有某些超現(xiàn)實的能力與特征。正如迪斯尼創(chuàng)意哲學的核心所述：“真正的卡通是真實的或可能的事物，甚至是即將發(fā)生的事物，加上幻想和夸張。”在強調想像力的同時，我們也要注意到，所有的幻想都不是憑空冒出來的，而是在真實的基礎上發(fā)展出來的?；孟?，在動畫片劇本中占有十分重要的位置。第三節(jié)動畫劇本的特性第二十三頁第二十四頁，共132頁。二、邏輯與幻想矛盾嗎？創(chuàng)造新世界，同時建立新世界的邏輯。想像力無拘無束，天馬行空，最忌諱腦子里有條條框框，幻想需要超離現(xiàn)實，打破日常生活中的邏輯。我們在動畫片中看到浮升在空中的小島，從透明水面上滑過的紅色列車，這些如夢境一般的情景在現(xiàn)實中不可能出現(xiàn)，卻正是動畫片最能打動觀眾的地方。第三節(jié)動畫劇本的特性第二十四頁第二十五頁，共132頁。日本動畫大師宮崎駿談到自己的動畫創(chuàng)作時說過：“好的東西就是好，管它什么邏輯?！彼苍f過自己的作品是發(fā)神經似的沒有條理。我們去欣賞、分析宮崎駿的動畫片，發(fā)現(xiàn)他并非真的不講任何邏輯，而是對創(chuàng)造力與想像力的一種極力強調，他在自己“創(chuàng)造新世界”基礎上，同時建立了一套新世界的邏輯，這個邏輯也許打破了某些科學結論，例如“人不能飄浮在空中”，“世界上沒有精靈和妖怪”等，但也絕對不是漫無邊際的胡思亂想，而是尊重人們的思維習慣和審美情趣，營造夢境，這套新邏輯的核心不在于“科學定理”，不在于“現(xiàn)實的真實性”，而在于“入情入理”。第三節(jié)動畫劇本的特性第二十五頁第二十六頁，共132頁。這種創(chuàng)作方式，在宮崎駿的動畫片中得到了有力的體現(xiàn)，也獲得了很大的成功。有時候，這種邏輯上的難題，又恰恰會成為創(chuàng)作者靈感的源泉。有一部叫《墨水》的法國動畫短片，故事情節(jié)就是一滴墨水在小空間的短暫旅程。這里面有各種形狀的積木塊兒，墨水就在這里面行走、跳躍，從它的姿態(tài)中，就能感覺到好奇快樂的情緒，就像個溜出屋子的小孩。大概是太興奮了，墨水不小心一頭撞上了積木塊，頓時散成許多顆小墨滴，就在觀眾為它擔憂的時候，小墨滴重新聚合起來，墨水又恢復了原樣兒。這些在現(xiàn)實中不合邏輯的奇特情景，帶給觀眾一種動畫獨有的新鮮趣味，極富想像力。第三節(jié)動畫劇本的特性第二十六頁第二十七頁，共132頁。三、與眾不同的幻想世界美國的商業(yè)動畫片和宮崎駿動畫片比較，風格不同。但在“創(chuàng)造獨特的幻想世界”的這一特征上，卻是共同的。幻想來源于現(xiàn)實生活的變形。當你去創(chuàng)作一個動畫劇本的時候，怎樣創(chuàng)造出這樣一個與眾不同的幻想世界呢？首先，我們來觀察一下幻想世界的來源。所有的想像都不是憑空而生的，它總和我們的現(xiàn)實生活有著割舍不斷的聯(lián)系。在動畫劇本創(chuàng)作中，發(fā)揮想像力的方式有很多種，我們這里先舉個例子。有的動畫片（例如《龍貓》），就是把幻想中的角色放到了真實環(huán)境中：姐妹倆生活在恬靜的鄉(xiāng)村，稻田、農莊……第三節(jié)動畫劇本的特性第二十七頁第二十八頁，共132頁。一切看起來都和真實生活沒什么不同，姐妹倆也都是普通女孩，但是這個世界中卻有個神秘動物：龍貓。當這個毛茸茸的龐然大物出現(xiàn)之后，姐妹倆的生活變得與眾不同了，她們有了一些奇妙的生活經歷。第三節(jié)動畫劇本的特性第二十八頁第二十九頁，共132頁。有的動畫片的故事發(fā)生在童話意境當中，比如說影院動畫片《獅子王》：獅子是故事的主角、世界的主宰，各種動物都具有人類的思維方式，彼此之間用語言進行交流，這是一個典型的童話環(huán)境。再如《圣誕夜驚魂》這部影院動畫片，創(chuàng)作者把觀眾帶入一個奇特的魔幻世界：鬼節(jié)鎮(zhèn)。那些在人們幻覺中出現(xiàn)的種種怪物都生活在這里：樓梯下面的怪手；騎著掃把的巫婆；床下發(fā)亮的紅色眼睛……一到鬼節(jié)，怪物們就會傾巢出動，到人類的世界去嚇唬人。在這里面，整個世界都是創(chuàng)作者為我們搭建出來的，想像力就像熱氣球，把觀眾中現(xiàn)實的地面帶到了天空中。有關把想像力元素加入故事、融入角色的具體技巧，我們會在“動畫故事”“動畫人物”等章節(jié)中，比較詳細地進行講述。第三節(jié)動畫劇本的特性第二十九頁第三十頁，共132頁。四、廣義的幻想世界人物設定、視角變化、細節(jié)的設置，都能打開通向幻想世界的窗口需要特別提出的是，我這里談的“獨特的幻想世界”，并非僅僅狹義地指創(chuàng)造一個全新的虛構的環(huán)境，而是包含了更廣泛的內容：人物的設定，視角的選擇，甚至細節(jié)的設計都會為影片打開一扇幻想的窗戶。把幻想元素加入人物的設定宮崎駿的《龍貓》這部影院動畫片中，大背景是現(xiàn)實的：恬靜的鄉(xiāng)村，普普通通的父女三人，一切仿佛親切得猶如發(fā)生在身邊。第三節(jié)動畫劇本的特性第三十頁第三十一頁，共132頁。這也是宮崎駿兒時生活的環(huán)境，那里有這樣的傳說：“……有一種神奇的小精靈，他們就像我們的鄰居一樣，居住在我們的身邊嬉戲、玩耍。但是普通人是看不到他們的，據說只有小孩子純真無邪的心靈可以捕捉他們的形跡。如果靜下心來傾聽，風聲里可以隱約聽到他們奔跑的聲音?！痹谶@部影片看似現(xiàn)實的大背景下，有了“龍貓”這個神話角色的設計，為影片帶來了濃濃的幻想色彩：神秘的地下叢林，體形巨大、疾馳如風的貓BUS，影片一切夢幻般的事物都來自于神奇的龍貓。這樣的故事模式就是用一個超現(xiàn)實的角色增添了幻想色彩。視角的變換視角的變換也是創(chuàng)造幻想空間一種很有效的方式。第三節(jié)動畫劇本的特性第三十一頁第三十二頁，共132頁。細節(jié)設計：細節(jié)的精心設計也會增加獨特的動畫情趣。像美國影片《花木蘭》講的是少女木蘭替父從軍的故事?！讹L中奇緣》講了土著少女和外面的拓荒者的愛情故事。日本高燦勛的《回憶點點滴滴》講的是生活在大城市中的成年女性對童年生活的回憶。在這些影片中，背景主要人物、影片的視角都是現(xiàn)實的。但是劇本也沒有止步于僅是對現(xiàn)實生活的刻畫，而是從小處著手，巧妙地把幻想色彩融合進去。第三節(jié)動畫劇本的特性第三十二頁第三十三頁，共132頁。第二章動畫劇本創(chuàng)作的前期準備【本章重點】

動畫劇本素材選擇與題材的提煉動畫劇本劇本中場景的收集了解動畫劇本創(chuàng)作的關注視角第三十三頁第三十四頁，共132頁。動畫藝術和其他藝術形式一樣，它的創(chuàng)作都來自于自然，源自于生活。無論是電影、電視還是動畫作品，都是用試聽語言敘述一個故事。這個“故事”最初的來源就是素材、題材。我們常常談到素材和題材，這兩者的含義其實是有區(qū)別的。第一節(jié)動畫劇本的來源第三十四頁第三十五頁，共132頁。一、素材和題材的基本概念素材是未經過編劇加工的原始材料或生活積累。美國的劇作家悉德·費爾德將搜集的素材分作幾個部分：一是個人生活體驗，二是個人采訪，三是文字與實物資料。第一節(jié)動畫劇本的來源第三十五頁第三十六頁，共132頁。以動畫片《獅子王》為例:第一節(jié)動畫劇本的來源戲劇《哈姆雷特》是動畫片《獅子王》的素材一個講述草原上獅子家族情仇興衰的童話故事是《獅子王》的題材第三十六頁第三十七頁，共132頁。動畫片所取的素材。其實是包羅萬象的，應該說各種類型的事件或文學作品，都有被拍成動畫片的可能性，只不過處理素材的方式和切入的角度有所不同。第一節(jié)動畫劇本的來源《獅子王》《黑客帝國動畫版》《生活中的點點滴滴》第三十七頁第三十八頁，共132頁。題材是編劇加工的素材，即素材進過編劇的集中、提煉和改造，并寫入作品之后，即成為題材。題材有廣義和狹義的概念。廣義的“題材”指的是：文藝作品所反映的社會生活的某些領域、社會現(xiàn)象的某些方面。狹義的“題材”是指：構成一篇或一部“敘事性”文學作品內容的一組完整的生活現(xiàn)象，它一般由“人物、環(huán)境、情節(jié)”三個要素組成。第一節(jié)動畫劇本的來源第三十八頁第三十九頁，共132頁。素材與題材之間的關系表現(xiàn)在以下兩個方面：(1)、如何尋找：編劇尋找素材也就是在尋找個人生活理念與素材之間的契合點。（2）、如何運用：從素材到作品中的題材，是一個艱難的創(chuàng)作過程，其中編劇的主觀因素起著至關重要的作用。第一節(jié)動畫劇本的來源《花木蘭》，以中國歷史為背景的動畫片，它是根據中國古典民歌《木蘭辭》及相關的傳說為素材改編而成。第三十九頁第四十頁，共132頁。二、動畫劇本題材選擇的要點動畫劇本的題材擁有無限的可能性。第一節(jié)動畫劇本的來源民間故事《花木蘭》童話故事《白雪公主和七個小矮人》幻想故事《卡夫卡變蟲記.第四十頁第四十一頁，共132頁。第一節(jié)動畫劇本的來源成長故事《威斯利王國》幽默故事《我的媽媽真麻煩》第四十一頁第四十二頁，共132頁。動畫片選擇題材的標準大致可以參考以下幾點1、題材本身所具有的我覺潛力，包括社會影響力、感情因素、娛樂性。2、編劇自身的素質和對題材把握的可能性。3、受眾對題材接受的程度。4、題材轉化為視聽語言的可能性。第一節(jié)動畫劇本的來源第四十二頁第四十三頁，共132頁。三、題材選擇的傾向性如果從內容上來考查，可以說大部分的動畫片所涉及的題材都是幻想性的，即非現(xiàn)實注意、非自然主義的。動畫片題材所表現(xiàn)出的傾向性，不僅僅是動畫片在形式上的特點所決定的。以電影動畫為例，許多動畫片的題材也經常出現(xiàn)在一般的劇情電影中。第一節(jié)動畫劇本的來源第四十三頁第四十四頁，共132頁。第一節(jié)動畫劇本的來源《真假公主》《鐘樓怪人》第四十四頁第四十五頁，共132頁。盡管動畫電影和一般劇情電影有了越來越多的共同題材，但動畫片的題材在表現(xiàn)形式和藝術類型上是有自己獨特個性的。對于一般的劇情電影來說，幻想題材和內容只是它的一部分。而對于動畫影片來說，則占據了它大部分的生命。動畫片選擇題材的范圍在理論上是沒有限制的，幾乎所有一般電影所擁有的題材，在動畫片中都能看到。動畫題材的豐富性主要益于不同的地域色彩。動畫片的劇情與各個地域及民族的審美特點有關。第一節(jié)動畫劇本的來源第四十五頁第四十六頁，共132頁。動畫片在題材的選擇上也會有例外，也會有極端。表現(xiàn)在兩個方面：一方面是追求藝術性，放棄了敘事而純粹追求藝術效果。另一方面則與追求藝術正好相反，這一類影片在敘事形式上排斥幻想的成分。綜上所述：動畫片較適合表達夸張、幻想等元素。，其劇本的題材選擇也傾向于此。第一節(jié)動畫劇本的來源第四十六頁第四十七頁，共132頁。四：基于商業(yè)需求的題材借鑒不論電影還是動畫制作，一般來說都許納入商業(yè)經濟的運作范圍之內。這種與生俱來的特性必須影響到動畫片制作的各個方面。首先便表現(xiàn)在題材的選擇上。第一節(jié)動畫劇本的來源第四十七頁第四十八頁，共132頁。五、場景的素材收集動畫場景即故事發(fā)生的時間與空間的文字或畫面表現(xiàn)，是圍繞在角色周圍以及與角色發(fā)生關系的所有景物，即角色所處的生活場所、陳設道具、社會環(huán)境、自然環(huán)境以及歷史環(huán)境等景物，它在劇本中以文字呈現(xiàn)，在動畫片中以畫面呈現(xiàn)。場景素材主要來源于以下幾個方面：1、生活環(huán)境2、美術創(chuàng)作3、歷史史實場景4、神話與童話第一節(jié)動畫劇本的來源第四十八頁第四十九頁，共132頁。5、影視戲曲與其他藝術6、人的潛意識所閃現(xiàn)的靈感第一節(jié)動畫劇本的來源第四十九頁第五十頁，共132頁。一、影視動畫藝術視角幻想元素和兒童的思維方式是動畫藝術視角。在動畫片故事中如何以“動畫藝術視角”切入？大致有以下幾點：1、戲劇化的沖突和單純的故事線索。2、兒童式的思維方式。3、想象力。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作的關注視角第五十頁第五十一頁，共132頁。二、動畫技術視角動畫技術視角表現(xiàn)在以下幾個方面：1、動畫是美術的。2、注意動畫的“動”。3、攝影在動畫領域中的獨特的表現(xiàn)力。4、動畫片中更細致的分類。5、電腦特技的應用。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作的關注視角第五十一頁第五十二頁，共132頁。三、動畫經濟視角第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作的關注視角第五十二頁第五十三頁，共132頁。第三章動畫劇本中人物的塑造人物是動畫片最耀眼的商標，塑造人物形象是動畫片劇本第一任務?！皠赢嬋宋铩焙推渌愋陀耙曌髌分械娜宋飬^(qū)別在于：它以類型化的手法塑造人物性格，賦予人物單純美好、富于幻想的獨特氣質。類型化人物更強調人物性格的典型性，成功的動畫人物其性格突出鮮明，又很好地把握了道德尺度。第五十三頁第五十四頁，共132頁。一、塑造好動畫人物的重要性作為觀眾，我們經常會有這樣的親身感受，一部動畫片看過之后，在腦海里印象最深刻的就是里面的動畫人物。那些人物直接成了動畫片的代稱了，像“櫻桃小丸子”、“米老鼠和唐老鴨”、“貓和老鼠”、“名偵探柯南”。其實，從這些動畫片的名字當中，我們就已經發(fā)現(xiàn)了創(chuàng)作者力圖把動畫人物推到最前面的這種意圖。在談動畫片劇本創(chuàng)作的時候，我們就先來講講動畫人物的塑造。樹立動畫人物形象是劇本的第一任務。第一節(jié)動畫片與動畫人物第五十四頁第五十五頁，共132頁。許多成功的實例證明，一個好的動畫人物，能夠跨越漫長的時間與不同的文化背景，被多年齡層的廣大觀眾接受。電視動畫片每集的故事都很短，時間大多在幾分鐘到二十分鐘之間，情節(jié)也很簡單，經常用一個固定的模式套出二州集集不同的故事。觀眾往往記不起動畫片所講述的具體情節(jié)，但片中的人物卻和他們天天見面，他們獨特的行為、語言在一遍遍的重復中深入人心，一個個性格鮮明獨特、生動可愛的動畫人物成了觀眾親切的朋友。美國迪斯尼的“米老鼠”、日本動畫片中的“龍貓”、中國上海美影的“黑貓警長”都是這樣的例子。以人物名字命名的動畫片十分常見—人物就代表了影片，像《花木蘭》、《獅子王》、《龍貓》、《櫻桃小丸子》等等。

第一節(jié)動畫片與動畫人物第五十五頁第五十六頁，共132頁?！痘咎m》《獅子王》《龍貓》第一節(jié)動畫片與動畫人物第五十六頁第五十七頁，共132頁。二、動畫人物的“人性”夸張與濃縮的個性，新鮮和美好的心靈觀察那些動畫片的觀眾，我們會有這樣的發(fā)現(xiàn)：觀眾對于動畫人物的喜愛，一方面是對其獨特的形象感到新鮮和有趣。而另一方面，則是把動畫人物真的當成“人”，有了感情的交流。尤其是那些小觀眾，非常喜歡模仿動畫人物的行為和語言。很多觀眾都能描述出某個動畫人物的性格特征、習慣動作，甚至模仿動畫人物說話的語氣。那些生動的動畫人物對于觀眾而言，不僅僅是一個影像，而是高度濃縮了人情、人性，以簡潔的筆調勾勒出人生百態(tài)。通過濃縮、精煉、夸張，這些動畫人物身上既有了人性，但又比真人更戲劇化，更富于幻想，顯得親切又個性鮮明。除了性格的濃縮和夸張以外，我們再來談談動畫人物特有的人性之美。第一節(jié)動畫片與動畫人物第五十七頁第五十八頁，共132頁。美國哥倫比亞廣播公司這樣評價迪斯尼：“他明白純真的童心決不會摻雜成人的世故。然而，每個成人卻保留了部分未泯滅的童心。對小孩來說，這個令人厭倦的世界還是嶄新的，還是有著許多美好的東西；迪斯尼努力把這些新鮮、美好的事物為已經厭倦了的成人保留了下來，這是全世界的一筆寶貴財富?！边@些永遠不會衰老、沒有花邊新聞的動畫人物，是小觀眾幻想中的神奇伙伴。同時，動畫人物對于那些想“鬧中取靜”的成年觀眾來說，也是最好的心靈慰藉。當身邊的一切都匆匆變化，復雜紛繁的社會令人焦頭爛額的時候，只有這些屏幕上的老友依然如故，這種單純和溫暖正是動畫片獨有的魅力?？梢哉f，動畫世界是人們寧靜清澈的心靈故鄉(xiāng)。第一節(jié)動畫片與動畫人物第五十八頁第五十九頁，共132頁。因而，強調對人物刻畫，正是由觀眾對動畫片的觀賞需求而來。尤其是對小觀眾而言，那些性格親切，卻天賦異秉、模樣新奇古怪的動畫精靈們，能夠代替他們實現(xiàn)那些他們不能、不敢實現(xiàn)的愿望，經歷那些超越現(xiàn)實的神奇經歷。第一節(jié)動畫片與動畫人物第五十九頁第六十頁，共132頁。三、動畫人物的表現(xiàn)力動畫人物具有很大創(chuàng)造空間。動畫劇本自身的特殊性，也決定了這種形式很擅長刻畫人物。大多數(shù)動畫片的劇本，和一般電影電視相比，人物設計得善惡分明，一般以類型化的手法來塑造主人公。故事主線索較為單純，情節(jié)發(fā)展的起伏跌宕十分明晰，人物之間的矛盾也不那么極端尖銳。尤其是系列動畫片，像《櫻桃小丸子》、《貓和老鼠》等等，由于每一集的容量很有限，故事自然就比較淺顯簡單。這樣的設計安排，是考慮到了兒童觀眾的心理特點和觀賞需要?？陀^上，動畫劇本的故事情節(jié)已經不僅僅是抓住觀眾，最重要的是吸引力。創(chuàng)作者要用更多的空間、更多的筆墨去刻畫人物。第一節(jié)動畫片與動畫人物第六十頁第六十一頁，共132頁。就塑造人物而言，動畫人物有一個獨有的特征：其造型本身是創(chuàng)作者精心設計的，完全不必拘泥于“人”的外形，有極大的創(chuàng)作空間。其造型更可以與人物性格，甚至能和故事情節(jié)發(fā)生緊密的聯(lián)系。比如說，我們看到的機器貓。它本來是一只貓型的機器人，可是耳朵卻被老鼠吃掉了，結果只乘d下圓圓的腦袋。因而，無所不能的機器貓最害怕的就是老鼠。這個造型和機器貓的內心世界有著微妙的聯(lián)系。經過了夸張和幻想，動畫片中的人物個性更鮮明獨特，沒有了現(xiàn)實邏輯的拘束，作者可以海闊天空地去想像，創(chuàng)造人物最為鮮明的“特點”，你會看到，動畫人物常常掌握許多常人不及的“神力”。這樣的精心設計，動畫人物比一般人物形象在劇情里更容易突顯現(xiàn)出來，留在觀眾的記憶中。第一節(jié)動畫片與動畫人物第六十一頁第六十二頁，共132頁。提起迪斯尼的動畫片劇本，總是一再選擇那些人們熟知的故事。多數(shù)主流的國內外動畫片劇本，故事也常采用觀眾常見的“套路”作框架?！断x蟲總動員》里“小人物變大英雄”的故事模式，《千與千尋》里面“普通人進入神秘仙境”的故事模式，《海底總動員》“尋找親人”的故事模式……在不同的動畫片中，我們看到的變化是創(chuàng)作者不斷在劇情中添加“時代元素”和一些新鮮創(chuàng)意。第一節(jié)動畫片與動畫人物第六十二頁第六十三頁，共132頁。正是動畫片強調人物塑造的特性，使劇本中“故事”這個元素退居二線，人物塑造則成為動畫劇本創(chuàng)作的第一任務。動畫人物的塑造是動畫片創(chuàng)作最重要的一個組成部分，人物是動畫片維眼的“商標”。第一節(jié)動畫片與動畫人物第六十三頁第六十四頁，共132頁。第二節(jié)動畫人物的劇作特征本節(jié)學習重點：①閃亮的主人公②動畫人物的性格③給人物一雙想象的翅膀

第六十四頁第六十五頁，共132頁。隨著時代的發(fā)展，動畫片的表現(xiàn)題材、表現(xiàn)形式都呈現(xiàn)出越來越多元化，動畫片人物形象的塑造也沒有一定之規(guī)。像有些給成年觀眾看的動畫片，劇本中的人物性格比較復雜、多層次，更像一般電影中的人物形象的創(chuàng)作手法．比如在前面提到過的《生活中的點點滴滴》，主人公的內心世界就處理得很細膩。一些藝術短片中，為了表達一定的主題內涵，或者是某種情緒、情感，人物被濃縮為代表特定含義的符號。比如有一部《學走路》的動畫短片，一個小孩本來很正常地走路，可是偏偏遇見了形形色色的各種人，軍人要他走路趾高氣揚，運動員要他連跑帶跳……結果最后，小孩反而一瘸一拐地不會走路了。在片中，每一種人物都象征了生活中的某類人群，他們的造型、動作把內在鮮明的個性特征表現(xiàn)出來。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第六十五頁第六十六頁，共132頁。在這里，我們主要談談主流的商業(yè)動畫片中的人物。雖然片中的人物造型變化無窮，性格千差萬別，但動畫人物存在著共同的劇作特征和創(chuàng)作規(guī)律。在劇本中塑造動畫人物，首先要符合影視劇作中人物的共同特性。人物形象鮮明生動．人物性格要有典型性。由于容t上的限制，劇本中的人物形象多為相對集中的一個或一組，他們是矛盾沖突的主體和情節(jié)的軸心。這些創(chuàng)作上的基本規(guī)律，也是適合于動畫劇本中的人物的。當然，動畫人物也有一些區(qū)別于電影人物的自身的特性。

第二節(jié)動畫人物的劇作特征第六十六頁第六十七頁，共132頁。一、閃亮的主人公主人公的唯一性，是戲劇矛盾的中心。用“閃亮”這個詞，主要是想說明劇中的主要人物要突出、鮮明，強調主人公在劇中的惟一性。迪斯尼總結過自己的創(chuàng)作經歷，他認為：動畫片需要一個強烈而有吸引力的中心角色。這里面，“一個”也可能是一組，主要為了說明人物刻畫要集中，主要人物要突出。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第六十七頁第六十八頁，共132頁。大多數(shù)的商業(yè)動畫片，都在著力塑造一個主要角色，從動畫片的名字就能看得出來，像我們前面提到的《怪物史萊克》、《聰明的一休》、《機器貓》等影片。這樣的安排，使這個特定人物的命運線索和故事的起承轉合融為一體，影片的筆墨更為集中，人物形象更能夠鮮明地突顯出來。相對一般的電影電視劇，無論是影院動畫，還是系列動畫片，它的容量都較小，故事情節(jié)也比較簡潔，塑造人物就更應該集中發(fā)力。所以，在構思動畫劇本的時候，一定要首先明確，哪個人物是你要著力表現(xiàn)的，那么主要的戲劇矛盾、情緒氛圍，都要圍繞著這個人物展開。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第六十八頁第六十九頁，共132頁。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第六十九頁第七十頁，共132頁。具體來說，怎么讓你的主人公更突出呢？第一，就是戲量的保證。主人公出現(xiàn)在劇情中的時間，肯定會遠遠多于其他人物，它就像一顆恒星，而其他人物則是環(huán)繞它的行星，主次很分明。第二，更為重要的是主人公在矛盾沖突中的中心地位。在戲劇矛盾的漩渦中，主人公是否始終是推動劇情最主要、最有力的那股力量。矛盾因他而起，因他而發(fā)展變大，最終因他而解決。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十頁第七十一頁，共132頁。二、動畫人物的性格動畫人物的獨特性格：類型化的性格和天真的孩子氣。

1、劇作中人物性格的含義在劇本創(chuàng)作中，運用劇作的表現(xiàn)手法對劇中人物性格的各個方面進行文字刻畫，是劇作者塑造人物的根本途徑。在劇本中，性格就是構成作為情節(jié)發(fā)展動力的沖突、抵觸和差異的基礎。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十一頁第七十二頁，共132頁。在商業(yè)動畫片的劇本中，動畫人物一般都采用類型化的塑造手法。類型化人物有兩方面的特征：首先，人物的個性特征明顯，我們往往可以用一、兩個詞來概括人物性格，觀眾易于把握。其次，比起現(xiàn)實生活中的人物，類型化人物的性格經過了提煉和夸張，并用生動的細節(jié)加以充實，使其更為鮮明。比如說美國動畫片《美女與野獸》，影片講述的是被巫術詛咒的野獸王子和美麗女孩的愛情故事，野獸王子的強悍粗魯和女孩的智慧優(yōu)雅形成了鮮明的對比，兩人的個性都是來源于現(xiàn)實生活，經過了夸張和提煉，變得更加典型化了。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十二頁第七十三頁，共132頁。2、動畫片的人物性格塑造：類型化人物我們先從劇作中人物的分類談起。戲劇理論家和教育家貝克的《戲劇技巧》中，把劇作中的人物分為三種類型：第一，概念化人物?！案拍罨宋锸亲髡吡龅膫髀曂?，作者毫不把性格描寫放在心上。”第二，類型化人物?！邦愋突宋锏奶卣魅绱缩r明，以至于不善于觀察的人也能從他周圍的人們中看出這些特征?！边@種人物“每一個人都可以用某些突出的特征或與其密切相關的特征來概括”。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十三頁第七十四頁，共132頁。第三，個性化人物（RoundCharacter），也有人翻譯作“圓整人物”的?！皥A整人物在類型中把自己區(qū)別開來，大的區(qū)別或者細微的區(qū)別?！边@種人物具有性格的多側面和復雜性。他們的性格復雜到無法用簡單的話語來概括和分析。動畫片劇本要求故事框架簡潔明了，人物形象鮮明突出，這一點在很多成功的動畫創(chuàng)作中都有體現(xiàn)。宮崎駿定位自己的作品，只是“一個簡單的人說出的簡單故事?！钡纤鼓嵋辉購娬{動畫需要“生動的、有吸引力的中心人物”。正像我們前面談到的那樣，動畫片本身具有單純、“孩子氣的天真”等特點，類型化的人物塑造方式與這些特點很契合。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十四頁第七十五頁，共132頁。另外，大多數(shù)動畫片還是以兒童觀眾作為受眾的主體J＿或者說是家庭共享的。面對小觀眾的理解力，過于復雜多變的人物是他們難以把握的，沒有哪個觀眾會對一個自己搞不明白的角色感興趣。而類型化的人物是適于小觀眾理解、把握的。如何塑造類型化的人物可以分為幾個步驟：人物定位；選擇提煉“原生”人物；夸張放大人物特點；為人物增加有特色的細節(jié)。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十五頁第七十六頁，共132頁。首先是定位：你要塑造一個怎樣個性的人物？這個人物的基調是什么？肯定要先有一個感性的、概括的想法。這是最具原創(chuàng)性的一部分工作，作者的靈感正體現(xiàn)在這里。一個動畫形象之所以能與眾不同，決不僅僅取決于他外表的獨特型，動作語言的搞怪逗趣兒，實際上這些東西歸根結底都來源于人物的定位，定位的獨辟蹊徑、到位準確，是一個動畫人物能夠超過其他角色的前提條件。舉個例子來說，迪斯尼的米老鼠和唐老鴨，稱得上世界最著名的動畫形象。他們是動畫片里的搭檔，都受到觀眾的熱烈歡迎，個性卻I哈好形成了鮮明對比：米老鼠理智、純潔、勇敢，幾乎是完美的正面形象。而唐老鴨卻性格反復無常、易怒，甚至表現(xiàn)出陰暗的一面。他們的性格及造型各有特色，都有不可替代的獨特性，這也是他們能被觀眾認可的主要原因。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十六頁第七十七頁，共132頁。一篇文章（人們猜測作者可能是迪斯尼）中談到：米老鼠現(xiàn)在已經受到限制，因為在公眾的印象中它已經被看成男童子軍。每當我們讓它表演捉弄人、發(fā)脾氣、鬧笑話，都會有無數(shù)的人來信罵我們。這就是唐老鴨表現(xiàn)的那樣輕松的原因，它是我們的出路，我們可以把不能用于米老鼠的各種想法都用在它身上。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十七頁第七十八頁，共132頁。可見，人物的定位對動畫人物形象的影響，以及對動畫片整體都是起決定性的作用。其次，就是選擇提煉“原生”人物，并對人物特點進行夸張放大。無論你的主角是動物還是植物，或是想像出來的古怪精靈，他們的個性特點、思維邏輯，還是來源于人，所表現(xiàn)的思想內涵也必然是“人性”的某一部分，動畫人物的性格也要從真人身上去選擇和提煉?，F(xiàn)實生活中的人都是多側面的，性格也復雜多變，而類型化人物，就是要求劇本創(chuàng)作者對人物性格進行簡化，選擇那些最有典型性、最鮮明、最富有表現(xiàn)力的個性特征。尤其是那些講述“正邪”斗爭的故事，比如《花木蘭》、《獅子王》，好人壞人徑渭分明，正面角色幾乎是完美的，反面角色的性格特征，也在圍繞著“邪惡”這個主題設計。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十八頁第七十九頁，共132頁。光提煉人物性格特點還不夠。我們常常說現(xiàn)實生活過于平淡，不夠戲劇化?，F(xiàn)實生活中的人，也往往不夠典型。通過把某類人物的性格特點集中到一個角色身上，再夸張放大，甚至極端化，人物的形象會變得更加鮮明獨特，動畫片更是要求人物要夸張。正如迪斯尼說的那樣：夸張和幻想就是動畫的本性。生活中，我們也會碰到急脾氣的人，可像唐老鴨那樣幾乎不?！斑蛇伞?，遇事就爆炸的個性，就是動畫片經過了提煉和夸張，創(chuàng)作的個性化人物。最后，也是很重要的一步，就是為人物增添性格化的細節(jié)。在影視這種表現(xiàn)手法中，我們不可能直接告訴觀眾：這個人物很善良，那個人物很自私，人物個性要讓觀眾自己去發(fā)現(xiàn)。那么，當你為人物設計了某種性格特征之后，就要用細節(jié)去表現(xiàn)出來。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第七十九頁第八十頁，共132頁。天真的孩子氣又指什么呢？與一般商業(yè)影片中的類型人物相比，動畫中的人物形象在思維和行動方式上，更加單純明朗，富有想像力。就像迪斯尼說的：帶著一種天真的孩子氣。我們經常會發(fā)現(xiàn)，即使動畫中的反面角色，他的邪惡與狡猾也往往是兒童式的，比如稱王稱霸，自私自利。人物解決問題、處理問題的方式，更是求新求巧，就像孩子總是以“是否有趣”、“是否好玩”為衡量好壞的標準，這種做法是否切合實際需要倒在其次。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十頁第八十一頁，共132頁。最后再談談設計性格的差異來強化人物各自的鮮明特征。就像迪斯尼設計出的米老鼠和唐老鴨這對搭檔一樣，一部動畫片不同人物造型、個性、動畫特征之間的差異，會使人物各自的特征都更加突出。有時，這種對比還有營造出新鮮逗趣的效果。比如《貓和老鼠》這部動畫片中，貓和鼠這兩個人物的獨特性就是建立在對比上的。它們本身的造型、性格特征并非獨一無二，但由兩個這樣的人物所組成的人物關系，卻是比較新鮮、比較獨特的，也容易引發(fā)戲劇沖突，產生嚎頭和笑料。類似的雙人搭檔在迪斯尼的許多系列動畫片中都會看到，像兔子和獵人。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十一頁第八十二頁，共132頁。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十二頁第八十三頁，共132頁。三、給人物一雙想像的翅膀正如迪斯尼所說的：“幻想和夸張”正是動畫要義之一，而劇本的主人公，動畫人物更是要體現(xiàn)這種特點。對于觀眾而言，動畫人物最與眾不同的地方，就是他們身上的想像力元素。大多數(shù)的商業(yè)動畫片，也是在這方面下足了功夫。首先，是影片的整體創(chuàng)意要有想像力，足以營造一個新鮮的幻想世界吸引觀眾。第二步，賦予人物動畫特征，也就是某種超現(xiàn)實的神力。這種充滿想像力和原創(chuàng)性的創(chuàng)作，這種想像力在人物身上的體現(xiàn)，正是動畫劇作中人物塑造的一個獨有的特性。動畫片的形式和表現(xiàn)力上的特點，都和幻想的內容很契合，這也體現(xiàn)在人物身上。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十三頁第八十四頁，共132頁。動畫片中，有的人物本身就是魔力和幻想的化身，比如說像《龍貓》里的龍貓，《大力神》里的大力神。有的人物本來是普通人，但是卻因為某種機遇而具有了某種神力，比如說像《美女與野獸》里的野獸。也有的人物本來是昆蟲或者動物，但卻有了人類的思維，這也是一種想像力的發(fā)揮，比如說像《貓和老鼠》、《蟲蟲總動員》。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十四頁第八十五頁，共132頁。那么，怎么在塑造人物時加入想像元素呢？在這里我們舉例來談談，如何從設計人物的動畫特征、人物行為邏輯、人物的細節(jié)動作等這幾個方面入手。1、人物動畫特征的設計（1）、人物的動畫特征的含義和作用在我們開始寫劇本之前，要進行人物設定、故事梗概構思等工作。其中人物設定，就是要明確設計出主要角色的特征，這里面包含個性、背景等方面，而動畫人物當然少不了“動畫特征”，也就是在塑造人物時注入想像的元素。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十五頁第八十六頁，共132頁。這些特點是今后劇本中人物行為的“風向標”，劇中人物的一言一行，實際上都在強化突出這些特點，很多情節(jié)發(fā)展都是由此決定，也就是所謂的“人物決定故事”。區(qū)別于一般影視作品中人物特點的設計，在動畫片劇本中，人物身上的“動畫特征”，往往會成為主宰故事發(fā)展的最重要的力量。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十六頁第八十七頁，共132頁。（2）、如何設計動畫特征怎樣在設定動畫人物特征時，最大限度發(fā)揮想像元素的潛力呢？設計人物的“動畫特征”可以從兩個方面人手。首先，人物的動畫特征和他的性格特征是相輔相成的，動畫特征要符合人物性格，人物身上充滿想像力的“超能力”，能夠把人物性格塑造得更生動、鮮明。像我們上面提到的《怪物公司》里的壞蛋藍道，他變色隱身這一動畫特征，和人物的性格非常搭配，很直觀地把這個角色內心的狡猾多變展現(xiàn)了出來。再例如日本動畫片《千與千尋》中，茶煲爺爺形似蜘蛛，他多腳多手的動畫特征，和他忙碌不停的個性很符合，看起來新奇有趣，又很自然貼切。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十七頁第八十八頁，共132頁。其次，給人物身上設計動畫特征，要選擇那些獨特的、更重要的，會對劇情產生作用的、能為你的故事提供“動力”的特征來作為重點。像《機器貓》這部動畫片。機器貓身上有很多動畫特征：他可以把竹蜻蜓按在頭頂飛翔；他的手形似圓球，卻能“粘”起東西……但是，在眾多的動畫特征中，“肚皮上的口袋”成為最突出最鮮明的一個，提到機器貓，觀眾最先想到的就是他的寶貝口袋。為什么有這樣的效果呢？就是因為這個特征對劇情產生影響了，在劇本的細節(jié)中一再出現(xiàn)，并經常對故事的轉折起到關鍵作用。而且，這個特征又是專屬于這個人物的，其他動畫形象都沒有的，當然會令人印象深刻了。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十八頁第八十九頁，共132頁。（3）、動畫特征總在情理之中最后，我要特別提一下，構思劇情講究“意料之外，情理之中”，塑造人物又何嘗不是這樣呢？尤其是動畫人物。動畫的創(chuàng)作特性給了作者很大的發(fā)揮想像力的空間，可又要很恰當?shù)乩盟?，而不是海闊天空地胡思亂想，要有邏輯，要符合人們的思維習慣。其他的動畫片中，也很講究這種順應審美的思維慣性。比如說《獅子王》這部動畫片，把威嚴高貴的國王設計成獅子，而卑鄙無恥的小人設計成土狼，和那些動物在人們心目中的形象恰好對應，看起來覺得很自然。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第八十九頁第九十頁，共132頁。2、人物行為的“新邏輯”這一點我們在前面曾經提到過。動畫片并非不要邏輯，而是在現(xiàn)實的基礎上，加上想像力，衍生出一套獨特的“新邏輯”。動畫人物的行為邏輯同樣體現(xiàn)出這個特點。這樣的例子動畫片中比比皆是：《蟲蟲總動員》中的螞蟻菲力，他已經成年，卻酷愛發(fā)明各種稀奇古怪的東西，像收割麥粒的機械、葉子卷成的望遠鏡，這些不實用的發(fā)明常引出一些笑料和麻煩。為什么動畫人物都長著“孩子的腦袋”呢？首先，孩子的天真爛漫，想像力豐富的思維特性與動畫片的強調幻想特性是一致的。其次，大多數(shù)動畫片要面對兒童觀眾或渴望著回歸單純世界的成年人，這樣的思路和他們的思維相契合，強調趣味與想像，回避那些過于現(xiàn)實、復雜的東西，也滿足了觀眾對影片的期待。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第九十頁第九十一頁，共132頁。3、行為細節(jié)的設計迪斯尼認為動畫的表現(xiàn)手法“首要的責任就是把生活和動作動畫化”，把生活中的細節(jié)和動作夸張變形，融入幻想這個創(chuàng)作元素。在動畫片中，觀眾能夠最直觀地感受到的夸張和幻想，就來自于細節(jié)的處理，這里面最主要的就是人物的行為動作。像《貓和老鼠》這類以動作見長的動畫片，這個特點最為突出。影片的故事內容主要是貓鼠追逐，斗智斗勇。體型巨大的貓咪卻總是被小巧機靈的老鼠打敗，洋相百出。貓有時像彈性十足的橡膠，從高空墜下摔成的一張扁片兒，瞬間又能回復原狀。有時候又像金屬，被火焰燒得通紅，放進水中會發(fā)出“滋啦啦”的聲音，冒出青煙。創(chuàng)作者力圖把每個動作都設計得與眾不同，出人意料。觀眾也正是被這種新奇有趣所吸引，忘記了生活的規(guī)律、常識，沉浸在這個動畫的世界中。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第九十一頁第九十二頁，共132頁。作為影片基礎的劇本，并不需要把所有細枝末節(jié)的動作都寫出來，而是給導演動作設計留出創(chuàng)作的空間。一個好劇本，應該為后面的創(chuàng)作者提供發(fā)揮想像力的基礎。即使是動作場面，角色的動作主線，周圍的環(huán)境對動作的影響，一些對劇情產生影響，對人物塑造發(fā)揮作用的具體動作，劇本中都應該有完整的表現(xiàn)。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第九十二頁第九十三頁，共132頁。以《貓和老鼠》為例，這部電視動畫片幾乎沒有什么起承轉合的劇情，而是圍繞一個核心情節(jié)，展現(xiàn)出動作的趣味。那些具體的動作設計大都是不包含在劇本中，就像我們看到的武打片中都有專門的動作設計人員。但劇本為這組動作提供了動因和環(huán)境。比如說，其中一集講的是圍繞冰箱發(fā)生的故事，老鼠想到冰箱里偷吃，貓本意是阻止他，可到后來也抵抗不了美食的誘惑，自己大吃特吃起來。這段情節(jié)雖然很簡單，為影片提供了一組戲劇性的人物關系：一個想偷吃，一個阻止。還有一個很有趣味的背景：裝滿了各種美味的大冰箱。正是因為有了這兩方面的基礎，后面的各種“爭斗”與“追逐”才是有主心骨的。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第九十三頁第九十四頁，共132頁。動畫人物強調主人公在故事中的唯一性，以類型化的手法塑造人物性格，賦予人物單純美好、富于幻想的獨特氣質。區(qū)別于其他類型的影視作品中的角色，動畫人物往往被設計成“神”形人心。第二節(jié)動畫人物的劇作特征第九十四頁第九十五頁，共132頁。本節(jié)學習的要點：①如何在劇本里“畫”人物：動畫造型②如何設計動畫劇本中的對白第三節(jié)動畫人物的造型與對白第九十五頁第九十六頁，共132頁。一、在劇本里“畫”人物：動畫造型動畫造型首先是“寫”出來的，造型和人物個性、故事情節(jié)有著密切的關系。動畫片中的造型，就是根據劇本和導演意圖創(chuàng)作的動畫片中角色形象的圖稿。電影劇作中的人物造型，是劇作者刻畫人物性格的一種輔助手段，是對影片中人物銀幕造型的提示。在這里，我們主要來談談有關動畫造型中包含的劇作內容，也就是劇本對動畫人物的造型設定。動畫片中的人物都是作者創(chuàng)造出來的，即使是表現(xiàn)真實的事物，在把它轉化為片中的線條、形體的時候，也進行了藝術加工。相對于普通的戲劇電影中演員的化妝造型，動畫創(chuàng)作中的造型有著更大的創(chuàng)意空間。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第九十六頁第九十七頁，共132頁。有人把人物造型和劇本分開考慮，似乎人物造型是美術設計的職責。實際上，在動畫創(chuàng)作中，人物形象設計的關鍵絕對不僅僅是“看起來如何”，也就是說，絕不能把人物造型限定為“視覺”創(chuàng)作。造型的內涵，包含著和人物性格塑造的互動關系，對劇情也會產生不可小視的影響。大多數(shù)劇本，尤其在動畫劇本中，人物造型是劇作者必須要去預先設計的，造型因素會直接影響到人物的性格，甚至故事情節(jié)。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第九十七頁第九十八頁，共132頁。1、造型和人物性格特征人物造型往往先入為主，給觀眾留下第一印象。人物的造型會幫助創(chuàng)作者塑造人物。人物性格和外在形象，無論是“配套”，還是形成反差，會產生不同的藝術效果。動畫人物有著很廣闊的創(chuàng)作空間，就像我們在上面談到的“想像力元素”。劇本作者為主要人物設計的各種各樣的“神力”，往往就是和人物的造型緊密聯(lián)系的。造型設計和人物設置如此緊密聯(lián)系，只有在劇本階段打好基礎，明確了造型的重要“組件”和設計方向，才能真正發(fā)揮出造型在影片中的作用。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第九十八頁第九十九頁，共132頁。2、影像人物造型的因素設定人物造型大致受以下因素影響：（1）、整部動畫片的主題和故事一部動畫片中的人物是和動畫片的主題分不開的。這是確定人物時首要考慮的問題。根據主體與故事的設定，恰如其分地選擇人物。（2）、動畫片所針對的人群特征一部動畫片的受眾特征，也是編劇需要考慮的，年齡段不同，對于人物的喜好也不盡相同。

第三節(jié)動畫人物的造型與對白第九十九頁第一百頁，共132頁。第一百頁第一百零一頁，共132頁。（3）、人物的內心需求人物的心理需要不但左右著人物性格的發(fā)展，而且支配著情節(jié)走向，并且對動畫人物本身的設定提出了邏輯上的要求。（4）、制作技術的水平（5）、故事發(fā)生的時代、地域、環(huán)境特征（6）、編劇想要表現(xiàn)的人物的年齡、性格、職業(yè)、社會階層等特征。第一百零一頁第一百零二頁，共132頁。（7）、人物所要體現(xiàn)的幻想元素。幻想和夸張是動畫人物不可缺少的元素。（8）、與動畫特征相一致的人物設定。（9）、人物要避免定型化第一百零二頁第一百零三頁，共132頁。3、造型會對劇情產生影響當故事的大框架定下來以后，有些具體細節(jié)的設計和人物造型有著不可分割的關系。

第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百零三頁第一百零四頁，共132頁。二、動畫劇本中的對白用對白塑造人物性格，“說”出人物心聲。一、劇作中對白的含義兩個或兩個以上的劇中人物的交談活動，體現(xiàn)在劇本中就是對白。對白是劇作者塑造人物的基本手段之一。由于它既能傳達談話人的心理活動，又能與對手交流，影響彼此的情緒、情感、思想行為，有時又稱為“言語動作”。對白在劇本中有以下的主要功能：敘述說明；推進劇情；加強造型表現(xiàn)力；刻畫人物性格；揭示人物內心世界。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百零四頁第一百零五頁，共132頁。在劇本中運用對白的基本要求包括：①符合人物的身份和性格邏解；具有性格色彩。②符合人物關系和規(guī)定情境。③具有動作性。④精煉、簡明、生動，必要時蘊含豐富的潛臺詞。⑤與畫面及其他表現(xiàn)元素（音樂音響）等密切配合。⑥做到生活化、口語化。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百零五頁第一百零六頁，共132頁。2、動畫劇本對白特點（1）、對話要有節(jié)制從迪斯尼的動畫創(chuàng)作中，始終堅持少用對話。JeanAnnWright在其為電視動畫寫的文章中說：“最好的動畫全部由行為和動作組成；探索空間和時間。你要做的是展示你的故事，而不是講述它……一般來說，動畫應當在試用過其他交流方法之后再使用對話。對話則是用來展現(xiàn)性格，它提供指示，推動故事向前發(fā)展并且推進情節(jié)；它透露信息、提供沖突?！?/p>

第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百零六頁第一百零七頁，共132頁。在動畫劇本創(chuàng)作中，應該有節(jié)制地使用對話。影像所展示出來的獨特的巨大魅力正是動畫片的長項，為何不讓觀眾把更多的注意力放到這上面呢。還有，兒童觀眾，包括帶著放松的心情的成年觀眾，都會更愿意看到劇情，而不是“聽到”。用視覺元素展現(xiàn)出來的內容直觀，能牢牢抓住觀眾的視線，把他們帶人劇中的情境，即使是好動的小觀眾也不會覺得枯燥。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百零七頁第一百零八頁，共132頁。（2）、用對話展示角色用語言特色塑造人物在生活中，我們與人交流的主要方式就是對話，如何讓觀眾了解你的角色呢？動畫人物的對白就是最重要的手段之一。每個角色都應該有獨特的語言，與其性格、身份相符的語言。這里也包括了設計人物口頭禪、習慣用語等等（我們會在后面詳細地論述）。我們要為人物設計有特點的對白。就像JeanAnnright說的：“不同的身份應當說與其身份相符的話。每個角色說話時的節(jié)奏都不盡相同，比如不同的句子長度。對不同的角色應當使用不同的措辭和有特色的表達方法。與眾不同的短語會成為一個角色的標志。”第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百零八頁第一百零九頁，共132頁。塑造人物語言特點最直接的方法就是對比。同樣處境，人物之間由于性格不同，就會說出截然不同的語言。這樣不僅能使人物互相映襯，使各自的性格特征都更鮮明，還會帶來很多趣味和笑料。用語言展現(xiàn)心理活動對話是展現(xiàn)人物內心活動的方法。劇本不能像小說那樣，把主人公的內心活動直接寫出來。那么就由人物之口，或獨白，或對話，把心里話說出來，會讓觀眾直接進入人物的內心，產生一種與人物親近而熟悉的感覺。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百零九頁第一百一十頁，共132頁。用獨白來述說人物心聲往往顯得生澀而不自然，在現(xiàn)實生活中，有誰會喃喃自語地把心里話說出來呢？通過對話來展現(xiàn)人物，是比較常用的一種方式。但這里也有技巧，是什么樣的人？在什么樣的情況下？傾訴對象又是誰？這些因素都會對那些“心里話”的效果產生微妙的影響。不同性格的人會在不同的時刻、對不同的人敞開心扉，嬌弱的女孩會在心靈受傷時，找一個她覺得可以依靠的人傾訴，尋求安慰。老人會用嘮叨的方式把心里話告訴兒女……而史萊克，不像表現(xiàn)內心脆弱的人，他會在憤怒的時候，以向好朋友發(fā)火的方式，發(fā)泄心中的不滿。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百一十頁第一百一十一頁，共132頁。夏衍在《寫電影劇本的幾個問題中》談到過，“我并不絕對化的反對劇中人講故事、說感想、發(fā)議論……問題是：第一要看講得是否‘得時’，是否‘得所’；第二，要看劇中人用生動鮮明的、有生活氣息的話來講呢，還是用枯燥乏味的、概念化的話來講呢？”的確，作為表露人物內心的語言，要從人物的心理邏輯方面多作考慮，只是把心里話都直白地說出來，那還遠遠不夠。語言背后的情緒、心理變化、潛臺詞都要考慮進來。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百一十一頁第一百一十二頁，共132頁。用對話展示劇情用對話來推進劇情是很直接的方式，但是要慎重使用。我們在前面談到過，用動作和行為來展現(xiàn)情節(jié)會更符合動畫的特性。對于那些只須一筆帶過，或者需要解釋清楚的情節(jié)，可以選擇用對話來展現(xiàn)。最后，還有一點對動畫劇本來說也很重要：保持語言清晰以便于小觀眾理解，需要傳達的信息要明確地透過對話表達出來，過多的潛臺詞并不適用于大多數(shù)動畫片，太過冗長的對話也會令觀眾感到枯燥。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百一十二頁第一百一十三頁，共132頁。動畫中的造型首先來源于劇本中的人物設定。動畫人物的對白除了具有塑造必講勿的一峭別寺征之外，特別要注意節(jié)制，可以設計口頭禪來突出人物的個性。第三節(jié)動畫人物的造型與對白第一百一十三頁第一百一十四頁，共132頁。學習要點：①情節(jié)與沖突②劇本的框架結構第四章動畫劇本的撰寫第一百一十四頁第一百一十五頁，共132頁。

一、情節(jié)：情節(jié)由一系列能夠顯示人物與人物之間關系的具體事件構成，它把事件的內在聯(lián)系展現(xiàn)在觀眾面前，一般包括開端、發(fā)展、高潮、結局四部分。“沖突”一詞最先是由黑格爾針對戲劇而明確提出的，他在《美學》一書中談到，“充滿沖突的情景特別適宜用作劇藝的對象”。在電影劇作中，最典型運用沖突形式展現(xiàn)劇情的，是按照傳統(tǒng)戲劇形式進行結構的劇作。第一節(jié)情節(jié)與沖突第一百一十五頁第一百一十六頁，共132頁。二、情節(jié)的“起承轉合”分析我們看過的動畫作品，就會發(fā)現(xiàn)，大多數(shù)的劇本故事都是傳統(tǒng)戲劇結構，就是按照“起承轉合”這個基本框架講故事。戲劇式結構的故事，是圍繞相對集中的一個矛盾沖突、一個事件來展開情節(jié)，因而故事的主線索顯得非常單純、明確，符合動畫劇本的要求，創(chuàng)作者可以由更多的空間來發(fā)揮想像力，研磨細節(jié)的趣味性。對于觀眾而言，小觀眾不會陷人故事復雜的情節(jié)中迷惑不解。第一節(jié)情節(jié)與沖突第一百一十六頁第一百一十七頁，共132頁。我們現(xiàn)在就來分別談談這四部分。（一）、開端情節(jié)結構中的開端除了交代時間、地點、人物外，主要是反映作品中矛盾沖突的起點，引出主要矛盾的起因，為故事的主要情節(jié)打下基礎。

還有一點我覺得也很重要，就是通過細節(jié)把故事風格表現(xiàn)出來。就像在生活中認識陌生人，總有個“先入為主”的規(guī)律。那么在看電影的時候，人們也會在開頭幾分鐘，就對這部片子有個大概印象，帶著這種情緒去看后面的情節(jié)。所以開頭營造的氛圍和風格，會直接影響影片整體的觀看效果。第一節(jié)情節(jié)與沖突第一百一十七頁第一百一十八頁，共132頁。以《蟲蟲總動員》為例，在開頭這個段落中，創(chuàng)作者展示了他所要表現(xiàn)的昆蟲世界：觀眾好像也變成了小蟲子，從螞蟻的高度去看周圍的一切：高大如樹木的草叢，足球大小的水滴；同時這個昆蟲世界又是人性化的：像會給螞蟻解決問題的心理專家，那個總在發(fā)明怪東西的菲力，都是把生活中人的個性放到了螞蟻身上，這些細節(jié)賦予了影片一些獨特的味道，就是不同于其他影片的一種鳳格。在開頭中，劇本就用一系列的細節(jié)把這些東西表現(xiàn)了出來。另一種開頭的類型，就是“序幕”。第一節(jié)情節(jié)與沖突第一百一十八頁第一百一十九頁，共132頁。序幕原