王昆聲樂藝術(shù)探析-以歌劇《白毛女》為例

摘要王昆是從戰(zhàn)爭年代里走出來的，中國共產(chǎn)黨培養(yǎng)教育出的著名歌唱家，她窮其一生奉獻于新中國的歌唱事業(yè)。王昆開創(chuàng)了用傳統(tǒng)的民族唱法演唱民族新歌劇的先例，可以說，王昆是中國民族歌唱藝術(shù)承前啟后的人。本文將結(jié)合王昆不同類型的作品來分析其演唱藝術(shù)特點。本文共選取了歌劇《白毛女》、秧歌劇《兄妹開荒》以及舞蹈史詩《秋收起義》中領(lǐng)唱的《農(nóng)友歌》為例，來具體分析王昆的演唱藝術(shù)特點，最后從民族聲樂演唱技巧、藝術(shù)貢獻以及教育貢獻等三個方面進行了總結(jié)和致敬。關(guān)鍵字：民族聲樂；王昆；演唱特點AbstractWangKunfromgettingoutofthewar,thecommunistpartyofChinacultureeducationoutofthefamoussinger,shespendtheirlifededicatedtothecareerofnewChina.WangKunstartedwiththetraditionalChinesefolksingingnationalnewprecedent,opera,tosaytheWangKuniscontinuityofChina'snationalsingingart.ThisarticlewillcombineWangKundifferenttypesofworktoanalyzethecharacteristicsofsingingart.Areselectedinthispaper,theopera"white-hairedgirl",yangkoopera"siblinglandclearinganddanceepic"theautumnharvestuprising,"leadsingerofthesongNongYouasanexample,theconcreteanalysistoWangKunsingingartcharacteristic,finallyfromthenationalvocalmusicskillsandartcontributionaswellasthecontributiontotheeducationandsoonthreeaspectshascarriedonthesummaryandsalute.Keywords:nationalvocalmusic;WangKun;Singingcharacteristics目錄摘要·······························································ⅠAbstract····························································Ⅱ目錄·······························································Ⅲ前言································································1王昆演唱藝術(shù)特點分析············································2王昆生平簡介················································2王昆演唱藝術(shù)特點············································21、自然純樸、個性突出········································22、民族韻味濃郁，人物形象鮮明································3二、從代表作品看王昆的演唱藝術(shù)特點··································5（一）歌劇《白毛女》···············································51、王昆對《白毛女》的表演特點·································52、王昆與后三代《白毛女》扮演者的對比························6（二）秧歌劇《兄妹開荒》···········································71、《兄妹開荒》演唱處理·······································72、《兄妹開荒》的藝術(shù)特點·····································7（三）音樂舞蹈史詩《東方紅》——《農(nóng)友歌》·························81、《農(nóng)友歌》文化背景·········································82、《農(nóng)友歌》演唱技巧·········································8三、王昆對民族歌唱藝術(shù)的貢獻········································9（一）對民族聲樂演唱技巧的貢獻····································9（二）對民族歌劇藝術(shù)的貢獻········································9（三）對民族聲樂教育的貢獻········································10結(jié)語·······························································11參考文獻···························································12致謝·······························································13前言中國民族唱法傳承了民間傳統(tǒng)唱法的精華，前后經(jīng)歷幾代人的努力奮斗，直至今日，已經(jīng)成為一門特別的歌唱藝術(shù)，涌現(xiàn)出一大批民族歌唱家、理論家和教育家，而憑借著民族化的語言，民族聲樂藝術(shù)受到市民的熱烈追捧。群眾歌詠活動在1930年以來興起的救亡歌曲熱潮中逐步成形，它為今后的民族聲樂歌唱藝術(shù)奠定了廣泛的群眾基礎(chǔ)，自1950年走進高等藝術(shù)院校，民族聲樂歌唱藝術(shù)得到了很大的發(fā)展。隨著人民對文化水準(zhǔn)的提高，民族聲樂歌唱藝術(shù)也要緊跟時代步伐，與時俱進，科學(xué)、多元化發(fā)展。藝術(shù)風(fēng)格不僅涵蓋了深厚的民族歌唱特點，還充分體現(xiàn)了時代特征。本文探究王昆，是因為她的藝術(shù)之路能夠充分代表老一輩藝術(shù)家的藝術(shù)道路。王昆1925年4月15日出生在河北省唐縣一個在雄偉的太行山東麓、翼北平原西南邊沿的小城里。作為中國杰出的老歌唱家，在抗戰(zhàn)到建國期間，她憑借歌聲在歷史中占據(jù)一席之位。建國后，除了繼續(xù)歌唱以外，王昆還擔(dān)任東方歌舞團藝委會主任、東方歌舞團團長。文革期間王昆被專政了10年，受盡“四人幫”的迫害。改革開放時期王昆深刻感受到藝術(shù)也要改革開放一定要堅持走“百花齊放”的道路，她以寬廣的胸襟接受外來新事物。2014年12月7日,王昆的學(xué)生和朋友聚集在人民大會堂準(zhǔn)備舉辦一場她及朋友們的專場音樂會。音樂會以“把歌聲留給未來”為主題，焦點話題放在王昆及她學(xué)生和朋友們的歌聲上，晚會選取了王昆老師延安時期、新中國解放時期、改革開放時期的代表歌曲順次呈現(xiàn)給觀眾。不曾想，音樂會還在準(zhǔn)備階段，王昆老師就與世長辭了。本科四年我也聽了不少王昆老師的作品，一直也很喜歡她，她在聲音的運用上以真聲為主，音色清脆、甜美；在共鳴的運用方面，她以口腔共鳴為主，伴有少許的鼻腔共鳴，聲音明亮靠前；在咬字方面較為清晰、民間藝術(shù)韻味豐富。在王昆老師上，我看到了民族聲樂文化的獨特魅力和時代主題的深深印記。所以促使我寫下這篇論文。一、王昆與其聲樂藝術(shù)特點（一）王昆生平簡介王昆1925年4月15日出生在河北唐縣一個位于雄偉的太行山東麓、翼北平原西南邊沿的小城，王昆乳名為蘭玉。王昆五歲進入唐縣女子小學(xué)求學(xué)。在那里她學(xué)到了非常多的動聽的歌曲：例如《長亭送別》、《小小畫家》等。王昆從小就特別喜愛音樂，為了學(xué)到音樂她不惜離開自己的母親，離開了家鄉(xiāng)去外地學(xué)習(xí)，一出去就是很多年。功夫不負有心人，經(jīng)過她自己的努力，她學(xué)到了很多不同的音樂。王昆一生對音樂的追求，讓每個人都感到佩服，而且她的演唱藝術(shù)風(fēng)格影響了一代人。王昆從出生到十一歲一直生活在河北省，所以在這段時期，她一直受到民間藝術(shù)的影響，如：河北梆子、西河大鼓。同時她也接觸到了新音樂文化——學(xué)堂樂歌。雖然王昆對這些音樂文化沒有進行系統(tǒng)的、專業(yè)化的訓(xùn)練，但是，聰明的王昆揣摩出了這些民間音樂與新音樂的演唱特性。通過學(xué)堂樂歌王昆學(xué)到了很多歌曲，從這些音樂作品中，王昆慢慢地了解并進入了音樂的世界。隨著抗日戰(zhàn)爭的到來，王昆毅然地加入到抗戰(zhàn)中，為戰(zhàn)友們送上最真摯的歌曲，在這樣的壞境中，王昆從來沒有放棄對音樂的摯愛，開始了她以歌聲抗戰(zhàn)的征程。在王昆十二歲時，就進入了解放區(qū)，在那里充滿了激情，每天都有聽不完的歌曲，王昆學(xué)歌特別快，只要她聽過的歌曲，馬上就刻在了腦子里，這也是她的過人之處。王昆為了學(xué)到更多的音樂知識，她參加了很多的音樂團體和學(xué)校，如：婦女抗日救國聯(lián)合會、西北戰(zhàn)地服務(wù)團、延安魯迅藝術(shù)學(xué)院。通過這些團體的學(xué)習(xí)，也造就了王昆對藝術(shù)的一生摯愛。（二）王昆演唱藝術(shù)特點分析王昆的演唱充分體現(xiàn)了解放前后四五十年代的民族聲樂特點，具有獨特的個性、民族風(fēng)韻醇厚、情感真摯、自然質(zhì)樸，革命精神濃厚，充分運用傳統(tǒng)的民間唱法，形成了以真聲為主獨具特色的演唱風(fēng)格。1、自然純樸、個性突出王昆從小便受到傳統(tǒng)音樂的熏陶，這種民間傳統(tǒng)音樂直接或間接影響著后來她歌唱風(fēng)格的形成。從聽覺和視覺出發(fā)，王昆的歌唱表演藝術(shù)自然純樸、簡單生動、個性鮮明，她的演唱熱情中略顯含蓄，純樸中又添幾分優(yōu)雅。不斷向民間藝人請教和演出的鍛煉塑造了王昆的演唱風(fēng)格，她的演唱具有廣泛的群眾基礎(chǔ)，形式多種多樣。在演唱中，大部分采用真生，偶爾運用假聲，音色又甜又脆，用力的位置略靠前，噴口的運用也比較廣泛；以口腔共鳴為主，運用少量的頭腔共鳴，聲音明亮自然；歌唱語言清晰、樸實，表演個性鮮明。在當(dāng)時的時代背景下，王昆自然樸實、個性鮮明的藝術(shù)特點充分滿足了當(dāng)時群眾的審美需求。王昆在真純的農(nóng)村長大，自小就受到民間音樂的熏陶。民族音樂的基礎(chǔ)濃厚，再加上她曾在軍旅中生活，時常面對戰(zhàn)士和父老鄉(xiāng)親演唱，無形中孕育了她樸素的歌唱風(fēng)格。她的歌聲具備真實性、質(zhì)樸性，但底蘊深厚，民族韻味獨特，充分呈現(xiàn)了原汁原味的自然歌唱狀態(tài)。她很好的將生活的真實融進歌唱的藝術(shù)形式，并在歌唱藝術(shù)中不斷發(fā)展完善，她演唱風(fēng)格的獨特性也體現(xiàn)在她傳統(tǒng)文化厚重的底蘊和純真誠摯的藝術(shù)表現(xiàn)中。2、民族韻味濃郁，人物形象鮮明我國民族聲樂藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展，都是在吸收中國傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌等藝術(shù)精髓的基礎(chǔ)上不斷提高的，我國各地區(qū)的傳統(tǒng)音樂文化豐富多樣，王昆就是在立足傳統(tǒng)聲樂、立足人物形象塑造、立足人民欣賞習(xí)慣以及濃郁的鄉(xiāng)土氣息上來傳承她的民族歌唱藝術(shù)?！奥晿返拿褡逄攸c是聲樂民族化的表現(xiàn)形式，它體現(xiàn)了一個民族在歌唱中所展現(xiàn)的民族個性。民族特性匱乏的民族聲樂，往往沒有生存的基礎(chǔ)，既不利于傳承發(fā)展、也不利于追根溯源?！蓖趵ジ璩囆g(shù)的不同時期，她都以民族韻味濃郁的色彩和人物鮮明的形象來繪制民族精神。她的發(fā)聲方法以傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)為根基，她的演唱感情真實、字詞清晰、語法嚴(yán)謹(jǐn)、行腔不造作、韻致深厚。如《白毛女》歌劇中，她就巧妙的融匯了諸如曲藝說唱、地方民歌和傳統(tǒng)戲曲等傳統(tǒng)歌唱藝術(shù)的演唱技巧，賦予“喜兒”形象更廣泛的群眾和更深厚的民族特性。如《劉胡蘭》歌劇片段《一道道水來一道道山》，為了凸顯“劉胡蘭”形象的樂觀向上，她就運用了傳統(tǒng)戲曲陜西秦腔唱法。同時，她演唱的歌曲《秋收》、《農(nóng)友歌》、《繡金匾》、《南泥灣》、《蘭花花》、《三十里鋪》等，都充分考慮了語言及風(fēng)格的地域性，保持原曲調(diào)的同時融入民族語言，從而使歌聲質(zhì)樸、情感純真、歌唱風(fēng)格具有深厚民族味道，人物形象自然真實，她的歌唱看起來沒有經(jīng)過精雕細琢，然而卻充分展現(xiàn)了她的才華和赤誠。二、從代表作品看王昆的演唱藝術(shù)特點（一）歌劇《白毛女》1、王昆對《白毛女》的表演特點歌劇的聲樂演方式與音樂創(chuàng)作一樣，也是探索的過程，歌劇強調(diào)人物形象的塑造與民歌演唱不同，也與戲曲演唱的行當(dāng)要求有很大差異。在歌劇表演方面，較之民歌有強烈的戲劇性，而較少用到戲曲的程式化表演。民族新歌劇《白毛女》的誕生作為中國民族歌劇的里程碑催生了新的演唱方法。在《白毛女》的排演中，導(dǎo)演舒強為王昆講授了斯坦尼斯拉夫斯基體系，要她從實際生活做起，為“喜兒”寫“自傳”，而不是“演戲”。王昆開始將自己的生活感受與喜兒的遭遇結(jié)合；體驗盼爹爹回家過年，開心地系上紅頭繩，被賣于黃家后慘遭強暴，之后逃往深山，直至被八路軍相救，重見天日；逐步尋找真實的“喜兒”。唱法的“改洋從土”是四十年代延安的演唱風(fēng)尚。王昆見證了這一轉(zhuǎn)變，探索了適于民族新歌劇的演唱方法，同時，形成了自己獨有的演唱風(fēng)格。其音色特點主要表現(xiàn)為：真聲為主、假聲為輔；音色明亮、甜美；口腔共鳴為主、鼻腔共鳴為輔；著力點靠前，重視戲曲唱法噴口的運用；咬字吐字較為清晰；民間韻味濃厚。在“喜兒”逃離黃家的第三幕第三場《我要活》片段中。王昆采用了戲曲中的導(dǎo)板、散板和滾板的方法。急促的短句采取戲曲的垛句演唱，層層遞進，用朗誦式的音調(diào)體現(xiàn)喜兒的反抗精神。末了，“我要活”唱段中的義憤難平，把“喜兒”的情緒推到唱段的巔峰。由于河北梆子板式——“哭頭”中較大的旋律音程跨度適于表現(xiàn)人物悲坳的情緒。王昆在演唱第一幕第四場，“楊白勞”喝鹵水自盡后，“喜兒”悲痛欲絕的演唱《哭爹》唱段時，采用了這種哭代歌，歌當(dāng)哭，哭唱同時進行的戲曲聲樂表演方式。在吸氣的同時，聲帶閉合發(fā)聲，表現(xiàn)出悲痛的抽泣。王昆沒有經(jīng)過系統(tǒng)的美聲唱法訓(xùn)練，也沒有長期的戲曲演唱實踐。雖然音色明亮，但歌唱共鳴有限，泛音較少，致使聲音比較直白；咬字清晰，但氣息較淺；音域較窄，高音不結(jié)實，還常常出現(xiàn)“喊”的現(xiàn)象?！逗匏聘呱匠鹚坪！烦沃?，音區(qū)較高的“我我我渾身發(fā)了白”一句就表現(xiàn)為喉部緊張，聲音發(fā)直，氣息單薄，音色干癟。在第三幕，“喜兒”深夜從黃家逃后，來到荒郊野外，卻發(fā)現(xiàn)了河流橫在面前，擋住去路。在道具與舞美的局限中，她以滑步、趨步、磋步、圓場等戲曲表演中表現(xiàn)“喜兒”黑夜逃跑情景。王昆表演的“喜兒”將歌劇表演的“生活真實”與戲曲程式化的表演相結(jié)合，使“喜兒”的形象較為真實，又不脫離中國觀眾的審美習(xí)慣，符合“民族新歌劇”的要求。盡管她的歌唱技術(shù)不完美，然而在當(dāng)時的社會環(huán)境下，自然質(zhì)樸的唱法卻順應(yīng)了時代背景和群眾的審美習(xí)慣，引起了廣大觀眾的共鳴。富于激情的表演在革命時代激起了人民的斗志，成為當(dāng)時民族新歌劇的表演符號。2、王昆與后三代《白毛女》扮演者的對比（1）王昆：民間唱法為基礎(chǔ)童年的王昆對于音樂的學(xué)習(xí)只是懵懂期，但是這也是她一生中對音樂的最初階段的音樂感知，對王昆以后的音樂之路有深遠的影響。民間傳統(tǒng)音樂對王昆的演唱風(fēng)格具有很大影響。王昆是我國最杰出的女高音歌唱家之一，并且她在歌劇《白毛女》中扮演了第一代“喜兒”的角色。王昆的演唱風(fēng)格的形成離不開她多年向民間藝人深入的學(xué)習(xí)，也離不開她大量為人民群眾的演出經(jīng)歷，她的傳統(tǒng)民族唱法具有顯著的特征，主要體現(xiàn)在她聲音的運用上以真聲為主，伴有少量的假聲，音色清脆、甜美；在共鳴的運用方面，她以口腔共鳴為主，伴有少許的鼻腔共鳴，聲音明亮靠前；在咬字方面較為清晰、民間藝術(shù)韻味豐富。歌劇《白毛女》的唱段借鑒了民歌曲調(diào)的作品創(chuàng)作而成，而王昆對這些地方民歌的曲調(diào)又非常熟悉，從而使她在歌劇《白毛女》的演唱中對“喜兒”的角色塑造十分精確到位。歌劇的演唱有別于其它的歌曲演唱，歌劇不僅注重對歌唱技巧的運用，而且還要注重對人物情節(jié)的塑造，這些都要符合劇中人物的性格、思想，這樣才能把劇中人物表現(xiàn)得真實、深刻和完整。王昆在塑造歌劇《白毛女》中喜兒的角色時，她不僅吸收了戲曲的因素，而且又把自己真實的生活基調(diào)融入其中，使得人物形象更加貼近人民群眾。（2）郭蘭英：戲曲與民間唱法結(jié)合郭蘭英是中國二十世紀(jì)著名的民族聲樂歌唱家之一，她以中國的戲曲唱腔為基礎(chǔ)，繼承和發(fā)揚了中國傳統(tǒng)戲曲中的“潤腔”、“吐字咬字”的特點。她的演唱具有獨特的藝術(shù)韻味，而且還獲得了令人欽佩的藝術(shù)成就。郭蘭英在歌劇《白毛女》扮演“喜兒”的演唱和表演中，她將戲曲的唱腔和演唱中路梆子的一些聲腔特點融入到了喜兒這個角色中，發(fā)展成獨樹一幟的戲歌綜合唱法。伴隨著歌劇《白毛女》的誕生，誕生了一種全新的演唱風(fēng)格，影響了一代歌唱家。如果沒有歌劇《白毛女》的創(chuàng)作，那么就不會有戲歌唱法的產(chǎn)生，它們兩個是相互聯(lián)系、一脈相承的關(guān)系。戲歌唱法融合了中國傳統(tǒng)的民間唱法與戲曲唱腔，形成一種適合中國特色的歌劇演唱形式。這種唱法既不同于民歌的演唱，又不同于戲曲的演唱。它的演唱特點既有戲曲演唱的韻味，又有民間唱法的質(zhì)樸、自然。通過“字”、“聲”、“情”、“神”、“韻”等方面的藝術(shù)表現(xiàn)，體現(xiàn)出中國民族歌劇的進步和發(fā)展。更體現(xiàn)出人民群眾對歌劇藝術(shù)的審美要求。戲歌唱法不是簡單的把戲曲與民間唱法結(jié)合在一起，而是根據(jù)歌劇《白毛女》中的不同的唱段來把握的。如果將王昆喻為戲歌唱法的開山鼻祖，那么郭蘭英則是戲歌唱法的集大成者，她淋漓盡致的演繹戲歌唱法，打造了別具一格的演唱風(fēng)格。（3）彭麗媛：民族與美聲唱法相結(jié)合彭麗媛是20世紀(jì)80年代我國民族歌劇表演的代表人物，她通過表演歌劇《白毛女》中“喜兒”角色的成功塑造，贏得了廣大人民群眾的贊揚和信任。這樣的成功離不開她堅持不懈的刻苦努力和奮斗，也離不開她驚人的音樂天賦和沒日沒夜的聲樂練習(xí)，還有就是她數(shù)年的舞臺鍛煉，使她的演唱和表演都達到了很高的水準(zhǔn)。彭麗媛在繼承傳統(tǒng)唱法的基礎(chǔ)上，運用了西方美聲唱法的發(fā)聲技巧，最終用自己獨特的演唱風(fēng)格而創(chuàng)造了一種新的演唱方法。它解決了以前的民歌唱法和戲曲唱法的真聲多、高音技術(shù)難以突破的問題，從而將民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展提高了一個更高的水平。然而該唱法太看重聲音，忽略了演唱的個性特征，不過追逐時代的腳步和人民大眾日益升華的認識水平，彭麗媛的這種演唱方法獲得了更多觀眾的接受和喜愛。（4）譚晶：民歌與流行唱法相結(jié)合譚晶是一個多元化的歌唱演員，在她身上能看到多種演唱風(fēng)格，她與其他歌唱家的不同在于她是一個集美聲、民族、流行唱法的演員，近些年，在中國的民族聲樂界，我們在欣賞音樂會時，如果閉上自己的眼睛，用耳朵傾聽歌唱時，根本就不能區(qū)分是不同的人在演唱，她們的聲音技巧和音色是一樣的，而正是由于譚晶嘗試不同的演唱風(fēng)格，才彰顯出她的與眾不同，在眾多的歌唱家中被選中出演歌劇《白毛女》中“喜兒”的角色。此次演唱風(fēng)格多變的譚晶出演喜兒一角，她在中國傳統(tǒng)民歌的基礎(chǔ)上加入具有自己特色的創(chuàng)新的內(nèi)容，不但使歌劇《白毛女》又一次獲得社會大眾的贊譽，而且還使人民群眾看到了一個與眾不同的譚晶。譚晶在民歌中注入流行唱法，不斷模糊著聲樂藝術(shù)領(lǐng)域長期以來形形色色的分界線。她的聲音清麗、飽滿具有很強的穿透力，既雅致又大氣，有機結(jié)合了中國傳統(tǒng)民歌和時尚流行風(fēng)格，演變成中國獨具特色的演唱風(fēng)格。正是因為有了這樣的個性風(fēng)格，才使得歌劇《白毛女》中“喜兒”的角色豐富多彩。讓人民群眾看到了一個嶄新的喜兒形象，深受大家的喜愛和關(guān)注。（二）秧歌劇《兄妹開荒》1、《兄妹開荒》演唱處理1942年5月5日至23日，中共中央文藝座談會在延安楊家?guī)X舉行，毛澤東發(fā)表了《在延安文藝座談會上的講話》并從此拉開了文藝整風(fēng)運動的序幕。此后，延安掀起了“新秧歌運動”。許多文藝工作者工作熱情空前高漲，創(chuàng)造出不計其數(shù)的秧歌劇精品。魯藝的師生們也投身于這火熱的、扎根于民間藝術(shù)的新的文藝樣式之中，不僅嘗試自己創(chuàng)作秧歌劇，如最著名的《兄妹開荒》（原名《王小二開荒》），并且相繼學(xué)習(xí)演唱其他文藝工作者的新秧歌劇作品。此外，他們還大力向民族民間音樂學(xué)習(xí)，高原上的民歌和地方戲曲都成了師生們熱情追逐的對象。秧歌原是流行于我國農(nóng)村的一種民間藝術(shù)，有故事情節(jié)，大多短小精悍。它載歌載舞，富于表現(xiàn)力，受到農(nóng)民們的歡迎。文藝工作者們在此基礎(chǔ)上，結(jié)合實際需要就嘗試改造、升華秧歌，使之更符合時代的需求?！缎置瞄_荒》的成功，大大地鼓舞了文藝工作者們的士氣，一部部新秧歌劇接連而出。2、《兄妹開荒》的藝術(shù)特點王昆《兄妹開荒》最大的特點就是對碗碗腔表現(xiàn)。碗碗腔，又稱華劇，亦稱時腔，流行于陜西各地，起初盛行于清乾隆年間，以劇作家李芳桂和她的“十大本”作品而聞名。其音樂細滑幽遠、雅致清麗；生旦凈丑行當(dāng)齊全?！巴胪肭辉谘莩獣r，小生、小旦、青衣真假嗓結(jié)合，吐字多用真聲，拖腔多用假聲。”秦腔的“梢子音”是在收聲之時，從真嗓換成假嗓；而碗碗腔則不同，它在吐字時為真嗓，吐字完成轉(zhuǎn)換到揚聲階段時就改為假嗓。如《兄妹開荒》中的部分唱段。這是《兄妹開荒》中女聲妹妹的唱段。在這里，王昆將假嗓演唱時值延長的技法運用在較為密集的小節(jié)強拍的延長部分，因此其假嗓演唱的時值并不長。王昆在旋律的強位置上，靈巧地利用假嗓挑高音，進一步地增強音樂的氣勢，更加形象地描繪出熱火朝天的勞動場景。真假嗓的快速替換，讓青春煥發(fā)的妹妹形象躍然眼前。（三）音樂舞蹈史詩《東方紅》——《農(nóng)友歌》1.《農(nóng)友歌》文化背景1964年，新中國建國15周年之際，大型音樂舞蹈史詩《東方紅》誕生了。王昆在這部舞蹈史詩《秋收起義》一場中領(lǐng)唱《農(nóng)友歌》。2.《農(nóng)友歌》演唱技巧這首歌基本語言是湖南方言，也融入了湖南花鼓戲的精髓，王昆表演的大方得體，臺風(fēng)的直摯樸實，一鳴驚人的展現(xiàn)了農(nóng)會會員的磅礴氣勢。39歲的王昆聲音響亮、氣宇不凡，將湖南民歌的韻律融入作曲家原有的曲調(diào)上，氣勢磅礴又別具一格地唱出“……往日窮人矮三寸（那），如今是頂天立地的人（那）……粗黑的手哇掌大?。牵?，過去咱農(nóng)民，如今咱當(dāng)家做主人（那），共產(chǎn)旗幟照人心（那）……”，這歌聲使剛剛當(dāng)家作主的廣大勞動人民心潮起伏，使人民深刻的意識到“解放了！”，讓廣大勞動人民揚眉吐氣！當(dāng)時，《東方紅》第一次正式演出時，看到王昆演唱的《農(nóng)友歌》，毛澤東贊許“當(dāng)年湖南婦女革命氣魄猶存”，周恩來總理也給與了“王昆是20年前的‘白毛女’，20年后的‘農(nóng)友歌’呀！”的評價。當(dāng)下，接受訪談時，八十多歲的王昆在教唱《農(nóng)友歌》時，還特別注重凸顯湖南地方特色，并親身演示部分“顫音”的發(fā)音技巧，她表示，要想達到自然天成的演唱效果，就要格外注意一字一句的細化處理。三、王昆對民族歌唱藝術(shù)的貢獻（一）對民族聲樂演唱技巧的貢獻王昆在吸收民族傳統(tǒng)文化的同時，還強調(diào)在吸收中創(chuàng)新，在吸收傳統(tǒng)民間音樂基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。用民間音樂的素材演唱新內(nèi)容。特別是在二十世紀(jì)三四十年代，歌唱成為宣傳革命精神，鼓舞人民士氣的最有利的藝術(shù)形式，因此歌曲成為了當(dāng)時革命音樂家主要創(chuàng)作的體裁。“當(dāng)時創(chuàng)作流行選題重大、進行曲和民謠體分節(jié)歌等題材根據(jù)需要確定形式、演唱技巧具有廣泛群眾基礎(chǔ)并且具有穿透力。這就給歌唱家提出了新的要求，無論是傳統(tǒng)的民歌和戲曲唱法，外來的美聲唱法還是當(dāng)時的都市流行唱法都難以很好的適應(yīng)這一批新作品的演唱要求。它需要有一種新的唱法，既繼承中國傳統(tǒng)民族唱法，又能與時俱進的展現(xiàn)群眾路線、戰(zhàn)斗意義和英雄主義氣概?！薄皟?nèi)容決定形式”，題材的創(chuàng)新就必須尋找適合新內(nèi)容的形式。王昆學(xué)習(xí)運用民間傳統(tǒng)的藝術(shù)形式中的技法技巧，并在此基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新，從而滿足新音樂作品的要求。在王昆聲樂表演藝術(shù)風(fēng)格的形成道路中還融合了西洋美聲唱法。特別值得關(guān)注的是王昆雖然積極了解西洋美聲唱法，卻也沒有忽視民族傳統(tǒng)元素，并且將西洋美聲唱法的精華融進民族風(fēng)格中，使其原來的特色風(fēng)格更加飽滿圓潤，使之更為完善。在王昆看來，保持民族傳統(tǒng)風(fēng)格是基礎(chǔ)，但又不能一成不變。“我們務(wù)必要繼承所有杰出的文學(xué)藝術(shù)遺產(chǎn)，辯證的吸取所有的精華，運用到我們當(dāng)下當(dāng)?shù)孛癖娚钗膶W(xué)藝術(shù)原料創(chuàng)作中。學(xué)習(xí)運用的有無具有很大的差異性，主要表現(xiàn)在文化和粗野、粗枝大葉和細膩、高層次和低端、快和慢上?！币幻麅?yōu)秀的藝術(shù)家，都是在繼承與發(fā)揚中形成的。沒有民族文化的積累，就沒有藝術(shù)創(chuàng)作的深厚基礎(chǔ)。（二）對民族歌劇藝術(shù)的貢獻王昆，20世紀(jì)40年代中國著名歌劇表演藝術(shù)家，她從小就生活在一個淳樸的農(nóng)村家庭，耳濡目染著民間音樂文化的滋養(yǎng)，所以她的歌聲中充滿了純正、自然的鄉(xiāng)土氣息，是一種完全自然的民族聲樂藝術(shù)。王昆在西站團時，與當(dāng)?shù)氐娜嗣袢罕姺浅ＳH近，經(jīng)常在廣場或田地里與人民群眾一起歌唱，造就了她的聲音里有一種樸素的演唱風(fēng)格。在延安的日子里，王昆經(jīng)常演唱的是信天游、秦腔等，這就促使她的演唱非常激昂有激情。王昆在扮演喜兒的角色時，她的演唱運用了民歌和河北梆子的混合的“土”嗓子演唱方法，獲得了非常大的成功。她的這種演唱風(fēng)格親切、質(zhì)樸、真實，并具有民族民間的韻味，并賦予了藝術(shù)親和力，真真切切地刻畫了喜兒的藝術(shù)形象，讓當(dāng)時的人民群眾一飽眼福，成為那一時代的具有代表性的民族聲樂演唱者，符合了人民群眾的審美要求。王昆打開了用民族唱法演唱民族歌劇的大門。歌劇作為綜合藝術(shù)形式，匯集了戲劇、音樂、舞蹈、建筑、美術(shù)等獨立的藝術(shù)形式。它于17世紀(jì)初誕生于意大利的佛羅倫薩，而后逐漸遍及到歐洲的各個地區(qū)，這些國家又把這種體裁與本國的文化傳統(tǒng)相結(jié)合，最終形成了不同種類的歌劇形式。五四時期之前，我國長期處于封閉的狀態(tài)，不能接受西方的音樂文化。我國最早的歌劇創(chuàng)作開始于20世紀(jì)初，作曲家們開始初步探索歌劇這種體裁，為中國新歌劇的創(chuàng)作積累了豐富的經(jīng)驗，直到歌劇《白毛女》的成功上演，才為我國民族歌劇開創(chuàng)了一個新的發(fā)展道路。王昆作為歌劇《白毛女》中第一代“喜兒”的扮演者，無論在任何方面都沒有借鑒，只能靠自己的能力去創(chuàng)造和探索，最終她塑造了一個全新的喜兒形象，并形成了自己獨特的風(fēng)格。王昆的演唱風(fēng)格為后來的扮演者提供了寶貴的經(jīng)驗，同時她也為戲歌唱法的初步形成奠定了基礎(chǔ)。（三）對民族聲樂教育的貢獻王昆為培養(yǎng)中國民族聲樂人才做出了貢獻。她在東方歌舞團期間，擔(dān)任藝術(shù)委員會主任兼獨唱演員。而且培養(yǎng)出了許多的聲樂人才，她們各自有各自的聲音特色和演唱風(fēng)格，為中國民族聲樂的多樣性做出了突出的貢獻。王昆在教學(xué)中既遵循因材施教的原則，又十分重視藝術(shù)和實踐，所以為中國民族聲樂界培養(yǎng)出了許多優(yōu)秀的，有影響力的聲樂人才。王昆具有開放的藝術(shù)觀念，包容并蓄的接受豐富多彩的藝術(shù)形式，不斷追逐創(chuàng)新和變化，永葆青年人積極進取的心態(tài)。1985年，王昆作為負責(zé)人的東方歌舞團策劃演出《讓世界充滿愛》。在此次演出中，她贊同青年崔健登臺獻唱搖滾歌曲《一無所有》。面對觀眾的離去和責(zé)怪，王昆淡定的表示：“這首歌的