廣東四大劇種粵潮漢雷.ppt

廣東四大劇種 粵、潮、漢、雷,廣 東 粵 劇,粵劇又稱“大戲”或者“廣東大戲”?；泟〉拿Q，雖在清光緒年間才出現(xiàn)，但其源流卻可以追溯到四百多年前的明代中葉。建國以前的三十年間，粵劇基本上分為“省港大班”與“過山班”（或稱“落鄉(xiāng)班”）兩大派系。,粵劇是融匯明清以來流入廣東的海鹽、弋陽、昆山、梆子等諸腔并吸收珠江三角洲的民間音樂所形成的以梆子（京劇稱西皮）、二黃為主的我國南方一大劇種。流行于廣東、廣西、臺灣和港澳。在新加坡、馬來西亞、越南、緬甸、柬埔寨、菲律賓、印度尼西亞、澳大利亞、美國、加拿大、墨西哥、古巴以及中南美洲等有廣東華僑聚居的地區(qū)，都有粵劇的演出。粵劇名列于2006年5月20日公布的第一批518項國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄之內(nèi)。2009年10月2日，由廣東，香港和澳門聯(lián)合申報，粵劇成功成為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。,粵劇源自南戲，自明朝嘉靖年間開始在廣東、廣西出現(xiàn)，是揉合唱做念打、樂師配樂、戲臺服飾、抽象形體等等的表演藝術(shù)。最初演出的語言是中原音韻，又稱為戲棚官話。到了清朝末期，文化人為了方便宣揚革命而把演唱語言改為粵語，使廣州人更容易明白。,粵劇的起源于中國民間齊言民歌的興起，最早可上溯先秦的詩經(jīng)，但這是中國全部板式變化體戲曲如京劇、粵劇，以及詩贊類戲曲如上海越劇、黃梅調(diào)的共同起源。,粵劇的唱腔,粵曲的唱腔音樂主要分板腔類、曲牌類和詩贊類三種。其實這都和戲曲及粵劇的發(fā)展相關(guān)。詩贊類一般又稱為說唱類。,廣東本地的戲曲音樂，應(yīng)以說唱類的南音、木魚、龍舟、板眼、粵謳等為主，因為這是根據(jù)廣東話的語言特色組成，在語分平仄、句分上下的基礎(chǔ)上，廣東說唱類的唱腔，曲詞句格必須分為兩組上下句式，因為廣東話分陰陽平，這和北方語系的陰陽平不同，語音上有很大的差異。,粵曲唱腔音樂的基本特色是板腔類，即梆子和二黃，俗稱“梆黃”，也即是和京劇的“皮黃”同類，所以粵劇也屬于南北路的戲曲，即有南路“二黃”唱腔和北路“梆子”唱腔?；浨陌迩辉怯赏馐魅?，是由詩贊類的齊言滾唱方式發(fā)展出來，后來節(jié)以鼓板，由不同板式引發(fā)唱腔的變化，故稱“板式變化體”。,板腔體、詩贊體戲曲唱腔和曲牌體戲曲唱腔最根本的不同在于，板腔體和詩贊體戲曲唱腔沒有固定的樂調(diào)旋律，旋律由曲詞的語音決定，所以即使同是“慢板”或“中板”，可以因為曲詞不同，有不同的音樂旋律。,曲牌體戲曲唱腔卻是先有樂調(diào)旋律，再填曲詞，其中骨干音更不可修改，所以無論千百首同曲牌的曲，即使曲詞不同，但其分布之聲調(diào)必然相同，否則不同填一首小曲。,廣東潮劇 （潮州戲、潮音戲、潮州白字戲）,潮劇又名潮州戲、潮音戲、潮州白字戲，用潮州方言演唱，是形成于廣東東部、福建南部的古老的地方劇種之一，流行于粵東、閩南、香港、臺灣及東南亞一帶。 潮劇歷史悠久，屬元明南戲的一支，在明代稱為潮腔、潮調(diào)。,潮劇有自己的體系和獨特的風(fēng)格。音樂唱腔是曲牌聯(lián)綴為主的聯(lián)曲體和板腔體綜合體制，至今保留一唱眾和，二、三人以上同唱一曲和合唱曲尾的幫腔形式。唱腔以輕婉抒情見長，多曼聲折轉(zhuǎn)，清麗悠揚。潮劇行當(dāng)由南戲的生、旦、丑、凈、外、貼、末發(fā)展到現(xiàn)在為十類丑、七類旦、五類生、三類凈、其中以丑、旦兩行表演較有特色。,潮劇在國內(nèi)主要流布在廣東、福建閩南南潮語區(qū)，也流行于香港和臺灣。,明代戈陽、昆山等腔流播潮州，清代西秦戲、外江戲（以二黃西皮為主）也在潮州演出，潮劇兼收戈、昆、梆、黃和當(dāng)?shù)刎S富的民間音樂、說唱、歌舞，深化成具有潮州鄉(xiāng)土特色的地方戲曲。,潮劇傳統(tǒng)劇目可分為兩大類：一類來自南戲傳奇和雜劇，如琵琶記、荊釵記、白兔記、拜月記、珍珠記、蕉帕記、漁家樂等。另一類取材當(dāng)?shù)孛耖g傳說故事或?qū)嵤戮幾牡胤絼∧?，如荔鏡記、蘇六娘、金花女、柴房會、龍井渡頭等。,潮劇唱腔曲調(diào)優(yōu)美，其歌輕婉，為曲牌聯(lián)綴體制，唱南北曲，本宋元詞而益以里巷歌謠，清代中葉以后，吸收板腔體制。,潮劇演唱用真聲，唱念用古譜“二四譜”，古腔韻味濃郁。曲調(diào)多姿多彩，有輕三六調(diào)，優(yōu)美柔媚；重三六調(diào)，莊穆端正；活三五調(diào)，休戚凄怨；反線調(diào)，輕松詼諧。打擊樂器均有定音，伴奏有復(fù)調(diào)和聲之美。,廣東漢劇,廣東漢劇是以西皮、二黃為主要聲腔，以中州官話為舞臺語的劇種，原稱“外江戲”、“亂彈”、“興梅漢戲” 。 1933年廣東大埔人錢熱儲著漢劇提綱一書，將外江戲定名為漢劇，從此約定俗成，沿稱至今。 廣東漢劇流行于廣東的梅縣、汕頭和粵東北、粵閩贛邊區(qū)各地。,廣東漢劇戲班是隨外籍官員攜帶進(jìn)入粵東的。清末民初，廣東漢劇班社甚多，著名的四大班為老三多(潮陽)、榮天彩(普寧)、新天彩(潮安)、老福順(澄海)。角色分行有生、旦、丑、公、婆、凈六大行，而凈又有烏凈、紅凈之別。烏凈發(fā)炸音，紅凈則以鼻腔共鳴為主的真假嗓結(jié)合，高音用假嗓，低音用本嗓，唱腔悠揚清脆，頗有特色。,廣東漢劇來自皮簧合流后的徽戲，與閩西漢劇同屬以西皮二黃為主要聲腔,用中州官話演唱的劇種。清雍正至乾隆間，徽劇傳入廣東后形成。 廣東漢劇的表演程式與京劇、湘劇、祁劇、湖北漢劇等劇種大同小異，但也有自己的特點和風(fēng)格。它的武功屬南派，臉譜有百多種，以黑、紅、白三色為主，黑色象征剛勇，紅色象征忠賢，白色和青色象征陰險、奸詐。,廣東漢劇的音樂唱腔以皮黃為主，兼收昆曲、高腔、吹腔、小調(diào)等，并保存很多古老的曲牌。樸實淳厚，高昂悲壯，是廣東漢劇音樂唱腔固有的風(fēng)格特點。它的伴奏樂器也頗有特色，頭弦、大蘇鑼及號頭是廣東漢劇特有的伴奏樂器。,廣東漢劇的聲腔基本是皮黃腔，另有有四平調(diào)（大板）、吹腔（安春調(diào)），還有少量昆曲、小調(diào)和佛曲等。它不但在唱腔曲調(diào)上更為接近徽戲,而且在伴奏樂器方面,如頭弦、號頭、大蘇鑼,都與老徽戲的徽胡、先鋒號、蘇鑼相同。,廣東漢劇的基本唱腔屬板腔體，分為二黃、西皮、大板和曲牌雜調(diào)四大類。皮黃板式包括倒導(dǎo)板、頭板、二板、三板、二六板、馬龍頭、疊板、哭板（滾板）、叫頭（或稱“哭科”）等，又分“正指”與“反指”兩種調(diào)門。二黃曲調(diào)平穩(wěn)，寬廣大方，優(yōu)雅持重，善于抒發(fā)真切、哀怨的感情。,西皮曲調(diào)靈活，高亢激昂，流暢悠揚，婉轉(zhuǎn)多腔，關(guān)于抒發(fā)喜樂感情。大板舊稱“二黃平板”，輕松活潑，悠揚瀟灑，宜喜不宜悲，常作為二黃板式情調(diào)不足的補(bǔ)充。曲牌雜調(diào)包括一些曲牌、民間小調(diào)和少量梆子、 昆曲。,漢劇伴奏音樂有整套鑼鼓經(jīng)、嗩吶曲牌一百多首，民間小調(diào)一百多支，絲弦樂曲四百余首，可用于烘托劇情氣氛，配合人物表演。,漢劇伴奏樂器有文場、武場之分。文場樂器有頭弦、二胡、三弦、橫簫、大嗩吶、小嗩吶、揚琴、提胡、秦琴、月琴、椰胡、琵琶、古箏、蘆笙、大提琴；武場有戰(zhàn)鼓、大鼓、邊鼓、大蘇鑼（又稱“銅鑼”）、小鑼、碗鑼、銅金、檀板、號頭、大鈸、小鈸等。,頭弦、大蘇鑼及號頭是廣東漢劇特有的伴奏樂器。頭弦是領(lǐng)奏弦樂，適合伴奏成人假嗓。大蘇鑼音色柔和，深沉肅穆，伴奏較為緩慢、平穩(wěn)的腔調(diào)。號頭音色高尖，雄壯猛烈，常用于開場與結(jié)束，其音又有凄厲恐怖之感，故在兩軍鏖戰(zhàn)，法場命斬的場面中，能烘托緊張激烈、悲戚恐怖的氣氛。,廣東雷劇,雷劇是廣東省的一個地方劇種，也是一個僅僅流行于雷州半島雷州話方言雷劇區(qū)的獨特的劇種，具有濃郁而鮮明的地方特色。湛江，是雷劇的故鄉(xiāng)。雷劇植根于雷州半島，土生土長，由于它語言通俗易懂，并能很好地反映現(xiàn)實生活，越來越為雷州人民所喜愛。,雷劇起源于廣東省雷州市（原海康縣），廣泛流傳于雷州半島以及雷州話方言地區(qū)。曾經(jīng)過勸世歌、歌本班、大班、雷劇的發(fā)展過程，已有500多年的歷史。雷劇經(jīng)常在雷州、遂溪、 徐聞、廉江、電白五縣（市）和湛江市郊各地演出。其演出人物眾多，場面寬闊，內(nèi)容豐富，深受群眾的喜愛，成為廣東四大劇種之一。2009年雷劇成為公示廣東省第三批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2010年公示國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。,雷劇用雷州地區(qū)方言表演，以雷胡為主要伴奏樂器，聲腔體系完整、曲調(diào)優(yōu)美。唱腔創(chuàng)作以板式變化結(jié)構(gòu) 為主，采用原雷謳散、慢、中快板，高商雷謳散、中、快板，高臺羽調(diào)慢、中、快板，高臺宮調(diào)中板，原腔混合復(fù)、慢板等11種板式，根據(jù)劇情和不同的意境采用女聲伴唱，男女聲重唱的作曲手法來渲染不同的戲劇氛圍。,雷劇是從雷州半島的民歌雷州歌發(fā)展起來的，雷州歌源遠(yuǎn)流長。很久以前，本地勞動人民就有用雷州歌互相唱和、逗趣答辯的風(fēng)習(xí)。明末清初，雷州歌對唱盛行，每逢喜慶之期，歌手會聚，即興而唱，隨問隨答，比賽歌才，為群眾所喜聞樂見。據(jù)記載，雷州市白沙鎮(zhèn)麻扶橋就是當(dāng)?shù)刈钤绲膶Ω枧_。,清順治八年（1651年），此地興建館專供歌手往宿。此后，著名歌手常應(yīng)邀到各地對唱，成為專業(yè)藝人，并開始組合成立唱班。后因有女歌手加入，群眾則稱之為娘歌班。所謂娘歌班是以歌姑娘為主、歌童為輔的男女兩歌手在舞臺上對歌，對歌時男執(zhí)一扇，女執(zhí)一扇一巾，來往變換位置，邊舞邊唱。,歌文內(nèi)容大都是勸告世人去惡從善，如早期的勸世歌有勸世戒煙、勸世戒賭等。這些勸世歌開始只是根據(jù)當(dāng)?shù)氐恼嫒苏媸聦懗傻臄⑹率降母栉?，后來，藝人為了更深刻地表現(xiàn)其思想內(nèi)容，便虛構(gòu)情節(jié)，使其故事典型化，并按照人物分角色上場演唱，這就形成了戲劇的雛形。,到了清康熙年問，不僅娘歌班出世歌農(nóng)村業(yè)余愛好者也在農(nóng)閑之時邀集起來，湊成班子，巡回演出，群眾稱之為歌班；后來廣東大戲（粵劇）到雷州半島演出，雷州歌班的藝人紛紛向大戲?qū)W習(xí)，把他們的表演形式、服裝、鑼鼓、音樂都學(xué)了過來，使雷州歌劇的表演完全成為戲曲的形式。歌班演出的劇本群眾稱之為本歌最古老的一出本歌斷機(jī)教子，世傳為清翰林院編修陳昌齊修改定稿。,從姑娘歌班過渡到雷州歌班，是雷州歌在向前發(fā)展中跨出的重要一步。雷州歌班到各地演出，逐漸發(fā)生了變化：有了固定的演出場所，出現(xiàn)了長年不散的歌班，產(chǎn)生了職業(yè)藝人，劇本、表演、音樂等也有所發(fā)展。但是，雷州歌班在舊社會發(fā)展緩慢，專業(yè)劇團(tuán)也寥寥無幾。據(jù)傳第一個專業(yè)劇團(tuán)是雷州市的北和雷歌班，成立于嘉慶末年（大約1816年至1820年）。劇本、表演以及服裝、道具、臉譜等，與當(dāng)年粵劇無異。至于唱，還沒有固定的板腔，一到唱歌，鑼鼓息停，十分單調(diào)。直到解放前，雷州歌班還是不為人矚目的一種民間小戲。,解放后，班本歌易名為雷州歌劇。50年代未