【doc】 德彪西鋼琴曲《帕斯比葉舞曲》的踏板運用

1、德彪西鋼琴曲帕斯比葉舞曲的踏板運用第33卷第6期安徽師范大學(xué)(人文社會科學(xué)版)vo1.33no.6journalofanhuinormaluniversity(hum.&soc.sci.)2005年月nov.,2005德彪西鋼琴曲帕斯比葉舞曲的踏板運用周士葡士葡(上海師范大學(xué)音樂學(xué)院,上海200234)關(guān)鍵詞:德彪西;帕斯比葉舞曲;鋼琴踏板摘要:德彪西早期創(chuàng)作的帕斯比葉舞曲,是在繼承古典主義和浪漫主義傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新之作,不屬于真正的印象主義風(fēng)格.此舞曲踏板運用十分講究,作者標注了踏板并加以詮釋,以求制造出豐富的音響效果,增加音樂的表現(xiàn)力.中圖分類號:i106.4文獻標識碼:a文章編號

2、:10012435(2005)06-0733-04useofpianopedalindebussyspianomusicpassepiedzh0ujuan-juan(collegeofmusic,shanghainormaluniversity,shanghai200234,china)keywords:debussy;passepiedpianopeda1abstract:thepianomusicpassepied,debussysearlywork,isaninnovativecomposition.onthebas_sofinheritingclassicandromantictrad

3、itions.anditdoesnottrulybelongtotheimpressioniststyle.theliseofpeda1isverydaintyinthisdancemusic.theauthor1abelsandannotatesthepeda1,tryingtoproduceabundantsoundeffectsandenhanceexpressiveforceofthemusic.德彪西是印象主義音樂創(chuàng)始人,在鋼琴藝術(shù)史上獨樹一幟.作曲家創(chuàng)作階段由于受諸多因素影響,他所創(chuàng)作的每首作品都不會一樣,即使相同時期創(chuàng)作也會有特殊的,非典型的作品.德彪西的鋼琴曲帕斯比葉舞曲就是這

4、樣一首作品,它是德彪西早期創(chuàng)作的,還不屬于真正的印象主義風(fēng)格,而是在繼承古典主義和浪漫主義傳統(tǒng)基礎(chǔ)上進行了創(chuàng)新.帕斯比葉舞曲是德彪西貝加摩組曲中第4首也是最后一首作品,據(jù)說發(fā)源于法國下阿爾卑斯省布列塔尼地區(qū)的水手中問,16世紀后期由街頭跳舞的流浪藝人傳到巴黎,在路易十四和路易十五的宮廷中得到流行.此舞曲通常為3/8或6/8拍的活潑舞曲,常被用在法國歌劇和芭蕾音樂中以及管弦樂隊和巴洛克后期的鍵盤組曲中.在當(dāng)時的法國歌劇中留下一些實例,如康普拉(campra),歐羅普嘉蘭特(europegalante).還有德國作曲家們的組曲中,如巴赫(j.s.bach)的英國組曲第五組曲的第5首.德彪西雖然引用

5、了此舞曲的名稱,但他進行了大膽的創(chuàng)新.帕斯比葉舞曲為四拍子樂曲,在形式上別具一格,給人以新穎之感.此樂曲結(jié)構(gòu)并不龐大,但在創(chuàng)作手法上表現(xiàn)出多方面的來源,在音樂內(nèi)涵上也表現(xiàn)出具有多種因素,如沉思與歡樂等.這首舞曲最明顯的特征,是以跳躍的伴奏音型持續(xù)活動不中斷地貫穿全曲,使全曲充滿活躍的氣氛.旋律帶有古代風(fēng)格,輕捷靈巧,結(jié)構(gòu)勻稱,段落分明,很少讓人有印象主義模糊朦朧的感覺.在和聲處理上也較多地運用了中古調(diào)式,表現(xiàn)出對法國18世紀羽管鍵琴音樂風(fēng)格的繼承,同時還運用和弦的平行進行等新穎的效果.如在最后一個主和弦上省略三音,即主音和三音構(gòu)成的小三度的用法,樂曲的最后十小節(jié)一直使用了空五度的進行,從而使短

6、小的尾聲具有一種特有的淡化調(diào)性的鋼琴音樂風(fēng)格.總的來看,這一作品是德彪西從浪漫主義向印象主義過渡時期創(chuàng)作的,是他在鋼琴上試驗新的音響組合,探求非功能性的和弦色彩,這種早期的大膽的嘗試為他日漸成熟的音樂風(fēng)格奠定了基礎(chǔ).為了更好的表現(xiàn)樂曲的風(fēng)格及音樂形象,德彪西除了追求一般的演奏技巧外,還十分講究踏板的*收稿日期:2005一o62l作者簡介:周娟娟(1981一),女,安徽合肥人,上海師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生,專業(yè)方向是鋼琴演奏與教學(xué).安徽師范大學(xué)(人文社會科學(xué)版)33卷運用.1885年德彪西聆聽到李斯特鋼琴演奏,親眼目睹_他運用鋼琴踏板的精湛技藝,這種技藝似乎使音樂產(chǎn)生了”呼吸”n1(,對德彪西

7、產(chǎn)生了重要影響.此后,德彪西努力追求一種運用踏板來制造出不同音響效果的技法,他自稱為”會呼吸的踏板”2(臃.試圖對帕斯比葉舞曲的鋼琴踏板標注,詮釋踏板運用在音樂表現(xiàn)中的效果以及運用好踏板的重要性.在標注帕斯比葉舞曲鋼琴踏板時采用了加泰隆學(xué)派踏板法,參考了約瑟夫?班諾維茨著的鋼琴踏板法指導(dǎo),同時比較分析了數(shù)位鋼琴家演奏德彪西此首樂曲的錄音,其中以瓦爾特?基塞金德彪西鋼琴作品的最權(quán)威的詮釋者演奏的錄音為主,并加以解釋.1.根據(jù)和聲低音使用踏板基賽金認為德彪西使用踏板的原則往往是保留低音,而踏板必須保持和和聲低音一樣長.當(dāng)繼續(xù)保持同樣的和聲時,長踏板必須保持幾小節(jié)甚至更長.此首樂曲第95103小節(jié)就

8、是典型的例子.譜例1:前3小節(jié)低音降a一直持續(xù)著,和聲也沒有變化,這就需要一個踏板支持著直到下一小節(jié)改變了低音和聲時再換踏板.這里上方不斷運動的分解和弦應(yīng)演奏得特別輕,以保證聽得到低音的持續(xù)與連接.如果只根據(jù)一個分解和弦或一個小節(jié)換一次踏板,那么不但失去樂曲的流動性,也破壞了低音的線條.但也要做到小句子的起伏變化.另外,像樂曲的第36-38小節(jié),第7o一71小節(jié),第7475小節(jié),第128小節(jié),第143144小節(jié),第145146小節(jié)都是根據(jù)和聲換踏板的.可見這一原則在德彪西的作品中是十分重要的.由于德彪西喜愛這種作曲技法,使用這樣的踏板才能符合作曲家本人所要求的音響效果,從而達到他的創(chuàng)作意圖.2

9、.根據(jù)節(jié)奏形態(tài)更換踏板樂曲中如果大篇幅的出現(xiàn)同一節(jié)奏型時,踏板的使用可以明確清晰化.此首樂曲這樣使用踏板有助于表現(xiàn)樂曲歡樂活躍的因素.如舞曲中第4o一58小節(jié),第138142小節(jié),譜例2:tli.11.呷一11l一1i一1!/|這里樂曲的節(jié)奏由原先的節(jié)奏(見譜例4)變?yōu)橛沂种餍沙霈F(xiàn)三連音,左手每兩拍一個分解和弦,且休止八分音符,使得樂曲更富動力感,也更加短促緊湊.演奏時我們既要保證旋律不能模糊,又要使得旋律連貫,按照節(jié)奏律動采取每兩拍低音處換一次踏板,在休止符上松開踏板是最好的選擇.3.突出旋律音的踏板處理這里指的是在使用踏板時,旋律音必須顯示出來,和聲外音的聲音處理要比和聲的音更柔和些,而

10、其它的更弱一些.此首樂曲的第132137小節(jié),在樂曲主題最后再現(xiàn)之前,6小節(jié)之內(nèi)都不換踏板,為的是突出暗指的低音e,對于發(fā)出洪亮的聲音是很重要的.另外這種踏板的使用對于表現(xiàn)此曲的音樂形象也是有幫助的,與第2,4種踏板方法形成鮮明的對比.它像一個過渡段,并非節(jié)奏化的,而是很連貫流暢的,給人一氣呵成的感覺.第6期周娟娟:德彪西鋼琴曲帕斯比葉舞曲的踏板運用譜例3:4.右踏板的處理法根據(jù)舞曲的音樂形象和特征,首先樂曲整體速度稍快,大篇幅的左手八分音符跳音伴奏音型貫穿全曲,烘托出活潑的氣氛,右手也是跳音與連音交替使用,這種舞曲的節(jié)奏感溢于言表,一開始就給人很明確的音樂形象,而且開始作曲家用了大量弱的力度

11、記號,如使用右踏板會有音響渾濁的效果,顯然不大合適.所以這類地方不用右踏板,便于聽者掌握樂曲的音樂風(fēng)格及音樂形象,也使得明亮清晰的音響效果符合舞曲風(fēng)格的要求.因此,類似樂曲開頭大段落的地方,以及手指很容易連接和控制的地方都建議不用踏板.譜例4:p.,.一,一竹一1r一_r1一11i-一-=r】-.ft舞曲到了第59小節(jié)時,雖然音型沒有什么變化,可從譜面上看每小節(jié)第一拍都有一個保持音記號,需要用踏板強調(diào)一下,因此,踏板不能過長,點一下這個音即可.為了使舞曲形象豐富,色彩變化,可將這類地方根據(jù)力度記號的不同,采用不同時值的踏板,mp的樂句踏板踩八分音符時值,pp的樂句不用踏板,完全用手指控制,mf

12、的樂句踏板踩四分音符時值.5.左踏板的處理法左踏板又叫弱音踏板,但并非弱奏處全部用弱音踏板,正如波蘭鋼琴家約?霍夫曼在論鋼琴演奏中說的一樣:”不應(yīng)用弱音踏板作為掩蓋有缺陷的弱音的外衣或帷幕.”而應(yīng)該使它的所有既能減弱音量,又能改變音色,可謂是錦上添花.既然作為一種音色的裝飾來使用,舞曲開頭可以使用左踏板,不僅表明了輕快的舞曲特性,也與使用右踏板的段落造成鮮明的對比.同樣結(jié)尾處也可以使用左踏板.不過左踏板不要一直踩著,也不能一直踩到底,因為這樣聲音太悶了.要依靠弱音踏板的幾個層次,配合不同的指觸,使音色范圍變化更大.此首樂曲的前35小節(jié)基本都是”p”,如果一直使用左踏板,聲音昕起來不僅缺乏生氣,

13、很呆板,層次也不夠.所以可以隨著旋律將左踏板進行調(diào)整,最簡單的就是根據(jù)漸強漸弱的記號,漸強時慢慢放開一點左踏板,到漸弱時再慢慢踩下去,使得聲音有起伏,有層次,色彩更加豐富.當(dāng)然有時候作曲家沒有標記時,則要根據(jù)對樂曲的分析理解及經(jīng)驗靈活處理.,-,1丫-,安徽師范大學(xué)(人艾上會科學(xué)版)6.結(jié)束處的踏板使用進入到尾聲后,主和弦和下屬和弦的交替保持了8小節(jié),因此,根據(jù)和聲功能進行換踏板是有依據(jù)的.另外,最后3小節(jié)德彪西寫了緊接著有休止的結(jié)束主和弦,基賽金認為這三個極弱(ppp)主和弦,不要把踏板保持經(jīng)過休止,在每個和弦后放掉踏板.這樣能夠使聲音既有點泛音又不會很混濁,聽起來很干凈.譜例5:一一可米f一一書從譜面上看,后三個和弦都是主和弦,同屬一個和聲,如果踏板一直保持到結(jié)尾,雖說不會使人感覺有不協(xié)和的音響,但是就此曲的意境來說是不相符合的.首先,最后十小節(jié)的結(jié)尾兩次標明“ppp”,不換踏板會造成混響;其次,五小節(jié)的主,下屬交替經(jīng)過兩小節(jié)的下屬分解和弦進行到八分音符的主和弦,而后三小節(jié)都是休止三拍半,此時放掉踏板正好表達出無聲勝有聲的意境.總之,合理正確的使用踏板是十分重要的,用得恰當(dāng)可以增加音樂的表現(xiàn)力.踏板的使用既是嚴謹?shù)囊彩庆`活多變的,根據(jù)不同的場合演奏者處理