試分析在高校聲樂教學(xué)對(duì)學(xué)生審美意識(shí)的培養(yǎng)

1、    試分析在高校聲樂教學(xué)對(duì)學(xué)生審美意識(shí)的培養(yǎng)    【摘要】高校聲樂教學(xué)，目標(biāo)是對(duì)于學(xué)生多方面專業(yè)素養(yǎng)的養(yǎng)成。其中，審美意識(shí)的培養(yǎng)是最基礎(chǔ)且最關(guān)鍵的任務(wù)之一。為了保證學(xué)生具備獨(dú)立的審美，我們應(yīng)當(dāng)進(jìn)一步提出相應(yīng)策略，通過經(jīng)驗(yàn)與理念的分享拓展自身的眼界，為自身的教學(xué)工作打好基礎(chǔ)。【關(guān)鍵詞】高校教學(xué);聲樂教學(xué);審美意識(shí)g642                      a          

2、0;           1002-767x（2020）08-0138-02【本文著錄格式】張兵.試分析在高校聲樂教學(xué)對(duì)學(xué)生審美意識(shí)的培養(yǎng)j.北方音樂，2020，04（08）：138-139.高校聲樂教學(xué)與其他階段的聲樂教學(xué)有著不同的意義，這一階段的聲樂教學(xué)，關(guān)系到學(xué)生多方面素養(yǎng)的提升，包括對(duì)于音樂的理解與演繹能力。為此，我們需要深入思考高校聲樂教學(xué)過程中對(duì)于學(xué)生審美意識(shí)培養(yǎng)的策略，共同分享經(jīng)驗(yàn)，共同進(jìn)步，提升教學(xué)質(zhì)量。一、高校聲樂教學(xué)中的審美意識(shí)培養(yǎng)高校聲樂教學(xué)過程中，對(duì)于學(xué)生藝術(shù)審美意識(shí)的培養(yǎng)是主要任務(wù)之一，為了在這一階段達(dá)成聲樂教學(xué)目標(biāo)，

3、教師首先必須分析高校聲樂教學(xué)過程中審美意識(shí)培養(yǎng)的現(xiàn)狀。特別是低年級(jí)的學(xué)生，在網(wǎng)絡(luò)時(shí)代下，思想也更加傾向多元化，而且西方音樂文化的融入以及學(xué)生追趕風(fēng)潮的心理，會(huì)使其盲目推崇被大眾廣泛認(rèn)可的音樂，而并沒有鑒賞的意識(shí)，沒有自身對(duì)于音樂的見解。這就導(dǎo)致當(dāng)今的許多學(xué)生認(rèn)為國(guó)外音樂作品優(yōu)于國(guó)內(nèi)音樂作品，現(xiàn)代音樂作品優(yōu)于古典音樂作品。所以，為了讓學(xué)生真正養(yǎng)成獨(dú)立的審美，教師必須要考慮到學(xué)生當(dāng)前所處的文化環(huán)境，必須要更加重視審美的培養(yǎng)。例如為了培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于古典音樂的興趣，便應(yīng)當(dāng)首先掌握古典音樂的特點(diǎn)。一般來說，古典樂曲普遍都具有以下幾個(gè)特點(diǎn)：其一是演繹性強(qiáng)，即是說往往是與特定的故事背景相融合;其二是對(duì)于音部的

4、區(qū)分相對(duì)明確，例如女高音、女低音、男高音、男低音等等;其三是咬字發(fā)音韻律性強(qiáng)，符合音樂的韻律，學(xué)生通過練習(xí)古典音樂的演唱，不僅能夠更加精準(zhǔn)把握音域，同時(shí)也能夠掌握咬字發(fā)音的方式。除此之外，教師應(yīng)當(dāng)通過古典音樂的鑒賞與學(xué)習(xí)幫助學(xué)生擺脫局限性的認(rèn)知，因?yàn)橛性S多古典音樂其質(zhì)量與美感是現(xiàn)代音樂無(wú)法匹敵的，學(xué)生要拓展眼界、擺脫陳舊的觀念，才能夠?qū)σ魳酚行碌恼J(rèn)識(shí)。除此之外，教師也要盡可能讓音樂鑒賞與學(xué)習(xí)擺脫風(fēng)格上的限制，包括美聲、流行、爵士等各種風(fēng)格，教師都應(yīng)當(dāng)有所涉及，學(xué)生的思想越開放，自身的審美就越獨(dú)立，不易受到他人的影響?？梢姡诟咝Ｂ晿方虒W(xué)過程中，學(xué)生的審美意識(shí)培養(yǎng)至關(guān)重要，不容忽視，因此，我們需

5、要進(jìn)一步思考對(duì)于學(xué)生審美進(jìn)行培養(yǎng)的途徑，進(jìn)而確保自身的聲樂1。二、高校聲樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)審美意識(shí)的途徑（一）反復(fù)體驗(yàn)量變引發(fā)質(zhì)變，這對(duì)于音樂教學(xué)來說同樣是適用的原理。嚴(yán)格來說，教師要讓學(xué)生真正對(duì)一種音樂風(fēng)格或是某個(gè)特定創(chuàng)作者的音樂作品加深了解，對(duì)于同類型作品的整合至關(guān)重要。為了體現(xiàn)出這種方式的優(yōu)勢(shì)，教師對(duì)于教學(xué)素材的選擇，因當(dāng)盡可能依照學(xué)生的實(shí)際情況，大量選擇同類風(fēng)格或是同一作者的作品，讓學(xué)生通過同類作品的鑒賞與學(xué)習(xí)，掌握當(dāng)前歌曲類型的特點(diǎn)或是演唱技巧。學(xué)生學(xué)習(xí)識(shí)譜，能夠發(fā)現(xiàn)同類歌曲在曲譜上的規(guī)律，并且掌握歌曲的發(fā)音特點(diǎn)，熟練演唱。隨著學(xué)生對(duì)于不同類型歌曲的特征了解愈發(fā)深入，對(duì)于歌曲的演繹

6、也會(huì)更加?jì)故欤瑢?duì)于自身的演唱風(fēng)格更會(huì)逐漸明確。為了達(dá)成實(shí)際的引導(dǎo)目標(biāo)，教師首先應(yīng)當(dāng)重視同類歌曲的數(shù)量，滿足幫助學(xué)生熟悉歌曲的目標(biāo)。單個(gè)學(xué)生在特定時(shí)間范圍之內(nèi)，鑒賞或是演唱的作品應(yīng)當(dāng)達(dá)成特定數(shù)量要求，這樣才能夠逐漸明確自身的審美，意識(shí)到自己是否對(duì)于組合類音樂有興趣。但是具體的鑒賞與學(xué)習(xí)數(shù)量，應(yīng)當(dāng)根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況去選擇。教師要考慮到學(xué)生的差異性，因?yàn)槊總€(gè)學(xué)生在觀念及音樂理解能力上有一定的差別，因此，在鑒賞與學(xué)習(xí)要求上也各不相同，部分學(xué)生在聽了同類型的一兩首作品之后便能夠清晰闡述歌曲的特點(diǎn)及演繹重點(diǎn)，也有一部分學(xué)生即便聽十首同類型的作品，也很難掌握歌曲的風(fēng)格特征及演繹方式。而反復(fù)體驗(yàn)的目標(biāo)，正是通

7、過不斷地刺激激發(fā)學(xué)生的反映。即便是同類型作品之間有一定的區(qū)別， 學(xué)生通過對(duì)比也能夠逐漸發(fā)現(xiàn)歌曲的共通點(diǎn)，擺脫對(duì)于一類歌曲的單一認(rèn)知。一言蔽之，只有人的見識(shí)增長(zhǎng)才能擺脫以往對(duì)于審美過于局限的理解。（二）體現(xiàn)歌曲美感音樂的創(chuàng)作與美密切相關(guān)，歌曲的演繹也是為了體現(xiàn)出美、體現(xiàn)出情感。因此，教師只有擺脫單純追求技術(shù)的教學(xué)理念，才能夠讓學(xué)生對(duì)于音樂的理解更深刻，對(duì)于音樂的演繹更靈動(dòng)。例如，教師在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)意大利古典歌曲阿瑪麗莉時(shí)，首先必須要對(duì)歌曲的背景加深了解。這首歌的創(chuàng)作者為卡契尼，是1602年曲集新音樂當(dāng)中的第一首歌曲。這首曲目自問世以來，便受到了社會(huì)的廣泛關(guān)注，至今仍然是美聲唱法的代表性曲目之一。

8、部分學(xué)生在剛剛接觸這首曲目時(shí)，因不了解歌曲創(chuàng)作的背景及唱詞含義，會(huì)認(rèn)為這首曲目的風(fēng)格是落后的、怪誕的、缺乏韻律感的，教師要循序漸進(jìn)引導(dǎo)學(xué)生加深理解。這首歌曲的歌曲并無(wú)前奏，整個(gè)旋律當(dāng)中最為突出的是7（xi）這個(gè)音，且十分重視小2度音程，所以整首歌曲的旋律十分陰郁，甚至體現(xiàn)出些許怪誕，使人不易理解。而學(xué)生能否加深理解，取決于教師的引導(dǎo)方法，首先教師應(yīng)當(dāng)尋找一個(gè)適合的模板，因?yàn)檠堇[這首曲目的不止一人，但是每個(gè)人演繹的感覺卻有所不同，也有人不適合演繹這首歌，而教師選擇合適的模板則能夠讓學(xué)生有更深入的理解。但是這同樣是較為主觀的問題，因?yàn)槊總€(gè)學(xué)生在不同演唱者演唱這首曲目時(shí)的感覺是不同的，因此，教師要盡

9、可能多收集幾個(gè)人的演唱視頻，讓學(xué)生能夠通過對(duì)比去體會(huì)這首曲目在不同人的演繹下會(huì)有怎樣的特征。此外，我們需要意識(shí)到的是作為聲樂教師自身的演繹對(duì)于學(xué)生同樣有著重要影響。為了讓學(xué)生有更加深刻的體會(huì)，教師應(yīng)當(dāng)利用自身對(duì)于歌曲的演繹表現(xiàn)出自身對(duì)于曲目的理解，在教師的示范下學(xué)生的體會(huì)是最為直接的，即便學(xué)生并不認(rèn)為教師的演繹是最好的，只要能說出自己的理解，便說明自身對(duì)于這首歌有了獨(dú)立的理解，這都是好事2。（三）潛意識(shí)培養(yǎng)人的審美并不是表象，而是存在于人潛意識(shí)當(dāng)中的一種認(rèn)知，往往是一直以來都存在的，與人的個(gè)性及觀念有關(guān)。而教師要培養(yǎng)學(xué)生的審美，首先應(yīng)當(dāng)從學(xué)生的個(gè)性引導(dǎo)開始，根據(jù)學(xué)生的個(gè)性去激發(fā)其潛意識(shí)，擺脫盲

10、目跟風(fēng)，真正遵循自己的內(nèi)心對(duì)于音樂的喜好。在引導(dǎo)學(xué)生的過程中，教師要激發(fā)學(xué)生的潛意識(shí)，不但要在歌曲的積累上下功夫，同時(shí)也要在課堂的引導(dǎo)上做好革新。首先，教師應(yīng)當(dāng)留出一定的時(shí)間與學(xué)生共同討論對(duì)于音樂審美的認(rèn)識(shí)及對(duì)于流行的認(rèn)識(shí)。教師應(yīng)當(dāng)提出一些能夠啟發(fā)學(xué)生的問題， 包括你認(rèn)為好的音樂是什么樣的？是廣受歡迎的音樂？還是具有代表性的音樂（獨(dú)樹一格的音色或是唱法）？抑或是歷經(jīng)多年依然廣受關(guān)注的音樂？此外也可以讓學(xué)生列舉出自己喜歡的一些音樂或是創(chuàng)作者，并且分析喜歡這首歌或是這個(gè)創(chuàng)作者的原因。通過與學(xué)生的討論教師能夠一定程度掌握學(xué)生的審美，如果學(xué)生存在盲目跟風(fēng)的情況，教師也能夠第一時(shí)間發(fā)現(xiàn)。在此基礎(chǔ)上，教師

11、再去引導(dǎo)學(xué)生就會(huì)事半功倍，因?yàn)橹挥惺紫攘私獠拍軌蚋玫卣瓶?。這里所說的掌控，并不是掌控學(xué)生的思想，而是掌握激發(fā)學(xué)生潛意識(shí)的重點(diǎn)。例如部分學(xué)生很喜歡追求流行，同時(shí)認(rèn)為自己喜歡怎樣的歌曲是自己的自由，但是卻從未意識(shí)到自己究竟是因?yàn)楦S風(fēng)潮而喜歡或是這類曲風(fēng)或是這首曲目迎合自身潛意識(shí)喜好。對(duì)于這樣的學(xué)生，教師可以采取間隔測(cè)試法，選擇當(dāng)前熱門的歌曲，在傳播最為廣泛的時(shí)候讓學(xué)生鑒賞，而在歌曲已經(jīng)不再流行的情況下，讓學(xué)生回憶歌曲的旋律與歌詞并且再次鑒賞，如果學(xué)生潛意識(shí)當(dāng)中對(duì)這首歌曲并沒有十分深刻的印象，只是盲目跟從他人喜好，那么學(xué)生便很容易忘卻這首歌;反之如果這類歌曲或是這首曲目在學(xué)生潛意識(shí)當(dāng)中有十分深刻

12、的印象，學(xué)生則會(huì)很快回想起歌詞與旋律，這才是學(xué)生獨(dú)立審美的體現(xiàn)，其不為外界因素所影響。（四）教師自身的審美養(yǎng)成教師是學(xué)生成長(zhǎng)學(xué)習(xí)的引路人，對(duì)于學(xué)生來說，教師的影響是潛移默化的。教師有主見，有自己獨(dú)立的音樂審美，學(xué)生也會(huì)懂得如何欣賞音樂，如何演繹音樂。反之教師如果不具備獨(dú)立的審美，那么便很容易對(duì)學(xué)生的審美觀念產(chǎn)生影響，讓學(xué)生逐漸變得盲目。所以教師為了更好地引導(dǎo)學(xué)生，必須要注重平日對(duì)于自身審美的探索。雖然教師也許當(dāng)前會(huì)認(rèn)為自己已經(jīng)明確了自己感興趣的曲風(fēng)或是曲目，但是隨著見識(shí)越來越廣，教師的認(rèn)識(shí)也會(huì)隨之革新，只有見多才能識(shí)廣3。三、結(jié)語(yǔ)聲樂教學(xué)在高校教學(xué)體系當(dāng)中是重要的一部分，而對(duì)于學(xué)生藝術(shù)審美的養(yǎng)成，是教師的關(guān)鍵任務(wù)之一。為此以上討論了對(duì)于學(xué)生審美意識(shí)培