初三(人教版)美術(shù)復(fù)習(xí)資料

1、初三美術(shù)復(fù)習(xí)資料美術(shù)可分為繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑等四大門類。繪畫根據(jù)工具材料的不同可分：中國畫、油畫、水彩畫、素描、版畫等;根據(jù)形勢與功能的不同可分：年畫、剪紙、壁畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。中國畫的三大畫科：人物畫、花鳥畫、山水畫【第一冊(cè)】清明上河圖：作者：張擇端，北宋末年畫家。清明上河圖是一幅風(fēng)俗畫，它生動(dòng)反映北宋都城卞梁的繁盛景象，具有重要?dú)v史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。搗練圖：作者：張萱，盛唐時(shí)期著名的人物畫家，擅長畫婦女。代表作：搗練圖、虢國夫人游春圖。平行透視：又稱為一點(diǎn)透視，有一個(gè)消失點(diǎn)叫主點(diǎn)，主點(diǎn)在視平線上。成角透視：又稱為兩點(diǎn)透視，有兩個(gè)消失點(diǎn)分別叫余點(diǎn)，余點(diǎn)在視平線上。人體比例：人

2、體各部分之間的度量比較，通常以“頭高”為單位?！镜诙?cè)】色彩三要素：色相、明度、純度。三原色：紅、黃、藍(lán)。色彩的冷暖：不是色彩本身具有的，是色彩在人們心理上產(chǎn)生的感受。原色：指按一定的比例相互混合，可以混合出全部色彩，而自身不能被別的色彩混合成的三種色。間色（二次色）：由兩種原色相混而成。橙、綠、紫。對(duì)比色：色相性質(zhì)相反、光度明暗懸殊的兩種顏色。對(duì)比色可能是一種互補(bǔ)色，但其概念比互補(bǔ)色寬泛。相鄰色（類似色）：在色相環(huán)中鄰近的色相。標(biāo)志：人們用來識(shí)別和傳達(dá)信息的象征性的視覺符號(hào)。標(biāo)志具有識(shí)別、象征、審美和凝聚的功能。標(biāo)志的形式組合主要有圖形組合、文字組合、圖形和文字組合、數(shù)字組合、抽象組合等。海

3、報(bào)：是各種活動(dòng)的招貼。海報(bào)設(shè)計(jì)要求：傳達(dá)主題要明確；構(gòu)思要清晰；構(gòu)圖要簡潔；形式感強(qiáng)。設(shè)計(jì)要素：圖形、文字、色彩。視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)：利用視覺符號(hào)并通過視覺媒介進(jìn)行信息表現(xiàn)和傳達(dá)的設(shè)計(jì)。包括：字體設(shè)計(jì)、標(biāo)志設(shè)計(jì)、圖像設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、書籍設(shè)計(jì)、視覺形象識(shí)別系統(tǒng)設(shè)計(jì)等二維空間（平面）的設(shè)計(jì)，以及展示設(shè)計(jì)、影像設(shè)計(jì)等三維和四維空間的設(shè)計(jì)。【第三冊(cè)】人類早期的繪畫，特別是東方的傳統(tǒng)繪畫，大多以線來進(jìn)行造型表現(xiàn)，線條既可以具體地描繪審美對(duì)象的生動(dòng)形象，也可以抽象地表現(xiàn)主觀的審美感受和思想感情。這種藝術(shù)表現(xiàn)方法與形式稱為“線描方法”。文藝復(fù)興以后的西方繪畫，借助形體、明暗、色彩、透視等要素來綜合造型，

4、以再現(xiàn)可變光線條件下的客觀對(duì)象形象的表現(xiàn)方法，這種忽略清晰輪廓而在背景上凸現(xiàn)物象的表現(xiàn)形式，稱之為“圖繪方法”?！坝∠笾髁x”畫派著力欲光影、色彩變化的探索，色彩成了他們最主要的藝術(shù)表現(xiàn)語匯。由于明暗、色彩的變化都以體面結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，所以“后印象主義”畫家更熱衷于構(gòu)建堅(jiān)實(shí)的形體結(jié)構(gòu)。形體結(jié)構(gòu)的分解與組合，成了“立體主義”的藝術(shù)語言。設(shè)計(jì)藝術(shù)是為生活創(chuàng)造的藝術(shù)。為了使人們生活環(huán)境和使用的物品既實(shí)用又美觀，需要預(yù)先進(jìn)行設(shè)計(jì)，尋求最合理的形式，同時(shí)又是美觀的，符合生產(chǎn)制作要求的形式?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)可以分成建筑藝術(shù)設(shè)計(jì)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)和環(huán)境設(shè)計(jì)等幾大領(lǐng)域。設(shè)計(jì)形式是由其用途決定的，也就是功能決定形式。中

5、國畫：泛指中國傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)。從內(nèi)容上可分為人物、山水、花鳥等幾類。有工筆和寫意兩大類技法。使用的是中國獨(dú)有的毛筆、墨、宣紙等工具材料。水彩畫：以水調(diào)和水彩顏料繪制，產(chǎn)生透明、輕快、濕潤的藝術(shù)效果。速寫：指在短時(shí)間內(nèi)扼要畫出形象的形體、動(dòng)作和神態(tài)的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。版畫：用刀和筆在板面上進(jìn)行刻畫，再用油墨等顏料將刻好的畫面拓印在紙上。有木版、銅版、石版、絲網(wǎng)等種類。書法：是中國的傳統(tǒng)藝術(shù)之一。亦指漢字的書寫法則。包括筆法、筆勢、筆意三方面要素。攝影藝術(shù)：通過膠片的感光作用，用照相機(jī)通過取景、用光等手法拍下富有審美價(jià)值的實(shí)物影像。油畫：以油質(zhì)顏色描繪在畫布、木板或墻壁上等的繪畫。它是歐洲繪畫主要

6、畫種，是14世紀(jì)逐漸形成的獨(dú)特畫種。油畫是自清朝末年開始傳入中國的?！镜谒膬?cè)】意蘊(yùn)：就是藝術(shù)作品內(nèi)在的含義、意義或意味，包括一種內(nèi)在的生氣、情感、靈魂、風(fēng)骨和精神等。花鳥畫：以描繪花鳥、草蟲等內(nèi)容為題材的中國繪畫，它表現(xiàn)自然、歌頌生命，并借物抒情、托物言志，給人豐富的啟迪與聯(lián)想。寫意花鳥畫的用筆是通過筆鋒的變化來表現(xiàn)物象的形神和氣韻。中國畫的主要筆法有：中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、拖筆等，主要墨法有：潑墨法、破墨法、積墨法。版畫：經(jīng)過畫、刻、印等過程。從材料上分有木版畫、銅版畫、石版畫、絲網(wǎng)版畫、紙版畫、石膏版畫、塑料版畫等。按印刷方法分：凸版畫、凹版畫、平版畫、孔版畫、綜合版畫等。裝飾畫：以其獨(dú)特的藝

7、術(shù)語言而得名，其特點(diǎn)是：自由生動(dòng)，不受時(shí)空限制的構(gòu)圖；化繁雜為條理，化立體為平面的造型；強(qiáng)調(diào)主觀情感表現(xiàn)的色彩。環(huán)境設(shè)計(jì)：為了滿足人們社會(huì)活動(dòng)和生活需要，合理、完美地組織和塑造具有美感而又舒適、方便的生活環(huán)境的一種綜合性藝術(shù)?！镜谖鍍?cè)】文化：是人類創(chuàng)造的不同形態(tài)的物質(zhì)所構(gòu)成的復(fù)合體。當(dāng)自然物經(jīng)過人的加工、改造化為社會(huì)的對(duì)象，才成為文化現(xiàn)象。“秦始皇兵馬俑”、步輦圖、韓熙載夜宴圖清明上河圖富春山居圖開國大典等作品賞析。宋代五大名窯：汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯元代四家：黃公望、倪瓚、吳鎮(zhèn)、王蒙中國四大年畫：四川綿竹、蘇州桃花塢、天津楊柳青、濰坊楊家埠天津泥人張的創(chuàng)始人是張明山我國最早的藏書票是“

8、關(guān)祖章藏書”，關(guān)祖章是中國使用藏書票的第一人。一枚藏書票包括圖畫、文字兩部分。制作藏書票的常用方法：分割法、漏印法。主要運(yùn)用陽刻法和陰刻法。齊白石、凡高、委拉斯凱茲、莫奈、達(dá)芬奇、米開朗基羅、米隆等幾位藝術(shù)大師和他們代表作品的知識(shí)。剪紙：可分為陰刻與陽刻兩種。中國結(jié)的制作技法：結(jié)、穿、繞、纏、抽等工藝技法制作而成。【第六冊(cè)】埃及美術(shù)特點(diǎn)：建筑力量巨大，宏偉壯觀，具有強(qiáng)烈的崇高感。古王國也稱金字塔時(shí)期，主要是金字塔，其次是神廟和一些中等階級(jí)人物的陵墓建筑。希臘美術(shù)：前5世紀(jì)前4世紀(jì)是全盛時(shí)期，產(chǎn)生了米隆、菲迪亞斯等一大批杰出藝術(shù)家。擲鐵餅的人米?。ㄏＥD）印度文化、希臘文化、中國文化并列為世界三大文化體系。意大利文藝復(fù)興：（歐洲14世紀(jì)16世紀(jì)）現(xiàn)實(shí)主義和人文主義思想在創(chuàng)作實(shí)踐上密切結(jié)合。文藝復(fù)興三杰：達(dá).芬奇、米開朗基羅、拉斐爾巴洛克藝術(shù)：發(fā)源于意大利，以其熱情奔放，運(yùn)動(dòng)強(qiáng)烈，裝飾豪華而自成一體。紡織女委拉斯凱茲（西班牙）；劫奪呂西普斯的女兒魯本斯（弗蘭德斯）法國印象主義：莫奈日出.印象開拓了表現(xiàn)外光的道路，色彩成了他的主要藝術(shù)表現(xiàn)語言。后印象主義畫家凡.