色彩靜物教案

1、?色彩教案? 第一章 平面色彩訓(xùn)練 博大精深，博大并不是個數(shù)字上的概念，應(yīng)該是綜合能力上 的一個厚根底的概念。在 每一個專業(yè)的學(xué)習(xí)中，如何把握 根底課的整個學(xué)習(xí)過程，通過對色彩藝術(shù)這一課程的學(xué)習(xí)、 訓(xùn)練，使學(xué)生從中不僅僅得到技能上的提高，更重要的是通 過這一過程，學(xué)會如何去思考和 創(chuàng)造，這樣才具有走在世 紀(jì)前沿的根底保障。 在這一章節(jié)中主要是以色彩的根本知 識及畫面的表現(xiàn)手法作為其學(xué)習(xí)內(nèi)容， 使學(xué)生能把 握、了 解、認(rèn)識色彩的根底知識，對學(xué)習(xí)色彩有一個新感知、新認(rèn) 識、重新開始，也是為了 學(xué)生對色彩的進(jìn)一步學(xué)習(xí)，不斷 探索、不斷創(chuàng)新所給予的初步鋪墊 課時量在 60 80 。在 本 階段，除了學(xué)

2、習(xí)根底的色彩理論知識外，大局部課時留 給學(xué)生在實踐中去感受、發(fā)現(xiàn)色彩的 奧秘，理解色彩的原 理。在繪畫色彩的訓(xùn)練中，學(xué)生作業(yè)的內(nèi)容與表現(xiàn)形式將指 定兩個相對 的局部進(jìn)行有目的地訓(xùn)練，使學(xué)生循序漸進(jìn)地 掌握色彩這門藝術(shù)：第一，理性有序的色 彩具象表達(dá)； 第二，感性無序的色彩意象及抽象表現(xiàn)。 以理論為指導(dǎo)， 在具體的色彩訓(xùn) 練中去領(lǐng)會。色彩訓(xùn)練的方式方法是多種 多樣的，一般不需要太多的限制。我們都知道在完 整的一 張色彩的畫面里，自然會存在著有關(guān)色彩諸多方面的關(guān)系， 如：光與色彩的關(guān)系、色 彩的比照關(guān)系、畫法及調(diào)色等方 面的關(guān)系等。在本階段，學(xué)生的作業(yè)中自然會存在著老師要向?qū)W生解答的問題，學(xué)生的作

3、業(yè)也是最好的教學(xué)案例。在講評之前首先讓學(xué)生自己分析，學(xué) 生們可以互相進(jìn)行評說并 且找出各自存在的優(yōu)點及缺乏， 然后老師再進(jìn)行講評。 講 評學(xué)生們 自己的作品，學(xué)生們更加容易聽得進(jìn)，因為這樣 會使學(xué)生們與講評的對象有一種親切感，更 真實立體、全 面具體，自然會主動去接受它、認(rèn)識它、提高它。而后者那么 以學(xué)生對色彩的 感覺為主要的訓(xùn)練形式， 了解中國傳統(tǒng)的 色彩方法， 了解近代藝術(shù)作品的各種表現(xiàn)形式及演 變的過 程，以及對綜合材料的使用和表現(xiàn)色彩的方法，從中篩選各 自所需，把對色彩的理性 推斷巧妙地運用于表現(xiàn)色彩的畫 面中。 之后擬定幾個題目作為畫面色彩表現(xiàn)的內(nèi)容，也可以 讓學(xué)生自己命題來完成一至

4、三張完整的色彩畫面。表現(xiàn)手法和形式不做具體規(guī)定， 但是要以 學(xué)習(xí)和理解傳統(tǒng)的色 彩及其 20 世紀(jì)近代藝術(shù)作品的各種色彩表現(xiàn)形式汲取養(yǎng) 分，并且能夠 將其自身對色彩的感受和理解融會于自己的 作品之中。 要求以感覺去表現(xiàn)色彩， 以理性去認(rèn) 識色彩， 學(xué)會用自己的眼睛去感受，去發(fā)現(xiàn)，用大腦去推斷，用心去 作畫，學(xué)會大膽地面 對自己的畫面，去闡述自己對色彩的 表現(xiàn)，以及對色彩理解上的某些觀點，即便不很成熟， 但 卻會很真實并且及時得到反響。 在感性與理性的不斷磨合 之下， 增強(qiáng)學(xué)生對色彩學(xué)習(xí)的興 趣，并起到開拓大腦、活 躍思維的作用。第一節(jié) 色彩的根本原理 1 光與色的關(guān)系 我們所使用的顏料， 大都

5、是從多種不同的物質(zhì)中提煉制造 出來的。 就自然界以及現(xiàn)代制 造出來的綜合材料中所看到 的色彩也是種類繁多，性質(zhì)也各不相同。從種類到性質(zhì)，都 有著 無數(shù)不同的差異，其差異固然由于各種不同的質(zhì)料， 出于不同的制法而異，但是更重要的是 我們所看到物體的 色彩本身都受著光的支配， 因而產(chǎn)生著無限的色彩變化。 之所以有赤、 綠、 青、紫等色彩的不同，主要因各種物象 在光的影響下，都具有著各自不同的受光作用。就從 繪畫 顏料本身的性質(zhì)上看也是一樣，比方說有的顏料看上去比較 純、有的比較渾濁，在同一 種顏料里，有亮的赤，也有不 太亮的赤和暗的赤、有透明的赤也有不太透明的赤和完全不 透 明的赤。我們?nèi)绻堰@些

6、種類不同、性質(zhì)不同的顏料， 用各種方法涂在不同的物體上，如涂 在布上、木板上、墻 壁、地面或者各種不同的紙張上， 都發(fā)生著不同的受光作用， 所產(chǎn)生的 色彩效果千變?nèi)f化。因為色彩在各種不同的特性 和各種不同的處理方法中，光作用于其中，使我們的視網(wǎng)膜里產(chǎn)生出多種不同的色彩感覺來。 光是色 彩之母， 沒有光一切物體的存在我們都無法看到， 也就談 不上我們對色彩的任何 意義了。由于光的作用力，使我們的眼睛具有了感光和感受色彩的本能，它刺激人們的色感 神經(jīng)。光的傳播速度很快，在空氣或真空中進(jìn)行時，速度約 為每秒鐘 30 萬千米。通常我們 把這種進(jìn)行狀態(tài)就叫做光 的傳播。 傳播著的光稱為光線。 構(gòu)成光線的

7、一個波一個波 之間的距 離叫做波長。光的速度之快，使我們的眼睛無法 覺察到光的這一進(jìn)行狀態(tài)。以光的波長為特 微，又存在著 種種不同的光，即各種不同顏色的光線又都具有不同的波 長。實際上在我們?nèi)?常所看到的白光里 太陽光、燈光之 類 ，并不僅僅具有一種光波， 而是山許多種光波所組成 的。 從任何個發(fā)光體光源所發(fā)出的光，到達(dá)物體之后，都會 變更它前進(jìn)的方向，這種現(xiàn) 象就是光的反射現(xiàn)象。在日常 生活中，我們的眼睛所以能夠看到許多物體的形狀、色彩， 土要是由于光的反身 1'作用。 所有看得見的物體甚至連 透明體，都能把射在它們上面的一局部光反射出來。在色彩的學(xué)習(xí)訓(xùn)練中我們需要了解光的反射和折射

8、，光在光滑物體上的反射和在粗糙物 體上的反射是不同的。 當(dāng)太陽光 投射在一面鏡子上時， 光線就會按照一定的方向從鏡面上 反 射出來，形成為一束清楚的反射光線。這種反射，就是 有規(guī)那么的光滑面的反射。光投射在不 同質(zhì)感的物體上都有 著不同的反射。當(dāng)投射在棉花、白紙上時，就不出現(xiàn)這種直 接而強(qiáng)烈的 反射，在棉花或紙的四周反射出光線來，形成 為光線的漫射，使周圍的環(huán)境也受到光照。根 據(jù)這個原理，不難使我們理解漫射對于人的視覺來說是更具有特殊意義 的。 因為它可以使我 們從任何方面看清楚受照射的物體。 而在光滑面的反射中，尤其是有光澤物體，要看清楚它 就 很困難。例如：當(dāng)教室內(nèi)的黑板“反光時，寫在一

9、L 面 的字就看不清楚，但假設(shè)一塊 布衣的標(biāo)語，我們就可以從 任何方向看見那上面的字跡。 當(dāng)光線從一種透明的媒質(zhì)進(jìn) 入另一種時 例如從空氣中進(jìn)入水中或由水中進(jìn)入空氣中所產(chǎn)生的方向改變，就叫做光的折射。就日常熟悉的現(xiàn)象來 看，例如我們拿一根木棒插在水 里，以水面為界限看起來 這根木棒就像曲折了似的，這種現(xiàn)象就是由于光的折射所造 成的。 為什么當(dāng)光線從一種媒質(zhì)進(jìn)人到另一種時， 不成為 直一向前方進(jìn)行而改變方向成為折射呢 ?從原理上講，這是由于光在不同的媒噴中進(jìn)行的速度發(fā)生了變化而產(chǎn)生的。光 的速度所 以會發(fā)生變化的原因，是由于各種媒質(zhì)的密度不 同所致。 根據(jù)科學(xué)的分析， 我們知道各種不同的媒質(zhì) 空

10、氣、 玻璃、7K、金剛石等，都具各自不 同的折射率。同時對于 各種不同顏色的光，雖在同一媒質(zhì)中，它們的折射率也是不 同的。 一定有人會問，當(dāng)光線從空氣中進(jìn)入玻璃或水中時， 既然要產(chǎn)生方向改變的折射現(xiàn)象， 為什么當(dāng)我們透過玻璃 窗看物體時并不感到這種現(xiàn)象呢 ?這主要因為玻璃的兩面都 是平行的 板面，投射的光在玻璃板中間只經(jīng)過很少的一段 折射過程 僅限于玻璃厚度的程度 ，就從另 外_面延投射 光線同樣程度平行的方向穿出，玻璃板既然很薄，當(dāng)然這個 移動是很小的。 各種不同顏色的光線在玻璃中會發(fā)生不同 的折射的。除此以外在許多其他透明的物質(zhì) 中也會顯示出 同樣的情形。在所有包彩光線中，紫色光線的折射率

11、最大， 紅色光線最小。不 同波長的光波是具有不同的折射率的。 這種現(xiàn)象稱為光的色散。 折射率通常隨光波波長的減 小而 增力 n 例如波長最短的紫色光，比波長最長的紅色光的折 射率就大得多色立體 所謂色立體，即是把色彩的三屬性，有系統(tǒng)地排列組合成一 個立體形狀的色彩結(jié)構(gòu)。色 立體對于整體色彩的整理、分 類、標(biāo)志、記述以及色彩的觀察、表達(dá)及有效運用，都有很 大 的幫助。 色立體的根本結(jié)構(gòu)，即以明度階段為中心垂直 軸，往上明度漸高，以白色為頂點，往下 明度漸低，直到 黑色為止。其次由明度軸向外作出水平方向的彩度階段，越 接近明度軸，彩 度越低，越遠(yuǎn)離明度軸，彩度越高。色立 體的出現(xiàn)，標(biāo)志色彩研究的科

12、學(xué)化和系統(tǒng)化。為色彩調(diào)和的定量研究提供了方便條件。 色立體有多種，主要 有美國蒙賽爾色立體、德國奧斯特瓦爾德色立體、日本色研 色立體 等。2色光混合和顏料混合的區(qū)別 色光的混合和顏料的混合，所得的效果是不相同的。從物質(zhì) 的根底來看，太陽分光色帶 上所現(xiàn)出的色光和我們所常用 的調(diào)色板上的顏料相比， 除掉色彩的素質(zhì)以外， 它們是兩 種極 不相同的東西。把色光混合在一起，由于光線的增加， 結(jié)果就加強(qiáng)了色彩的明亮程度。但是 把顏料混合在一起， 由于顏料本身所具有的明亮程度的減弱，結(jié)果就必然渾濁起 來，減弱其 色彩效果。因此我們就得到這樣一個定義：色 光混合的結(jié)果，必然增強(qiáng)色彩的明亮程度，顏 料混合的結(jié)

13、 果，必然減弱色彩的明亮程度。這里可以找出科學(xué)上的實驗 來證明：用幻燈機(jī)射 出兩條同樣的光線，使其中一條通過 藍(lán)玻璃，使另外一條通過黃玻璃，把這兩條光線照射在 一 起，在一定的交叉點上，我們就可以看到白光。但黃的顏色 和藍(lán)的顏色配合在一起便是綠 色；還有一個試驗是把赤、 綠、青三種光線集中在一個地方，可以產(chǎn)生白光，但假設(shè)把 這三 種顏料混合在一起，就會得到完全相反的結(jié)果，而變 成近似黑色的極渾濁的灰色。關(guān)于第二節(jié) 色彩的使用 在色彩的使用上，概括起來講，有三種根本不同的方法：第 一是色彩混合。第二是色彩 重置。第三是色彩并置。 色彩的混合、 重置和并置的方法， 每一個色彩研究者在其 技法理論上

14、都有著各自主 張，往往都是過于肯定自己方法 的正確，排斥另外的方法。我認(rèn)為應(yīng)當(dāng)是對于每種方法的長 處都加以利用。在所有這些主張中，找出比較簡便并具有一 定科學(xué)根據(jù)，切合實際的方法來 應(yīng)用。但是我們究竟用何 種方法來確立正確的色彩觀念呢 ?在繪畫色彩、色彩構(gòu)成、 奧斯特 凡爾德以及蒙賽爾的色立體等等中使我們已經(jīng)認(rèn) 識到，只有綜合許多學(xué)者的研究，色彩的 學(xué)習(xí)才能使我們 得到更廣泛的運用。 假設(shè)只能主張哪一種學(xué)說的話， 那就 是直接以太陽分光 色帶所顯示的色彩順序為基準(zhǔn)更直截了 當(dāng)了。 它不但可以代表一切種類的色彩， 展示出色彩 的 原理和各種色光之間的正確關(guān)系，而且在顏料的配合上，也 給予我們同樣

15、的啟示。 在一切色彩的混合、重置和并置的 關(guān)系上，都以太陽分光色帶的色彩順序為基準(zhǔn)，找出 理論 上的根據(jù)和可靠的方法。按照太陽分光色帶的順序，我們首 先在赤、橙黃、黃、綠、青、 紫這六種極惹眼的地方，標(biāo) 記上 1 、2、 3、4、5、 6 的六個字母。在這六個字母中有三 個單 數(shù)和三個雙數(shù)，為了說明上的方便因此我們就以每一 個字母來代表一種色彩。 另外我們再在每兩個色彩之間標(biāo) 出它們的中間色調(diào) 混合色的色調(diào) ，并從每一個色彩的中間 關(guān)系上，分出二個等分的色階來。這樣劃分以后我們就可以 看到，作為黃、綠的中間色彩黃 綠，恰位于中心，實際上黃綠也就是色帶的中心，而這個中心又是固定不變的。因此 我們

16、就 把中心點黃綠作為定點，記上一個十字符號，這樣 根據(jù)太陽分光色帶的實際情況，就得到了 我們所需要的色 彩表。1色彩的混合 色彩的混合就是把兩種或兩種以上的色彩互相混合在一起， 使混合出來的色彩具有原來 幾種色彩的共同性格。如：把 青、綠混合在一起就產(chǎn)生青綠，在這個青綠色中既有青的性 格 也有綠的性格。2。色彩的重置 色彩的重置就是把兩種或兩種以上的色彩， 先后重復(fù)地涂 在一起， 從它們的互相關(guān)系中 構(gòu)成為一種共同的色彩性 格。例如：在一層青色上面再薄薄地涂上一層綠色，使下面 的青色 透射到上面來，就成為青綠。3色彩的并置 色彩的并置就是把一個色彩和另一個色彩連接在一起， 從 它們的互相對照的

17、相關(guān)性作用中，增強(qiáng)或減弱它們的固有性 格，形成為一種新的色彩感覺。 在這三種方法中，我們最 常使用的就是色彩的混合，因為它不但使用在繪畫上，同樣 也 使用在其他色彩的表現(xiàn)形式上； 而且就是在重置和并置 的方法中， 也離不開色彩混合的方法。 在色彩的使用上， 如果了解了這三種方法，有效地運用它，便可以到達(dá)色彩在 人們視覺中多 方面的和諧美感需求，能夠豐富和加強(qiáng)我們 對色彩的表現(xiàn)力。 這個色彩表， 看起來很簡單， 但依靠它 分 光色帶太陽光譜 能夠使我們根本了解各個色 彩之間的關(guān) 系，是獲取學(xué)習(xí)色彩最科學(xué)最可靠的依據(jù)。雖然它的變化是 無限而復(fù)雜，還需要 在色彩的具體的學(xué)習(xí)訓(xùn)練中來解決問 題。就色彩

18、的混合、重置和并置的方法上，依照這個色 彩 表的順序，便可以找出色彩之間的根本規(guī)律。 我們可以把 這個色彩表記憶在自己的大腦里，它可以喚起我們對于色彩 互相關(guān)系的意 識，防止濫用色彩，到達(dá)色彩使用的效果和 應(yīng)有的表現(xiàn)目的。4色彩練習(xí)初步 以上已經(jīng)根本說明了色彩的原理和使用的一些方法， 但是， 我們不能僅僅停留在這些理 論的知識上，在繪畫色彩的表 現(xiàn)上，運用這些知識可以指導(dǎo)我們的實踐，在色彩課程的具 體 學(xué)習(xí)過程中， 還會接觸到許多實際問題。 因為理論乃 是一種經(jīng)過抽象歸納起來的有系統(tǒng)的經(jīng) 驗；而實際存在的 問題卻是不斷變化著的。如：我們想要表現(xiàn)白色，從理論上 講，這個白色 往往是一個概念的名詞

19、，乃是指不包含其他色彩成分的純白而言；而在實際表現(xiàn)時，這種絕對的純白就 并不存在了。因為在實際情況中，雖然同是白色，有雪的白 也有紙的白，有花的 白也有墻壁的白等等，自然界有著千 變?nèi)f化的白色物體。由此可知，理論和實際之間畢竟還存在著假設(shè)干距離。同時正是由于這個原因，有的人往往就產(chǎn) 生輕視理論的傾向，他們認(rèn)為只要按照自己所感到的去畫就是。 這樣就會迷惑于實際情況的外表現(xiàn)象中，脫離了理論的指導(dǎo)。可以肯定地講，但凡抱有這樣想法的人，就只能把自己的知識局限于狹小的范圍內(nèi)。憑自己的經(jīng)驗把自己所感覺到的東西反復(fù)使用，縱然熟練了一些，也很難得到 切實的進(jìn)步。與此相 反，假設(shè)過分重視理論，輕視實踐，把理論作

20、為死板的教條來看待，理論就不能得到很好的發(fā)展，也不能被充實起來。因此在學(xué)習(xí)色彩的方法這一問題上， 如何使理論和實際相結(jié)合，是我們每一個學(xué)習(xí)色彩者必須注意到的，因物質(zhì)材料和表現(xiàn)技法的不同，以及在生理、心 理 等多方面的作用下，對色彩的認(rèn)識、理解，在具體的表 現(xiàn)時所引起的變化。上色彩課之前大多數(shù)的學(xué)生都是剛剛結(jié)束了對素描課的學(xué)習(xí)，這時往往對黑白灰及形態(tài) 較為敏感，而對色彩這門課的學(xué)習(xí)，無論在認(rèn)識上還是在具體的表 現(xiàn)上，在對色彩的感受方面和對使用的工具方面，都還藹要有一個熟悉的過程。首先做一些色彩的比照性練習(xí)，色彩顏料的比照、色光的色彩比照，前者使用各種繪畫顏料 水粉、水彩等 來進(jìn)行多種色彩比照訓(xùn)練

21、，后者可以使用電 腦繪制出多種光色彩塊來感 知色彩的比照變化， 也可以選 擇自然及人造物體直接進(jìn)行色彩上的搭配， 在多種色彩的 組合 比照中得到訓(xùn)練。色彩的比照種類繁多，我們以色彩 的三要素：明度、色相、純度來進(jìn)行對 比性練習(xí)，因為它 們是色彩中最根本的而且是最關(guān)鍵的要素。 在理論的引導(dǎo) 下，到具體的實踐中去感悟、發(fā)現(xiàn)、認(rèn)識色彩為目的。到大 自然中尋找各 種物體進(jìn)行色彩的多種比照訓(xùn)練， 了解在自 然狀態(tài)中光給予物體多種可能性的色彩變化， 認(rèn) 識其因果 關(guān)系，掌握色彩表現(xiàn)的規(guī)律。5中國傳統(tǒng)的色彩方法 從繪畫歷史的開展過程來看， 色彩在表現(xiàn)和應(yīng)用開展上， 也是由于科學(xué)進(jìn)步的影響才有 顯著的進(jìn)展。我

22、國社會由于 長期處在封建統(tǒng)治時代中，科學(xué)的開展受到了限制，因此反 映在 繪畫表現(xiàn)上雖然也曾從域外傳人過凹凸法， 但在悠久 的傳統(tǒng)上強(qiáng)烈的立體陰暗技法并未被采 用， 當(dāng)然這并不等 于說我國的繪畫傳統(tǒng)并不重視立體明暗的表現(xiàn)， 更不等于 說我國繪畫傳統(tǒng) 不重視寫實，因為繪畫方法的寫實與否并 不決定于表現(xiàn)手法。我國晉唐以前的繪畫是著重于彩繪的，到了唐宋時代也還講求大著色畫， 歷朝院體書及 民間繪畫卻一直保持著古代 的優(yōu)良用色傳統(tǒng)， 使用豐富強(qiáng)烈的色彩， 然而不管是以色 彩為主 或以用墨為主， 其寫實精神卻是一致的。 這從歷 代許多著作和許多偉大的繪畫作品中都可找 出證明；例如 六朝時，偉大的繪畫理論家

23、謝赫在他所著的?六法論?中就 用“隨類賦彩這 四個字，給中國繪畫的色彩方法立下了 寫實的根本法那么。根據(jù)這個理論，唐代的張彥遠(yuǎn)更補(bǔ) 充說 畫人物要畫他生動的神氣“須神韻而后全，假設(shè)氣運不周， 空陳形似，筆力未遵，空善賦 彩 。就不能算好。他反對 “粗善寫貌 ，得其形似，那么無其氣韻，具其色彩，那么失 其筆法 。 就是說，畫人不能單求外表相似，必須刻劃他 的精神實噴。 在傳統(tǒng)色彩的使用上，采取單線平涂的方法， 因而創(chuàng)造了獨特的風(fēng)格。假設(shè)研究一下我 國的線描以及色 彩平涂的方法， 就不難發(fā)現(xiàn)我國傳統(tǒng)的用色方法， 由于幾 千年珍貴經(jīng)驗的積 累，在表現(xiàn)目的上是要求寫實，在方法 的運用上是科學(xué)的。例如：

24、宋代的劉道醇在他的畫法 六要 中就已經(jīng)談到畫畫要 “彩繪有澤 什么是彩繪有澤呢 ?就 是說在色彩的使用上要注意到 。 色彩生動的效果。清代的 費漠源也說： “設(shè)色之妙，妙于渾化，丑莫丑于濃彌。 渾化昵，就 是說層次雖薄，但要表現(xiàn)得渾厚，想要表現(xiàn)得 渾厚就不是濃濁。濃濁就是完全失去了表現(xiàn)力 的渾濁。在 傳統(tǒng)色彩的使用上，盡管還僅局限于平涂的范圍，缺乏強(qiáng)烈的光暗對照和立體表 現(xiàn)，但實際上并不缺乏科學(xué)的見解， 是和進(jìn)步的科學(xué)方法互相一致的。因為在具體使用時，結(jié)合線的運用，它既重視體積和質(zhì)感的表現(xiàn)，同時也根據(jù)色彩 的個性、相關(guān)性以及色彩的對照原理，取得應(yīng)有的表現(xiàn)效果。從在中國傳統(tǒng)的色彩方法中，即使完全

25、不借助背景的幫助， 只憑簡練的線條和缺乏光暗變化的平涂色 彩，也依然可以表現(xiàn)出應(yīng)有的效果。所以能夠有這種效果，在具體 使用上是 必然包括著很多科學(xué)方法在內(nèi)的。雖然采取了線描平涂的色彩方法，但想要運用得好， 獲得應(yīng)有的表現(xiàn)效果也不是簡單的。對于我國珍貴的繪畫遺產(chǎn)特別是民間遺產(chǎn)，需要作很好的研究，另一方面還必須加強(qiáng)科學(xué)地理解和認(rèn)識，充實色彩知識，提高表現(xiàn)方法。清代書畫家鄒 桂關(guān)于色彩的使用問題曾這樣概括地說：“寒暖、強(qiáng)弱、大小、光暗，皆色調(diào)也，畫家宜調(diào)度得體方佳。這句話在今天看 來仍然具有其現(xiàn)實的科學(xué)意義。中國傳統(tǒng)對色彩的妙用可以說舉不勝舉，而且色彩的使用及表現(xiàn)的對象也是 多方面的， 不只是局限在

26、平面的畫幅上，早在石器時代我們的祖先就學(xué)會挑選各種顏色的石器制造裝飾品了，那時就孕育著色彩美的產(chǎn)生，直至中國彩陶的輝煌，還有在巖洞中，各種雕塑、玉器、漆器以及在建筑環(huán)境中，都把色 彩表現(xiàn)得淋漓盡致，在色彩的使用方面也是豐富多彩的 中國傳統(tǒng)在使用色彩上的表現(xiàn)實例 在舊石器時代人類最先使用的主要工具就是石器，并且將石 器切割、磨光、鉆孔以及 利用石珠、 貝殼等制成形態(tài)各異 顏色有別的裝飾品， 或許就是原始人類初始的造型技能以 及 對審美的意識吧。第三節(jié) 色彩的表現(xiàn) 1 。理性有序的色彩具象表達(dá) 通過色彩多種比照、混合的練習(xí)，了解到色彩的根本原理， 就色彩的使用關(guān)系來看，我 們?nèi)タ紤]某些色彩互相銜接

27、是 否適當(dāng)， 能不能在諧和的根底上到達(dá)預(yù)期的表現(xiàn)目的， 在 具體 對某一個或者是多個物體寫生時， 其色彩的范圍就不 僅僅限于這些比照的方法上了。 在具體 使用上，根據(jù)現(xiàn)實 物的要求，有時我們必須強(qiáng)調(diào)出某些色彩，使它發(fā)揮一定的 表現(xiàn)作用，想 要到達(dá)這一目的，顯然單在某一種方法上想 方法是不夠的。還必須從色彩的相關(guān)性作用中， 考慮到其 他鄰接色的配置，取得應(yīng)有的和諧。 色彩有時按照它們自 己的性格形成互相一致的效果；有時又互相破壞形成分裂的 效果。 因此在色彩的使用上想要到達(dá)協(xié)調(diào)的目的， 就必須 研究色彩與色彩之間的密切關(guān)系， 也就是色彩的相關(guān)性作用。 當(dāng)我們把一個色彩涂在畫面上的時候， 并不僅僅

28、是著色在畫筆所接觸的 局部，同時也是對那周圍局部，進(jìn)行著補(bǔ)色的作用。也就說但凡一幅好的色彩繪畫作 品，所 有畫面上的色彩都不應(yīng)當(dāng)是孤立的，而必須是一個 有機(jī)聯(lián)系的整體，當(dāng)然想要做到這一點，還必須考慮到很多更暈要的問題，表現(xiàn)它們不同的固有性格，并依靠這些特 殊的性格，充實 色彩的表現(xiàn)作用是很重要的。有的學(xué)生在具具體的寫生時，對這些問題往往不加注意，因此在畫面上不能造成很好的 色彩表達(dá)。每個色彩的固有性格非但不 能得到充分的發(fā)揮，還遭受著不應(yīng)有的損害和壓抑。有的使用色彩往往只是憑借個人的心理作用，濫用濫配， 而沒有從科學(xué)的根底上找出一系列正確的規(guī)律，所得的效果不是很和諧的。如能用理論來指導(dǎo)實踐，由

29、實踐來豐富和提高 理論 的認(rèn)識，才可以少走彎路，減少反復(fù)失敗的苦惱。任 何畫面都要求到達(dá)協(xié)調(diào)完整體統(tǒng)一的效果。由于表達(dá)內(nèi)容及某種主題的需要，又必須結(jié)合形體的表現(xiàn)，同時在平面的 畫面上，還要 采取一些方法，去表示出物體的立體關(guān)系和 空間距離的感覺。要求根據(jù)色彩的質(zhì)量、明暗關(guān)系，造成色彩的均衡、對照和互相照應(yīng)的作用，使畫面的色彩既富于 多樣變化，表現(xiàn)出色彩在畫面中的整體而統(tǒng)一的美感。在相對有序的色彩變化中， 以具象表達(dá)的方式，體驗傳統(tǒng)繪 畫 色彩訓(xùn)練之過程，從中獲取各自所需，是必要的環(huán)節(jié)之一。 在繪畫色彩的訓(xùn)練中，當(dāng)面對靜物、風(fēng)景、人物、人體等實 體的寫生時，最根本的原那么是要有個正確的觀察及表現(xiàn)

30、方法， 無論表現(xiàn)的對象是靜物還是風(fēng)景，是人物還是人體或是 其他，必須始終把握好色彩畫面的整體與局部之間的 相互關(guān)系。 也就是說抓住對象的總的感 覺，通過比較找出 較為細(xì)微的變化，由淺人深地去刻畫。以具體視覺觀察為主 要切人點，以 認(rèn)識、分析、理解色彩在不同的實體中所引 申出的多種不同變化為學(xué)習(xí)目的。擺脫以往應(yīng)試學(xué)習(xí)的方式，把握正確的色彩表現(xiàn)的一般規(guī)律。在兩維空間的外表上表現(xiàn)三維空間的物體的形態(tài)和色彩，也是一種必備的基本功。在色彩寫生時，要意識到顏色不是當(dāng)做某種無任何意 義的填充物或僅僅為了誘惑視覺的附屬的點綴品，它在藝術(shù) 設(shè)計中應(yīng)成為獨立的造型語言，色彩存在于我們生活的空間之中，就從我們視覺語

31、言這一單方面來講，它也是極富表現(xiàn)力的。 在寫生時對色彩表現(xiàn)需要注意到的一些方式方 法，在色彩寫生時首先面臨的就是如何觀察和把握畫面色彩的多種比照關(guān)系，比方說色相比照色：色相就是指顏色的 相貌。當(dāng)描繪的 多種對象在明度相同、冷曖難以識別的情 況下，常常利用色相來比較、區(qū)分。比冷暖：冷色與曖色是人們的生理感覺和感情聯(lián)想。色彩的冷暖是互為條件，互 相依存的，兩種色彩相比較是決定冷暖的主要依據(jù)。沒有暖的比照，冷色也不可能單獨存在，它們是對立統(tǒng)一的兩個 方面，色彩的冷暖感覺是通過整體分析比較而得出的。一般 情況下，暖色光使物體受光局部色彩變暖而背光局部呈現(xiàn)其補(bǔ)色的冷色傾向；冷色光使物體受光局部色彩變冷而

32、背光局部呈 現(xiàn)其補(bǔ)色的暖色傾向。即感覺中偏紅的為暖，偏藍(lán)的為冷。 還有明度比照，色彩的明暗差異，即深淺變化為明度。色彩的差異又包括某種色彩的深淺變化和不同色 相間存在的明度差異。在比較明度時一定要把重要的顏色和最亮的顏色找出，然后由深到淺地建立一個次序排列，對畫面色彩要有一個整體空間的認(rèn)識。同時根據(jù)對客觀對象的認(rèn)識與理解， 把握住大的黑白 灰關(guān)系，將對象的層次進(jìn) 行概括，進(jìn)行比照，使畫面效果豐富多彩。畫面如果缺乏深 淺色的 比照變化，對象本質(zhì)的真實感是難以表現(xiàn)的。在具體表現(xiàn)畫面時先繪出整體的色彩，然后再去考慮具體的形態(tài)，這種表現(xiàn)方法有益于 提高對色彩的概括能力。在理解色光的根底上，確定輪廓然后

33、抓住所描繪對象的色彩大關(guān)系 和調(diào)子特點，排除細(xì)節(jié)描繪，將對象復(fù)雜的色彩和形 態(tài)歸納為大的色域，如明度、冷暖、面積比照構(gòu)的色調(diào)為大的色域來歸納。還要注意畫面比照調(diào)和，沒有比照就沒有 表現(xiàn)力。在寫 生中運用比照來突出形象，加強(qiáng)畫面主題的表達(dá)效果，同時也運用各種色彩比照不斷激活畫面的色彩，加強(qiáng)空間、距離、體積等畫面效果。常用的比照方法有 冷暖、明度、純度等；而調(diào)和與比照恰是矛盾的。調(diào)和方法有主導(dǎo)色、同鄰近色、光源色、比照色的調(diào)和。比照給人以強(qiáng)烈的感覺，調(diào)和那么給人以協(xié)調(diào)統(tǒng)一的感覺，是對立的統(tǒng) 一。運用時須根據(jù)主題、內(nèi)容和 畫面效果需要有所側(cè)重。 在色彩寫生中，強(qiáng)調(diào)比照時，要注意調(diào)和，反之也一樣。因

34、為色彩 在空 f 司中有一疋的傾向性，單純的中間狀態(tài)是不 大可能的。這樣谷易把握好整體畫面色彩 的相互關(guān)系，控 制好你所要表還的內(nèi)容和主題及畫面中和諧統(tǒng)一的色調(diào)。色彩寫生的方法和步驟色彩寫生是再現(xiàn)自然、 再現(xiàn)生活的真切感人的強(qiáng)有力的手 段。 借助它可以在一個二度空 間創(chuàng)造出驚人的視覺真實和 獨特的色彩效果。 在作畫過程中， 正確地觀察和掌握客觀 物體的 色彩規(guī)律能提高色彩的分辨能力和使用色彩的能 力，是色彩寫生的關(guān)鍵。 正確的表現(xiàn)方法其一個根本原那么 是：整體一一局部一一整體。無論是方法步驟的設(shè)立， 還 是表現(xiàn)中的塑造過程，都是嚴(yán)格遵守這一原那么的。作畫步驟 應(yīng)是從整體開始到整體結(jié)束， 局部調(diào)

35、整也應(yīng)是整體、局部、 整體不斷反復(fù)，不斷深入。首先控制畫面的根本色調(diào)，把一 組 靜物的背景與主體、 一處風(fēng)景的天空遠(yuǎn)景與近景等概括 歸納為幾大色塊， 抓住對象的總的感 覺，構(gòu)成調(diào)子的色彩 因素，由淺到深， 用大筆比較迅速地將大的色彩關(guān)系畫出來。 其次調(diào)整 修改，深入刻畫，通過比較找出較為細(xì)微的變化， 找出局部在整體中應(yīng)處的位置，并始終以 整體調(diào)子和冷暖、 明暗關(guān)系來檢查反光和環(huán)境光對色調(diào)的影響， 又以大的色 彩關(guān)系去衡量局 部細(xì)節(jié)的準(zhǔn)確度，再提煉概括。整體的觀 察和表現(xiàn)始終貫穿在作畫的全過程，任何時候停下 作業(yè)， 畫面的整體關(guān)系都應(yīng)是完整的，而不能讓局部明顯地、孤立 地跳出畫面，從始到終都 要

36、在整體的大關(guān)系中表現(xiàn)對象， 直至完成。1 靜物靜物寫生訓(xùn)練， 學(xué)生們首先要學(xué)會自己布置靜物， 通過擺 靜物來提高美感和畫面構(gòu)圖的能力 不僅僅是針對靜物寫生， 在人物、 人體寫生時最好也能采取這種方法 。 不能 隨便拼湊， 要根據(jù)某一主題構(gòu)思， 將有一定聯(lián)系的物體互 相組合成較為完整的寫生對象， 如在色彩上要 有一定的冷 暖配置、明度差異，有最重、最亮和中間色調(diào)等。在形狀上 最好有方有圓、有大 小形態(tài)的搭配，在質(zhì)地上的選擇也要 注意變化，有粗糙、光滑、柔軟、堅硬的。這些都有利 于 對不同質(zhì)感的表達(dá)。 寫生之前先作一張單色畫，熟悉一下 繪畫工具的性能，因為是單色畫面，不需要考慮色 彩的變 化，主要

37、訓(xùn)練隊構(gòu)圖，明暗，體積感、空間感的表現(xiàn)，之后 再進(jìn)行色彩靜物寫生。寫 生時要注意角度的選擇 不提倡全 班同學(xué)只有一種固定的靜物， 一種被動的選擇、 一種完全 一 致的表現(xiàn)手法、 一種單一的判斷標(biāo)準(zhǔn) 。以靜物與畫面位 置的上下，及物體之間的疏密安 排是否自然生動為前提。距離寫生對象不要過于近，不利于整體的觀察。 在寫生的 過程中，應(yīng)該時常把自己的繪畫放在實物對象旁邊，進(jìn)行對 照、檢查、比較， 大體的色彩關(guān)系及明暗比照關(guān)系，是否 與對象比較接近。起初不要刻意追求技巧上的精彩， 只要 求相對地表達(dá)對象，不要把視線僅停留在物體的局部上，要 把握大的色塊，然后逐步深 入刻畫，力求做到不同質(zhì)感， 不同表現(xiàn)

38、，從中積累經(jīng)驗，提高自己的繪畫技巧，增強(qiáng)畫面 的 感染力。(2) 風(fēng)景 風(fēng)景寫生課可以先練習(xí)小張風(fēng)景速寫，做一些色彩感覺上的 練習(xí)，主要解決天空、地面 及地面景物三者大的色彩及明 暗關(guān)系。色彩風(fēng)景速寫由于畫面不大，內(nèi)容不復(fù)雜，可以很 快 完成，又可增加寫生幅數(shù)，對捕捉頃刻即逝的自然景象 十分有利。經(jīng)過較多的小風(fēng)景速寫， 養(yǎng)成迅速把握色調(diào)， 正確處理天空、地面、地面景物三者大關(guān)系的良好習(xí)慣后再 進(jìn)行大張風(fēng) 景的寫生，就不會感覺太吃力了 (8 開或 4 開 紙張 ) 。 風(fēng)景寫生與畫其他畫一樣，首先要有“激情 ， 沒有這個先決條件，描繪下來的畫面是 會很平淡。一張風(fēng) 景畫，貴在“意境 。所謂“畫中

39、有詩 ，對大自然需要 有情感，才能把景 物真正地描繪出來，使別人與你產(chǎn)生共 鳴。因此在取景時應(yīng)有所選擇，或是色調(diào)特別美，或者造型氣魄特別大，或是情調(diào)特別動人等等。抓住這些感受 盡可能地在畫面中表達(dá)出來。這就需要你對畫面有所把握，對構(gòu)圖，取景，色調(diào)等有一定的取臺， 有一定的處理，而 不 是機(jī)械地照相式地描繪。自然界里，每一塊色彩都不是孤立的，它與周圍的色彩是有聯(lián)系的。如，綠草地上紅房 子， 紅與綠的色彩不能太單一，可在紅房子的色彩上隱現(xiàn)一點綠 的感覺，而綠草地也可略加 一些暖紅的成分。由于風(fēng)景在我們眼中所呈現(xiàn)的是較廣闊的空間，因此空間感的表達(dá)是很重 要的，即要在平面紙上表現(xiàn)前后，左右，上下所組成

40、 的空間距離，畫天空常畫一塊藍(lán)色，而 不去表達(dá)高空及其 伸向地平線的空間距離。因此畫天空色的上下局部應(yīng)有變化， 表達(dá)其無限 深遠(yuǎn)。 畫風(fēng)景上色時，一般先解決大面 積局部，然后再畫局部，天空最好與遠(yuǎn)景同時畫，幫助遠(yuǎn)景推遠(yuǎn)。 畫遠(yuǎn)景應(yīng)注意減弱色彩純度及筆觸等。噴感及其處理在風(fēng)景寫生中所描繪的對象是很豐富的，不僅色彩不同，空間距離不同，質(zhì)感也不相同，因而如何表現(xiàn)就需要開 動腦子 了。如，地面是堅實的，高山及建筑物等是厚重的， 天空是透亮深遠(yuǎn)的，河海是流動的等。不同的質(zhì)感，應(yīng)有不同的表現(xiàn)手法，才能較生動地表現(xiàn)出來。包括用筆，充分 發(fā)揮顏料色 的特性，利用干濕濃淡以及虛實處理等，不斷進(jìn)行探索。 注意細(xì)節(jié)

41、的刻畫，但又需要掌握分寸，不要片 面追求，使畫面瑣碎， 無主次。應(yīng)有整體， 有局部，有粗 有細(xì)，有繁有簡，要恰到好處。如樹葉每一片都畫出來不但 瑣碎且破壞了空間 感。畫樹要整體地畫，但又要通過某幾 點樹葉樹枝的刻畫，使人的視覺大體能感覺到成片樹 葉的 質(zhì)感。所謂“遠(yuǎn)處取其勢，近處取其質(zhì)也就是這個道理。 由于景物各有特點，給我們的感受也不相同。應(yīng)在風(fēng)景寫生 中對每張畫有所追求。為了 加強(qiáng)整張畫的情調(diào)，在追求局 部質(zhì)感上并不一律要求完全如實描寫，應(yīng)允許夸張和強(qiáng)調(diào)。 多 用直線，方硬筆觸，柔的物體也畫得硬挺，使整張畫傳 達(dá)給人們一種力量。2感性無序的色彩意象及抽象表現(xiàn)(1) 多種表現(xiàn)手法的色彩感覺訓(xùn)

42、練在理性的推斷下通過具象的表達(dá)， 在色彩具體方法的運用 中， 使我們已經(jīng)明確了在寫實 色彩方面的很多道理。 但 是這并不因此就可以掌握全面而正確的色彩方法， 這只是 繪畫色彩 表現(xiàn)的一個方面， 假設(shè)我們對某些方法缺乏判斷 能力， 就仍然不能把那些對自己有益的方法 很好地穩(wěn)固起 來，真正應(yīng)用到自己的設(shè)計中去。如果表現(xiàn)目的有所不同， 作為表現(xiàn)手段的色 彩方法也就不完全相同了。我們還需要 對色彩作多方面的了解和進(jìn)一步的學(xué)習(xí)。 無序的色彩意象 及抽象表現(xiàn)， 簡單地說就是非具象寫實的色彩表現(xiàn)， 具象 的表現(xiàn)方法是 為了忠實于現(xiàn)實的對象，而非具象的意象及 抽象表現(xiàn)，往往脫離實際的對象。在色彩的表現(xiàn) 方法上

43、并 不完全依靠肉眼的觀察，更多的是依靠心理觀察的色彩觀 念，畫面由畫布、色彩、 點、線、面、物質(zhì)、動態(tài)、空間 等多種要素之間相互關(guān)系所構(gòu)成，追求隱藏的色彩結(jié)構(gòu)的本 質(zhì)及多種力之間的平衡， 它擺脫了傳統(tǒng)繪畫對現(xiàn)實物體色 彩的表現(xiàn)方法， 色彩要表現(xiàn)什么并 不重要，重要的是如何 去表現(xiàn)。 對于現(xiàn)代繪畫在色彩表現(xiàn)上的變遷，如果要究其 原因，還必須追溯一下歷史，西方抽象 繪畫不是一種通俗 易解的藝術(shù)， 為了便于說明它的性狀， 現(xiàn)在且從它的反面 寫實或 “再現(xiàn) 說起。再現(xiàn)客觀物形，在世界上各民 族各地域的繪畫中普遍存在，就是史前期原始人在山洞 中 畫的野牛形象， 也屬此例。 畫人像人， 畫山像山， 畫樹像

44、樹， 在古今全球各種“再現(xiàn)性繪 畫中一般都能做到。但在世 界藝苑中要找一種典型的，嚴(yán)格意義的“寫實繪畫 ，還 是近 代 500 年來的“西方寫實繪畫 。這種繪畫源于希 臘古典時期的藝術(shù)精神，發(fā)端于 1 4 世紀(jì) 的西歐，目標(biāo)明 確，形成體系。這種繪畫色彩上的表現(xiàn)，不僅意圖將客觀物 像描繪得準(zhǔn)確無 誤，栩栩如生，并且意圖在二維的平面 畫 面 上幻現(xiàn)為三維空間，而各種物體 不管有生的或無生的 )也幻現(xiàn)為三維的“立體而羅列其中，看這種繪畫，如同我們看窗戶外面一片景色 一般真實，或如清代鄒一桂 所說： “畫宮室于墻壁，令人幾欲走進(jìn)。 西方美術(shù)術(shù)語 中的“幻 象 (illu ssion) 一詞，就是指這

45、種手法。為了寫 實逼真和顯現(xiàn)“幻象 ，西方畫家不僅孜孜不 倦地從事創(chuàng) 作實踐，還得依據(jù)自然科學(xué)原理而研究許多技法理論，即明 暗投影，人體解剖， 色彩原理，焦點透視，空氣遠(yuǎn)近法等 等。另外，在1 41 5世紀(jì)，能粗能細(xì)，色彩豐富的油畫技法漸臻成熟， 更促進(jìn)了寫實繪畫的開展。 從 1 5 世紀(jì)到 1 9 世紀(jì)約 5 00 年間，西方寫實 繪畫名家輩出，杰作如林， 很榮耀地在世界美術(shù)史中確立了地位。抽象繪畫出現(xiàn)在本世 紀(jì)之 初而與傳統(tǒng)的寫實繪畫抗衡，這是一種“激變 。但 在“激變之前卻也有漸變或者緩沖的 過程，那是在 19 世紀(jì)后半期。那個時期中出現(xiàn)了印象派。從文藝復(fù)興到那時 的 400 多年間，

46、許多寫實繪畫的手法或課題， 在許多大 師手中已經(jīng)運用自如， 只剩下 “光色變化 這個課題， 留待印象派畫家去深入探索， 盡情發(fā)揮。 印象派其實是西 方寫實繪畫追求視覺真實感之符合 邏輯的開展，以藝術(shù)觀 而論，它仍然遵循著達(dá) - 芬奇忠實摹繪自然的信念。但是印 象派不重 視歷史故事等文學(xué)題材， 著眼于表現(xiàn)光色變化而 減弱了對于物像實體和細(xì)節(jié)的描繪， 筆觸疏 朗而富于節(jié)奏 感，這種畫風(fēng)使?jié)u趨凝固的寫實繪畫體系出現(xiàn)了裂縫。“后 印象派的三位畫 家 塞尚，凡高，高更 出于印象派而一反印象派那種仍然忠實摹繪自然的客觀態(tài)度，才真 正向 現(xiàn)代繪畫跨進(jìn)了一大步。他們的繪畫藝術(shù)介乎寫實與抽象兩 極之間，自具獨特

47、的價值， 但也不妨說他們給本世紀(jì)的純 粹抽象繪畫開辟了道路。 過去數(shù)百年中， 西方畫家由于忠 實摹繪物像， 并意圖在二維平面上顯現(xiàn) “三維空間幻 象 ， 曾經(jīng)利用光學(xué)器材“暗箱 camera obscura 作為 輔助工具。后來“暗箱開展成為照相機(jī)，在 19 世紀(jì)后半期已普遍使用。照相機(jī)攝取自然景象和顯現(xiàn)" 三維空間幻象" ，易如反掌，盡 管不能完全取代寫實繪畫， 卻也引起 許多寫實畫家們不小的震動和反思。 西方寫實繪畫之所 以 “盛極思變 ，多半也由于攝影術(shù)的挑戰(zhàn)。 對于過去數(shù)百 年西方寫實繪畫來說，現(xiàn)代的抽象繪畫可以說處處“反其道 而行之 。例 如，寫實繪畫主張忠實摹繪

48、自然物像，抽象 繪畫卻擯棄對于自然物像的再現(xiàn)；寫實繪畫在二 維的平面 上顯現(xiàn)三維空間的“幻象 ，抽象繪畫卻決不考慮這個課 題。在寫實繪畫作品中， 一般都有故事情節(jié) 西方評論家稱 之為“文學(xué)內(nèi)容 ，就是在印象派， 后印象派，乃至野獸 派 的作品中， 也可以看到風(fēng)景， 靜物， 人物肖像和生活場 面， 在抽象繪畫中這些卻不見蹤影。 抽象畫家將寫實繪畫 中那些重要因素褫奪殆盡，當(dāng)然并非意圖“改造寫實繪 畫，而是要另 起爐灶，別創(chuàng)新體。在抽象繪畫作品中，起主要作用的是“筆道道 線 ，圈圈點點，色塊， 幾何形 體等“形式因素 ，它們并非用于摹繪自然物像，而是直 接訴諸觀眾的視覺而喚起心 中審美情感的共鳴。

49、畫面是一 個框架 一個有限的特定的空間 ，在這個框架中，幾何形體 的 種種不同結(jié)構(gòu)， “筆道道的勢勁 force ，圈圈點點 的疏密，色調(diào)的冷暖，都造成種種韻律 感和情調(diào)，都寄托 著畫家的匠心，表現(xiàn)出情感的波動。在抽象繪畫核心任務(wù)康 定斯基的理論 著作中，常將音樂原理比較抽象繪畫，甚至 認(rèn)為繪畫應(yīng)該完全音樂化。他的主張未必完全合 理，但這 種說法卻可以幫助我們理解抽象繪畫。 通過對 20 世紀(jì)部 分藝術(shù)家、 藝術(shù)流派的了解， 并不是為了給出某一個好的 或壞的評斷。 就色彩的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練而言， 印象派的創(chuàng)新在 于追求對光的捕捉， 后印象派的出現(xiàn)便完全改觀， 那種只 忠實記錄光影印象， 缺乏內(nèi)在情感

50、而偏向客觀， 不具想象力， 缺少敘事及文學(xué)性，同 時拋棄對永恒性事物主題的追求。 所謂后印象派其實就是想超越并揚棄印象派，藝術(shù)并不 局 限于光影，平涂色塊取代光照射下的立體面，主觀的又重新 被重視。這又為表現(xiàn)主義、野 獸派開辟了道 路，想象力復(fù) 活，超現(xiàn)實隨之出現(xiàn)。構(gòu)成的重現(xiàn)又引導(dǎo)日后立體派、抽象 主 義、新的或更新造型的萌芽。 在這過程中藝術(shù)家對色彩 表現(xiàn)的形式及內(nèi)容， 是多方面的， 從色彩在平面上的表現(xiàn) 到立 體、空間中的表達(dá)，從使用顏料到利用各種綜合材料，使其色彩能夠賦予最大能量的視覺傳 達(dá)， 從視覺的直覺重現(xiàn)到對色彩的感覺聯(lián)想、 錯覺甚至幻 覺都有很好的表現(xiàn)。 汲取其中風(fēng)采、 智略、機(jī)

51、靈，有利于 創(chuàng)造性思維的開發(fā)和應(yīng)用。第二章立體空間色彩訓(xùn)練在大自然中、 在陽光下、 在一個立體的空間環(huán)境里， 去體驗、 感受色彩真實的全貌。尋 找色彩賦予我們視覺上的各種神 奇的奧秘。 第二個章節(jié)主要是以某一立體物和空間環(huán)境作 為包彩訓(xùn)練的主要切入點， 使學(xué)生進(jìn)一步 理順色彩在實際 立體物及空間環(huán)境中的相互關(guān)系， 在對色彩多方面的實踐 訓(xùn)練中去感知、 發(fā) 現(xiàn)， 依據(jù)某個立體物或某一空間環(huán)境 作為自己所要表現(xiàn)其色彩的作用和意義的媒體， 撕開平 面 色彩畫幅的表層，進(jìn)入三維和多維的色彩繽紛的天地，施展 學(xué)生們對色彩表現(xiàn)的欲望 課 時為 40 學(xué)時。 其中， “立 體、空間一一色彩訓(xùn)練分為兩局部：一

52、，平面色彩繪畫的 立體轉(zhuǎn)換，色彩 在立體物上的表達(dá)。二，色彩在空間環(huán)境中的表現(xiàn)，色彩與空間環(huán)境。訓(xùn)練的手法和形式也是多樣的，如：可以采取多種方法和手段將某一畫面轉(zhuǎn)換成為立體 的形態(tài)，或者以不同的視 覺再現(xiàn)原畫面的另一個面，來到 達(dá)對色彩所要表現(xiàn)的某種感覺為目的。 如：立體感、空間 感、質(zhì)感、體積感、 動感。在“立體和空間的色彩訓(xùn)練中， 重點要 求掌握以下兩點： 1情感以及聽覺、嗅覺、味覺、 觸覺靜態(tài)、動態(tài)、視覺，甚至錯覺、幻 覺等等的視覺心理 感受。2 色彩的立意與其物體、空間環(huán)境和諧統(tǒng)一。以這兩點為中心進(jìn)行一系列分析、引導(dǎo)，使學(xué)生直接融入到實際 立體、空間中去感悟 色彩，發(fā)揮其色彩擁有的成效

53、 課時為 40 學(xué)時，作業(yè)的表現(xiàn)內(nèi)容、形式、手法由學(xué)生自定， 學(xué)生 自定某一立體物或空間環(huán)境作為課題， 可以選擇繪畫表現(xiàn) 模型展示電腦制作等的手 法來完成 。第一節(jié)平面色彩繪畫的立體轉(zhuǎn)換 選擇一張自己比較熟悉喜愛的繪畫作品 最好是名畫 然后 將此畫臨摹下來，與以往臨摹 不同的是，要求原畫面中的 內(nèi)容不變，改變原有畫面的作畫位置、視角，在保持畫面中 原有 的對象、位置、光及色調(diào)不變的原那么下，由于臨摹角 度的移動，可以適當(dāng)增補(bǔ)與原畫面協(xié)調(diào) 的內(nèi)容，以不同的 視覺再現(xiàn)原作品的另一個面，也可以將原畫面加以立體的展 現(xiàn)。打破平面 思維的框架。 在對平面繪畫色彩學(xué)習(xí)、感受 的同時，不僅要求觀察大師們的作

54、品更加細(xì)致、加深其印 象，而且通過這一過程學(xué)會立體地去思考。色彩的學(xué)習(xí)不只 是二維的，應(yīng)該是多維的訓(xùn)練和 把握，目的是使學(xué)生對色 彩有一個全方位的理解和認(rèn)識，即色彩在立體空間上的概 念。 如果我們過去在色彩學(xué)習(xí)時， 能夠?qū)⒃臼钦鎸嵖臻g 中的立體物， 表現(xiàn)成為平面的彩色 畫面， 從中獲取如同 魔術(shù)般神奇的技能， 或者說在用彩色表現(xiàn)虛擬的立體空間 過程中得到了 訓(xùn)練，那么反之更有利于學(xué)生對色彩的理解 與提高，把平面轉(zhuǎn)換成立體這一過程，需要學(xué)習(xí) 掌握的方 面更加豐富多彩，在領(lǐng)會色彩的同時也學(xué)會了如何地去塑 造。1色彩的立體傳達(dá) 擺脫平面色彩的虛擬性訓(xùn)練方式， 讓色彩在立體物中直接 創(chuàng)造空間， 表現(xiàn)

55、出色彩在立體 空間環(huán)境中的真實感受。借 助自然及人文的物體形態(tài)，充分發(fā)揮其色彩的成效。 作業(yè) 要求： 每位同學(xué)選擇兩種自然物體、日常用品或者依據(jù)所 需要的形態(tài)，也可以自己動手制作， 制作物體的材料要方 便簡潔，目的是著重對色彩表現(xiàn)上的訓(xùn)練，而不是具體使用 的方便。不 要過大或太小的立體實物，作為表現(xiàn)色彩的對 象。表現(xiàn)的手法不限，給出兩個大致的主題方向( 例圖作品可作參考 ) 。 (1) 以中國傳統(tǒng)文化為主題，從中提煉其元素， 借助色彩和形態(tài)表達(dá)出有傳統(tǒng)文化意味的作品。 (2) 以反映時代精神為主題，以各自的認(rèn)識和理解 為出發(fā)點，表現(xiàn)具有現(xiàn)代感的作品。2色彩與形態(tài) 形態(tài)作為視覺色彩的載體，總有其

56、一定的面積，因此，從這 個意義上說，面積也是色彩 不可缺少的特性。 在藝術(shù)作品 里及藝術(shù)設(shè)計實踐中經(jīng)常會出現(xiàn)相關(guān)問題， 雖然色彩選擇 比較 適合，但由于面積、位置控制不當(dāng)而影響藝術(shù)作品的 完整、導(dǎo)致設(shè)計上的失誤。 有些學(xué)生的作品，在色彩的繪 制方面比較細(xì)致、 協(xié)調(diào)，只是還沒能夠?qū)⑸试诹Ⅲw空間 中 得到自身的展現(xiàn)，還僅僅是色彩的平面轉(zhuǎn)移、切換，應(yīng)該讓 形、色融為一體，在給予的空 間中自由伸展、收縮，表達(dá) 出色彩所顯現(xiàn)的真實空間，使色彩的表現(xiàn)更加完整。3色彩與質(zhì)感 質(zhì)感是物體材質(zhì)及外表所形成的視覺特征， 例如： 材質(zhì)堅 硬或外表肌理的粗糙或細(xì)膩光 潔度的高或低、透明感的強(qiáng) 或弱、質(zhì)地的松或緊，乃

57、至材質(zhì)的輕或重等等。質(zhì)感與各種 材質(zhì) 對光的吸收和反射性質(zhì)有關(guān)， 它是人們以往的觸覺經(jīng) 驗與視覺經(jīng)驗結(jié)合時透過視覺感官所反 映的一種心理影 響。 在色彩學(xué)習(xí)訓(xùn)練中， 我們經(jīng)常通過對質(zhì)感的表達(dá)來讓觀者感受到你所要表現(xiàn)的主體及內(nèi) 涵， 有一定視覺經(jīng)驗的 人， 并不是單靠觸覺來感知物體的重量、 軟硬、 粗細(xì)、 厚 薄、 干濕 ? 等等，而是直接靠視覺去感受。質(zhì)感的展現(xiàn)除 了物體的固有色以外，還能通過 色彩來加以最有效的表達(dá)， 有時根據(jù)所需還可以改變物體的質(zhì)感， 發(fā)揮色彩的成效。 把色彩、 形體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)為其所效勞的精神為內(nèi)容， 了解 色彩在立體物上所產(chǎn)生的各種視覺的質(zhì)感變 化，并表現(xiàn)出 一定的精神風(fēng)

58、貌、情感觀念和審美理想、審美趣味等，暫時 擺脫具體的實用要 求，更多的是表達(dá)色彩給人的精神感受， 具有審美和藝術(shù)價值。4色彩的和諧統(tǒng)一要到達(dá)色彩的和諧統(tǒng)一， 給予所表現(xiàn)的作品以藝術(shù)生命力， 給人的視覺及心靈帶來美感 享受，我們運用色彩與形態(tài)基 本要素：比照、調(diào)和、變化、點、線、面、體、空間、肌理 及 形式、節(jié)奏、韻律等表現(xiàn)手法，構(gòu)成作品的完整形態(tài)， 來展現(xiàn)出色彩的和諧統(tǒng)一的美感。 要注重材質(zhì)、色彩、光 澤、肌理等自身的特性，否那么會影響到該作品的和諧統(tǒng)一， 以色 彩為元素以形態(tài)為根底，在把握美感自身的規(guī)律的同 時，要做出自己的判斷，色彩無時無刻 不在影響著人們的 感受， 這一點是任何藝術(shù)形式所不能或缺的。 我們要知道 美的本質(zhì)不是簡 單理念的感性顯現(xiàn)，而應(yīng)規(guī)定為和諧。這種和諧同樣不是簡單的對象色彩或形態(tài)，而是人類 在長期