蘇少版美術(shù)七年級(jí)上冊(cè)第9課 《靜止的生命》教案

1、靜止的生命外國靜物畫教材分析靜物畫是以相對(duì)靜止的物體為主要描繪題材的繪畫。作者通過創(chuàng)作構(gòu)思、認(rèn)真選擇、精心安排，使這些生活中平凡的物品在畫面中的形象和色調(diào)的關(guān)系達(dá)到高度諧和，并且傳出物象內(nèi)在的生命內(nèi)涵。以此概念為開篇，本課進(jìn)入了外國靜物畫的學(xué)習(xí)。教科書以17世紀(jì)荷蘭畫家表現(xiàn)富足生活、裝飾家居的靜物畫為切入點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)自然之美。以18世紀(jì)法國畫家夏爾丹表現(xiàn)廚房物品的作品引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)平凡中蘊(yùn)含的生活之美。以19世紀(jì)末的后印象主義畫家洋溢著熱情的表現(xiàn)引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)思想之美，以20世紀(jì)形式多樣的流派引導(dǎo)學(xué)生理解富有探索精神的個(gè)性之美。這四個(gè)篇章將外國靜物畫的發(fā)展演變、風(fēng)格特點(diǎn)一一展現(xiàn)。本課的教學(xué)能使

2、學(xué)生從平凡的物品中發(fā)現(xiàn)美，感受藝術(shù)家對(duì)生活的由衷喜愛和細(xì)致的觀察，提高學(xué)生熱愛生活、感受美、發(fā)現(xiàn)美的能力。同時(shí)培養(yǎng)學(xué)生具備初步分析藝術(shù)作品的能力，提高審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)。教學(xué)內(nèi)容一、教學(xué)目標(biāo)認(rèn)知目標(biāo)：通過對(duì)靜物畫的賞析，使學(xué)生對(duì)靜物畫的發(fā)展概況有初步的認(rèn)識(shí)，了解靜物畫的畫面構(gòu)成要素、主要繪畫風(fēng)格和藝術(shù)特色。技能目標(biāo)：初步掌握靜物畫的賞析方法與要點(diǎn)，具備分析畫面的能力。情感目標(biāo)：在靜物畫賞析的活動(dòng)中感受藝術(shù)家敏銳的觀察能力和高超的寫實(shí)技巧，培養(yǎng)學(xué)生從生活中發(fā)現(xiàn)美的能力。二、教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)教學(xué)重點(diǎn)：領(lǐng)會(huì)外國靜物畫中呈現(xiàn)的自然美、藝術(shù)美。靜物畫的產(chǎn)生和發(fā)展演變過程。教學(xué)難點(diǎn)：畫面構(gòu)成要素的分析理解。

3、畫面構(gòu)成要素有：構(gòu)圖、造型、透視、色彩、明暗、線條、技法等等。通過這些構(gòu)成要素，畫面營造出了節(jié)奏旋律優(yōu)美、外形透視準(zhǔn)確、色調(diào)協(xié)調(diào)呼應(yīng)、空間層次分明、線條流暢生動(dòng)、質(zhì)感肌理明顯、風(fēng)格個(gè)性獨(dú)特等一系列形式美感。教學(xué)過程與方法一、導(dǎo)入“一沙一世界，一花一天堂。”英國詩人布萊克的這句詩說明了任何平凡的物品皆有生命。你能感受到身邊這些物品的生命嗎？出示生活中常見的物品給學(xué)生觀看，接著展示教師依照這些物品繪制的靜物畫。每一件看似平凡的物體都有自己獨(dú)特的美，將它們寧靜的狀態(tài)定格下來，它們的生命仿佛在畫中靜靜地綻放。以這些相對(duì)靜止的物體為題材的繪畫稱為靜物畫。教學(xué)建議：先出示蘋果、碗碟等物品，再出示教師范畫，

4、這樣視覺上的過渡可以引發(fā)心理上的感受“藝術(shù)來源于生活，又高于生活”。同時(shí)也直觀地闡釋了靜物畫的作畫范疇和概念。二、認(rèn)識(shí)靜物之美以發(fā)現(xiàn)自然之美，呈現(xiàn)藝術(shù)之美，表現(xiàn)生命之美，一系列活動(dòng)引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)每一件平凡的物體都有獨(dú)特的美，領(lǐng)悟靜物畫中寧靜從容的美及飽滿的生命活力。三、分析靜物畫的構(gòu)成要素靜物畫從美學(xué)角度講，它所傳達(dá)的語境和情緒，往往可使復(fù)雜趨向單純，使躁動(dòng)與嘈雜悄然退縮，使所表現(xiàn)的物體本身那種固有特質(zhì)更加坦然和從容。它不僅是一門獨(dú)立存在的藝術(shù)品種，也是專業(yè)基礎(chǔ)訓(xùn)練中不可缺少的學(xué)習(xí)手段。畫面構(gòu)成要素有：構(gòu)圖、造型、色彩、明暗、線條、技法等等。通過這些構(gòu)成要素營造出了節(jié)奏旋律優(yōu)美、外形透視準(zhǔn)確、色

5、調(diào)協(xié)調(diào)呼應(yīng)、空間層次分明、線條流暢生動(dòng)、質(zhì)感肌理明顯、風(fēng)格個(gè)性獨(dú)特等一系列形式美感。所以分辨一幅畫的優(yōu)劣要從多方面進(jìn)行分析。以具體圖例進(jìn)行分析，并通過以下圖表的總結(jié)加強(qiáng)認(rèn)識(shí)。 教學(xué)建議：俗話說：“會(huì)看的看門道，不會(huì)看的看熱鬧。”學(xué)生看不出一幅畫的好壞，是因?yàn)樗麄儾欢鯓涌串嫞杂斜匾探o他們一些方法以提高審美能力。以一兩幅靜物畫為例引導(dǎo)學(xué)生分析、解讀畫面構(gòu)成要素，教學(xué)生如何“看”畫，品讀靜物畫的藝術(shù)美。四、欣賞精美絕倫的靜物畫當(dāng)一幅優(yōu)雅的靜物畫展現(xiàn)在眼前時(shí)，你會(huì)看到那透明玻璃杯中的葡萄酒閃著誘惑的光，鮮美的水果令人饞涎欲滴，金銀器皿蘊(yùn)含著古老的神秘，你會(huì)感到一種賞心悅目的美。真正意義上的靜物

6、畫是荷蘭畫家首先畫出來的。這些畫家大都身手不凡，畫的每一樣?xùn)|西都美侖美奐、精致細(xì)膩。這些逼真的靜物畫是根據(jù)作者創(chuàng)作構(gòu)思的需要，經(jīng)過認(rèn)真的選擇和精心地安排創(chuàng)作出來的，畫面上的許多物體在形象和色調(diào)的關(guān)系上，都能達(dá)到高度的和諧，能傳達(dá)出物象內(nèi)在的感情。而畫家高雅的審美情趣、敏銳的觀察力、高超的寫實(shí)技巧，使得生活中平凡的器物定格為藝術(shù)的永恒。教學(xué)建議：當(dāng)幾百年前的靜物畫呈現(xiàn)在眼前時(shí)，學(xué)生們會(huì)被這些惟妙惟肖、細(xì)膩逼真的繪畫徹底征服。它們走過了怎樣的藝術(shù)之路呢？接下來我們將一探究竟。五、了解靜物畫的產(chǎn)生和發(fā)展1. 萌芽：西方的靜物畫，從文獻(xiàn)記載看大約在古希臘的古典時(shí)期就已經(jīng)產(chǎn)生了，其萌芽甚至可以追溯到愛琴

7、美術(shù)中克里特的陶器彩繪。在古羅馬帝國時(shí)期，靜物畫可能已經(jīng)比較普遍，在龐貝城遺址所留存的壁畫中，就有不少獨(dú)立的靜物畫和動(dòng)物畫作品?？梢哉f這是西方靜物畫的第一個(gè)發(fā)展期，可惜的是這個(gè)時(shí)期沒能延續(xù)下去。2. 產(chǎn)生：17世紀(jì)的荷蘭，新興的資產(chǎn)階級(jí)取代了封建貴族。資產(chǎn)階級(jí)的要求和趣味，決定著荷蘭美術(shù)這一黃金時(shí)期的獨(dú)特面貌。由于熱愛家庭生活的荷蘭人對(duì)與此相關(guān)的物品感興趣，促使不少荷蘭畫家投人靜物畫創(chuàng)作，從而使這個(gè)繪畫題材成為獨(dú)立的畫種并在美術(shù)史上占有了一席之地。當(dāng)時(shí)，人們購買的繪畫作品，主要用于裝飾家庭。旺盛的市場(chǎng)需求使得靜物畫在荷蘭達(dá)到了繁榮的高峰期。3. 發(fā)展：如果說17世紀(jì)的荷蘭畫派是歐洲靜物畫創(chuàng)作的

8、第一個(gè)高峰，那么18世紀(jì)法國畫家夏爾丹的作品則代表了靜物畫發(fā)展的第二個(gè)高峰。他把靜物的題材范圍擴(kuò)大到了以往不被人們注意的形象上樸實(shí)、簡單的廚房用具和食物，把極普通的對(duì)象變成了富于美感的藝術(shù)品。18、19世紀(jì)，靜物畫獲得了廣泛長足的發(fā)展，產(chǎn)生了無數(shù)的佳作，風(fēng)格也日趨多樣。另一方面，靜物畫還成為畫家練習(xí)技巧和學(xué)院美術(shù)教學(xué)的一種手段并得到普及。4. 轉(zhuǎn)變：從19世紀(jì)末的后印象主義開始，靜物畫進(jìn)入了一個(gè)新的探索階段。塞尚在靜物畫創(chuàng)作中追求繪畫的形式語言美感，開拓了靜物畫創(chuàng)作的新天地；并且啟迪了西方現(xiàn)代藝術(shù)追求形式創(chuàng)新的新方向，開啟了現(xiàn)代主義之門。其后，野獸主義、立體主義等現(xiàn)代流派進(jìn)一步發(fā)展了靜物畫創(chuàng)作

9、的新形式。小結(jié)：從17世紀(jì)荷蘭畫家精美逼真的裝飾畫風(fēng)，到18世紀(jì)法國夏爾丹樸實(shí)無華的生活之美，再到19世紀(jì)末法國塞尚拋棄明暗的堅(jiān)實(shí)造型，還有20世紀(jì)西班牙畢加索個(gè)性十足的流派創(chuàng)建，靜物畫經(jīng)歷了形式和思想的一系列變革。對(duì)比這些畫作會(huì)發(fā)現(xiàn)靜物畫的風(fēng)格及表現(xiàn)方法有許多獨(dú)特之處。靜物不靜，其中蘊(yùn)含著畫家的思想和個(gè)性。教學(xué)建議：1.早期的靜物畫常常具有各種宗教寓意或象征意義，尋找畫中的玄機(jī)，給學(xué)生一些思考機(jī)會(huì)，調(diào)動(dòng)參與情緒。2.在17世紀(jì)的荷蘭靜物畫成為獨(dú)立的畫科這一歷史背景著重介紹，并欣賞一些出手不凡的荷蘭靜物畫家的作品。3.以質(zhì)樸的生活美、探索的思想之美、創(chuàng)造的個(gè)性之美來概括17世紀(jì)之后的靜物畫歷史

10、發(fā)展階段的獨(dú)特魅力并認(rèn)識(shí)代表畫家和作品。參考案例一、導(dǎo)入“一沙一世界，一花一天堂。”英國詩人布萊克在詩中說：任何平凡的物品皆有生命。詩人的眼里，一粒沙中可以看到一個(gè)世界，一朵花里可以看出一座天堂。那么在畫家的筆下呢？先來聽一個(gè)來自古希臘的傳說：（映示幻燈）（學(xué)生朗讀）阿爾貝列斯和德甫克西斯是古希臘兩個(gè)杰出的畫家。他們互相聞名，互相欽慕，卻從未見過對(duì)方的作品。有一次，德甫克西斯去拜訪阿爾貝列斯，受到熱情接待?？腿艘罂匆豢粗魅说淖髌?，主人帶他進(jìn)入畫室，指著墻說“請(qǐng)看吧！”整面墻被掛簾遮蔽著，德甫克西斯以為畫放在掛簾后面，伸手去撩掛簾，不料卻摸到了冰冷的墻壁原來“掛簾”是阿爾貝列斯畫在墻上的。德甫

11、克西斯對(duì)阿爾貝列斯的畫藝大為嘆服，同時(shí)真誠邀請(qǐng)后者到他的畫室去，阿爾貝列斯欣然前往。一進(jìn)入德甫克西斯的畫室主人就端出一碟鮮艷欲滴的葡萄招待客人，阿爾貝列斯伸手摘食葡萄，不料主人的貓撲上來與客人爭奪葡萄。主人生氣地把貓斥退，而客人也同時(shí)發(fā)現(xiàn)，碟子里的“葡萄”也是主人畫上去的。主客相視大笑故事聽完了，請(qǐng)說說你的感受。（學(xué)生交流）明明是畫，卻以假亂真，貓上當(dāng)了，也欺騙了人的眼睛。原本靜止的物體在畫家的筆下充滿了生命力，為什么？今天我們一起來探討靜止的生命。揭示課題，板書課題。二、初探靜物畫（結(jié)合課件講解）1. 了解靜物畫的范疇和概念以表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中小型靜止物體為主要描繪內(nèi)容的繪畫稱為靜物畫。它作為獨(dú)

12、立的畫種源于十七世紀(jì)的荷蘭。這些靜止物體大多是與生活密切相關(guān)的東西，如瓜果、蔬菜、鮮花、器皿、生活用品或居室的陳設(shè)品等。2. 了解歐洲最早的靜物畫鷓鴣與鐵臂鎧 1504 雅克布·德·巴爾巴里 意大利 3. 發(fā)現(xiàn)早期靜物畫的隱喻之美 早期的靜物畫常常具有各種宗教寓意或象征意義。如描繪面包、酒水隱喻耶穌受難；描繪骷髏、計(jì)時(shí)用的水漏或沙漏、蠟燭等象征生命的短暫和時(shí)間的流逝；描繪花卉、水果、蔬菜象征時(shí)令變化、四季轉(zhuǎn)換等。4. 感受靜物畫的自然之美 水果籃是卡拉瓦喬早期的代表作。明晰而結(jié)實(shí)的輪廓，單純而質(zhì)樸的光線，鮮明而實(shí)在的水果、竹籃、干枯的葉子，以及如實(shí)刻畫的蘋果上的蟲眼，標(biāo)明了

13、生活中的物品是對(duì)人類生活的折射，描繪這些靜物完全可以成為獨(dú)立的繪畫主題而存在。從產(chǎn)生到發(fā)展，外國靜物畫走過了怎樣的藝術(shù)之路呢？接下來讓我們一探究竟。三、走近靜物畫了解靜物畫的產(chǎn)生和發(fā)展萌芽階段：西方的靜物畫，從文獻(xiàn)記載看大約在古希臘的古典時(shí)期就已經(jīng)產(chǎn)生了，其萌芽甚至可以追溯到愛琴美術(shù)中克里特的陶器彩繪。在古羅馬帝國時(shí)期，靜物畫可能已經(jīng)比較普遍，在龐貝城遺址所留存的壁畫中，就有不少獨(dú)立的靜物畫作品。可以說這是西方靜物畫的第一個(gè)發(fā)展期。（課件映示龐貝古城壁畫作品）成長階段：靜物畫作為獨(dú)立的畫種出現(xiàn)于十七世紀(jì)的荷蘭。剛經(jīng)歷過資產(chǎn)階級(jí)革命的荷蘭經(jīng)濟(jì)繁榮，文化昌盛。荷蘭人熱愛家庭生活并對(duì)居室中的相關(guān)物品

14、感興趣，表現(xiàn)這些物品的靜物畫也成為市民喜愛的對(duì)象。人們購買這些繪畫作品，用以美化自己的住宅以及公共場(chǎng)所。旺盛的市場(chǎng)需求使得靜物畫在荷蘭達(dá)到了繁榮的高峰期。1. 認(rèn)識(shí)出手不凡的荷蘭畫家（學(xué)生結(jié)合課件配合介紹相關(guān)作品）17世紀(jì)的荷蘭人真是天生的藝術(shù)家，他們不僅畫美麗的山川河流，也描繪日常生活中的普通器物，用高超的寫實(shí)技巧將他們精致細(xì)膩的身影定格下來，成為永恒。博蘭格瓶中的郁金香博蘭格是專門描繪鮮花的畫家，他對(duì)后世的花卉畫家有很重要的影響。據(jù)說，荷蘭的郁金香熱便是由他的作品引發(fā)的。揚(yáng)·凡·海瑟姆花瓶中的蜀葵幾朵蜀葵，被畫家在深沉的背景前突現(xiàn)了出來，玻璃花瓶隱沒在花朵的背后。這是一

15、幅花姿嬌艷的靜物花卉，畫面層次比較復(fù)雜，色彩分布講究，用色沉著華麗，富于質(zhì)感。畫家接受了巴洛克畫風(fēng)的影響，樸實(shí)性減弱了，增強(qiáng)了夸飾成分把更多的注意力放在表現(xiàn)色彩的華麗上。但是，靜物的生動(dòng)與奇妙，仍然給你以美的滿足。波斯謝爾特靜物·花卉此畫作于1620年，描繪了放在一扇圓拱形窗戶內(nèi)插滿鮮花的花瓶，畫家對(duì)綻放的鮮花作了細(xì)致入微的刻畫。彼特·克萊茨有玻璃杯和銀器的靜物畫中那些閃亮的銀盤、透明的酒杯，無不表現(xiàn)出畫家高雅的審美情趣、敏銳的觀察能力和高超的寫實(shí)技巧。弗洛里斯·凡·迪克有奶酪的宴席手法細(xì)膩，色彩飽滿，反映了現(xiàn)實(shí)生活的美滿與愉悅。畫家以嫻熟的技巧，表現(xiàn)出

16、不同物品質(zhì)感的差異，形成了畫面中的節(jié)奏與交響，反映了一種真摯純樸的感情。2. 品味靜物畫的生活之美（課件映示圖片若干）（學(xué)生觀看，說說欣賞后的感受）當(dāng)幾百年前的靜物畫呈現(xiàn)在眼前時(shí)，我們不僅看到了背后主人的生活，更被這些惟妙惟肖、細(xì)膩逼真的繪畫徹底征服。那透明的玻璃杯中葡萄酒閃著誘惑的光，鮮美的水果令人饞涎欲滴，金銀器皿蘊(yùn)含著古老的神秘這一幅又一幅優(yōu)雅的靜物畫是那么賞心悅目，讓我們震撼！發(fā)展：如果說17世紀(jì)的荷蘭畫派是歐洲靜物畫創(chuàng)作的第一個(gè)高峰，那么18世紀(jì)法國畫家夏爾丹的作品則代表了靜物畫發(fā)展的第二個(gè)高峰。他把靜物的題材范圍擴(kuò)大到了以往不被人們注意的形象上樸實(shí)、簡單的廚房用具和食物，把極普通的

17、對(duì)象變成了富于美感的藝術(shù)品。廚房用具，食物同學(xué)們，你留心過身邊的這些平凡的器物嗎？你覺得它們美嗎？你是否有被它們質(zhì)樸的美麗打動(dòng)的時(shí)候？提煉靜物畫的平凡之美（課件映示夏爾丹作品）夏爾丹是十八世紀(jì)法國主要描寫市民階層生活的杰出的風(fēng)俗畫家，同時(shí)也是一位著名的靜物畫家。夏爾丹用他的眼睛和心靈靜靜地注視著銅罐、碟子、水果、面包、酒瓶、刀叉、灶臺(tái)這些極為普通的東西，銅壺是他的代表作品之一。畫面中表現(xiàn)的正是當(dāng)時(shí)法國巴黎普通市民日常生活中不可缺少的銅壺，極其普通的日用品。（欣賞與表述）欣賞作品，請(qǐng)你描述畫家所描繪的銅壺。從畫面中我們可以看出，這不是嶄新的銅壺。與17世紀(jì)的靜物畫相比，荷蘭小畫派的靜物作品為了強(qiáng)

18、調(diào)物體的不同質(zhì)感而不時(shí)提煉炫目的色彩和光線，讓人賞心悅目。夏爾丹為什么要表現(xiàn)這樣的一個(gè)銅壺？它實(shí)在太尋常了，如同碟子、水果、面包、刀叉那樣普通到人們天天在用、司空見慣且誰都不會(huì)在意它們的存在。 （學(xué)生思考回答）因?yàn)槠胀ǖ奈锛?，特別是使用過的舊的物品，它們有著生活的痕跡，這些常見、平凡的東西，總能引起熱愛生活的人們思想情感的共鳴，（課件映示文字）羅丹說：“所謂的大師就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上發(fā)現(xiàn)出美來?！毕臓柕ふ沁@樣的大師，他把生活之美凝練在簡單的靜物畫里，緩慢而深情。（課件映示文字）（學(xué)生一起朗讀）每一件看似平凡的物體都有自己的獨(dú)特的美，將它們寧

19、靜的儀態(tài)定格下來，它們的生命仿佛在畫中靜靜地綻放。轉(zhuǎn)變階段：從19世紀(jì)末的后印象主義開始，靜物畫進(jìn)入了一個(gè)新的探索階段。1. 課件映示圖片靜物塞尚被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”。他認(rèn)為：世間萬物都可以用幾何形體來概括。在創(chuàng)作中塞尚排除繁瑣的細(xì)節(jié)描繪，而著力于對(duì)物象的簡化、概括的處理。他的作品中，景物描繪都很簡約，而且富于幾何意味。開拓了靜物畫創(chuàng)作的新天地。2. 19世紀(jì)的另一位偉大的藝術(shù)家，后印象主義的代表人物凡·高，則將一種“表現(xiàn)性”引入到繪畫的創(chuàng)作中，并用繪畫來表達(dá)他的各種感受。（課件映示圖片向日葵）這是世界最名貴二十幅名畫之一，也是凡·高的代表畫作之一。說說你的初步印象。畫家

20、小傳：凡·高（18531890），荷蘭畫家，主要生活在法國。他是后印象派的三大巨匠之一。凡·高敏感易怒，聰敏過人，卻一直貧窮潦倒，幾乎沒有受過什么正規(guī)的繪畫訓(xùn)練，28歲才開始繪畫。凡·高對(duì)繪畫創(chuàng)作近乎癡狂，擅長用濃重的色彩表達(dá)自己強(qiáng)烈的感情。他是繼印象主義之后在畫壇上產(chǎn)生重要影響的革新者，但是，生前他的作品一直沒有引起人們注意，直到去世后，才引起了評(píng)論家一致的好評(píng)?？胺Q凡·高化身的向日葵由絢麗的黃色色系組合。凡·高認(rèn)為黃色代表太陽的顏色，陽光又象征愛情，因此具有特殊意義。他以向日葵中的各種花姿來表達(dá)自我，有時(shí)甚至將自己比擬為向日葵。對(duì)于凡

21、83;高而言，向日葵是表現(xiàn)他思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期更是不長，凡·高亦如像向日葵般結(jié)束自己短暫的一生，稱他為向日葵畫家，應(yīng)該是恰如其分。（視頻欣賞）向日葵的作畫技巧3分13秒，向日葵的色彩應(yīng)用2分04秒創(chuàng)新階段：20世紀(jì)，西方畫家描繪靜物已不再拘泥于傳統(tǒng)的色彩、構(gòu)圖，而是追求彰顯個(gè)性的表現(xiàn)手法。野獸主義、立體主義等現(xiàn)代流派進(jìn)一步發(fā)展了靜物畫創(chuàng)作的新形式。（課件映示圖片）畢加索水壺、鍋?zhàn)雍蜖T臺(tái)畢加索，一個(gè)用自由重組世界的天才畫家。在20世紀(jì)，沒有一位藝術(shù)家能像畢加索一樣，畫風(fēng)多變而人盡皆知。可謂十八般武藝，樣樣皆能。他是20世紀(jì)最享盛名、作品數(shù)量最多的藝術(shù)家之一。畢加索深受塞尚的影響，是立體派的先驅(qū)，他將繪畫帶入到一個(gè)全新的藝術(shù)領(lǐng)域。小結(jié)：從17世紀(jì)荷蘭畫家精美逼真的裝飾畫風(fēng)、到18世紀(jì)法國夏爾丹樸實(shí)無華的生活之美、再到19世紀(jì)荷蘭凡·高充滿主觀情感的思想表達(dá)，還有20世紀(jì)西班牙畢加索個(gè)性十足的流派創(chuàng)建。靜物畫經(jīng)歷了形式和思想的一系列變革。四、感受和體驗(yàn)1. 課件映示圖表了解美術(shù)常識(shí)感受藝術(shù)特色體會(huì)思想內(nèi)涵藝術(shù)家生平、藝術(shù)風(fēng)格、代表作品時(shí)代背景、作畫背景畫面內(nèi)容構(gòu)圖、造型、線條、色彩、技法等精神、情感、意義、象征如何賞析藝術(shù)作品今天這節(jié)課上，我們通過了解畫家生平，繪畫產(chǎn)生的時(shí)代背景，觀察繪畫的內(nèi)容、構(gòu)圖、造型