3、如實地再現(xiàn)客觀世界――走進具象藝術教案

1、3、如實地再現(xiàn)客觀世界走進具象藝術紅安三中 聶紅波一:教學類型:美術鑒賞課二:教學內(nèi)容:如實地再現(xiàn)客觀世界走進具象藝術三:教學目的:1, 從本課開始,具體了解三種主要的美術類型(具象藝術、意象藝術和抽象藝術 及其相關的問題。 本課的目的是讓學生對具象藝術有更加深入、 具體的認識, 其中主要包括: . 具象藝術的特點是什么? . 具象藝術是如何塑造典型人物和典型環(huán)境的? . 具象藝術有哪些功能?2,通過這幾個方面的教學,使學生更進一步地了解具象藝術的語言、形象特征,并能 初步掌握辨識具象藝術的能力。3,要求學生了解具象藝術的特點及其作用,學會具象藝術作品的鑒賞。四:教學重難點:教學重點:由于本課

2、教學的目的是要使學生對具象藝術有進一步的了解,因此重點就 在于對其三個主要特點及其功能的講解, 以及對美術鑒賞方法的具體運用, 并進而認識具象 藝術的意義。教學難點:主要在于分辨具象藝術的能動性, 即具象藝術以其對藝術形象的典型性處理 對典型形象和典型環(huán)境的塑造而區(qū)別于攝影。 正因為這樣, 具象藝術不是被動地模擬 (盡 管它要“如實”地再現(xiàn)現(xiàn)實,而是對現(xiàn)實的能動反映,這就要把具象藝術與藝術家對藝術 形象的典型處理結(jié)合起來講解和鑒賞,因為這些形象都服務于藝術家的不同目的。五:教具準備:本課教學課件六:教材分析本課主要分為四個部分。第一部分以中國古代畫家黃筌,以及古希臘畫家宙克斯和帕爾哈西奧斯之間

3、的比賽為 例,說明具象藝術在人類歷史上具有悠久的歷史,并由此引出具象藝術的特點。第二部分 “具象藝術的特點是什么?它有什么作用?” 著重通過幾件作品具體解釋具象 藝術的三個主要特點:1 .視覺真實性或客觀性,即具象藝術是以客觀世界為表現(xiàn)對象, 并且把對象表現(xiàn)得就像我們所看到的一樣真實; 2. 藝術形象的典型性, 即具象藝術是通過 典型的藝術形象的創(chuàng)造來表達藝術家的個人情感和觀念的; 3. 情節(jié)性或敘事性, 即具象藝 術中往往蘊涵著一個或多個故事情節(jié), 它可以用文字語言直接來講述或描述。 由于具象藝術 的這些特點,因此除藝術所共同的審美功能外,它還具有記錄的功能和社會干預的功能。 第三部分 “怎

4、樣鑒賞具象藝術?” 這里既運用了美術鑒賞的一般方法和過程, 又特別兼 及了對具象藝術的鑒賞特征, 從肖像藝術和主題性藝術兩大分類中分別說明對具象藝術的鑒 賞方法。 這里涉及到了具象藝術的典型性問題, 主要是典型形象和典型環(huán)境, 這兩個概念下 面將作具體解釋。第四部分 “如何評價具象藝術的意義?” 主要是從具象藝術的功能社會記錄和社會 干預的角度來說明的, 這兩個功能是它區(qū)別于其他類型的藝術的主要特征。 具象藝術的意義 主要就來自于此。七:教學過程:(一 1 、緊緊圍繞本課教學重點,學生看教材:使學生了解具象藝術的特點及其功 能。多媒體展示(無論是在東方還是西方 , 具象藝術是人類藝術中最主要的

5、一種藝術類 型。具象藝術的突出特點首先是它的視覺真實性或客觀性, 即按照我們所看到的世界的樣 子來描畫對象2,學生討論回答,教師點評。多媒體展示(具象藝術的三個主要特點 : . 視覺真實性或客觀性,即具象藝術是以客觀世界為表現(xiàn)對象,并且把對象表現(xiàn)得就 像我們所看到的一樣真實; . 藝術形象的典型性, 即具象藝術是通過典型的藝術形象的創(chuàng)造來表達藝術家的個人 情感和觀念的; . 情節(jié)性或敘事性,即具象藝術中往往蘊涵著一個或多個故事情節(jié),它可以用文字語 言直接來講述或描述。2 、出示內(nèi)容相同的照片和具象美術作品,結(jié)合優(yōu)秀的攝影作品來講解,在對比中辨 析具象藝術的特征和與攝影作品的異同,讓學生了解什么

6、是具象美術作品。3 、引導學生賞析具象美術作品,了解具象美術作品的藝術特點,體會其功能。4多媒體展示:寫生珍禽圖(絹本設色, 415 厘米×70 厘米,北京故宮博物院藏 黃筌(五代 黃荃,四川成都人氏。前蜀王衍時,選入畫院為翰林待詔,后蜀時孟昶讓他主管畫院, 佩紫金袋。傳世作品寫生珍禽圖,傳為黃荃給他的兒子居寶作畫用的一幅課圖稿本,畫 面描繪了、麻雀、鳩、蠟嘴、蚱蜢、蟬、蜜蜂、牽牛等禽鳥、昆蟲 24 只之多,還有大小 龜兩只,平列而繪,大小間雜,信手畫來,不求章法,各自獨立存在,是一幅寫生作品,勾 勒精細,神態(tài)畢現(xiàn),栩栩如生,情趣盎然。清明上河圖畫卷簡介清明上河圖畫卷,北宋風俗畫作品

7、。作者張擇端,字正道,東武 (今山東諸城 人。 宋徽宗時為宮廷畫家。少年時到京城汴梁 (今河南開封 游學, 后習繪畫,尤喜畫舟車、市 橋、建筑物等,自成一家。清明上河圖是他的代表作,曾經(jīng)為宣和內(nèi)府所收藏。絹本、 淡設色,縱 24. 8厘米,橫 528. 7厘米,現(xiàn)藏北京故宮博物院。該圖描繪了清明時節(jié), 北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁華景象和自然風光。 作品以長卷形式, 采用散點透視的構圖 法,將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫面中,畫中有人物 500多,衣著不同,神情各 異,其間穿插各種活動,注重戲劇性,構圖疏密有致,注重節(jié)奏感和韻律的變化,筆墨章法 都很巧妙。全圖分為三個段落。(二學習具象藝術

8、的三個特點:1,通過五作品來解釋視覺真實性或客觀性,(多媒體展示:清明上河圖在浙 南山區(qū)的廊橋還保持著虹橋建筑結(jié)構的原形山東長清靈巖寺羅漢像雕塑 (宋 4王時 敏像 5重屏會棋圖卷 2,通過三作品來解釋藝術形象的典型性,(多媒體展示:教皇英諾森十世梅杜 薩之筏關天培像3,通過四作品來解釋情節(jié)性又稱敘事性,(多媒體展示:貨郎圖石工 (三,學習具象美術作品的鑒賞方法。賞析血衣重點講授主題性作品中涉及的典 型形象和典型環(huán)境及其關系。血衣(素描, 100 厘米× 150 厘米, 1959 年, 中國革命博物館藏 王式廓王式廓( 1911 1973 是中國現(xiàn)代油畫家、版畫家,山東掖縣人。 19

9、36 年赴日本 留學, 1937 年回國, 1938 年赴延安,歷任延安魯藝研究員,晉冀魯豫邊區(qū)北方大學、華 北大學文藝學院、 中央美術學院教授, 中國美術家協(xié)會常務理事。 他具有深厚的繪畫基本功, 經(jīng)常生活在農(nóng)民之中進行人物寫生。 代表作品有版畫 改造二流子 , 油畫 井岡山會師 、 毛主席在十三陵水庫勞動 及 血衣 的油畫素描稿等。 1973 年 4 月, 為完成油畫 血 衣,去河南寫生以充實素材,由于辛勞過度,于 5 月 22 日逝世于畫架旁。血衣 是王式廓以在華北地區(qū)參加土地改革運動所積累的生活體驗與素材為基礎而創(chuàng) 作的大型素描(油畫稿, 也是曾經(jīng)引起廣泛社會反響的杰出革命歷史畫。它以

10、一位農(nóng)村婦 女手持的血衣作為揭示主題和畫面情節(jié)的中心, 用一系列飽受封建剝削和摧殘的農(nóng)民形象體 現(xiàn)了控訴斗爭激情, 顯示了民主革命所帶來的翻天覆地的歷史變化和人民群眾當家作主的時 代的到來。 作品場面宏大、人物眾多,作者真實、生動地刻畫了不同人物的性格特征和內(nèi)心 世界, 富有極強的藝術感染力。 在中國現(xiàn)代美術史中, 有過不少反映農(nóng)村土地革命斗爭的優(yōu) 秀作品,如著名版畫家古元、彥涵等的許多版畫作品,而王式廓的血衣可以說是同類題 材作品中最深刻、最成功的藝術典型。9 通過賞析清明上河圖貨郎圖引導學生體會具象藝術作品的認識作用,引導 學生體會具象藝術的教育作用。清明上河圖 (絹本設色, 24.8 厘

11、米× 528.7 厘米, 北京故宮博物院藏 張擇端 (宋 張擇端(生卒年不詳,是北宋末年畫家,字正道,東武人(今山東諸城縣人。幼年 時喜好讀書, 青年游學京師, 后習繪畫。 工于界面, 尤善于畫舟車、 建筑物等現(xiàn)實生活題材。 曾畫有西湖爭標圖和清明上河圖。后者至今尚存,是一幅具有重大歷史價值和藝術 價值的風俗畫長卷。清明上河圖 生動反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。內(nèi)容結(jié)構大體分為三段,開首為 郊野風光,中段是以虹橋為中心的汴河(當時俗稱“上河”,是當時國家的漕運樞紐,南北 商業(yè)交通要道 及其兩岸船車運輸、 手工業(yè)生產(chǎn)和商業(yè)貿(mào)易等緊張忙碌的活動, 后段為市區(qū) 街道縱橫交錯、 店鋪鱗次櫛比

12、、 人流如潮、車水馬龍的繁華場面。 作者對于紛繁復雜的社會 生活現(xiàn)象, 根據(jù)自己對生活的細致觀察和理解, 從反映當時的社會動態(tài)和人民生活狀況的主 題需要出發(fā), 選擇那些具有形象性又具有時代特點的事物及情節(jié)加以表現(xiàn), 如載運江南糧米 財物的漕船, 與北方經(jīng)濟交流的駱駝隊, 以及各階層人物的活動。 其中有力夫、 纖夫、 小販、 市民,還有少數(shù)官宦人家的上流社會人物。整個畫面有靜場、有高潮,跌宕有序。船過虹橋 的場面安排在全卷近中央的位臵, 是畫面最精彩的部分, 也是最緊張的場面。 橋下河面水深 流急,為使漕船過橋,船工情緒激動緊張,有的撐船,有的掌舵,放桅桿的、擲纜繩的、呼 喊指揮的,加上橋上的人

13、為之奔走呼號,顯得人聲鼎沸,熱鬧非凡。清明上河圖 在整個畫面的構圖方面顯示了卓越的藝術才能。中國繪圖傳統(tǒng)的“散點 透視” 得到了天才的運用,使豐富的內(nèi)容和復雜的場面, 通過中國傳統(tǒng)的長卷形式,得到了 集中而又生動的表現(xiàn)。畫面組織講究內(nèi)在聯(lián)系,嚴密緊湊,如同一氣呵成, 具有很高的藝術 成就,在世界繪畫史上占有重要的地位。這里需要說明的是,關于清明上河圖這一題目中的“清明”一詞的解釋,歷來就有 不同的說法,多數(shù)學者認為是“清明時節(jié)”的意思,即此畫是描繪北宋首都清明節(jié)的景象。 但也有人通過考證, 認為 “清明”是汴梁郊外的一處地名;又有人根據(jù)此畫中出現(xiàn)了河岸小 販桌上擺著切開的西瓜, 有裸著下身在街

14、頭嬉戲的兒童, 還有十多人揮動扇子, 說明這些都 不是北方清明時節(jié)的征候。所以,有人認為, “清明”并非指清明節(jié),而是如后漢書中 有“固幸得生于清明之世”句中所說的“清明”,乃是畫家張擇端稱頌當時北宋首都的太平 盛世,所以,此畫描繪的不是春景而是秋景。這些說法雖然還未取得學者們的認可,但是,從中可以體會到對一幅名畫的理解,將會隨著人們的認識而不斷深化。張擇端的清明上河圖是帝王權貴巧取豪奪的珍寶。南宋末年,長卷落入奸相賈似 道手里; 明代奸臣嚴嵩父子為謀取這幅長卷竟興起大獄株連無辜; 明清兩朝, 此長卷均歸皇 室珍藏;民國初年,被溥儀盜出關外,解放后,始得回歸人民手中,現(xiàn)藏北京故宮博物院。貨郎圖

15、(絹本設色, 25.5 厘米× 70.4 厘米,北京故宮博物院藏 李嵩(宋 李嵩是木工出身的畫家,在光宗、寧宗和理宗初年為畫院待詔。他善用界尺作木屋畫, 同時也是一位山水、人物、花鳥兼能的畫家。 貨郎圖體現(xiàn)了李嵩人物畫的造詣。作品描 繪了一位中年貨郎挑著“貨郎擔”來到農(nóng)村時,眾多婦女兒童爭購圍觀的熱鬧場面。貨郎擔 上的小商品琳瑯滿目, 品類繁多, 貨郎將有些商品作了分類,標有 “誦仙經(jīng)” 、 “明風水”、 “三百件”、“牛馬小兒”、“便是山東米”、“黃醋”等字樣。畫面上大大小小十二個頑 童,動態(tài)表情各異,生動有趣,布局疏密得體,在筆法的運用上也恰到好處:畫柳樹野草和 幾條家犬用筆細密而有變化; 畫貨郎擔上的貨物用筆細勻; 畫衣紋則略帶顫筆, 轉(zhuǎn)折頓