南師大美院美術(shù)概論復(fù)習(xí)資料

1、美術(shù)概論復(fù)習(xí)資料1. 題型:名詞解釋簡(jiǎn)答題論述題賞析題請(qǐng)說(shuō)出一本你最喜歡的美術(shù)理論類(lèi)著作，簡(jiǎn)述其內(nèi)容，并對(duì)其中主要觀點(diǎn)予以評(píng)價(jià)。2. （不少于600字）“有意味的形式”是誰(shuí)提出的？簡(jiǎn)要說(shuō)明這一理論的主要內(nèi)容及其意義。P60英國(guó)美術(shù)批評(píng)家克萊夫貝爾和羅杰.弗萊主要內(nèi)容：貝爾在藝術(shù)中提出著名命題，即：藝術(shù)是“有意味的形式”，把關(guān)于藝術(shù)的定義的重點(diǎn)落在了“形式”之上，強(qiáng)調(diào)形式的第一重要性?！坝幸馕兜男问健本褪且磺幸曈X(jué)藝術(shù)的共同性質(zhì)。在各個(gè)不同的作品中，線條、色彩以某種特殊方式組成某種形式或形式間的關(guān)系，能夠“激起我們的審感情”、這些線、色的關(guān)系和組合，這些“審美地感人的形式”，為“有意味的形式”。意

2、義：開(kāi)創(chuàng)了視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域中形式主義的先河，并對(duì)20世紀(jì)現(xiàn)代主義藝術(shù)的實(shí)踐和理論發(fā)展產(chǎn)生了重大影響?？吹搅诵问街械膶徝酪蛩?，看到美術(shù)是一種有審美意味的感人的形式，是具有理論價(jià)值和啟發(fā)性的見(jiàn)解，糾正了以往理論中忽視藝術(shù)形式的弊端。3. 美術(shù)與政治的關(guān)系。（結(jié)合實(shí)例）P75首先，從整個(gè)社會(huì)歷史的發(fā)展來(lái)看，政治對(duì)于美術(shù)有著巨大的影響，但是這種影響是在上層建筑領(lǐng)域里的相互影響的關(guān)系，不是決定與被決定的關(guān)系。（“四人幫”時(shí)期的“黑畫(huà)”。反面舉例，柏拉圖就很強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家為政治服務(wù)；儒家美學(xué)也強(qiáng)調(diào)政治對(duì)藝術(shù)的影響作用，所謂“成教化，助人倫”等，在理論方面都不完全。）另外，政治與美術(shù)雖然是相互影響的關(guān)系，但它們乂不

3、是一種平行的關(guān)系，它們?cè)谏蠈咏ㄖ幍牡匚皇遣灰粯拥?。政治處于關(guān)鍵地位，和經(jīng)濟(jì)的關(guān)系密不可分，而美術(shù)是一種特殊的意識(shí)形態(tài)，遠(yuǎn)離經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，通過(guò)政治的中介聯(lián)系于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。（元代倪云林、活初朱登等人，表面上畫(huà)山水花鳥(niǎo)，但畫(huà)后的政治傾向性是顯而易見(jiàn)的。）4. 美術(shù)與政治的關(guān)系，在歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與上層建筑的學(xué)說(shuō)中，是擺得很活楚的：經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)主要通過(guò)政治的中介影響美術(shù)，而美術(shù)也主要通過(guò)政治的中介反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。（意大利文藝復(fù)興、法國(guó)大革命時(shí)期、20世紀(jì)初的西方現(xiàn)代主義）美術(shù)與宗教的關(guān)系。（結(jié)合實(shí)例）P81在一定的歷史時(shí)期里，美術(shù)與宗教是相互影響的；在特定的歷史條件下，即當(dāng)宗教成為支配的社會(huì)意識(shí)形

4、態(tài)時(shí)，宗教對(duì)美術(shù)的影響是巨大的，而美術(shù)也反映出一定的宗教觀念，給宗教以影響。關(guān)于美術(shù)與宗教的關(guān)系，應(yīng)明確以下兩點(diǎn)。首先，宗教對(duì)美術(shù)的影響，從根本上說(shuō)是對(duì)美術(shù)的否定。主要在于宗教利用美術(shù)為自己服務(wù)，限制了美術(shù)的發(fā)展自由和獨(dú)立性。當(dāng)然，美術(shù)家也還有表現(xiàn)自己審美意識(shí)的一些相對(duì)自由，美術(shù)在宗教影響下也得以發(fā)展。（像中世紀(jì)歐洲教堂里那些神像不過(guò)是宗教觀念的外化，并無(wú)藝術(shù)可言。）另外，宗教在對(duì)美術(shù)的否定中包含了對(duì)自身的否定，美術(shù)在宗教的束縛下發(fā)展到一定時(shí)期，乂重新獲得了自己的獨(dú)立性，即反過(guò)來(lái)利用宗教實(shí)現(xiàn)自己的本質(zhì)。（文藝復(fù)興，賦予宗教人物人性）5. 其次，從世界范圍和人類(lèi)歷史來(lái)看，宗教對(duì)美術(shù)的影響無(wú)疑是很

5、大的，宗教藝術(shù)占去了中外美術(shù)史的很大一部分篇章。宗教和美術(shù)的關(guān)系是在上層建筑領(lǐng)域內(nèi)的相互影響、相互作用、相互滲透的關(guān)系，最終決定發(fā)展的只能是經(jīng)濟(jì)。（敦煌早期壁畫(huà)主要宣揚(yáng)佛本生故事題材，而唐代則以歌舞升平的各種經(jīng)變?yōu)轭}材。）美術(shù)與音樂(lè)的關(guān)系。（結(jié)合實(shí)例）6. 美術(shù)與音樂(lè)在節(jié)奏、韻律、意境等方面都有相通之處，所以美術(shù)家往往可以從音樂(lè)中得到啟發(fā)，音樂(lè)也可以以繪畫(huà)作品為題材。音樂(lè)極善于抒發(fā)感情和情緒，而美術(shù)具有造型性與靜止性，音樂(lè)對(duì)人的情感能起到很好的渲染作用，而美術(shù)欣賞離不開(kāi)情緒的調(diào)動(dòng),沒(méi)有充滿(mǎn)感情色彩的欣賞過(guò)程，必然得不到情感的體驗(yàn)，認(rèn)知的效果也將大打折扣。（德國(guó)哲學(xué)家謝林把建筑稱(chēng)作凝固的音樂(lè)。俄

6、國(guó)畫(huà)家康定斯基認(rèn)為“繪畫(huà)是視覺(jué)的音樂(lè)”法國(guó)印象派音樂(lè)在印象派繪畫(huà)的直接影響下產(chǎn)生。）美術(shù)與文學(xué)的關(guān)系。（結(jié)合實(shí)例）7. 繪畫(huà)和雕塑等在創(chuàng)作題材上常常對(duì)文學(xué)表現(xiàn)出某種程度的依賴(lài)性，許多美術(shù)作品往往是根據(jù)文學(xué)原著所提供的題材和情節(jié)創(chuàng)作出來(lái)的，是對(duì)文學(xué)作品內(nèi)容的復(fù)述。美術(shù)和文學(xué)有一種內(nèi)在的聯(lián)系方式，這就是繪畫(huà)和詩(shī)歌的互相融合。美術(shù)和文學(xué)都提倡寫(xiě)實(shí)，美術(shù)與文學(xué)經(jīng)歷的過(guò)程相似，文學(xué)和美術(shù)都注重表現(xiàn)自我，二者的統(tǒng)一在于其相異乂相通，總之，在藝術(shù)發(fā)展的漫長(zhǎng)歷史中，美術(shù)總是與文學(xué)有著不解的緣分。（古希臘詩(shī)人西蒙奈底斯曾說(shuō)過(guò)：詩(shī)是有聲畫(huà)，猶如畫(huà)是無(wú)聲詩(shī)。中國(guó)古代文人更是重視詩(shī)畫(huà)的聯(lián)系，歷來(lái)提倡詩(shī)畫(huà)結(jié)合，取長(zhǎng)補(bǔ)短

7、。）藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)的關(guān)系。首先，作為社會(huì)意識(shí)形態(tài)的美術(shù)，同其他形式的社會(huì)意識(shí)形態(tài)一樣，是建立在一定社會(huì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上的上層建筑，它的發(fā)生和發(fā)展，歸根到底是為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)所決定的。這種決定作用，表現(xiàn)在美術(shù)的發(fā)生和發(fā)展上，是經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)最終決定了各個(gè)歷史階段的美術(shù)的主要內(nèi)容和形式。從根本上講，美術(shù)是為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的決定的，這一條基本原理應(yīng)該首先肯定下來(lái)。當(dāng)然，在美術(shù)乂具有相對(duì)的獨(dú)立性和特殊性。8. 形式美與形式感。P148形式美主要是具有直觀性的視覺(jué)形式的美，是眼睛的對(duì)象；形式感則是指由形式美所引起的美感。形式美是美的一種表現(xiàn)形態(tài)，它與美術(shù)作品的意義，內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部形式即藝術(shù)語(yǔ)言都有關(guān)系，是美術(shù)顯著的審美特性。形式

8、感具有特定的含義，它首先是指在美術(shù)作品中，色彩、線條、形體、明暗、空間等美術(shù)語(yǔ)言合規(guī)律與合目的性的組合。9. 美術(shù)家所應(yīng)具備的素養(yǎng)。P1751. 美術(shù)家的藝術(shù)天賦與專(zhuān)業(yè)技能2. 美術(shù)家的審美觀念與藝術(shù)情趣3. 美術(shù)家的文化素質(zhì)與思想修養(yǎng)10. 美術(shù)家的生活體驗(yàn)與藝術(shù)實(shí)踐結(jié)合實(shí)例，說(shuō)說(shuō)美術(shù)創(chuàng)作中的情感活動(dòng)。P199在審美認(rèn)識(shí)活動(dòng)和審美創(chuàng)造活動(dòng)中，始終充滿(mǎn)著情感因素，積極的情感活動(dòng)是美術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)顯著的特點(diǎn)。如我國(guó)唐代懷素的狂草，西方現(xiàn)代康定斯基、波洛克、等人的繪畫(huà)，稱(chēng)為抽象藝術(shù)。但這些作品的藝術(shù)在于其情感。觀眾從中感受到氣勢(shì)和力量，一種內(nèi)在的與外在的節(jié)奏與韻律的美因此受到感染。在美術(shù)創(chuàng)作中，情感

9、的活動(dòng)是以對(duì)客觀事物的感知為基礎(chǔ)進(jìn)行的，主體的情感活動(dòng)不能脫離客體的感性形式以及人對(duì)這感性性的形式的認(rèn)識(shí)。認(rèn)識(shí)的第一階段是感性認(rèn)識(shí)，而感性認(rèn)識(shí)的最初階段就是感覺(jué)。感覺(jué)可以引起生理上的反應(yīng)，即感受。由感覺(jué)引起的感受，是情感活動(dòng)的基礎(chǔ)。（例如，不同色彩的感覺(jué)會(huì)引起不同的感受，紅橙黃等色彩溫暖、熱烈，藍(lán)宵紫等色彩寒冷、恐怖）在審美過(guò)程中，由感覺(jué)進(jìn)入知覺(jué)再到表象，認(rèn)識(shí)逐漸深入?？陀^物質(zhì)世界或客觀對(duì)象引起人的生理或心理的進(jìn)一步反應(yīng)，就由感覺(jué)進(jìn)入到了情緒，甚至愛(ài)、憎等情感。情感活動(dòng)繼續(xù)發(fā)展，到最后就進(jìn)入到情操、激情和美感，這是高級(jí)的情感。激情是美術(shù)創(chuàng)作的巨大動(dòng)力，使美術(shù)家發(fā)揮巨大的主觀能動(dòng)作用。如德拉客洛

10、瓦的希阿島的屠殺、畢加索的格爾尼卡等。這種由感受到情緒直到激情的情感活動(dòng)，是審美認(rèn)識(shí)和美術(shù)創(chuàng)作中主要心理活動(dòng)形式之一。但并不是每個(gè)美術(shù)家都會(huì)按照分析的各個(gè)步驟來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，分析介紹的只是一般的審美認(rèn)識(shí)、創(chuàng)作活動(dòng)和心理活動(dòng)規(guī)律。即興的創(chuàng)作，在創(chuàng)作的當(dāng)時(shí)似乎不涉及認(rèn)識(shí)，不涉及現(xiàn)實(shí)生活，實(shí)際上卻有其前認(rèn)識(shí)的過(guò)程。11. 什么是“現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法”？P219現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法，從它作為藝術(shù)思想來(lái)看，它的基本原則即是強(qiáng)調(diào)美術(shù)反映現(xiàn)實(shí)的社會(huì)生活，亦即認(rèn)為美術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種審美認(rèn)識(shí)的表現(xiàn)，是對(duì)社會(huì)生活做形象的、真實(shí)的、典型的審美認(rèn)識(shí)，并利用恰當(dāng)?shù)脑煨褪侄螌⑦@種認(rèn)識(shí)所得到的審美意象和審美評(píng)價(jià)表現(xiàn)出來(lái)。在表現(xiàn)手法

11、上，現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)一般采取寫(xiě)實(shí)的方法，注重細(xì)節(jié)的真實(shí)，盡量按照生活本來(lái)的樣子描繪，同時(shí)通過(guò)典型化的手段揭示生活的真理。就其精神本質(zhì)而言，有相當(dāng)大的包容性。12. 美術(shù)批評(píng)是調(diào)節(jié)美術(shù)創(chuàng)作與大眾接受之間的重要中介力量，這主要表現(xiàn)在哪些方面?P280第一，美術(shù)批評(píng)在美術(shù)家的創(chuàng)作與大眾接受之間起溝通、調(diào)節(jié)和引導(dǎo)的作用。第二，美術(shù)批評(píng)還能通過(guò)對(duì)美術(shù)作品的批評(píng)來(lái)影響美術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)，進(jìn)而影響美術(shù)的接受。第三，美術(shù)批評(píng)對(duì)美術(shù)創(chuàng)作的調(diào)節(jié)還體現(xiàn)在對(duì)作品的社會(huì)接受效果進(jìn)行考察這個(gè)方面。13. 美術(shù)創(chuàng)作構(gòu)思的三個(gè)環(huán)節(jié)。第一，從對(duì)生活的觀察、體驗(yàn)到美的發(fā)現(xiàn)；第二，內(nèi)心視像的醞釀和孕育；第三，審美意象的形成。14. 美術(shù)

12、創(chuàng)作中的傳達(dá)活動(dòng)。P187美術(shù)創(chuàng)作中的傳達(dá)活動(dòng),實(shí)質(zhì)上就是一種審美表現(xiàn)活動(dòng),是美術(shù)家運(yùn)用物質(zhì)媒介材料和技藝手段，表現(xiàn)其對(duì)社會(huì)生活的審美認(rèn)識(shí)和認(rèn)識(shí)成果一一審美意象。美術(shù)的傳達(dá)活動(dòng)或?qū)徝辣憩F(xiàn)活動(dòng)，就是運(yùn)用物質(zhì)媒介材料和表現(xiàn)手段，將意識(shí)領(lǐng)域中的審美意象確定下來(lái)，使其不斷明晰和明確，完成美術(shù)創(chuàng)作，造成作品。15. 題材與素材。P226題材是美術(shù)家在審美的認(rèn)識(shí)生活的過(guò)程中，按照一定的創(chuàng)作意圖對(duì)生活素材進(jìn)行選擇、提煉、加工、改造，而在美術(shù)作品中具體描寫(xiě)的一定的現(xiàn)實(shí)生活。素材是美術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作活動(dòng)之前的準(zhǔn)備階段中所搜集的原始材料。既有區(qū)別，乂有聯(lián)系。16. 為什么說(shuō)美術(shù)接受是一個(gè)無(wú)限創(chuàng)造的過(guò)程？P264首先

13、，在于美術(shù)作品屆于“第三世界”存在者。即它與純自然物的“第一世界”不同，它負(fù)載著主體給予它的意義，具有符號(hào)功能。同時(shí)它也與“第二世界”中的純主觀的思想和觀念不同，思想和觀念已被物化在相應(yīng)的物質(zhì)媒材上而具有客觀性。這意味著它不管在空間上、時(shí)間上它都能面對(duì)不同地域的接受者；能超越作者的時(shí)代去面對(duì)歷史中無(wú)限的接受者。其次，對(duì)美術(shù)作品接受的無(wú)限創(chuàng)造過(guò)程的根據(jù)還在丁作品本身結(jié)構(gòu)的召喚必特征。第三，歷史的發(fā)展不僅在時(shí)間上是一個(gè)先后相繼、不斷向前的不可逆的過(guò)程，而且在形態(tài)上它還是由先后之間的差異、區(qū)別、變化、不同所構(gòu)成的。正是人類(lèi)歷史發(fā)展的這種特點(diǎn)為美術(shù)作品在歷史中被接受者無(wú)限地創(chuàng)造奠定了基礎(chǔ)。不同歷史中的

14、接受主體就會(huì)對(duì)同一件作品有不同的感受、理解和體驗(yàn)而有所創(chuàng)造。從根本上說(shuō)，這種創(chuàng)造性還在丁歷史視野與現(xiàn)代視野的融合。在歷史發(fā)展過(guò)程中，美術(shù)作品的增值方式也為接受者的無(wú)限創(chuàng)造提供了可能。更進(jìn)一步看，接受的無(wú)限創(chuàng)造性還表現(xiàn)在不同歷史時(shí)代的接受者與接受者之間的互動(dòng)關(guān)系中。美術(shù)接受創(chuàng)造的無(wú)限性，也表現(xiàn)在個(gè)體有限的生命過(guò)程中和社會(huì)群體接受的共時(shí)性組合上。從上面的論述我們可以看出，正是人類(lèi)社會(huì)文化的歷史性，主體存在的歷史性，美術(shù)作品結(jié)構(gòu)的召喚性構(gòu)成了美術(shù)接受的無(wú)限創(chuàng)造性和評(píng)價(jià)性的客觀依據(jù)。17. 以圓明園為例分析藝術(shù)作品的創(chuàng)作過(guò)程。創(chuàng)作過(guò)程包括兩個(gè)方面：一是對(duì)社會(huì)的觀察、體驗(yàn)和審美認(rèn)識(shí)，二是運(yùn)用物質(zhì)媒介材料

15、和技藝手段將審美認(rèn)識(shí)表現(xiàn)出來(lái)，使其物化。前者是構(gòu)思活動(dòng)階段，后者是傳達(dá)活動(dòng)階段。美術(shù)創(chuàng)作過(guò)程，是實(shí)質(zhì)上就是對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美認(rèn)識(shí)與對(duì)審美認(rèn)識(shí)的表現(xiàn)的過(guò)程，也就是構(gòu)思和傳達(dá)的過(guò)程。概括地說(shuō)，美術(shù)創(chuàng)作就是美術(shù)家審美意識(shí)的表現(xiàn)，是美術(shù)家對(duì)丁生活的現(xiàn)實(shí)的審美認(rèn)識(shí)與審美情感的一種表現(xiàn)。圓明園設(shè)計(jì)思路主要是兩個(gè)方面，模仿中國(guó)南方的迷人自然風(fēng)景，再現(xiàn)中國(guó)詩(shī)歌和繪畫(huà)中的意境，設(shè)計(jì)圖完成后，樣式房以其為依據(jù)制作燙樣，待皇帝批準(zhǔn)燙樣后，設(shè)計(jì)師乂根據(jù)燙樣畫(huà)出更為精準(zhǔn)的施工圖，予以建造。18. 趙孟fit的繪畫(huà)美學(xué)觀。特重傳統(tǒng)，“古意”：北宋以前的畫(huà)法；注重帥法自然；重視書(shū)法筆意“石如飛白木如籀，寫(xiě)竹還需八法通，若也有人能

16、會(huì)此，方知書(shū)畫(huà)本來(lái)同?！壁w孟是一位變革轉(zhuǎn)型時(shí)期承前啟后的大家：1他提出“作畫(huà)貴有古意”的口號(hào)，扭轉(zhuǎn)了北宋以來(lái)古風(fēng)漸湮的畫(huà)壇頹勢(shì)，使繪畫(huà)從工艷瑣細(xì)之風(fēng)轉(zhuǎn)向質(zhì)樸自然。倡導(dǎo)“古意”，確立了元代繪畫(huà)藝術(shù)思維的審美標(biāo)準(zhǔn)。2他提出以“云山為師”的口號(hào)，強(qiáng)調(diào)了畫(huà)家的寫(xiě)實(shí)基本功與實(shí)踐技巧，克服“墨戲”的陋習(xí)。3他提出“書(shū)畫(huà)本來(lái)同”的口號(hào)，以書(shū)法入畫(huà)，使繪畫(huà)的文人氣質(zhì)更為濃烈，韻味變化增強(qiáng)。4他以畫(huà)寄意，使繪畫(huà)的內(nèi)在功能得到深化，涵蓋更為廣泛。5他在人物、山水、花鳥(niǎo)、馬獸諸畫(huà)科皆有成就，畫(huà)藝全面，有創(chuàng)新。6他的繪畫(huà)兼有詩(shī)、書(shū)、印之美，相得益彰。19. 7他在南北一統(tǒng)、蒙古族入主中原的政治形勢(shì)下，吸收南北繪畫(huà)之長(zhǎng)

17、，復(fù)興中原傳統(tǒng)畫(huà)藝，維持并延續(xù)了其發(fā)展請(qǐng)從造型性、視覺(jué)性、靜態(tài)性、空間性四個(gè)方面分析美術(shù)的基本特征。美術(shù)的基本特征可以從造型性、視覺(jué)性、靜態(tài)性，空間性四個(gè)方面來(lái)把握。就美術(shù)創(chuàng)造的形象化手段來(lái)說(shuō)，造型性是其主要的形態(tài)特征之一。所謂造型，就是塑造形體，造型性的特點(diǎn)就是用一定的物質(zhì)材料將客觀事物本身所固有的視覺(jué)形象固定下來(lái)，以靜態(tài)方式再現(xiàn)世界的可視的、感性的真實(shí)存在。它以形象與現(xiàn)實(shí)的視覺(jué)相似為基礎(chǔ)。由于造型藝術(shù)的形象是用一定的物質(zhì)材料固定下來(lái)的客觀實(shí)體，這使它具有一種直觀性和具體性的特點(diǎn)。欣賞者只要憑借視覺(jué)感官就可直接感受到美術(shù)作品中的藝術(shù)形象，十分具體、一目了然，不因欣賞者不同而變異。這一點(diǎn)在繪畫(huà)

18、中表現(xiàn)得尤其明顯，這使得造型藝術(shù)作品具有明白易懂的優(yōu)點(diǎn)。美術(shù)長(zhǎng)于造型，善于反映客觀事物可視的外部形象,但美術(shù)更是要突破對(duì)物象外形的表面模仿，深刻地反映事物內(nèi)在的本質(zhì)和解釋人們豐富復(fù)雜的內(nèi)心世界。通過(guò)外表表現(xiàn)內(nèi)心，通過(guò)現(xiàn)象表現(xiàn)本質(zhì)，這要求正確處理好藝術(shù)表現(xiàn)中“形似”和“神似”的關(guān)系，即是主張通過(guò)對(duì)人物形體的描繪，表現(xiàn)人物的性格、氣質(zhì)、精神，或寄寓藝術(shù)家的思想感情，抒發(fā)其對(duì)社會(huì)、人生的理解，是對(duì)造型藝術(shù)本質(zhì)規(guī)律的深刻把握。美術(shù)的空間性和靜態(tài)性，是分別對(duì)美術(shù)的存在方式和存在狀態(tài)的把握。美術(shù)創(chuàng)作是以一定實(shí)體性物質(zhì)材料創(chuàng)造占據(jù)一定空間位置的形象。美術(shù)的空間意識(shí)產(chǎn)生于視覺(jué)、觸覺(jué)和運(yùn)動(dòng)感覺(jué)之中，這些感覺(jué)感知

19、的空間，其性質(zhì)是不同的。一般說(shuō)，繪畫(huà)的空間性質(zhì)依靠視覺(jué)，是通過(guò)透視、色、明暗等手段，在平面上產(chǎn)生現(xiàn)實(shí)空間的假象；雕塑和建筑除視覺(jué)外，還分別依靠觸覺(jué)和運(yùn)動(dòng)覺(jué)，雕塑是以實(shí)空間為主，建筑是虛、實(shí)兩種空間同時(shí)具備的立體藝術(shù)。20. 空間藝術(shù)的形象是在空間中展開(kāi)，并固定于一定的物質(zhì)材料之上，它只能塑造凝固不變的空間形象而不具備時(shí)間因素，只能反映客觀物象發(fā)展過(guò)程中的某一瞬間的狀貌，只能塑造存在于空間的靜止的形態(tài)，而不能像舞蹈等時(shí)間藝術(shù)那樣表現(xiàn)動(dòng)態(tài)過(guò)程中的活動(dòng)形象，這就使美術(shù)作品的形象具有一種瞬間性和靜止性特點(diǎn)結(jié)合所學(xué)，談?wù)劽佬g(shù)都有哪些社會(huì)功能，它們之間有怎樣的關(guān)系。P299認(rèn)識(shí)功能：美術(shù)往往通過(guò)典型的形象

20、反映生活，欣賞者從不同美術(shù)作品中認(rèn)識(shí)不同時(shí)代、不同國(guó)家、不同民族的具體生動(dòng)的生活情景，從而認(rèn)識(shí)真理、認(rèn)識(shí)歷史、認(rèn)識(shí)現(xiàn)實(shí)。美術(shù)認(rèn)識(shí)功能除了體現(xiàn)在作品所描寫(xiě)的對(duì)象，也體現(xiàn)在美術(shù)這種特殊的描寫(xiě)方式，即語(yǔ)言形態(tài)中。教育功能：美術(shù)作品的教育功能體現(xiàn)在它能使人們對(duì)自然、社會(huì)、人生、他人與自我采取一種倫理態(tài)度。藝術(shù)以情感人，通過(guò)對(duì)觀眾情感的影響而陶冶人們的情操，提高人們的境界。藝術(shù)教育有著科學(xué)文化教育不可替代的功能。審美功能：藝術(shù)作品的本質(zhì)屆性是審美屆性，人們通過(guò)欣賞藝術(shù)作品滿(mǎn)足審美的精神需求?？梢哉f(shuō)，審美功能是藝術(shù)最重要的社會(huì)功能。美術(shù)形態(tài)的豐富性和各自特點(diǎn)，使美術(shù)在整體上發(fā)揮巨大的審美功能。關(guān)系：美術(shù)三

21、種功能的關(guān)系是一個(gè)辯證統(tǒng)一的關(guān)系。美術(shù)的認(rèn)識(shí)功能要通過(guò)審美功能才能實(shí)現(xiàn)，但反過(guò)來(lái)美術(shù)的審美作用有都包含著認(rèn)識(shí)功能和教育功能。一切好的、健康的美術(shù)作品，除了給人以美感以外，同時(shí)乂都對(duì)人們有一定的認(rèn)識(shí)作用與教育意義。21. 賞析星空鵲華秋色圖巴爾扎克像阿爾罕布拉宮星空梵高油畫(huà)的代表作，展現(xiàn)了一個(gè)高度夸張變形與充滿(mǎn)強(qiáng)烈震撼力的星空景象，顏色搭配艷麗而詭異。以藍(lán)、黑為主的基調(diào)，凸顯出畫(huà)內(nèi)的壓抑、冷調(diào)。夜幕籠罩下的小村莊雖然一副靜謐的模樣，然而平靜的村莊上方占據(jù)了大篇幅的瘋狂與悲傷，形似火焰的柏樹(shù)給人掙扎的感覺(jué)，天空中呈現(xiàn)的漩渦狀氣流讓人有一種沉默即將爆發(fā)前的那種壓抑與可怕的寂靜。呈旋渦狀的天空，貌似有

22、很多氣流，再加上圖畫(huà)顏色的基調(diào)，就給人一種扭曲癰苦、冷漠的感覺(jué)，這可能與畫(huà)家生平的現(xiàn)實(shí)與遭遇有關(guān)。明黃色的大片繁星也正是襯托出畫(huà)家心里的那一點(diǎn)希冀與夢(mèng)想，明明滅滅。現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)想的沖突在這幅畫(huà)中能夠得到很好的表現(xiàn)，有希望，乂有絕望，就好似那夢(mèng)想近在眼前卻乂遙不可及。這幅畫(huà)呈現(xiàn)兩種線條風(fēng)格，一是歪曲的長(zhǎng)線，一是破碎的短線。二者交互運(yùn)用，使畫(huà)面呈現(xiàn)中眩目的奇幻景象。在構(gòu)圖上，騷動(dòng)的天空與平靜的村落形成對(duì)比?；鹧鎰t與橫向的山脈、天空達(dá)成視覺(jué)上的平衡。梵高用對(duì)比的因素與畫(huà)面大的趨勢(shì)相沖突，從而強(qiáng)化情感的刺激。前景的小鎮(zhèn)是以短促、活晰的水平線筆觸來(lái)描繪的,與上部呈主導(dǎo)趨勢(shì)的曲線筆觸,產(chǎn)生強(qiáng)烈對(duì)比；那點(diǎn)點(diǎn)黃色

23、燈光，均畫(huà)成小塊方形，恰與星光的圓形造型形成鮮明對(duì)比。教堂的尖頂與地平線交義,而柏樹(shù)的頂端則恰好攔腰穿過(guò)那旋轉(zhuǎn)橫飛的星云。由于這是梵高在精神病時(shí)期所作，世人普遍認(rèn)為這是梵高想象出來(lái)的美妙情景。有人卻認(rèn)為，這似乎更是感到安全和隱晦的產(chǎn)物。是他為數(shù)不多的，不靠直接觀察對(duì)象，而用虛構(gòu)的形與色，憑想像創(chuàng)造某種氣余的作品中的一幅。體現(xiàn)內(nèi)心的、最緊張的幻想，是發(fā)泄無(wú)法抑制的強(qiáng)烈感情的創(chuàng)造性嘗試。畫(huà)家用充滿(mǎn)運(yùn)動(dòng)感的、連續(xù)不斷的、波浪股急速流動(dòng)的筆觸表現(xiàn)星云和樹(shù)木，使其具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力，給人留下深刻印象。鵲華秋色圖被歷史上認(rèn)定為是文人畫(huà)風(fēng)宵綠設(shè)色山水畫(huà)，全圖活秀婉約，設(shè)色活淡而明潤(rùn)，將北方的秋高氣爽的韻致表現(xiàn)

24、的淋漓盡致。而它并非一幅普通的風(fēng)景寫(xiě)實(shí)圖，它是趙孟憑借記憶在家鄉(xiāng)浙7工為其友人元代著名文學(xué)家周密所作。周密祖籍山東，后定居吳興。趙孟一日閑聊中知其思鄉(xiāng)心切，故揮毫潑墨，畫(huà)下此流傳千古思鄉(xiāng)畫(huà)”名作。此幅向?yàn)楫?huà)史上認(rèn)定為文人畫(huà)風(fēng)式宵綠設(shè)色山水，描繪了齊州（今山東濟(jì)南）名山華不注和鵲山的秋天景色，畫(huà)中平川洲渚，紅樹(shù)蘆荻，漁舟出沒(méi)，房舍隱現(xiàn)。綠蔭叢中，兩山突起，山勢(shì)峻峭，遙遙相對(duì)。趙孟用寫(xiě)意筆法畫(huà)山石樹(shù)木，脫去精勾密皴之習(xí)，而參以董源筆意，樹(shù)十只作簡(jiǎn)略的雙鉤，枝葉用墨點(diǎn)草草而成。山巒用細(xì)密柔和的皴線畫(huà)出山體的凹凸層次，然后用淡彩，水墨渾染，使之顯得濕潤(rùn)融，草木華滋。此畫(huà)最獨(dú)特之處在于樹(shù)木的畫(huà)法。中國(guó)傳

25、統(tǒng)畫(huà)作中，對(duì)于樹(shù)十的技法多只用兩條線簡(jiǎn)單的勾勒輪廓，而趙孟卻開(kāi)創(chuàng)性的將樹(shù)十邊線與樹(shù)皮的紋理結(jié)合在一起勾繪，用筆似乎旋轉(zhuǎn)，線條往復(fù)重疊，增添了樹(shù)十的質(zhì)感。在顏色的處理上，兩座主峰以花背雜以石宵，呈深藍(lán)色。這與州渚的淺淡、樹(shù)葉的各種深淺不一的宵色，成同色調(diào)的變化；斜坡、近水邊處，染赭，屋頂、樹(shù)十、樹(shù)葉乂以紅、黃、赭。這些暖色系的顏色，與花宵正形成色彩學(xué)上補(bǔ)色作用法，運(yùn)用得非常恰當(dāng)。鵲華秋色圖近千年來(lái)被無(wú)數(shù)歷史名人珍藏，畫(huà)面上留有印章數(shù)十枚。整幅畫(huà)活曠恬淡，體現(xiàn)了元代繪畫(huà)的新風(fēng)貌，重筆墨意趣而輕畫(huà)面結(jié)構(gòu)，把水墨山水與宵綠山水融為一體，主觀情味更足，個(gè)人風(fēng)格突出。正是趙孟的這種繪畫(huà)，開(kāi)啟了元代文人畫(huà)新風(fēng)。巴爾扎克像人物的全身包含雙手在內(nèi)，都被裹在寬大的睡袍之中，以突出那毛發(fā)散亂碩大智慧的頭顱。手法的奔放可比中國(guó)畫(huà)酣暢的潑墨。但人們當(dāng)時(shí)認(rèn)識(shí)不到這件神品已開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)全新的時(shí)代，激起了廣泛的社會(huì)抨擊。面對(duì)一切批評(píng)、指責(zé)，羅丹說(shuō):“我的