2022年中學(xué)綜合素質(zhì)考點(diǎn)歸納：文化修養(yǎng)

1、中學(xué)綜合素養(yǎng)考點(diǎn)歸納：文化修養(yǎng) 6 第六節(jié) 藝術(shù)鑒賞學(xué)問一 藝術(shù)鑒賞概述1. 藝術(shù)鑒賞的含義 藝術(shù)鑒賞,又稱藝術(shù)觀賞,指人們?cè)诮佑|藝術(shù)作品過(guò)程中產(chǎn)生的審美評(píng)判和審美享受活動(dòng),也是人們通過(guò)藝術(shù)形象 意境 去熟悉客觀世界的一種思維活動(dòng)；在藝術(shù)鑒賞過(guò)程中,感覺、知覺、表象、思維、情感、聯(lián)想和想象等心理因素都反常 活躍；藝術(shù)鑒賞主要表達(dá)在以下方面：1 藝術(shù)家制造出來(lái)的藝術(shù)品,必需通過(guò)鑒賞主體的審美再制造活動(dòng),才能真正發(fā)揮 它的社會(huì)意義和美學(xué)價(jià)值；2 鑒賞主體在藝術(shù)觀賞中,并不是被動(dòng)、消極地接受,而是積極主動(dòng)地進(jìn)行著審美 再制造活動(dòng)；3 從最根本的意義上講,藝術(shù)鑒賞同藝術(shù)創(chuàng)作一樣,也是人類自身主體力氣在

2、審美 活動(dòng)中的自我確定與自我實(shí)現(xiàn)；它集中表現(xiàn)在鑒賞主體總是要依據(jù)自己的生活體會(huì)、藝術(shù) 修養(yǎng)、愛好愛好等,對(duì)作品中的藝術(shù)形象進(jìn)行加工改造；2. 藝術(shù)鑒賞的特點(diǎn) 在藝術(shù)鑒賞中,鑒賞者不是被動(dòng)、消極地接受藝術(shù)形象的感染,而是能動(dòng)、積極地調(diào) 動(dòng)自己的思想熟悉、生活體會(huì)、藝術(shù)修養(yǎng),通過(guò)聯(lián)想、想象和懂得,去補(bǔ) 充和豐富藝術(shù)形 象,從而對(duì)藝術(shù)形象和藝術(shù)作品進(jìn)行“ 再制造” ,對(duì)形象和作品的意義進(jìn)行“ 再評(píng)判” ；也就沒有真正意義上的藝術(shù)鑒 可以這么說(shuō),假如沒有鑒賞中的“ 再制造” 和“ 再評(píng)判” ,賞；藝術(shù)鑒賞的過(guò)程是由淺人深的,大致上經(jīng)受了感官的審美愉悅、情感的審美體驗(yàn)到理性的審美超越這三個(gè)層次；藝術(shù)鑒賞

3、是藝術(shù)批 然途徑；3. 藝術(shù)鑒賞的功能評(píng)的基礎(chǔ),也是藝術(shù)作品發(fā)揮社會(huì)功用的必1 能滿意人們的審美需要,提高鑒賞者的審美才能；2 能培育人們的品德,提高他們的思想,陶冶他們的情操；3 能開發(fā)人們的智力,增加聰明,拓寬熟悉；4 是一種積極的消遣方式,能娛情怡神,促進(jìn)人們的身心健康等；二 書法藝術(shù)鑒賞 1. 書法觀賞需要反復(fù)地觀看玩味 書法觀賞既然是一種熟悉活動(dòng),也就必定遵循著人類熟悉活動(dòng)的一般規(guī)律,有一個(gè)由 不斷循環(huán)往復(fù),表及里,由淺入深的過(guò)程,而這種熟悉過(guò)程不是進(jìn)行一次就完成的,而是 以至無(wú)窮；書法隨時(shí)點(diǎn)畫、結(jié)體、章法等具象構(gòu)成,但作為藝術(shù)品觀賞時(shí),必需透過(guò)這些 現(xiàn)象領(lǐng)會(huì)其力感、情感、氣韻、風(fēng)格

4、等所產(chǎn)生的蘊(yùn)涵美,所 以書法藝術(shù)又具有相當(dāng)抽象的 特點(diǎn),這就更需要較長(zhǎng)時(shí)期的靜觀和反復(fù)的揣摩玩味；有時(shí)面對(duì)一幅作品,粗看好像平淡 無(wú)奇,細(xì)看才發(fā)覺有驚人之妙,以致越看越想 看,越看越愛看；1 / 7 在觀賞書法藝術(shù)過(guò)程中,仍要求對(duì)不同的書法家作品進(jìn)行對(duì)比分析,爭(zhēng)論其異同,這 樣才能深化懂得前人對(duì)聞名書法作品所作的藝術(shù)特點(diǎn)的概括；才能做出自己恰如其分的評(píng) 判；才能把自己的觀賞水平提至更高的階段；2. 書法觀賞的能動(dòng)性 書法被譽(yù)為“ 有情的圖畫,無(wú)聲的音樂” ；書法觀賞也像美術(shù)、音樂觀賞一樣,離不 開聯(lián)想和想象；假如觀賞僅僅像認(rèn)字一樣把書法看成一些刻板抽象的符 號(hào),那就根本談不 上書法美的觀賞；再

5、者,書法觀賞是積極的、能動(dòng)的,只有這樣,視覺形象才有可能與動(dòng)覺結(jié)合起來(lái),使視覺掌握轉(zhuǎn)化為動(dòng)覺掌握；要想通過(guò)書法 于這種積極的、能動(dòng)的觀賞才能實(shí)現(xiàn)；3. 書法觀賞帶有主觀顏色觀賞來(lái)提高書法造詣,只有依靠書法觀賞既然是一種藝術(shù)再制造,就必定帶上再制造者的主觀顏色；所謂“ 仁者樂 山,智者樂水” ,就是人們對(duì)這種審美的主觀性的生動(dòng)說(shuō)法；書法觀賞因人 而異,各有所 愛：有的喜愛歐體的險(xiǎn)勁美,有的喜愛顏體的渾樸美,有的喜愛柳體的挺美,有的喜愛趙 體的遒麗美 即使同一個(gè)人,隨著年齡、文化素養(yǎng)、實(shí)踐經(jīng) 驗(yàn)?zāi)酥列那榈茸兓?對(duì)同一 件書法作品也會(huì)有不同的審美感受；這是書法觀賞中的正?，F(xiàn)象；但這并不是說(shuō)書法審美沒

6、有標(biāo)準(zhǔn),可以說(shuō)任何藝術(shù)都是有肯定的審美標(biāo) 主觀性而否認(rèn)書法美的普遍客觀標(biāo)準(zhǔn)；三 詩(shī)歌藝術(shù)鑒賞準(zhǔn)的,我們不能片面強(qiáng)調(diào)書法藝術(shù)審美的1. 從語(yǔ)言入手,抓住關(guān)鍵詞句,把握感情基調(diào) 古典詩(shī)歌總是細(xì)心選擇那些富有表現(xiàn)力的詞句,把意思表達(dá)的精確、生動(dòng)、鮮明、精 巧；那些高度集合著情感或者用來(lái)描述氛圍的關(guān)鍵詞句,叫字眼或詞眼；“ 吟安一個(gè)字,捻斷數(shù)莖須” ,“ 吟成五字句,用破一生心” 等詞句都是對(duì)煉字的形象描畫,它能表達(dá)文 中的主旨,表達(dá)詩(shī)人的情感；如杜甫的春望；“ 感時(shí)花 濺淚,恨別鳥驚心” 中的“ 濺” “ 驚” 二字,不僅用字新奇,而且增加了詩(shī)人感時(shí)恨別的內(nèi)扎心楚；又如李煜的虞美人中“ 問君能有幾多

7、愁,恰似一江春水向東 斷的情感；2. 分析意象,體會(huì)意境,感悟詩(shī)情流” 這句詞比如愁之多,愁之連綿不意象是寄托詩(shī)人情感,構(gòu)成詩(shī)歌意境的客觀物象,意境是詩(shī)人的主觀情思與客觀景物 相融而制造出來(lái)的渾然一體的藝術(shù)境域；意象是構(gòu)成意境的基礎(chǔ),意境是作者通過(guò)意象而 制造的富有藝術(shù)情形的畫面,領(lǐng)悟意境必需從把握詩(shī)歌的意象入手,由此綻開聯(lián)想,進(jìn)而 懂得作品內(nèi)容及思想感情；3. 熟記藝術(shù)手法專業(yè)“ 術(shù)語(yǔ)” ,必事半功倍 古典詩(shī)詞曲在寫作上有自己的特點(diǎn),在表現(xiàn)手法上也有獨(dú)到之處；如抒情詩(shī)中的“ 情 景交融” 手法、絕句、律詩(shī)中追求的“ 起承轉(zhuǎn)合” 章法；為了詩(shī)歌的形象 性與抒情性,借 助各種藝術(shù)手法來(lái)表現(xiàn),我們

8、要把握一些常見的藝術(shù)手法,引用專業(yè)“ 術(shù)語(yǔ)” ,往往會(huì)在詩(shī)歌鑒賞中收到事半功倍的成效；其中,藝術(shù)手法可以分為 法、表達(dá)方式；四 繪畫藝術(shù)鑒賞2 / 7 三大類：表現(xiàn)手法、修辭手1. 繪畫藝術(shù)概述 繪畫藝術(shù)與建筑、雕塑共同成為造型藝術(shù),它們都與形有關(guān),都有視覺形象,但它與 雕塑、建筑的不同在于,它是二度平面上塑造藝術(shù)形象的造型藝術(shù)；繪畫,即運(yùn)用線條、形體、顏色、明暗、筆觸等造型語(yǔ)言在二度平面上塑造藝術(shù)形象,以表達(dá)人的思想感情的 藝術(shù)；2. 繪畫的兩大體系 中國(guó)畫和油畫是東西方兩大繪畫體系的代表；從總體上說(shuō),它們?cè)谥圃炫c審美上有同 一性,也有差異性；對(duì)油畫的觀賞,應(yīng)從歷史的角度明白從古典油畫到近、

9、現(xiàn)代油畫主題 與風(fēng)格的轉(zhuǎn)變,建立起衡量畫作的標(biāo)尺；對(duì)中國(guó)畫的觀賞,就可從不同的種類動(dòng)身,領(lǐng)悟 山水、花鳥、人物畫的特點(diǎn)；1 油畫 西洋畫 油畫是以油為調(diào)和劑調(diào)和顏料,在經(jīng)過(guò)制作的不吸油的平面上描畫而成的繪畫；對(duì)于 我國(guó)來(lái)說(shuō),油畫是外來(lái)畫種,有人稱之為“ 西洋畫” ,它創(chuàng)造并流行于西 方,主要是歐洲；油畫產(chǎn)生的準(zhǔn)確時(shí)間至今未定；15 世紀(jì)以前,歐洲的繪畫材料是礦粉質(zhì)顏料,用膠水或蛋清調(diào)和；公元1430 年左右,尼德蘭畫家凡.?？耸返芡ㄟ^(guò)大量試驗(yàn),發(fā)覺運(yùn)用亞麻仁油調(diào)料作畫,成效更佳,調(diào)好的顏料不易干固,可以層層重疊,畫好后又不易褪色,有經(jīng)久的新奇感；這種技法很快傳到意大利等 成為西方的主要畫種；國(guó)

10、,經(jīng)過(guò)很多畫家的實(shí)踐后更加完善,油畫由此在照相機(jī)未創(chuàng)造的時(shí)代,具有很高寫實(shí)性能的油畫是留影千古的主要手段；油畫能夠 傳達(dá)出物象形體的質(zhì)感、量感,能夠傳達(dá)物象所處空間的光線、色調(diào)和氣 氛；油畫家或用 宏大的構(gòu)圖復(fù)現(xiàn)帝王征戰(zhàn)、君主加冕、宗教慶典等壯麗場(chǎng)面,或?qū)戯L(fēng)景、靜物以及日常生 活風(fēng)情于小幅中,至于肖像,更是油畫家的善于；從油畫被 創(chuàng)造至今,不過(guò)四百余年,但 儲(chǔ)存下來(lái)的油畫作品卻難以計(jì)數(shù)；大約在清代中葉,油畫技法傳人我國(guó),到本世紀(jì)形成獨(dú) 進(jìn)展；立的畫種；時(shí)至今日,我國(guó)油畫已得到了很大 2 中國(guó)畫 中國(guó)畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的統(tǒng)稱；就材料而言,西方的油畫不存在國(guó)別之異,所以人們 一般不稱英國(guó)畫、法國(guó)畫,

11、而具有悠久歷史的中國(guó)繪畫在東方形成了獨(dú)立 體系,中國(guó)畫因 之得名；從廣義上說(shuō),中國(guó)畫包括中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的各種類別,但通常指的是以水為調(diào)合 劑,以墨為主要顏料的一類,又可稱水墨畫或彩 墨畫；中國(guó)畫的工具材料為我國(guó)特有的 筆、墨、紙、硯和絹素；其中宣紙可分為熟、生兩種、熟宣適于層層 敷染墨和彩,用熟宣 創(chuàng)作的畫往往稱工筆重彩畫；生宣具有較強(qiáng)的吸水性,筆觸紙面即形成水墨或顏色 的痕 跡,適合以寫意的方式表現(xiàn)物象；中國(guó)畫的另一特色是使用毛筆,比起油畫筆,毛筆具有 特殊的效 能,它能自由地勾畫出線條；中國(guó)畫以線條為主要造型手段,通過(guò)線條粗細(xì)、頓 化,表現(xiàn)物象的形體和質(zhì)感；在水墨一體的中國(guó)畫中,墨色基 挫、

12、方圓、疾徐、轉(zhuǎn)折等變 本代替了彩色,通過(guò)布墨的皴擦點(diǎn)染、干濕 濃淡等變化,塑造體積,烘染氣氛；西方有人 認(rèn)為中國(guó)人缺乏顏色感,沒有制造出在歐洲流行的油畫形式；其實(shí),墨中有豐富的顏色,墨分五色就是說(shuō)的這個(gè)道理；3. 繪畫觀賞學(xué)問3 / 7 1 線條 線條是繪畫諸要素中最生動(dòng)的部分,是畫家從自然真實(shí)中抽取出的一種有抽象意味的 語(yǔ)言；“ 西畫的線條是觸摸著肉體、顯露出凹凸,愛護(hù)輪廓以把握牢固的 實(shí)體感覺；中國(guó) 畫就以飄灑流暢的線紋,筆酣墨飽,自由組織,示意物象的骨格、氣概與動(dòng)向；” 宗白華美學(xué)漫步 ；線條的韻律支撐了全畫的生氣,特殊在以線造型為主的中國(guó)畫中,線條是構(gòu)成物象、表現(xiàn)畫家情感的符號(hào),也能給

13、觀賞者以各種聯(lián)想：中鋒行筆的線敏捷富有彈 性,似楊枝柳條；側(cè)鋒挫筆的線干澀厚重,如松柏裂痕；線條呈波狀起伏,給人優(yōu)柔連綿 之感；線條成方剛短促,造就堅(jiān)挺硬朗之勢(shì) 2 形體 形體在繪畫中不僅指詳細(xì)物象的形貌,仍指這種形貌所示意的情感傾向特點(diǎn)；通常說(shuō) 形表示穩(wěn)固、平穩(wěn)；口形表示秩序、靜態(tài)等；單獨(dú)的形已具有含意,幾 組形體之間形成 的相互關(guān)系和趨勢(shì)更造就了畫面的情感傾向；畫中形象不是冷冰冰的形,而往往以它們的動(dòng)態(tài)寓意傳情,形體的寫實(shí)性和象征性融合一體；所以在欣 領(lǐng)會(huì)畫作的內(nèi)涵；3 顏色賞時(shí),對(duì)形體的感知能夠幫忙顏色是繪畫中最富情感性質(zhì)的要素；顏色作用于人的感官,會(huì)產(chǎn)生心理效應(yīng),這個(gè)原 理業(yè)已被科學(xué)證

14、明；例如紅色使人想起血與火、壯烈、英勇,令人產(chǎn)生激 奮與昂揚(yáng)的情 緒；藍(lán)色喚起對(duì)星空、大海的遐想,令人產(chǎn)生寬廣、舒緩之感；顏色能夠形成擴(kuò)張與收 縮,前進(jìn)與后退等傾向；也會(huì)激發(fā)悲傷、熱鬧、崇高等象征性聯(lián) 想；但是,一般人通常注 意的只是物體的固有色,而不大留意顏色之間的相互影響與組合；在畫家那里,顏色是被 感覺到的,顏色關(guān)系比固有色更重要；比如描畫一 片樹林,不是用一種近似樹葉的綠色就 可以畫出來(lái),而是要用很多種顏料調(diào)和成冷綠、暖綠、深淺不同的綠組成一個(gè)綠的色調(diào),將樹林處在空氣中的形貌表達(dá)出來(lái)；感,語(yǔ)言中講語(yǔ)感一樣；4 色調(diào)作畫需要色感,觀賞也需要色感,猶如音樂中講樂與顏色相關(guān)的是色調(diào)；特殊在油

15、畫中,色調(diào)是構(gòu)成主題思想與意境的重要因素；一幅 畫上縱有千筆萬(wàn)筆不同的顏色,但必定有幾種是主要的顏色,由它們構(gòu)成 色調(diào),掌握全 幅,造就集中而豐富、統(tǒng)一又有變化的美；這就像交響樂一樣,有主旋律始終活躍與貫穿 在全曲之中；例如,俄羅斯畫家列賓在創(chuàng)作伊凡雷帝殺子時(shí),緊緊把握血的紅色這一 主調(diào)；那迷狂間殺死兒子的伊凡,捂著兒子受傷的頭,血慢慢地從他的指縫里流出來(lái),淌向皮膚、衣服、地毯；畫面的殷紅、暗紅、紫紅 圍；5 動(dòng)感構(gòu)成劇烈的色調(diào),烘托出劇烈的悲劇氛動(dòng)感也是繪畫中的重要因素,它既指通過(guò)構(gòu)圖和造型形成的某種感覺成效,又指涵蓋 其他因素形成的畫面整體精神；古代中國(guó)論畫將氣韻生動(dòng)列為第一要義,強(qiáng)調(diào)畫面

16、的活、生、暢,忌諱滯、板、僵,都表達(dá)了留意繪畫表達(dá)萬(wàn)物生命與生氣的審美傾向,表達(dá)了天行健,君子以自強(qiáng)不息的積極的人生態(tài)度和對(duì)自然的熟悉；4 / 7 在很多油畫中,人物處在運(yùn)動(dòng)的瞬時(shí)狀態(tài),觀賞時(shí),從畫面靜態(tài)的形象可以聯(lián)想人物或大事的前因后果,增加對(duì)所描述 情節(jié)的領(lǐng)悟；此外,在繪畫中起作用的仍有筆觸、質(zhì)感、體量感等因素；全部這些要素在一幅幅畫 中組成有機(jī)整體,有時(shí)藝術(shù)家也側(cè)重地強(qiáng)調(diào)某種要素；有人把繪畫藝術(shù)中的造型比作人的 軀干,線條比作人的神經(jīng),顏色猶如血液,畫家的情感即是靈魂,一件杰作就是一個(gè)以情 感支配語(yǔ)言的藝術(shù)生命；4. 繪畫藝術(shù)的鑒賞方法 繪畫語(yǔ)言中的形、光、色、結(jié)構(gòu)等要素都是具有審美感染

17、力的表象符號(hào),不同藝術(shù)家 運(yùn)用它們的方式不同,就產(chǎn)生出具有個(gè)性的藝術(shù)作品；因此,對(duì)于觀賞者而言,面對(duì)風(fēng)格 各異的作品,欲獲得觀賞的愉悅,達(dá)到觀賞的層次,需要把握肯定的學(xué)問與方法；概括而 言,有以下幾個(gè)方面：1 第一要多看,確立對(duì)繪畫觀賞的自信心 繪畫的視覺空間特點(diǎn)打算了繪畫觀賞的方式是看,因而提高繪畫觀賞力的唯獨(dú)方法也 是看；但不少人有這樣的體會(huì)：看到了作品,卻覺得看不懂；可見怎樣看 畫,怎樣看懂 畫,是觀賞所要解決的問題；仍有人體會(huì)到：觀賞一幅名作時(shí)心情興奮不已,如有所悟,但欲將這種感覺用語(yǔ)言表達(dá)時(shí),卻覺得言不達(dá)意、零碎慘白,甚至無(wú)從言說(shuō)；這說(shuō)明觀賞 過(guò)程是復(fù)雜的心理活動(dòng)；與此相仿,介紹和指

18、導(dǎo)觀賞也有文字轉(zhuǎn)換視覺形象的困難；即使 是詩(shī)一般的文字也難以再現(xiàn)五彩繽紛的圖畫世 界,對(duì)一幅畫條分縷析,往往會(huì)影響甚至破 壞了審美直觀時(shí)所具有的綜合體驗(yàn)；因而,關(guān)于繪畫觀賞的理論只能起到給人啟示的作 用；在我國(guó)古代,有“ 觀畫之法,先觀氣韻,次觀筆意、骨法位置敷染,然后形似” 元 湯重：畫鑒 的說(shuō)法；在西方,就有探究作品功用、印證文化背景、衡量寫實(shí)程 度及分析形式構(gòu)成的四問法； 劍橋藝術(shù)史指南叢書 . 如何看畫 前者講的是看畫主要 看氣整個(gè)畫面的生氣活力,后者講的是要留意作品的內(nèi)容；這種差異是在不同文化傳 統(tǒng)習(xí)慣中形成的審美標(biāo)準(zhǔn)和角度的差異；人們觀賞繪畫時(shí)往往一看畫的什么,二看是否逼真；面對(duì)作

19、品,費(fèi)神地查找故事情 節(jié)、人物身份和相互關(guān)系,稱贊的只是畫得真像,這種觀賞方法是不完整 的、有缺陷的；它不是從直覺領(lǐng)悟作品開頭,而是憑借某種理性的框架注視對(duì)象；把繪畫作品當(dāng)成了某種 理論的說(shuō)明或直接陳述；主題內(nèi)容當(dāng)然是一幅畫作所具有的 內(nèi)涵,但查找它并不是觀賞的 目的,即便找到了也不意味著完成了觀賞過(guò)程；藝術(shù)的真實(shí)僅僅是藝術(shù)的某種特性,是否 逼真只是對(duì)某種風(fēng)格而言才有意義,而且也是 很表面的；2 對(duì)繪畫作品 當(dāng)然也包括一切藝術(shù)作品 要以懂得的態(tài)度加以品評(píng)不論哪種流派、風(fēng)格,不論是你第一眼喜愛或不喜愛的,在觀賞之前要第一確立自己 的懂得的態(tài)度；所謂懂得,即設(shè)法明白作品產(chǎn)生的緣由和背景,作者想要

20、說(shuō)的內(nèi)容,以及 作品結(jié)構(gòu)、形式的特點(diǎn)等,只有對(duì)這些真正懂得了,和作者的作品在感情上溝通了,觀賞 者才可能作出比較實(shí)事求是的判定和批判；觀賞和批判切忌 有先人為主的成見；有人常常 不爭(zhēng)論作品,不明白藝術(shù)家的意圖,對(duì)自己看不慣的東西痛加批判,這種人的觀賞才能是 很難得到提高的；5 / 7 3 明白繪畫進(jìn)展脈絡(luò),把握代表作品特點(diǎn) 歷史并非僅僅把繪畫留給我們,仍在繪畫中把人類的文化精神和抱負(fù)啟示給了我們；制造了優(yōu)秀繪畫作品的藝術(shù)家已隨著時(shí)間遠(yuǎn)去了,我們今日面對(duì)繪畫作 品,實(shí)際上是面對(duì) 歷史和藝術(shù)家思想感情的化石；對(duì)于作品、特殊是古代繪畫遺產(chǎn),通常要放在它產(chǎn)生的時(shí) 代背景上加以品評(píng),并且與前代的、同代的

21、或后代的繪畫 加以比較,方能找到它在繪畫發(fā) 展史上的精確位置,懂得這一幅作品所具有的藝術(shù)美的真諦；概而言之,繪畫世界是一個(gè)立體的現(xiàn)象；從縱向上看,是繪畫的演化與進(jìn)展；比如西方繪畫經(jīng)受了古代古希臘和羅馬 、中世紀(jì) 公元 5 世紀(jì)到 14 世 紀(jì) 、文藝復(fù)興時(shí)期15 、16 世紀(jì) 、17、18 世紀(jì)和近、現(xiàn)代等大的歷史階段；各個(gè)歷史時(shí)期的藝術(shù)抱負(fù)和藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格都不相同；我們一般把文藝復(fù)興時(shí)期到 19 世紀(jì)初的西方繪畫稱為古典繪畫,即造型基本上是寫實(shí)的,作品很完整,其美學(xué)傾向是高雅與和諧；但在整個(gè)古典繪畫中,又有風(fēng) 格的演化；從橫斷面看,各國(guó)的繪畫面貌在時(shí)代風(fēng)格的統(tǒng)一中存在各自的面貌,如西方繪 畫就

22、有意大利、法國(guó)、英國(guó)、德國(guó)、俄羅斯等國(guó)家特點(diǎn)之別；舉例說(shuō),德國(guó)的古典油畫向 來(lái)以高度細(xì) 膩的面貌顯現(xiàn),內(nèi)容往往深?yuàn)W難解,德國(guó)是很多大哲學(xué)家的家鄉(xiāng),它的繪匭就 的 有很強(qiáng)的哲理性,有的作品甚至可以說(shuō)是哲學(xué)的圖解；法國(guó)自 17 世紀(jì)后推崇輝煌華麗 宮廷古典主義繪畫,大多數(shù)作品顏色明快,情境熱鬧；觀賞兩國(guó)的作品,將獲得不同感 受；因此,觀賞者應(yīng)當(dāng)逐步積存文化史和藝術(shù)進(jìn)展史的學(xué)問,力求把握繪畫 的進(jìn)展脈絡(luò),以對(duì)繪畫這個(gè)立表達(dá)象的宏觀把握為基礎(chǔ),進(jìn)行詳細(xì)作品的觀賞；繪畫長(zhǎng)廊光榮熠熠,其中閃耀著明珠般光輝的是各時(shí)代的代表作；在繪畫歷史的進(jìn)程 中,每一個(gè)時(shí)代,每一個(gè)國(guó)家或地區(qū)的繪畫面貌總是以一些重要藝術(shù)家及 其典型作品為其 代表的；人們稱那些富有制造性的藝術(shù)家為大師,是由于他們的制造是超越前輩,影響來(lái) 者的；他們的作品是一個(gè)時(shí)代的標(biāo)志,具有永恒的魅力；對(duì) 這部分作品有較深的懂得,就 豐富了自己的觀賞學(xué)問,等于把握了一些標(biāo)尺；哪怕是面對(duì)一件沒有任何介紹的作品,也 能基本把握它的藝術(shù)特點(diǎn)；4 培育藝術(shù)形式感覺 觀賞的實(shí)質(zhì)不是表現(xiàn)的觀看,而是感覺；面對(duì)畫作,作品的整風(fēng)光貌在瞬時(shí)便直逼眼 的心理活動(dòng)；與 簾；作品的藝術(shù)特點(diǎn)觸動(dòng)、撩撥、撞擊、刺激著人的感官神經(jīng),形成審美 音樂觀賞必需在時(shí)間過(guò)程中經(jīng)受觀賞過(guò)程不同,繪畫觀賞是與面對(duì)作品全貌的瞬時(shí)