貝多芬交響曲全集名碟漫談

1、貝多芬交響曲全集名碟漫談貝多芬交響曲全集名碟漫談古往今來的作曲家們留下了無數(shù)交響曲，但貝多芬的“九大”猶如群 峰中聳立人云的擎天巨柱，令后人嘆為觀止，令代代樂迷敬仰贊嘆。有“交響曲之父”美稱的海頓寫了一百多首交響曲，莫扎特也有41首，但其中傳世之作不過寥寥數(shù)首而已。只有貝多芬，9首交響曲，部部都是人類音樂史上公認(rèn)的杰作， 集偉大和通俗于一體，無一平庸 之筆。從淳樸典雅、生氣勃勃的早期交響曲、巨人般的“英雄” 、壯 懷激烈的“命運”、優(yōu)美如畫的“田園”、猶如酒神狂舞的第七、清新 幽默的第八、直到崇高壯麗的“合唱”。在貝多芬之后，能達到這樣 高平均水準(zhǔn)的，也只有勃拉姆斯、馬勒、肖斯塔科維奇等廖廖幾

2、人。貝多芬交響曲唱片的種類很多，讓我們把這個復(fù)雜的問題分為3部分 討論：立體聲版本、古樂器版本和歷史錄音版本。先討論立體聲的唱片，即50年代未到90年代的版本。在這個范疇內(nèi) 最著名的版本，我想毫無疑問是卡拉揚率領(lǐng)柏林愛樂樂團為德國唱片 公司（DGG錄制的3套全集，61/62年、77年、82/83年各一套?？傮w上說，82年的那套數(shù)碼錄音版是最不值得投資的，不僅最貴 （屬 高價版），而且演繹相對最差。1年和77年的兩套水準(zhǔn)各有上下，有 些交響曲是61年的好些（如“英難”），有些77年的更理想（如“命運”），但平均都在很高的水平上。從音質(zhì)上說，61年版似乎得到了更多好評。雖然難免有點背景噪音，低頻略

3、有些散，但音質(zhì)柔順，柏林愛樂 的美麗音色顯霹無遺，卡拉揚的一貫指揮風(fēng)格也成功地表現(xiàn)了出來。德國指揮家克倫佩勒(Otto Klemperer)是與卡拉揚同時代的另一位大 師。他的立體聲版貝多芬全集灌錄于1956年至1961年間，樂隊是當(dāng) 時正處于頂峰的愛樂樂團。EMI已將這個錄音再版為中價版的 CDb 音質(zhì)柔順，雖然不算發(fā)燒級，但一般來說已令人滿意。他采取的速度 通常較為穩(wěn)重緩慢，給人莊重威嚴(yán)的感覺，對音樂結(jié)構(gòu)的把握極為出 色?？藗惻謇赵?4/55年還錄過一套單聲道的貝多芬九大，其中不 乏更為驚人的表演，如第3、第5和第7交響曲。塞爾(GeorgeSzell這個名字總是和美國克利夫人甚至把塞爾的

4、版本形 容為立體聲版的托斯卡尼尼，雖然簡單武斷了些，卻也不無道理。卻 使在60年代卡拉揚版大行其道時，塞爾版依然穩(wěn)立于市場，可見其 魅力?，F(xiàn)在可以買到的是收購了哥倫比亞公司的索尼公司出版的CDb法國指揮家蒙特(PierreMonteux)是一個非凡的指揮家。在 85歲那年 他竟然和倫敦交響樂團簽定了一份長達 25年的合約1他沒有留下完 整的貝多芬九大全集，不過，在DECCA公司出版的廉價雙片系列(DoubleDecca)里，可以找到他指揮的8首交響曲，1、3、6、8和維也納愛樂樂團合作，2、4、5、7和倫敦交響樂團合作，共 兩套雙片。這些都是高水平的演繹，特別出色的第3和第7足以名列“偉大演繹

5、”的行列，和福特文格勒、克菜伯那樣的不朽名盤媲美。瓦爾特（Bruno Walter）的貝多芬九大唱片也是能遺漏的經(jīng)典。在 50年 代未到60年代初，哥倫比亞唱片公司特地為他組織了一支哥倫比亞 樂隊，供他錄音之用。在索尼推出的“瓦爾特專集”中可以找到他的 貝多芬，溫暖高雅，充滿感情，音質(zhì)也不錯。這套經(jīng)典唱片也是值得 推薦給樂迷的。逝世不久的匈牙利指揮家索爾蒂（GeorgeSolti和美國芝加哥交響樂團 保持著很長關(guān)系，他們創(chuàng)造出的輝煌的芝加哥之聲至今還留在很多人 腦海里?？上?，索爾蒂和芝加哥的貝多芬九大卻有點讓人失望。它唯 一的優(yōu)點是：樂隊演奏技術(shù)超乎尋常?？墒?，技術(shù)的完美不一定總能 表現(xiàn)出作品

6、的內(nèi)涵。這個 DECCA的版本在表現(xiàn)作品內(nèi)容方面顯得蒼 白。初聽之下動態(tài)十足，激動人心，但這種興奮很快就被厭倦取代了。多年前，國內(nèi)市場上出現(xiàn)過一套便宜得讓人懷疑的套裝CD, 一個大紙盒5張CD只買一百多元，由克里普斯（JoseKrips指揮倫敦交響樂 團演奏，59/60年錄音（是最早的立體聲版本之一），音質(zhì)很差，簡直 難以接受。這事實上是海盜版的唱片。它的正版是Everest出版的，音質(zhì)比海盜版好，但演出蒼白無力，不值得推薦。利伯維茨（Rene Leibowitz是一個如今已被遺 忘的名字，但他留下的 錄音（皇家愛樂樂團演奏）卻是最最“發(fā)燒級”的貝多芬交響曲1這是60年代初讀者文摘制作的一批天

7、碟中很著名的一套，現(xiàn)在 已有Chesky唱片公司的再版CD,價格很貴，但發(fā)燒友值得試一試。近40年前的老錄音到現(xiàn)在還令錄音師汗顏，令發(fā)燒友著迷，這不能 不歸功于當(dāng)年的優(yōu)秀錄音師格哈特。 從藝術(shù)水準(zhǔn)來看，利伯維茨的演 繹速度偏向較快。但決無表面化的傾向。水準(zhǔn)不俗。菲利普公司曾為馬蘇爾（Kurt Masur）錄過兩套完整的貝多芬交響曲集， 一套模擬（70年代），一套數(shù)碼（80年代），都很成功。其中模擬的那套 是由德國菜比錫格萬德豪斯樂隊演奏的，已在廉價雙片系列（Duo）中再版，3張雙片僅售390元左右，演繹的德國味道很濃。音質(zhì)溫暖渾 厚，噪聲輕微，是不可多得的好版本。法國指揮家克呂當(dāng)（AndreC

8、luytens謔一位被低估了白大師。他在 60 年代初率領(lǐng)柏林愛樂灌制的一套貝多芬交響曲演錄俱佳，閃爍著智慧的光芒，是極其迷人的上乘演繹。有趣的是，這套唱片中的一張“貝 多芬第8交響曲”很長時間來一直被誤認(rèn)為是福特文格勒的唱片，而沒有人提出過質(zhì)疑?？梢娝乃囆g(shù)水準(zhǔn)不在福特文格勒之下！EMI近來重新出版了這套CD,用的是“小天使”的商 標(biāo)。在“立體聲版本”部分的最后，我想向大家鄭重推薦我心目中的最佳一 Teldec公司出版的哈農(nóng)庫特版。哈農(nóng)庫特是現(xiàn)今仍在世的資格最老 的指揮家之一。和他同一輩的指揮家大多過世了。只有朱利尼、海丁 克、旺德等極少數(shù)幾人在世。作為最早提倡“原本演奏”的指揮家之 一，他

9、主張最大限度地還原作品的原貌。 以當(dāng)年古人演奏音樂的方式 表現(xiàn)古典音樂。有意思的是，在這套唱片里，哈農(nóng)庫特卻沒有用古代樂器，除了小號 外，全都是現(xiàn)代樂器。但它和其它版本還是不一樣的。樂隊的編制接 近貝多芬時代的規(guī)模。只有50人左右，所有9首交響曲都是真實的 現(xiàn)場錄音，第1到第8是1990年錄制的，第9錄于1991年，許多人 可能會擔(dān)心現(xiàn)場錄音會混有來自觀眾席的雜音。 但可以告訴大家，幾 乎沒有可聞的雜音，卻充滿了現(xiàn)場演奏的活生生的氣氛。哈農(nóng)庫特版的效果是極其引人人勝的，它將現(xiàn)代樂器的豐滿音色和小 編制樂隊的精確和活力結(jié)合在一道， 各取其長，營造出一種新鮮的感 覺，使非常熟悉作品的人也能從中發(fā)現(xiàn)

10、前所未見的新意。 從這個意義 上說，它超過了許多用復(fù)古樂器演奏的號稱“原汁原味”的著名版本， 如諾林頓、霍格伍德的版本。這套CD中最精彩的演繹要數(shù)第3、第7 和第8。多么出色的長線條的把握，多么富于音樂感，毫無學(xué)究氣， 毫不糾纏于細節(jié)。這就是他勝過許多其他“原本主義指揮家”的地方?，F(xiàn)在進入古樂器版本的討論。所謂古樂器，就是嚴(yán)格使用貝多芬時代 的樂器。不用任何現(xiàn)代樂器。提琴的弦不再是鋼絲的，而是羊腸線， 銅管樂器也都沒有活塞。進入90年代以來，用復(fù)古樂器奏古典音樂成為潮流，唱片版本越來越多。屈指一算，這樣的貝多芬交響曲集就不下4套；加德納(JohnEliotGardiner)、 諾林頓(Roge

11、r Norringto)I 霍格伍德 (ChristopherHogwood)、布魯根(FranzBruggen)這些復(fù)古樂隊的名稱 都很好聽。加德納的樂隊是“革命和浪漫樂隊”。諾林頓的樂隊名曰：“倫敦古典演奏家樂隊”。布魯根的叫18世紀(jì)樂隊”?；舾裎榈?的叫“古代音樂學(xué)院樂隊”。諾林頓的版本中最好的是第2和第8,第1和第6有點問題，第6似 乎不夠松弛，但我還是挺喜歡。最糟糕的是第 3和第9。由于他堅持 按照樂譜上有爭議的節(jié)拍器速度演奏， 效果有時顯得很荒謬，比如第 9的慢樂章快得像溜冰，毫無深度可言。我對霍伍本來有偏見。這是因為他的莫扎特交響曲唱片太糟糕了。出乎我意料的是，他的貝多芬還不錯，

12、特別是 1、2、4、5、7、8。然而，3、6、和9與諾林頓一i樣， 在節(jié)拍器速度上栽了跟斗。不能令人滿意。加德納的莫扎特交響曲我倒是很欣賞， 可是在貝多芬交響曲上，他讓 我失望了，第3 “英難”太快，被形容為“下坡的自行車比賽”。即 使是“葬禮進行曲”樂章也照樣快，毫無悲劇感。第 5、第7、第8 聽感很讓人振奮。但深度不夠?！疤飯@”倒是比諾林頓和霍格伍德好。最后的致命一擊是，他的“合唱簡直不忍卒聽。盡管唱得很好，但依然無可救藥很清楚，如果你一定要選擇一套復(fù)古樂器演奏的貝多芬交響曲，唯一的選擇是布魯根（菲利普唱片公司）。他的演繹速度靈活、深度杰出而 充滿音樂感，可與福特文格勒相比。尤其是第9 “

13、合唱”，他的演繹是4種復(fù)古版本中唯一優(yōu)秀的。別的3種版本都難以令人信服。最后，不能不談?wù)剼v史錄音版本，也就是 50年代前單聲道時代的錄 音。對挑剔的發(fā)燒友來說，這些老古懂的音質(zhì)大多粗糙難聽，噪音也 響，屬于不忍卒聽的垃圾。但是，不容否認(rèn)，單聲道版本中有許多大 師杰作、經(jīng)典極品，至今仍閃耀著不朽的光芒，令后人望塵莫及。這 是音質(zhì)的缺陷無法掩蓋的。很可惜，兩套單聲道時期的極品至今沒有見到 CD再版，30年代的魏 因加特納版（維也納愛樂）和40年代的門格爾貝格版（阿姆斯特丹音樂 廳管弦樂團）。只能耐心地等待，希望擁有版權(quán)的唱片公司能早日將 它們轉(zhuǎn)為CD,永久保存。托斯卡尼尼的版本是很容易找到的。他指

14、揮 NBC交響樂團為RCA灌 制了大量錄音，這兒介紹的是5張CD的套裝，在卡內(nèi)基音樂廳錄制， 年代是四五十年代之交。雖然音色顯得干澀了些，但托氏風(fēng)格依然忠 實地保留了下來，尤以第5和第7為佳?！疤飯@”我不大喜歡。正如 一位樂隊成員說的那樣，“他等不及要快些趕到暴風(fēng)雨那段去！ ”打個 比方，這就像是乘坐在高級轎車?yán)镉^看窗外的田園景色。富特文格勒才是最值得推薦給樂迷的單聲道極品。他從未為任何唱 片公司完整系統(tǒng)地錄過九大，這兒介紹的EMI出版的九首交響曲來自 不同年代，樂隊也不同。其中第 2和第8兩首是1948年在音樂會現(xiàn) 場錄制的，音質(zhì)較差，但1、3、4、5、7五首是富特文格勒版的精華 所在，第9

15、更是名聞遐邇的名盤，1951年拜魯伊特音樂節(jié)上現(xiàn)場錄 制。第6有點異乎尋常，速度比別人慢得多，一些人可能不習(xí)慣。但 我個人十分欣賞?？ɡ瓐鰹镈GG灌的3套貝多芬交響曲是樂迷盡人皆知的， 但他50年 代為EMI錄的那套單聲道就名氣不那么大了，這個版本中的樂隊不是 后來的柏林愛樂，而是EMI專門組織的愛樂樂團。很多人（包括筆者） 認(rèn)為，這是卡拉揚最好的一套貝多芬！盡管是單聲道，音質(zhì)比不上后來的3套，但50年代的卡拉揚正處在顛峰，活力、靈感最充沛，音樂 性最純粹。很可惜，由于宣傳問題，這套貝多芬的聲譽遠不如后來的3套，真是埋沒了金子，希望喜歡卡拉揚的樂迷們多關(guān)注一下這套 EMI, 在這兒，我們能聽到風(fēng)華正