淺談古典音樂和聲對現(xiàn)代音樂的影響

1、淺談古典音樂和聲對現(xiàn)代音樂的影響淺談古典音樂和聲對現(xiàn)代音樂的影響古典主義時期的音樂創(chuàng)作對后世的音樂開展都具有非常深遠(yuǎn)的影響，在這一時期，由于大多數(shù)作曲家都長期具有理性主義精神，在這種大環(huán)境的影響下，古典主義時期的很多作曲家根本上已經(jīng)可以純熟的控制自己的音樂創(chuàng)作。古典主義時期的音樂作品中對于和聲具有較高的要求。和聲中一般涉及到四個聲部，這四個聲部互相之間的進(jìn)展與連接都有著非常嚴(yán)格的要求。對于和聲最重要的一個要求就是必須協(xié)助音樂作品中各個聲部的和諧開展，這些不同的聲部之間的進(jìn)展既要保持平衡又要可以形成比照，還要可以符合音樂作品中調(diào)性邏輯的功能性的特有原那么。這三方面的平衡對于作曲家而言是一種極大的

2、考驗，因為這些原那么的建立不僅要在理性上到達(dá)客觀規(guī)律，還要可以在音樂作品中詳細(xì)反映，可以說是音樂創(chuàng)作對自然規(guī)律的一種模擬。因此，在古典主義音樂創(chuàng)作時期，和聲無疑為調(diào)和這種創(chuàng)作中的平衡打下的堅實的基矗古典主義時期的音樂作品中，大小調(diào)功能和聲的創(chuàng)作不是很罕見，并且隨著和聲開展逐漸完善，漸漸開展成為一種成熟、定型的創(chuàng)作技法體系。在這個體系中，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)腡-S-D-T功能邏輯成為作曲家在創(chuàng)作音樂作品理論中共同遵循的一項特有的準(zhǔn)那么，這也是古典主義協(xié)和音樂觀點逐漸形成的一個重要的表現(xiàn)。古典主義協(xié)和音樂觀念促進(jìn)作曲家在感情表達(dá)與理性觀念方面形成了一致性，因此這一時期的和聲風(fēng)格是和人們的審美理念息息相關(guān)的。在這

3、一時期，和聲風(fēng)格中較為典型的有洛可可風(fēng)格、華美風(fēng)格、情感風(fēng)格等等，這些不同的風(fēng)格都代表了古典主義音樂時期人們的審美情趣。歐洲一直都是音樂開展的標(biāo)志性存在，在浪漫主義音樂開展的一百多年中，和聲同樣隨之進(jìn)展了系統(tǒng)的演變與開展。在這個時期中，不管是從文學(xué)作品中衍生出來的藝術(shù)歌曲，還是具有文學(xué)因素的標(biāo)題性質(zhì)的音樂作品，或者是具有歐洲地域特點的民族音樂作品，其和聲技法的描繪都是非常精妙與豐富的。但是這些不同作品中的細(xì)微變化都包含著這個時期和聲開展的共同特點，那就是和聲是豐富古典音樂調(diào)性的最重要的根本因素，通過使用豐富的和聲，作曲家在進(jìn)展創(chuàng)作的時候能更加自如的擴(kuò)展作品中的大小調(diào)，從而形成了具有這一時期標(biāo)志

4、性特點的獨特的音樂和聲語言。歐洲浪漫主義和聲的主要特點我們可以概括為以下兩個方面，一是以調(diào)式為根底的和聲運用，二是作曲家對自然調(diào)式的運用非常自如。在這個時期中作曲家習(xí)慣性的在作品中將大調(diào)和小調(diào)進(jìn)展互相穿插式的浸透使用，和聲不可防止也發(fā)生了互相浸透之后的變化。例如在作品中的大調(diào)音樂里，浸透了小調(diào)和聲的豐富材料本文由論文聯(lián)盟.Ll.搜集整理，包括bIII、bVI、bVII三和弦、那波里和弦等。假如是在小調(diào)音樂中，又添加使用了大調(diào)的和聲素材，例如II級小三和弦、大下屬和弦等等。和聲材料互相之間的浸透和使用使得在這個時期中音樂作品的調(diào)性變得模糊化，以往最可以表達(dá)音樂作品調(diào)性的主和弦在作品中往往也發(fā)生了

5、變化。當(dāng)然，這里的浸透和交融并非是簡單的縱合，而是在音樂作品中大調(diào)和小調(diào)的根底上對各種調(diào)式的特性音調(diào)與和弦之間的自如運用。古典音樂中的和聲與現(xiàn)代音樂中的和聲顯然已經(jīng)有了宏大的差異，在古典主義的音樂和聲中習(xí)慣性的把所有的和弦都?xì)w為三度關(guān)系，而且古典主義音樂創(chuàng)作也是完美主義的音樂創(chuàng)作，這個時期的音樂作品中對于和聲的要求也必然是完美和標(biāo)準(zhǔn)的。但是隨著現(xiàn)代音樂的開展，尤其是現(xiàn)代流行音樂的興起和開展，使和聲脫離了中規(guī)中矩的標(biāo)準(zhǔn)，變得更加復(fù)雜化和自由化。古典主義音樂中和聲的三度疊置在現(xiàn)代音樂作品中仍然還是構(gòu)成和聲的根本原那么，但卻不是唯一的原那么和解釋手段。對于現(xiàn)代音樂而言，音符與音符的組合只要可以形成悅

6、耳的和弦，就可以算作是合理的和聲，這一點在古典主義音樂創(chuàng)作中是不被允許的?，F(xiàn)代音樂中對于和聲的標(biāo)準(zhǔn)性要求已經(jīng)減低，平行五、八度根本上不予考慮。似乎在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中對于和聲的唯一重要要求是需要悅耳和舒適。和弦的功能性在現(xiàn)代音樂中被模糊化，可以說現(xiàn)代音樂中的和聲構(gòu)成已經(jīng)很難用古典主義音樂時期的和聲理論來進(jìn)展解釋。古典主義音樂時期與現(xiàn)代音樂中的和聲的最大區(qū)別就在于現(xiàn)代和聲學(xué)中對于和弦的很多功能與作用已經(jīng)根本弱化。例如在古典音樂的體系中，構(gòu)成和聲的根底是三和弦，而且在三和弦中運用最多的是大三和弦和小三和弦。古典主義音樂時期的三和弦肯定是由三個音組成的，但是這一點在現(xiàn)代音樂中卻不是一定的。在傳統(tǒng)的和聲中

7、，音樂作品中大小調(diào)相對來說比擬鮮明，都各自有三個最重要的主要和弦，它們分別是：主和弦，屬和弦，下屬和弦。這三個和弦分別是調(diào)內(nèi)的I級、V級和IV級。通過上面的闡述我們不難發(fā)現(xiàn)，在古典主義音樂開展階段，和聲的使用是具有特定的標(biāo)準(zhǔn)的，但是開展到現(xiàn)代音樂中卻并不一定。在古典和聲中相對來說比擬正統(tǒng)的運用方式是主下屬屬的形式，在現(xiàn)代和聲學(xué)里屬下屬的反功能進(jìn)展是特別常用的，給人一種倒轉(zhuǎn)逆行的感覺，頗有一番特別的風(fēng)味。在現(xiàn)代和聲里對于古典主義音樂中和聲的變化和區(qū)別還有常用的以下幾種情況：第一，現(xiàn)代音樂作品中除了三和弦之外而且還常用四級小和弦，這些四級小和弦都在補(bǔ)充終止式里增加，即：一級四級小三和弦一級。第二，

8、現(xiàn)代音樂作品中習(xí)慣在終止式中增加二級大三和弦或大小七和弦。即：二級大三和弦或大小七和弦五級一級。第三，現(xiàn)代音樂作品中常在終止式中增加降六級或降七級大三和弦。即：一級降六大三和弦一級；當(dāng)然，這些僅僅是現(xiàn)代音樂作品中常用而在古典主義音樂作品中不常用的一些和弦，并不能代表現(xiàn)代音樂在和聲運用方面已經(jīng)完全脫離了古典主義音樂。事實上，在現(xiàn)代音樂作品中還有很多和聲的運用是對古典主義音樂創(chuàng)作的繼承與開展。例如主四六和弦K46和弦就是一個常常使用在古典主義音樂作品中的和弦種類，它一直沿用到今天，仍然在現(xiàn)代音樂作品中占據(jù)著非常重要的地位。綜上所述，音樂之所以可以隨著歷史不斷的開展，是因為一代又一代作曲家孜孜不倦的探究與創(chuàng)新。但是，這些創(chuàng)新中我們也都沒有無視古典主義音樂創(chuàng)作中好的方面的繼承與開展。例如古典主義中非常具有代表性的小三和弦，在古典主義音樂作品中因為行進(jìn)到主和弦時往往缺乏力量，導(dǎo)致傾向不明顯。因此傳統(tǒng)的做法使在小調(diào)中將其升高半音，與大調(diào)一致，使得小調(diào)音階變成和聲小調(diào)或自然小調(diào)。這種優(yōu)秀的創(chuàng)作方式一直延續(xù)使用到現(xiàn)代音樂作品中，至今使用的非常廣泛。西方的古典音樂開展一致建立在一種美學(xué)開展的體系中，雖然在歷史的變革中被不同的力量所影響，但是其根底卻從來不曾動遙古典主義音樂開展中對于和聲的創(chuàng)作要求一直非常嚴(yán)格，堅持和聲是對音樂作品的一種擴(kuò)展和補(bǔ)充