古典音樂-中外音樂作品鑒賞課件

中外音樂作品鑒賞主講：劉苗中外音樂作品鑒賞主講：劉苗古典音樂各個時期的音樂風格歐洲音樂發(fā)展的幾個時期音樂欣賞古典音樂的范疇古典音樂各個時期的音樂風格歐洲音樂發(fā)展的幾個時期音樂欣賞古典什么樣的音樂是古典音樂古典音樂：古典音樂是指從公元1100年產(chǎn)生到現(xiàn)在的20世紀現(xiàn)代音樂的西方傳統(tǒng)音樂，他遠不止好聽的旋律，它是藝術(shù)音樂，區(qū)別于軍樂，民樂，過去的奠儀音樂，爵士音樂，流行音樂。它的題材很廣泛有歌劇，交響樂，室內(nèi)樂，獨奏樂曲等。什么樣的音樂是古典音樂古典音樂：古典音樂--中外音樂作品鑒賞課件古典音樂--中外音樂作品鑒賞課件歌劇簡介詠嘆調(diào)：詠嘆調(diào)是歌劇中主角們抒發(fā)感情的主要唱段，它們的音樂很好聽，結(jié)構(gòu)較完整，能表現(xiàn)歌唱家的聲樂技巧。宣敘調(diào)：是開展劇情的段落，故事往往就在宣敘調(diào)里進行，這時角色有較多對話，這種段落不適宜歌唱性太強，就用了半說半唱的方式，叫做宣敘調(diào)；歌劇簡介詠嘆調(diào)：歌劇簡介重唱：是幾個不同的角色按照角色各自特定的情緒和戲劇情節(jié)同時歌唱，兩個人同時唱的，叫二重唱，有時會把持贊成和反對意見的角色，組織在一個作品里；就可能是三重唱、四重唱、五重唱甚至等多；合唱：指集體演唱多聲部聲樂作品的藝術(shù)門類，常有指揮，可有伴奏或無伴奏。它要求歌唱群體音響的高度統(tǒng)一與協(xié)調(diào)，是普及性最強、參與面最廣的音樂演出形式之一。人聲作為合唱藝術(shù)的表現(xiàn)工具，有著其獨特的優(yōu)越性，能夠最直接地表達音樂作品中的思想情感，激發(fā)聽眾的情感共鳴。歌劇簡介重唱：交響樂簡介新中國成立后——改革開放前改革開放后——Today新中國成立前交響樂又稱交響曲是采用大型管弦樂隊演奏的鳴奏曲（奏鳴交響套曲）。交響音樂主要是指交響曲、協(xié)奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩五種體裁。但其范疇也時常擴展到一些各具特色的管弦樂曲，如交響樂隊演奏的幻想曲、隨想曲、狂想曲、敘事曲、進行曲、變奏曲和舞曲等。此外，交響音樂還包括標題管弦樂曲。交響樂和交響曲是兩個不同的概念，交響樂是由多件樂器所演奏的具有交響性的音樂,而交響曲是一種大型的管弦樂套曲。交響樂簡介新中國成立后室內(nèi)樂簡介原意是指在房間內(nèi)演奏的“家庭式”的音樂，后引伸為在比較小的場所演奏的音樂。

現(xiàn)在指由一件或幾件樂器演奏的小型器樂曲，主要指重奏曲和小型器樂合奏曲，區(qū)別于大型管弦樂。在十四世紀的歐洲音室內(nèi)樂欣賞樂中，室內(nèi)樂是和演唱、演奏形式正規(guī)、聲音宏大的宗教音樂相對而言的，到后來則是和交響音樂、歌劇、舞劇音樂相對而言。室內(nèi)樂簡介原意是指在房間內(nèi)演奏的“家庭式”的音樂，后引伸為在獨奏樂曲簡介

獨奏曲指的一個人進行演奏的曲目，是對情感進行表述、有一定思想性的藝術(shù)作品——所謂的世界名曲，奏鳴曲，夜曲等體裁。它是技巧+表情處理+作品時代背景的融合獨奏樂曲簡介獨奏曲指的一個人進行演奏的曲目，是對情感各個時期音樂風格中世紀時期（公元5世紀—14世紀）

屬于封建社會時期，這個時期宗教音樂占統(tǒng)治地位，稱為中世紀宗教音樂時期，當時作曲家們身兼教士和音樂家的雙重身份，他們創(chuàng)作是為了頌揚上帝，大多來自修道院。

各個時期音樂風格中世紀時期（公元5世紀—14世紀）

歐洲音樂發(fā)展的幾個時期中世紀時期（公元5世紀—14世紀）文藝復興時期（公元15世紀—17世紀）巴洛克時期（公元17世紀—18世紀中期）維也納古典時期（公元18世紀下—19世紀）浪漫時期（公元19世紀20年代—20世紀）6二十世紀現(xiàn)代音樂時期歐洲音樂發(fā)展的幾個時期中世紀時期（公文藝復興時期（公元15世紀—17世紀）以反封建為主要內(nèi)容的文藝復興時期，它的音樂風格與中世紀基本相同，也是以歌頌上帝為主題的宗教音樂。文藝復興時期（公元15世紀—17世紀）音樂欣賞維也納古典樂派，1730年——1820年是指歐洲主流音樂流派。以海頓、莫扎特和貝多芬為杰出代表，由于他們都是在維也納度過自己的創(chuàng)作成熟時期，因此被人們稱作“維也納古典樂派”。其音樂作品被稱為古典主義音樂。音樂欣賞維也納古典樂派，1730年——1820年各個時期音樂風格維也納古典樂派，1730年——1820年是指歐洲主流音樂流派。以海頓、莫扎特和貝多芬為杰出代表，由于他們都是在維也納度過自己的創(chuàng)作成熟時期，因此被人們稱作“維也納古典樂派”。其音樂作品被稱為古典主義音樂。各個時期音樂風格維也納古典樂派，1730年——1820年音樂神童莫扎特音樂神童莫扎特古典音樂代表人

莫扎特生平簡介1756年1月27日生于奧地利（神圣羅馬帝國時期）的薩爾茨堡一位宮廷樂師的家庭，莫扎特有很多兄弟姐妹，他是家中的第7個孩子；其中最出名的歌劇是《費加羅的婚禮》和《唐璜》和《魔笛》1792年在維也納去世，年僅35歲。

古典音樂代表人莫扎特藝術(shù)生涯一初露鋒芒（1762～1773）莫扎特出生在一位宮廷樂師的家庭。3歲起顯露極高的音樂天賦，4歲跟父親學習鋼琴，5歲開始作曲。1763年6月—1773年3月，他們先后到德國、法國、英國、荷蘭、意大利等國作為期十年的旅行演出，獲得成功。藝術(shù)生涯一初露鋒芒（1762～1773）藝術(shù)生涯二成熟時期（1774～1781）莫扎特返回薩爾茨堡，在父親的輔導下，彌補被中斷了的音樂與文化的學習，同時利用旅行中獲得的知識與素材，創(chuàng)作了大量的作品。這一時期莫扎特的作品嚴謹，在內(nèi)容上反映了當時狂飆運動思潮的影響，在形式上出現(xiàn)了新的要素。常常改換主題出現(xiàn)的次序，有時對主題材料也進行了不同于呈示部的處理。藝術(shù)生涯二成熟時期（1774～1781）藝術(shù)生涯三維也納時期（1781～1791）在維也納的10年，成為他創(chuàng)作中最重要的10年。1785年，一度倒閉了的維也納民族劇院恢復，莫扎特有了從事歌劇創(chuàng)作的機會。在維也納，莫扎特發(fā)現(xiàn)了J.S.巴赫的作品。他對巴赫的復調(diào)技法進行了深入的學習和研究。這對他后期的創(chuàng)作起了重要影響。藝術(shù)生涯三維也納時期（1781～1791）音樂風格就是自始至終保持著一種無與倫比的流暢性和歌唱性。這顯然源自他天生對音樂的親和感;

尤其是莫扎特的鋼琴音樂時是懷著一種高尚的寧靜來細細咀嚼的,仿佛是走進了一個繁花似錦的花園,靜靜的享受著古典的建筑,庭中小徑,月光下的路燈,小草鮮花,清亮的流水聲,漫天的星斗倒影在小池中……一曲終了,可以懷著安逸悄然入睡。音樂風格就是自始至終保持著一種無與倫比的流暢性和歌唱性。這音樂作品他一生的36年中，有25年在從事歌劇創(chuàng)作，共寫了22部。G大調(diào)小步舞曲和三重奏（作品第1號，即K.1）、C大調(diào)小提琴奏鳴曲(K.6)（作于巴黎）、葬禮音樂(K.42)(薩爾茨堡)、一首宗教音樂,C大調(diào)(K.141)、詠嘆調(diào)(K.79)、鄉(xiāng)村舞曲,降B大調(diào)(K.123)、小夜曲（K.126）、《我多么不幸》(藝術(shù)歌曲)(K.147)、《秘密的愛情》(藝術(shù)歌曲)(K.15