中國動畫學(xué)會會長、央視動畫有限公司董事長余培俠演講

中國動畫學(xué)會會長、央視動畫有限公司董事長余培俠演講中國動畫學(xué)會會長、央視動畫有限公司董事長余培俠演講中國動畫學(xué)會會長、央視動畫有限公司董事長余培俠演講（根據(jù)速錄稿整理）尊敬的金司長、各位領(lǐng)導(dǎo)、各位嘉賓，老師和同學(xué)們：大家上午好！今天我們在海闊天空的美麗的海濱城市青島，舉行腳踏實地的以動畫教學(xué)、以產(chǎn)業(yè)發(fā)展（為主題）的論壇，我覺得很有意義，更有意思。首先，我要代表中國動畫學(xué)會感謝國家廣電總局副總編和宣傳管理司的金司長，用“望遠(yuǎn)鏡”和“顯微鏡”這兩個思想武器做得精彩主題演講，也感謝青島科技大學(xué)傳播與動漫學(xué)院為本次論壇所做的精心組織和周到安排，感謝央視動畫、天風(fēng)動漫公司對本次活動的熱情支持。借此機會，我也想對傳播與動漫學(xué)院創(chuàng)辦五周年所取得的累累碩果表示衷心的祝賀！下面以我個人的名義，談?wù)剟偛怕犃私鹚鹃L的精彩演講以后的一點感想。也許有的老師和同學(xué)會問，為什么要說這是一次腳踏實地的論壇？我認(rèn)為，人才是動漫產(chǎn)業(yè)的起始點或者說是關(guān)鍵點，而教育又是人才培養(yǎng)的核心點。特別是高校的教育，是人才培養(yǎng)的主渠道。但是，我們也看到現(xiàn)階段的動漫教育在整個產(chǎn)業(yè)的發(fā)展中，還有許多值得我們討論和思考的問題。下面，我跟大家重溫一些數(shù)據(jù)，借這個機會來思考一下。據(jù)2006年中國動畫年鑒統(tǒng)計數(shù)據(jù)的顯示，2002年以前，我國有動漫專業(yè)的高等學(xué)校只有北京電影學(xué)院、中國傳媒大學(xué)、吉林動畫學(xué)院這幾家。截止到2006年底，根據(jù)國家教育部的統(tǒng)計數(shù)據(jù)，我國開設(shè)動漫專業(yè)的是447個，學(xué)習(xí)動漫專業(yè)的院系是1230個，本科動漫專業(yè)的高等院校已經(jīng)增至130個，是2001年的20余倍。截至2009年底的數(shù)據(jù)顯示，全國開設(shè)動漫專業(yè)的大學(xué)以上院校是1279個，設(shè)置動漫相關(guān)專業(yè)是1877個，其中華北地區(qū)有167個，華南128個，華東是370個，華中是262個，東北是145個，西北是88個，西南是125個。截至2009年，中國傳媒大學(xué)、北京電影學(xué)院、吉林動畫學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、浙江大學(xué)、浙江傳媒學(xué)院、山西廣播電影電視管理干部學(xué)院、西安美術(shù)學(xué)院等8所院校已經(jīng)成為國家級動畫教育與研究基地。據(jù)國家教育部2009年官方數(shù)據(jù)顯示，動漫專業(yè)本科畢業(yè)生人數(shù)是6754人，招生人數(shù)是15549人，在校學(xué)生數(shù)達(dá)到50483人。包括藝術(shù)、設(shè)計學(xué)、影視藝術(shù)技術(shù)、數(shù)字媒體藝術(shù)等相關(guān)專業(yè)的畢業(yè)生數(shù)達(dá)到89080人，在校生478004人。2009年新招生人數(shù)是138021人，?？苿勇I(yè)畢業(yè)生人數(shù)達(dá)到24589人，在校生106585人，招生人數(shù)是39208人。其中，圖形圖像制作專業(yè)畢業(yè)生為6559人，在校生是22347人。年度招生人數(shù)是7698人，影視動畫專業(yè)畢業(yè)生為6525人，招生人數(shù)是7443人，在校生人數(shù)是22534人。動漫設(shè)計與制作專業(yè)畢業(yè)生為9230人，在校生是3489人，招生數(shù)是1196人。綜合本專科的數(shù)據(jù)，2009年動漫相關(guān)專業(yè)本科畢業(yè)生人數(shù)達(dá)到113669人，在校生人數(shù)為584589人，新招學(xué)生數(shù)為177229人。這是教育部的官方數(shù)據(jù)。據(jù)中國傳媒大學(xué)、中國動畫高等教育與動畫人才培養(yǎng)規(guī)范研究報告數(shù)據(jù)表明，畢業(yè)生就業(yè)方向多元化。2007年-2009年的三年中，從畢業(yè)生就業(yè)方向的總體態(tài)勢來看，占就業(yè)最大比重的第一是動畫公司，約占27.74%，不到1/3。其次為游戲公司和大專院校，分別是13.78%和11.34%。最低的是國家機關(guān)，約占3.75%。根據(jù)這份調(diào)查數(shù)據(jù)顯示，接近半數(shù)的動畫用人單位對動畫專業(yè)的畢業(yè)生總體印象表示“一般”。調(diào)查的平均分?jǐn)?shù)是2.86，介于“不太滿意”和“一般”之間，偏向于“一般”。調(diào)查數(shù)據(jù)分析研究認(rèn)為，目前，院校動畫教育方向與動畫用人單位對動畫專業(yè)畢業(yè)生工作滿意度有落差，作為以盈利為主的動畫公司主要需要迅速上手、實踐能力強的人員，這一方面也反映出目前院校的動畫教育在學(xué)生的實踐動手能力培養(yǎng)上，還需要加強。另一方面，也在教育理念上還存在著是迎合當(dāng)前的動漫市場，還是尊重動漫的專業(yè)本體的問題。剛才我念了一大堆的數(shù)據(jù)，都是可考察的，我也想跟老師和同學(xué)們一起分析這些數(shù)據(jù)，一起研究。我覺得，動漫教學(xué)與產(chǎn)業(yè)實踐相結(jié)合，這個課題是非常重要的。這是動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的需求，也是非常務(wù)實和有價值的討論，今天我也積極參與到這個討論當(dāng)中。我今天發(fā)言的題目是“呼喚動畫人才的培養(yǎng)”，去年10月在清華大學(xué)2010年動畫教育普及會議上，我曾經(jīng)說過，中國的動畫也曾經(jīng)是個老資格的藝術(shù)系。從1926年第一個動畫《大鬧畫室》到六十年代初《大鬧天宮》的拍攝成功，已經(jīng)初步衍生了中國的動漫學(xué)派，這個動漫學(xué)派不是自封的，是被動漫行業(yè)認(rèn)可的，而且對世界動畫有一定影響。動畫的落伍主要在八、九十年代，這段時間是沉寂的。從新世紀(jì)2004年開始，國家廣電總局首先提出《關(guān)于發(fā)展影視動畫產(chǎn)業(yè)的若干意見》，以及到2005年文化部也陸續(xù)出臺了一些政策，使中國的動畫又迎來了前所未有的創(chuàng)作高潮。目前來講，毫無異議的，我們算是一個動畫大國。剛才金司長也已經(jīng)傳達(dá)了中央領(lǐng)導(dǎo)的聲音，但綜合來看，我們跟日本、美國等動畫強國還有很大差距，這點是不能忽視的。而且，我認(rèn)為這個差距是多方面的，有戰(zhàn)略上的也有策略上的，有宏觀的也有微觀的。但簡單來說，就在“一品二人”上。“一品”就是缺乏品牌，（動畫）品牌沒有美日多。第二，缺乏動畫的高端人才。所以我認(rèn)為，我們跟動畫大國和動畫強國的差距，主要就在“一品二人”上。溫家寶總理在視察青島海爾集團的時候，曾經(jīng)說過：“品牌對于一個國家的競爭力來講是非常重要的。將來，衡量一個國家在世界上競爭力的重要指標(biāo)，是它擁有多少個在國際上的知名品牌?！蔽覀兏鷦赢嫃妵龋覀冎两窬腿鄙僭趪H上知名的動畫品牌。品牌跟人才又是密不可分的，沒有人才就不可能創(chuàng)造出品牌來。一流的人才才能創(chuàng)造一流的品牌，像日本松下幸之助就說過“在制造產(chǎn)品之前，首先造就人才”?？梢娙瞬攀莿?chuàng)品牌的關(guān)鍵，我們要把培養(yǎng)人才特別是高端人才，作為我們發(fā)展動畫產(chǎn)業(yè)的一種戰(zhàn)略。我看到一些報道，說動漫制作（人才）已經(jīng)有20萬大軍。剛才我也念了一些數(shù)據(jù)。從2009年看，動漫應(yīng)屆畢業(yè)生就達(dá)到11萬人，剛才我問過廖校長，這里面包括所有動漫相關(guān)專業(yè)在里面，高校本科畢業(yè)的大概就是一兩萬，這個數(shù)字也是相當(dāng)大的?，F(xiàn)在來講，中國的動畫業(yè)不缺人，人力資源是豐厚的，但是人才資源稀缺，特別是高端人才奇缺，這是我對國內(nèi)動漫產(chǎn)業(yè)人才的基本看法。我們?nèi)蹦男┤瞬?，哪些是高端人才？我認(rèn)為，我們?nèi)彼姆N高端人才：一是動漫的創(chuàng)意人才。今年我前后參加了五個部級以上動畫類節(jié)目的評獎，囊括了目前近一年來國內(nèi)所有的原創(chuàng)動畫?？傮w情況看有兩點體會：一是我們只用了六七年的時間，與國外用幾十年時間（相當(dāng)），提升了產(chǎn)業(yè)數(shù)量，整體質(zhì)量提升速度也很快。從數(shù)量來講，我們肯定是世界上（增長）最快的；但質(zhì)量上，根據(jù)時間和速度來比，總體質(zhì)量提升較快。第二點體會是我們的精品制作太少。我參加了這五次評獎，更多的不是要看到作品，而是能不能從里面看到一個創(chuàng)意人才，但我很失望，沒有一個動畫片讓我一看覺得里面有國際一流的動漫人才，僅僅是原創(chuàng)了。我剛才在底下開玩笑說，我這個人是看國際動畫片出身，從1980年12月7日央視播出的第一部進口動畫片《鐵臂阿童木》開始，我是從這個開始的，然后看國產(chǎn)的動畫。所以有些人就覺得我眼皮抬得比較遠(yuǎn)，原來用“望遠(yuǎn)鏡”看，現(xiàn)在用“顯微鏡”看還不太習(xí)慣。我們的作品是綜合元素，需要綜合實力，一下子要趕日超美不容易。但是我們有沒有在創(chuàng)意上、硬作品上超過它們？應(yīng)該說通過努力是可以做到的，這是值得我們深思的。也不是說創(chuàng)意人才實現(xiàn)不了，創(chuàng)意人才有三個因素：第一要有想象力，第二要有創(chuàng)新力，第三要有生命力。要考核這個作品是不是真正地具有創(chuàng)意。像大家熟悉公認(rèn)的美國迪士尼、夢工廠、卡魯斯等作品，在座的老師和同學(xué)都非常熟悉。我也看過青島科技大學(xué)傳播與動漫學(xué)院編的《美國動畫史》兩部書，讓我對美國的動畫有了更全面的了解，這本書編得很不錯。袁校長讓我寫部序，我寫了點感想。我認(rèn)為，剛才說的這幾大公司可以看出，從創(chuàng)意的角度看，美國動畫經(jīng)歷了三次創(chuàng)作高潮：第一次是發(fā)生在三十年代末到四十年代初。那時候的動畫片大多幾分鐘、十幾分鐘，被看作是電影界的少兒科，一般在影院里面加演一下，大多數(shù)人都不看好。但是當(dāng)時華特?迪士尼開始一個創(chuàng)想，大膽創(chuàng)新要拍攝像電影故事片一樣的長篇動畫片，許多影評家認(rèn)為沒有人會愿意花錢看一整部動畫長篇。但是第一部動畫長篇《白雪公主》1938年在好萊塢劇院上映以后，一些喜劇大師看完以后都起立鼓掌。這是迪士尼第一次大的創(chuàng)意體現(xiàn)，這才是真正的創(chuàng)意。之后像《木偶奇遇記》、《小鹿斑比》、《睡美人》、《幻想曲》等都得到了世界同行的肯定和賞識。第二次創(chuàng)作高潮在80年代末到90年代初。迪士尼采用了新的技術(shù)，又創(chuàng)作了像《小美人魚》、《美女與野獸》、《阿拉丁》、《獅子王》這樣轟動性的動畫作品。第三次創(chuàng)作高潮就是最近四五年，由卡森伯格投資創(chuàng)辦的夢工廠推動。卡森伯格在迪士尼主管動畫十年，使迪士尼的動畫原創(chuàng)再造輝煌，立了汗馬功勞。他到了夢工廠以后，一反迪士尼風(fēng)格，采用了成人化風(fēng)格，采用惡搞和荒誕的喜劇手法，還有唯美的手法。他的唯美和迪士尼的唯美不一樣——迪士尼講真實的美，還有他的3D數(shù)字技術(shù)，推出了像《功夫熊貓》這樣震撼全球同行的大片，也帶來了全球動畫驚人的復(fù)興。這個動畫不光是給孩子看，不是孩子唯一的專利，大人也都跟著看，大人對它的興趣也被感染，成為一個全方位的市場。所以我個人認(rèn)為，美國動畫這三次的創(chuàng)作高潮，第一次是由華特?迪士尼帶領(lǐng)的，如果說華特?迪士尼是一個天才創(chuàng)意（者），第二、第三次的創(chuàng)作高潮是卡森伯格這個鬼才創(chuàng)作的。我把這兩個人看成一個是天才，一個是鬼才，就像唐朝的李白和李賀，李白是天才，李賀是鬼才。華特?迪士尼是天才，卡森伯格是鬼才，這三次創(chuàng)作高潮都是他們的創(chuàng)意。所以我們說到創(chuàng)意，從大的來講，要有一個大家的風(fēng)范；具體到一個片子來講，還要有小家風(fēng)度。第二種缺乏的人才是講故事的人才，也就是我們所說的編劇。卡森伯格在接受我們央視記者采訪的時候講到：“進入到動畫電影的門檻，要比真正的電影高得多。要達(dá)到像今天夢工廠、迪士尼這樣的水平，一個動畫電影要投資1.5萬美元，耗資四年，有四、五百個藝術(shù)家，這里面包括最具專業(yè)的設(shè)計師、畫師、軟件工程師、物理學(xué)家等。還有最重要的，講故事的人?！笨梢妷艄S有四五百個藝術(shù)家，他還特別強調(diào)了“講故事的人”，這是最重要之一?；仡櫼幌挛覀儑业膭赢媱?chuàng)作，80年的創(chuàng)作，也有三次高潮：第一次高潮是50年代末60年代初。典型的作品像1958年的第一部作品《豬八戒吃西瓜》，像1961年的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》，標(biāo)志著水墨動畫在技術(shù)和創(chuàng)作上都很成熟。還有1964年的動畫長篇《大鬧天宮》，動畫電影在藝術(shù)上達(dá)到了創(chuàng)作水平。第二個創(chuàng)作高潮是70年代末80年代初。第一部彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧?！罚?980年創(chuàng)作的手法簡練、寓意深刻的《三個和尚》，還有1984年推出的《黑貓警長》、《三毛流浪記》等，反響都很好。第三次創(chuàng)作高潮就是近五十年來，國產(chǎn)動畫的興起逐漸成熟，開始走向連續(xù)化和系列化，推出了像《哪吒傳奇》、《小鯉魚歷險記》、《美猴王》、《三國演義》、《喜羊羊與灰太狼》、《小牛向前沖》等精品力作?；仡欉@三個創(chuàng)作高潮，真正留下有口碑的作品，有印象的作品，都是有能吸引觀眾的好故事、好寓意。會講故事，能熟練掌握和運用動畫的視聽語言，用真正藝術(shù)的創(chuàng)新方法去講述。今年在杭州“美猴獎”評選里面，最佳編劇獎空缺。當(dāng)時評委討論的時候，大家反復(fù)看、反復(fù)討論，最后覺得實在給不了。像這種情況不只是出現(xiàn)這一次，我記得起碼有兩三次這樣的空缺，大家都對劇本、故事不滿意。我認(rèn)為，講故事、劇本，問題到底在哪里？就像金司長講的，病在哪兒？我記得十年前中央電視臺新聞節(jié)目提出了改革，當(dāng)時新聞中心提出要首先改革電視欄目，這使后來的《東方時空》、《焦點訪談》、《實話實說》一批節(jié)目出臺，包括《小崔說事》，一改過去的電視節(jié)目的傳統(tǒng)。所以，今天動畫的編劇上，我也在思考，是不是要改革動畫的語態(tài)，這個語態(tài)包括在講述的內(nèi)容上，既要有文化內(nèi)涵、豐富的想象力，又要有跟觀眾的共鳴。能否與觀眾共鳴，引起觀眾的關(guān)注，符合觀眾的審美情趣，這是重點。現(xiàn)在很多題材的內(nèi)容，都是傳統(tǒng)的神話、歷史、童話，占據(jù)主要的比例。在講述的風(fēng)格上，在講述的對象上，定位應(yīng)該更清晰，所有動畫不能都像孫敬修老爺爺講故事那樣，那是廣播節(jié)目?，F(xiàn)在動畫不光對孩子，還有大人。實際上講故事，都像孫敬修老爺爺講故事那樣。還有一些，就像主持人做節(jié)目的時候，錄完了上半場，一看現(xiàn)場的觀眾都快要睡著了，歇一會兒，中間插一段黃色或者灰色的故事，調(diào)調(diào)氣氛，大家來精神了，再接著錄。我覺得動畫片里面講故事的也有這樣的，當(dāng)然沒有黃色，但是絕對有灰色，來點灰色幽默調(diào)調(diào)味。所以上次在鄂爾多斯推介會上講，我說呼喚綠色動畫片。國外的暴力、色情、打斗很嚴(yán)重，現(xiàn)在我們的色情還談不到，但是暴力、打斗的有，一些灰色幽默也不少見，包括一些很知名的動畫上，也存在這樣的問題。所以我們要明確（定位），對學(xué)齡前的，要給少年兒童播出的，希望不要用灰色幽默的調(diào)料，還要注重綠色。在講述的技巧上，也要有情節(jié)、有懸念，用一些高新技術(shù)帶入一個嶄新的境界?，F(xiàn)在很多動畫片，光有人工，沒有場景，沒有情境。所以在編劇問題上，別的就不說了，主要在這里提出這個問題跟大家討論，我們是不是像改革電視節(jié)目一樣改革動畫的語態(tài)，包括講故事的態(tài)度，不要居高臨下，應(yīng)該平和一些，要跟觀眾互動，這需要我們探討。因為我也在琢磨這幾家（動畫大公司），看他們是怎么做的。我曾經(jīng)到迪士尼電影公司看了一下，看他們怎么樣講故事。這里面有很多具體的內(nèi)容，時間關(guān)系，今天就提出這么一個問題，供大家討論。現(xiàn)在那么多故事，怎么講？這是一個問題。第三個是缺乏好的動畫形象設(shè)計人才。大家都知道，華特?迪士尼說過一句話：“我只希望人們不要忘記一件事，那就是一切都源于老鼠。”目前我們動畫的人物已近千千萬萬，但留在大家心里面的還是太少，有幾個形象還是不錯的，像喜羊羊、灰太狼。但是從專業(yè)、藝術(shù)的角度講，還是有差距的。我們怎么樣打造國際一流的形象品牌，2008年我曾經(jīng)出過一個題目“要拿出一個鴨子的動畫形象”，設(shè)計完了之后，就和國際上最好的米老鼠、機器貓這些國際大牌放在一起，不用說，你們自己看，看是不是在那個行列里面，有的一看就不用說了，就拿下了。我們的一些形象，做