2022-2023學(xué)年四川省樂山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022-2023學(xué)年四川省樂山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.世界上被人們稱作“第七藝術(shù)”的是（）A.A.電視B.音樂C.建筑D.電影

2.我國的彩塑到盛唐達(dá)到頂峰，此時的代表作品是（）A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

3.《蜀道難》是我國唐代詩人（）的名篇。A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

4.《教皇英諾森十世肖像》是西班牙畫家______的作品。()

A.里維拉B.牟立羅C.維拉斯凱支D.蘇巴朗

5.有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論是__________。（）

A.模仿發(fā)生說B.游戲發(fā)生說C.巫術(shù)發(fā)生說D.勞動發(fā)生說

6.美國著名小說《飄》被改編為經(jīng)典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍(lán)橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

7.被當(dāng)作文學(xué)的最早源頭的是()

A.美學(xué)B.宗教C.神話D.倫理學(xué)

8.《花木蘭》是()

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評劇

9.《石壕吏》屬于_____。

A.抒情詩

B.敘事詩

C.詞

D.散文詩

10.我國的彩塑到盛唐達(dá)到了頂峰，此時的代表作品是__________。（）

A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

11.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。()

A.獨舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

12.著名作曲家劉天華《漢宮秋月》是_____曲。

A.古琴

B.板胡

C.絲竹

D.二胡

13.有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論是（）。A.模仿發(fā)生說B.游戲發(fā)生說C.巫術(shù)發(fā)生說D.勞動發(fā)生說

14.被藝術(shù)家們評價為“中國社會和歷史文化的一面鏡子”的作品是()

A.《清明上河圖》B.《李大釗》C.《父親》D.《奔馬》

15.黑格爾認(rèn)為，最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是指（）A.A.審美想象B.審美感知C.審美聯(lián)想D.審美情感

16.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力指藝術(shù)創(chuàng)作中的___________。（）

A.想象能力B.個人修養(yǎng)C.技巧水平D.發(fā)現(xiàn)能力

17.弗萊德利的巨作《大河之舞》是______。()

A.芭蕾舞B.民間舞C.踢踏舞D.古典舞

18.《西廂記》的作者是（）。

A.關(guān)漢卿B.白樸C.馬致遠(yuǎn)D.王實甫

19.1935年第一部真正的彩色影片______問世，色彩成為電影的一個重要藝術(shù)元素。

A.《欽差大臣》B.《名利場》C.《魂斷藍(lán)橋》D.《馬路天使》

20.美聲唱法產(chǎn)生于17世紀(jì)的()

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

21.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于（）。A.圣經(jīng)B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

22.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國（）代的著名書法家。A.漢B.晉C.唐D.宋

23.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時期著名畫家______的油畫作品。()A.A.米開朗基羅B.拉斐爾C.達(dá).芬奇D.提香

24.從藝術(shù)構(gòu)思方法上看，“感時花濺淚，恨別鳥驚心”屬于()

A.變形B.移情C.整合D.概括

25.藝術(shù)魅力的發(fā)源地是___________。（）

A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

26.《悲愴》是俄國作曲家柴可夫斯基的_____交響曲。

A.第二B.第四C.第六D.第九

27.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）

A．《葛蓓利婭》

B．《仙女》

C．《吉賽爾》

D．《天鵝湖》

28.《霓裳羽衣舞》是______和漢族音樂相結(jié)合的產(chǎn)物。()

A.高麗樂B.胡樂C.清商樂D.燕樂

29.下列莎士比亞創(chuàng)作的戲劇作品中，屬于喜劇類型的是()A.A.《羅密歐與朱麗葉》B.《麥克白》C.《奧賽羅》D.《威尼斯商人》

30.提出“外師造化，中得心源”的創(chuàng)作理論的唐代著名畫家是()

A.吳道子B.張擇端C.周方D.張璪

二、填空題(30題)31.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評論家__________提出的。

32.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

33.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

34.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

35.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

36."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

37.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

38.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

39.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

40.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

41.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

42.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

43.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

44.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

45.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

46.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

47.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

48.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

49."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

50.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

51.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

52.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

53.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意作用。

54.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

55.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

56.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

57.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

58.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

59.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

60.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)活動的社會功能。

62.簡述工藝美術(shù)的基本特征。

63.什么是美育?美育與藝術(shù)教育有何關(guān)系?

64.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點。

65.簡述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新關(guān)系。

66.簡述藝術(shù)活動的審美性這一特征。

67.簡述繪畫藝術(shù)的概念和種類。

68.簡述藝術(shù)批評家的態(tài)度。

69.藝術(shù)分類的方法有多種，請簡述其中的兩種。

70.簡述藝術(shù)鑒賞的主體性特征及其表現(xiàn)。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

73.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

74.藝術(shù)傳播有哪些要素?

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

76.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

77.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.舉例說明藝術(shù)批評的內(nèi)涵與功能。

80.什么是藝術(shù)批評？舉例論述藝術(shù)批評的功能？

81.結(jié)合實例論述藝術(shù)活動的基本特征。

82.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

83.試論藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點。

84.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

85.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

86.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

87.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本性質(zhì)。

88.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

六、(0題)89.繪畫作品：《父親》

參考答案

1.D

2.D

3.B

4.C

5.A

6.D

7.C原始神話普遍存在于世界各民族和各地區(qū)，它根植于原始社會人類的實踐活動中，神話常常被當(dāng)作是文學(xué)的最早源頭。

8.C《花木蘭》是豫劇大師常香玉的代表曲目，屬于豫劇作品。

9.B

10.D

11.A

12.D

13.A

14.C

15.A

16.D

17.C

18.D《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》，是我國古典戲劇的現(xiàn)實主義杰作，對后來以愛情為題材的小說、戲劇創(chuàng)作影響很大。其作者為元代著名戲劇家王實甫。

19.B

20.C

21.B

22.D

23.C

24.B

25.A

26.C

27.D

28.B

29.D

30.D

31.布封

32.審美塑造藝術(shù)形象

33.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

34.整合移情變形

35.塑造藝術(shù)形象傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容

36.蘇軾王維

37.社會歷史

38.典型人物典型環(huán)境

39.題材主題

40.男聲女聲童聲

41.客觀世界真實

42.間接性廣闊性想像性

43.時間空間時空

44.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

45.胸中之竹手中之竹

46.國立音樂院

47.程式化虛擬性

48.共鳴凈化領(lǐng)悟

49.蘇軾王維

50.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

51.古希臘莫里衰博馬舍

52.人體動作表情構(gòu)圖造型

53.物質(zhì)表現(xiàn)手段

54.作品主題

55.敘事詩抒情詩

56.時代種族環(huán)境

57.敦煌云岡龍門

58.圓雕浮雕

59.賦比興

60.科學(xué)畫面聲音

61.(1)審美認(rèn)識功能(或?qū)徝勒J(rèn)知功能)，指人通過藝術(shù)活動能夠獲得關(guān)于自然和社會的知識和信息。(2)審美教育功能，指人通過藝術(shù)活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。(3)審美娛樂功能，指人在藝術(shù)活動中能夠使身心得到調(diào)節(jié)，精神獲得愉悅。(4)三種功能是一個有機(jī)整體，不可分割。

62.(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性既表現(xiàn)出審美價值又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性，又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值，又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。

63.美育即審美教育是指運用審美的方式實施教育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣以促進(jìn)其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動實現(xiàn)美育的最終目標(biāo)。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進(jìn)其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動，實現(xiàn)美育的最終目標(biāo)。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；

64.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動勢的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時的社會風(fēng)尚與時代特征，是一定時代社會精神的反映。

65.在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。

(1)藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性，表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。

(3)藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。

(4)創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

66.藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，藝術(shù)的意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

67.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運用線條、色彩和塊面等元素，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據(jù)表現(xiàn)對象的不同，可分為肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、靜物畫、歷史畫等；根據(jù)作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。

68.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn)，是決定藝術(shù)批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術(shù)批評家應(yīng)持實事求是的客觀態(tài)度。即應(yīng)從藝術(shù)作品的實際出發(fā)，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術(shù)批評家應(yīng)持全面、公正的科學(xué)態(tài)度。全面，是指藝術(shù)批評家在批評時應(yīng)充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結(jié)論只會是片面的、偏離本質(zhì)的。公正，是指藝術(shù)批評家對于各種各樣的藝術(shù)有了良好的批評素養(yǎng)，沒有良好的批評態(tài)度，藝術(shù)批評家也是難以出現(xiàn)的。

69.本題答案任選以下兩種即可：①以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時空藝術(shù)。音樂、文學(xué)屬時間藝術(shù)；繪畫、雕塑屬空間藝術(shù)；戲劇、影視屬時空藝術(shù)。②以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。音樂屬聽覺藝術(shù)；繪畫、雕塑屬視覺藝術(shù)；戲劇、影視屬視聽藝術(shù)。③以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。繪畫、雕塑、小說屬再現(xiàn)藝術(shù)；音樂，舞蹈、建筑屬表現(xiàn)藝術(shù)；戲劇、影視屬再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。

70.(1)在藝術(shù)鑒賞中，主體的主動參與使鑒賞活動完全以主體為軸心展開，使鑒賞結(jié)果打上強(qiáng)烈的個人印記，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的主體性特征。

(2)藝術(shù)鑒賞的主體性集中表現(xiàn)在以下四方面：

首先，有品味的藝術(shù)作品，往往以其新穎的形式，強(qiáng)烈的藝術(shù)沖擊力和感染力、鮮明生動的意象和深刻豐富的內(nèi)涵，來吸引鑒賞主體的審美注意，引起其情感上的激動，使之在精神上感到賞心悅目、輕松舒暢、自由逍遙快樂。從而獲得對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。

其次，鑒賞主體通過對藝術(shù)作品中典型形象和典型事件的品評、體味、于想象中再度體驗藝術(shù)家曾經(jīng)體驗的生活，從中體悟到當(dāng)時社會生活的本質(zhì)與人的本質(zhì)、從而升華出生活的本質(zhì)和規(guī)律，形成自己對作品審美認(rèn)識屬性的認(rèn)知。

第三，鑒賞主體總是根據(jù)自己的社會閱歷、趣味標(biāo)準(zhǔn)、審美經(jīng)驗和審美理想去判斷藝術(shù)作品的價值，因而對藝術(shù)作品文化價值的闡釋就不可避免地帶有濃重的個人色彩。

最后，受到作品中的生動形象、如畫情境或深邃意境的刺激，鑒賞主體的情感異?；钴S，思維機(jī)器被啟動，記憶寶庫中的生活閱歷、藝術(shù)知識和審美經(jīng)驗、審美理想，通過想象和聯(lián)想，被注入到藝術(shù)作品原有的形象、情境或意境中，使藝術(shù)形象更加生動、藝術(shù)情境更加豐富，藝術(shù)意境更加深邃，從而完成對藝術(shù)作品形象、情境或意境的再創(chuàng)造。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

74.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

75.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

77.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.(1)藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系對藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(2)藝術(shù)批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術(shù)批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過批評的開展對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。④通過藝術(shù)批評協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系促進(jìn)社會文化的發(fā)展。(1)藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系,對藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(2)藝術(shù)批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術(shù)批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋,評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家,對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過批評的開展,對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。④通過藝術(shù)批評,協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系,促進(jìn)社會文化的發(fā)展。

80.①藝術(shù)批評的性質(zhì)。藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。②藝術(shù)批評的功能：其一通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。其二通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家對其創(chuàng)作產(chǎn)生影響。其三通過批評的開展對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。其四通過藝術(shù)批評協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系促進(jìn)社會文化的發(fā)展。③舉例說明：要求例證準(zhǔn)確觀點正確。①藝術(shù)批評的性質(zhì)。藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系，對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。②藝術(shù)批評的功能：其一，通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。其二，通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作產(chǎn)生影響。其三，通過批評的開展，對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。其四，通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會文化的發(fā)展。③舉例說明：要求例證準(zhǔn)確，觀點正確。

81.(1)藝術(shù)活動是形象性的。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式，是主體對于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是理性的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動是情感性的。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動動機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術(shù)活動是審美性的。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，它規(guī)范著藝術(shù)活動的基本傾向，其意識形態(tài)特性則是隱藏在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。清代文學(xué)家曹雪芹創(chuàng)作《紅樓夢》的文學(xué)藝術(shù)活動充分體現(xiàn)了這三個特征。首先，曹雪芹創(chuàng)造了一系列鮮明生動的形象，如賈寶玉、林黛玉、薛寶釵等，通過這些形象，作者展現(xiàn)了自身對客體世界進(jìn)行的把握和認(rèn)識。其次，在創(chuàng)作過程中，曹雪芹的情感體驗深刻豐富，因此能夠刻畫出人物內(nèi)心世界的喜怒哀樂，從而深深打動欣賞者，體現(xiàn)了作者高超的邏輯能力，把極為復(fù)雜的人物關(guān)系、情節(jié)發(fā)展等處理得合情合理，令人信服。最后，《紅樓夢》的創(chuàng)作和欣賞都是一種審美的活動，從中可以獲得美的享受和滿足，同時又隱藏著意識形態(tài)，深刻地揭示了封建社會的本質(zhì)。

82.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動中共同起作用，二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。(3)①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

83.答案要點藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程，實質(zhì)上就是對現(xiàn)實的審美認(rèn)識與對審美認(rèn)識的表現(xiàn)過程，是在生活體驗的基礎(chǔ)上，藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)意象物化的過程。

（1）藝術(shù)體驗。它是藝術(shù)創(chuàng)造的準(zhǔn)備階段，是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗的特征：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；藝術(shù)的體驗和審美發(fā)展；創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。

（2）藝術(shù)構(gòu)思。它是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動機(jī)為引導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使藝術(shù)意象得以創(chuàng)造的成熟的過程。

（3）藝術(shù)表現(xiàn)。它是指藝術(shù)意象的物化與表現(xiàn)，或稱之為藝術(shù)傳達(dá)活動。它是藝術(shù)家將自己在藝術(shù)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號，并以物態(tài)化形式得以呈現(xiàn)，使之成為具體、可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。這一過程有如下特征：主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向；主體在物化的過程中應(yīng)不斷進(jìn)行藝術(shù)語言的錘煉；藝術(shù)意蘊(yùn)將在物化的過程中獲得提升；藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

84.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流洞察其深層意蘊(yùn)并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。

85.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

86.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

87.(1)藝術(shù)活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝