2023年江蘇省連云港市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2023年江蘇省連云港市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.我國國歌原來是哪部電影的插曲（）。

A.《英雄兒女》B.《風(fēng)云兒女》C.《東方紅》D.《聶耳》

2.藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)是___________。（）

A.藝術(shù)體驗B.藝術(shù)構(gòu)思C.藝術(shù)表現(xiàn)D.藝術(shù)再現(xiàn)

3.（）提出了"間離效果"的演出方法。A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

4.藝術(shù)社會學(xué)的重要著作之一《藝術(shù)的起源》的作者是德國()

A.羅丹B.格羅塞C.黑格爾D.狄索瓦

5.把列夫.托爾斯泰的小說看成是“俄國革命的鏡子”的是()

A.列寧B.科林伍德C.赫爾巴特D.克萊門特.格林伯格

6.《老婦還鄉(xiāng)》是一部()

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

7.范仲淹的散文名篇《岳陽樓記》作于（）。A.宋代B.元代C.明代D.清代

8.《岳陽樓記》是我國北宋文學(xué)家__________的散文名篇。（）

A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

9.貝多芬的第九交響曲名為()

A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》

10.中國音樂史上“高山流水”的典故歌頌的情感是

A.師生情B.愛情C.父子情D.友情

11.提出繪畫“妙在似與不似之間”的是（）

A．徐悲鴻

B．劉海粟

C．傅抱石

D．齊白石

12.我國的彩塑到盛唐達(dá)到頂峰，此時的代表作品是（）A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

13.易卜生表現(xiàn)資產(chǎn)階級男權(quán)社會法治的制約下，婦女覺醒的作品是（）。A.《凱蒂琳》B.《社會支柱》C.《玩偶之家》D.《群鬼》

14.法國著名的巴黎圣母院從建筑風(fēng)格來看屬于______。

A.巴洛克式B.現(xiàn)代派C.羅馬式D.哥特式

15.藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)是（）。A.藝術(shù)體驗B.藝術(shù)構(gòu)思C.藝術(shù)表現(xiàn)D.藝術(shù)再現(xiàn)

16.大理石雕像《沉思》是______的作品。()

A.錢紹武B.羅丹C.羅中立D.米隆

17.《牡丹亭》的作者是()

A.湯顯祖B.王實甫C.馬致遠(yuǎn)D.白樸

18.筆法記是古代畫家______的繪畫論著。()

A.王維B.郭若虛C.荊浩D.王繹

19.音樂從本質(zhì)上講是一種______藝術(shù)。

A.情感B.音符C.樂音D.聲音

20.代表古希臘悲劇藝術(shù)最高成就的是（），他被后世稱為“悲劇之父”。A.A.埃斯庫羅斯B.索福克勒斯C.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

21.《典論·論文》是______的著名藝術(shù)批評理論著作。()

A.鐘嶸B.曹丕C.孔子D.司空圖

22.法國后印象主義的代表作品《塔希提的婦女》的作者是__________。（）

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

23.我國京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和_____。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

24.《亞威農(nóng)少女》、《格爾尼卡》是______繪畫的代表作品。

A.印象主義B.達(dá)達(dá)主義C.抽象主義D.野獸派

25.著有《精神分析引論》進(jìn)行精神分析學(xué)研究的是()

A.格式塔B.弗洛伊德C.瓦薩里D.瓊斯

26.著名油畫作品《塔希提少女》是()的代表作之一。A.A.凡·高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

27.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》等作品被稱為______。()

A.史詩劇B.悲喜劇C.社會問題劇D.正劇

28.《禿頭歌女》是___________戲劇的代表性劇作之一。（）

A.荒誕派B.意識流C.現(xiàn)實主義D.浪漫主義

29.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇（）達(dá)到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

30.以藝術(shù)作品的存在為依據(jù)，舞蹈、戲劇應(yīng)該是__________藝術(shù)。（）

A.時間B.空間C.時空D.想象

二、填空題(30題)31.實用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

32.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

33.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

34.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

35.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

36.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

37.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

38.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

39.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運用一定的__________和__________，通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

40.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

41.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

42.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

43."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

44.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

45.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

46.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意作用。

47.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

48.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

49.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀(jì)__________時期達(dá)到高峰。

50.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

51.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

52.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

53.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

54.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

55.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評論家__________提出的。

56.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

57.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

58.雕塑分為_____雕和_____雕。

59.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

60.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

62.簡述藝術(shù)風(fēng)格及其特性。

63.簡述藝術(shù)作品中意境的特征。

64.簡述藝術(shù)概論的研究方法。

65.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

66.簡述音樂藝術(shù)。

67.簡述繪畫藝術(shù)的基本特征。

68.簡要說明什么是藝術(shù)意蘊。

69.藝術(shù)分類的方法有多種，請簡述其中的兩種。

70.簡述藝術(shù)活動的繼承與創(chuàng)新。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.結(jié)合例證闡述藝術(shù)作品的構(gòu)成

80.聯(lián)系實際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

81.為什么在藝術(shù)鑒賞中會產(chǎn)生“一千個人心中有一千個哈姆雷特”的現(xiàn)象?

82.結(jié)合某藝術(shù)作品，論述審美想像的特征。

83.舉例論述藝術(shù)鑒賞過程中的審美效應(yīng)。

84.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

85.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術(shù)典型的個性和共性特征的認(rèn)識。

86.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

87.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

88.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

六、(0題)89.我國京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和_____。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

參考答案

1.B我國國歌《義勇軍進(jìn)行曲》原是聶耳于1935年，為上海電通公司拍攝的故事影片《風(fēng)云兒女》所作的主題歌。

2.B

3.B

4.B格羅塞的《藝術(shù)的起源》著重從方法論上建立藝術(shù)學(xué)科，主張運用科學(xué)的方法研究藝術(shù)現(xiàn)象，是藝術(shù)社會學(xué)的重要著作。

5.A列寧把列夫.托爾斯泰的小說看成是“俄國革命的鏡子”，因為這些作品深刻地表現(xiàn)了“俄國千百萬農(nóng)民在俄國資產(chǎn)階級革命快要來臨的時候的思想和情緒”。

6.D《老婦還鄉(xiāng)》是瑞士作家迪倫馬特最有光彩的劇作之一，揭露了金錢萬能的社會現(xiàn)象，在藝術(shù)上采用了作者擅長的“悲喜劇”手法，戲劇效果強烈。

7.A《岳陽樓記》是北宋文學(xué)家范仲淹應(yīng)好友巴陵郡太守滕子京之請，于北宋慶歷六年(1046年)九月十五日為重修岳陽樓寫的。作品中情感因素和理性精神達(dá)到高度的統(tǒng)一。

8.D

9.CA項為貝多芬的第三交響曲，B項為貝多芬的第五交響曲，D項為貝多芬的第六交響曲。

10.D

11.D

12.D

13.C三幕話劇《玩偶之家》是易卜生的代表作，主要寫主人公娜拉從愛護丈夫、信賴丈夫到與丈夫決裂，最后離家出走，擺脫玩偶地位的自我覺醒過程。

14.D

15.B

16.B

17.A

18.C

19.D

20.A

21.B

22.B

23.D

24.C

25.B弗洛伊德(SigmundFreud，1856—1939)，奧地利猶太心理學(xué)家、精神病醫(yī)師，精神分析學(xué)派創(chuàng)始人，并把人格區(qū)分為自我、本我和超我三個部分。

26.B

27.C

28.A

29.A

30.C

31.實用價值審美價值

32.馬爾克斯《百年孤獨》

33.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

34.間接性廣闊性情感性

35.整合移情變形

36.賦比興

37.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

38.時代種族環(huán)境

39.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

40.審美理想審美情趣

41.劇本演員觀眾

42.張擇端

43.蘇軾王維

44.胸中之竹手中之竹

45.人們的精神生活消費品

46.物質(zhì)表現(xiàn)手段

47.皇家私家

48.塑造藝術(shù)形象傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容

49.希臘羅馬文藝復(fù)興

50.共鳴凈化領(lǐng)悟

51.社會歷史

52.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

53.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

54.散文小說

55.布封

56.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

57.程式化虛擬性

58.圓浮

59.園林建筑紀(jì)念性建筑

60.劇本戲劇演出

61.(1)藝術(shù)創(chuàng)作客體與主體相對應(yīng)而存在。藝術(shù)創(chuàng)作主體即藝術(shù)家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)造者和生產(chǎn)者。他們不但掌握專門的藝術(shù)技能點技巧，具有良好的藝術(shù)修養(yǎng)和突出的審美能力而且具備獨立的人格和豐富深刻的情感。藝術(shù)創(chuàng)作客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。藝術(shù)創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術(shù)活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉(zhuǎn)化，客體也可以向主體運動、轉(zhuǎn)化。在這一動態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運動的主導(dǎo)方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

62.(1)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性有以下三點：①繼承與獨創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有自己特色的與眾不同的獨創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨創(chuàng)是繼承的升華，獨創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨創(chuàng)才更大膽，才能在獨創(chuàng)上有所成就。②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風(fēng)格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實踐、篩選、最后認(rèn)定的，成為相對穩(wěn)定的具有自己特點的風(fēng)格。由于形成風(fēng)格，創(chuàng)作就會在藝術(shù)上達(dá)到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標(biāo)志。但藝術(shù)家風(fēng)格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風(fēng)格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因為原有的風(fēng)格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語言的多樣化，都是風(fēng)格形成千差萬別的原因。而藝術(shù)風(fēng)格又要統(tǒng)一在一定時代里，由于時代不同，藝術(shù)風(fēng)格會呈現(xiàn)一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術(shù)風(fēng)格中同樣會呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術(shù)會出現(xiàn)某些共同特點，這就是藝術(shù)風(fēng)格的多樣統(tǒng)一。

63.①意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一起的，境中有情，情中有境。②藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設(shè)不施的自然美。

64.藝術(shù)概論的研究方法主要包括三個層面：

(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。

(2)借用行之有效的科學(xué)方法研究藝術(shù)的實踐與發(fā)展。

(3)運用藝術(shù)學(xué)科特有的研究方法，研究藝術(shù)領(lǐng)域的各種問題。

65.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

66.①音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情感為目標(biāo)，具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。②音樂可分為聲樂和器樂。聲樂按演唱者可分為男聲、女聲和童聲；按音域可分為高音、中音和低音。根據(jù)樂器的不同種類，器樂可分為弦樂、管樂、彈撥樂、打擊樂等。

67.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運用線條、色彩和塊面等語音，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

68.(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。

69.本題答案任選以下兩種即可：①以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時空藝術(shù)。音樂、文學(xué)屬時間藝術(shù)；繪畫、雕塑屬空間藝術(shù)；戲劇、影視屬時空藝術(shù)。②以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。音樂屬聽覺藝術(shù)；繪畫、雕塑屬視覺藝術(shù)；戲劇、影視屬視聽藝術(shù)。③以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。繪畫、雕塑、小說屬再現(xiàn)藝術(shù)；音樂，舞蹈、建筑屬表現(xiàn)藝術(shù)；戲劇、影視屬再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。

70.①繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持有批判的繼承的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

71.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.藝術(shù)作品的構(gòu)成是:(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和;題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變換，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。(2)感性與理性的統(tǒng)一。在藝術(shù)作品中，感性更多的是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素;在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。例:老舍的話劇名作《茶館》完美地體現(xiàn)了藝術(shù)作品的構(gòu)成因素。首先，《茶館》的內(nèi)容反映的是中國清末到中華人民共和國成立前的社會生活，表達(dá)批判的主題;形式上，老舍設(shè)置了不同年代的三幕來集中表現(xiàn)最黑暗的三個時期，非常自然地展開事件，實現(xiàn)了內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。其次，老舍創(chuàng)作了一系列生動鮮明的形象，寄托了不同的情感傾向，同時通過這些形象，揭示了社會各階層的生活和思想狀況，體現(xiàn)出作者的理性分析判斷能力，這正是感性與理性統(tǒng)一的結(jié)果。老舍一方面逼真地再現(xiàn)了社會生活的一幕幕情景，另一方面也在全劇中滲透了自己的思想和情感，強烈地表現(xiàn)出對舊社會的控訴和對光明的向往，實現(xiàn)了再現(xiàn)和表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。

80.藝術(shù)風(fēng)格。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志，也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性包括繼承與獨創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術(shù)流派。(1)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(2)藝術(shù)流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)思潮。藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

81.這是因為藝術(shù)鑒賞的基本特點之一即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性根源于鑒賞者主體的個性差別也同時代、民族、階級的差別相關(guān)。所謂時代差異指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質(zhì)生活和時代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異是由不同民族的社會風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大這是因為藝術(shù)鑒賞的基本特點之一，即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性，是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時，其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性，根源于鑒賞者主體的個性差別，也同時代、民族、階級的差別相關(guān)。所謂時代差異，指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質(zhì)生活和時代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異，是由不同民族的社會風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品，不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大

82.答案要點：（1）審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程。（2）審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經(jīng)驗的過程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺想像）和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。（4）結(jié)合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

83.藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術(shù)鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術(shù)作品中所表達(dá)的藝術(shù)家的情感或作品中藝術(shù)形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應(yīng)和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術(shù)作品時產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術(shù)作品而達(dá)到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術(shù)作品實現(xiàn)其審美教育價值的重要標(biāo)志。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。領(lǐng)悟是鑒賞者在藝術(shù)鑒賞的過程中對藝術(shù)形象意蘊的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領(lǐng)會，使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領(lǐng)悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術(shù)鑒賞活動中的審美效應(yīng)，在具體的接受實踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術(shù)作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應(yīng)，且是幾經(jīng)思考和領(lǐng)悟的結(jié)果。因此，藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)是多重的、復(fù)雜的，也是十分有效的，藝術(shù)作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現(xiàn)。

84.藝術(shù)創(chuàng)作是一個復(fù)雜的過程，可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術(shù)體驗包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn)，是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

85.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。它既具備鮮明的個性色彩，又反映了社會生活本質(zhì)規(guī)律，是個性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個性是指形象的獨一無二，不可重復(fù)性。藝術(shù)典型的個性問題就是個性鮮明和獨特性問題。