新工筆繪畫的現(xiàn)狀與反思

新工筆繪畫的現(xiàn)狀與反思

一、靈魂部分都過于第二,個(gè)別心靈產(chǎn)生了部分的部分,這也是逐漸受到限制的事實(shí)上，旅行。從我和他們初步了解到，我收集了每個(gè)人的性格和特征。就像旅行一樣，悲傷和休息。我特別不善于記名字,但我對臉孔和作品的記憶特別深刻,所以經(jīng)常直呼作品替代姓名;我們也確實(shí)一起旅行,在西北的一路顛簸中才開始構(gòu)思設(shè)想需要面對的畢業(yè)季演出,以靜態(tài)的魅力長久打動(dòng)觀者是我的冀望,當(dāng)然這在當(dāng)時(shí)看似更多的是奢望。它很雅致,在經(jīng)歷了長時(shí)間的磨合后,其實(shí)每個(gè)心靈都最終產(chǎn)生了雅致的部分,分別只在于多少和強(qiáng)弱,這份雅致相信會(huì)感染終生,也必將感染周圍。如果他們也感受到了這份心靈,畢業(yè)將是另一個(gè)雅致的開始,何來傷離?如果他們多年后重讀這些雅致,相信一定會(huì)產(chǎn)生美好和欣慰,何來惋惜?它稍稍遲到,問題在我,在長時(shí)間內(nèi)沒有給他們?nèi)邕@最后半年的影響,接手創(chuàng)作,接手方向選擇,接手現(xiàn)狀,都有點(diǎn)遲到。恰好我的眼疾幫我有更多時(shí)間壓迫他們伏案,似乎產(chǎn)生的是一場遲到的集體靜修,他們只是感覺完成修煉,我卻看到了他們氣質(zhì)升華,一切都有種恰到好處的遲到安排。最終他們相信了雅致的力量,回憶旅行的過眼云煙,驚奇遲到的安排,匯聚成我的奢望,讓我感慨萬千,這份雅致終可以傳承蔓延。二、以不同藝術(shù)訴求為唯一老祖宗在遣詞造句方面真的是極盡推敲之能事,往往通過詞面的理解就能明了其內(nèi)在的深層含義。自兩宋開始有文人水墨畫的萌芽,發(fā)展到元明清終至巔峰,基本統(tǒng)治了整個(gè)畫壇,文人畫成為中國畫的代替用詞,這其實(shí)是現(xiàn)代美術(shù)史研究的極大誤區(qū),是嚴(yán)重的以偏概全?！拔娜藰I(yè)余畫”才是古人稱呼文人水墨繪畫的真正用詞,而“業(yè)余”兩字真是回味深遠(yuǎn)。字面解讀,業(yè)余相對于職業(yè)畫家宮廷繪畫而言,基本應(yīng)該是指繪畫技術(shù)上的業(yè)余,對于線條和色彩體系的邊緣玩耍成為文人水墨的主要發(fā)展方向,但其實(shí)宋元明清的文人畫從職業(yè)繪畫中不斷學(xué)習(xí)技術(shù),有些甚至并肩職業(yè)繪畫技法;業(yè)余應(yīng)該還指繪畫時(shí)間和中心的不同,職業(yè)畫家以此為唯一,文人畫家以此為娛樂,心態(tài)狀態(tài)都不一樣;但最本質(zhì)的不同應(yīng)該還是繪畫訴求和畫面素質(zhì)的完全不同,業(yè)余文人畫以文繪畫、以書法入畫為重,訴求的是情懷和技法的青澀,以此區(qū)別于職業(yè)畫家,對于美術(shù)史的話語權(quán)把控強(qiáng)化了這種發(fā)展訴求。如此看來,業(yè)余在于情懷,業(yè)余在于技法的青澀,還在于畫面背后文化與書法的支撐,失去了這些本源,文人畫可能淪為四不像的尷尬玩耍,什么都想要往往什么也無法建立。時(shí)代變了,繪畫主旨好像沒變,文人的文人,職業(yè)的職業(yè),各安天命。音樂之于繪畫是一個(gè)層面的藝術(shù)問題,同樣面臨諸多難題和領(lǐng)悟途徑。繪畫相對而言稍微“容易”一些,因?yàn)檫@是人類與生俱來的能力,這種表達(dá)語言早就存在于身體里面,只需要加以開發(fā)訓(xùn)練;音樂則不同,雖然也是與生俱來的能力,但僅限于人聲音的部分,如果需要借助樂器表達(dá),當(dāng)中隔閡著演奏技巧這個(gè)鴻溝。而即使掌握了演奏技巧,還需要把樂器熟練到變成身體的自然組成才能隨心所欲,才能表現(xiàn)情緒和感情,這在技術(shù)上相比于繪畫要艱澀得多。當(dāng)然指的是職業(yè)繪畫,文人水墨似乎不存在這種障礙,水墨直抒胸懷是永遠(yuǎn)的核心,而非繪畫技巧,信手拈來皆妙品,意在玩味樂趣,線墨色、形意境,都是玩味出真品,古典鋼琴技法不是也被玩味成爵士了嗎,都一個(gè)樣。常常思考相對技法要求更多的工筆重彩是否適合“業(yè)余畫”這個(gè)的命題,是否可以在技法相對業(yè)余的學(xué)生畢業(yè)創(chuàng)作中糅合“業(yè)余味”和“精工細(xì)作”,如何找到創(chuàng)作指導(dǎo)的交界點(diǎn),這和自己的創(chuàng)作構(gòu)思似乎也異曲同工?！扒閼选倍秩玳W電般映入眼簾,他們唯一青春無敵的便是更為豐富和朝氣的“情懷”,唯有抓住情懷,才能表達(dá)他們的繽紛年華,也才會(huì)避免追究“垂垂老矣”的筆墨程式,這是一條另辟蹊徑的實(shí)驗(yàn),更是多情思者的盛宴。心有多大翅膀,創(chuàng)作便有多姿彩。三、普惠天下,超現(xiàn)實(shí)概念的進(jìn)入中國繪畫體系之內(nèi)的傳承演變極其復(fù)雜,難窮毫厘,但總體來看,可分為三個(gè)層次:高手繪畫技巧技術(shù),以此為樂;絕頂高手繪畫審美標(biāo)準(zhǔn),抱負(fù)遠(yuǎn)大,思量深遠(yuǎn);超越前兩者的就是大師,大師玩的是平臺,建立體系,后學(xué)者取其中一點(diǎn)發(fā)揚(yáng)都可以成為大家,普惠天下。我鼓勵(lì)的不是傳統(tǒng)殘宴的撿拾,更不是現(xiàn)成圖式的重復(fù),而是現(xiàn)代情懷的傳統(tǒng)描繪,是有限的傳統(tǒng)技法對于無限的現(xiàn)代性的繪制,這兩種范疇的結(jié)合本身便具有相當(dāng)?shù)漠?dāng)代性。我不排斥設(shè)計(jì)、攝影、廣告等形式的參與,我最鼓勵(lì)的則是超現(xiàn)實(shí)概念的進(jìn)入,因?yàn)檫@最影射他們這個(gè)年華的“白日夢”,也是我們追憶似水流年的感動(dòng)所在。始料未及的是他們最初反應(yīng)出來的不適應(yīng)感,長期禁錮的思維在無限廣大的可能性面前顯得無所適從,一次次的否定和鼓勵(lì),一次次的嘗試和溝通,如一個(gè)初生牛犢般越走越快,越走越有了自己的節(jié)奏,終于如打開的超現(xiàn)實(shí)窗戶一般,在不可能的地方產(chǎn)生了奇異的新世界,如夢境一般隨意如愿,詮釋著他們自己的合理性。四、傳統(tǒng)墨水模式的缺失和色彩的內(nèi)在構(gòu)造傳統(tǒng)的中國畫其實(shí)是建立在模仿基礎(chǔ)上的自我完善機(jī)器,一如各代名家巨星,無不從臨摹仿制入手臨著臨著就有了自己的意識,也就自成一派了;從何時(shí)開始臨摹成了罪孽,“似我者死”無非是害怕別人搶奪市場,“學(xué)我者死”還是心理不夠自信!沒有了臨摹做媒延續(xù)畫畫規(guī)矩,好壞無定論,現(xiàn)代水墨無源之水好似必然!不破不立倒也合理,可很多時(shí)候毀就毀在這“破”習(xí)慣了,啥也不留,可啥也沒建立,為的只是一破之爽吧!繪畫一道變得自由太多,可缺少了技巧也就進(jìn)不了門坎,淪為兒戲,這種兩難永遠(yuǎn)存在。在打開構(gòu)思的超現(xiàn)實(shí)之窗后,伏案具體的過程便如工程一樣,需要嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃季S和一絲不茍的步驟考量,無論是線條的組織或者繽紛的色彩設(shè)置,都需要一個(gè)提前的設(shè)置和準(zhǔn)備,這和一揮而就的水墨有天壤之別,這是一種偏理性的情緒釋放,難在保持技法的同時(shí)不損失情緒的貫穿,不是醉酒似的無忌,而是品茶似的靜修,沒有優(yōu)劣之分,有的是目標(biāo)通達(dá)中的差異途徑。自古對于線條的重視是性命交關(guān)的事情,還總結(jié)了各種描法線形,一用筆就要達(dá)到對于線條的各種講究,這幾乎也是中國畫的根本命脈。但仔細(xì)想想,似乎對于所有線條而言,幾乎沒有一個(gè)人可以打保票說什么是好的什么是不好的,透著神秘色彩,就如同那個(gè)“氣韻生動(dòng)”一樣,講了上千年,還是沒有參透,云里霧里。中國水墨繪畫這種對于單純元素本身的審美僵化直接導(dǎo)致了自我邊緣化,流落成自我賞玩的玄學(xué)。其實(shí)線條僅僅只是留存用筆用墨動(dòng)作的軌跡,只不過中國畫系統(tǒng)強(qiáng)化了這種軌跡的突出表現(xiàn)力,而單獨(dú)的線條本身并不存在孰優(yōu)孰劣的差異。線條所結(jié)合的造型、線條構(gòu)造產(chǎn)生的空間分割、線條自身墨色變化和物象間的意趣等等關(guān)系才是決定線條好壞的決定因素。色彩之道,在傳統(tǒng)水墨中向來就比較弱勢,這一方面源于中國畫顏料的透明特征和“隨類賦彩”的祖訓(xùn);另一方面還主要在于文人水墨特意的規(guī)避色彩特征,因?yàn)橹夭氏騺矶际菍m廷和職業(yè)畫家的專利。這種取向直接導(dǎo)致文人水墨在色彩上的短板,而在水墨線條上的一方獨(dú)大?，F(xiàn)代繪畫環(huán)境與文化的急劇轉(zhuǎn)換基本可以忽略諸多祖訓(xùn),所以依然在這一點(diǎn)上斤斤計(jì)較似乎太過食古不化。色彩上的突破一定是現(xiàn)代水墨的先行方向,也是最容易被認(rèn)同的,需要解決的是“色不礙墨”的另一個(gè)祖訓(xùn)罷了。對我來說這些問題的思考和破除似乎越來越順理成章,毫無障礙,但對于一貫按部就班的“聽話”學(xué)生來說,這些具體的步驟變得難以把控。完全按照古法,畫面又會(huì)“垂垂老矣”,不按古法,很多處于試驗(yàn)階段的嘗試難以把控,問題百出,此時(shí)“業(yè)余”顯露出不太可愛的一面。五、保守學(xué)生的記憶人生千姿百態(tài),繪畫之道也該是各人各法,沒有什么是既定不變的,“變”才是永恒的、話雖繞口,說白了就是想怎么畫就怎么畫,“有何不可”?呈現(xiàn)的畢業(yè)作品凝結(jié)了這一屆的青春歲月,他們的巧思,他們的嚴(yán)謹(jǐn)耐力,他們的挫折和收獲,他們的青澀業(yè)