表演專業(yè)-淺談表演中自我情緒服從角色情緒的技巧與方法

摘要在舞臺(tái)表演藝術(shù)中，演員的情緒會(huì)影響表演的發(fā)揮，甚至給對(duì)手產(chǎn)生負(fù)面影響，導(dǎo)致觀眾不認(rèn)可你的表演。表演的本身是去創(chuàng)造角色，情緒便是演員塑造角色的一種表達(dá)方式，角色的情緒是劇作家賦予角色人物的，需要演員去服從角色的情緒，演員的情緒不能影響角色的情緒。一個(gè)鮮活的人物需要如何去塑造，其中情緒的表達(dá)尤其重要。如何去理解情緒、控制情緒對(duì)于演員來(lái)說(shuō)尤其重要。本文針對(duì)對(duì)舞臺(tái)表演中演員的情緒控制問(wèn)題進(jìn)行全面的，多方位的剖析。分析情緒的定義、演員情緒對(duì)于表演的影響、有效控制情緒的方法、控制情緒的好處。提出有效控制情緒的方式與方法。關(guān)鍵詞:舞臺(tái)表演情緒控制技巧方式ABSTRACTInstageperformanceart,themoodoftheactorwillaffecttheperformance,orevenhaveanegativeimpactontheopponent,resultingintheaudiencenottorecognizeyourperformance.Theperformanceitselfistocreatetherole,andtheemotionisanexpressionwayfortheactortoshapetherole.Theemotionoftheroleisgiventothecharacterbytheplaywright,andtheactorisrequiredtoobeytheemotionoftherole.Theemotionoftheactorcannotaffecttheemotionoftherole.Avividcharacterneedshowtoshape,amongwhichtheexpressionofemotionisespeciallyimportant.Howtounderstandandcontrolemotionsisespeciallyimportantforactors.Thispapermakesacomprehensiveandmultidimensionalanalysisoftheemotionalcontrolofactorsinstageperformances.Analyzethedefinitionofemotion,theinfluenceoftheactor'semotionontheperformance,theeffectivemethodofcontrollingemotion,andthebenefitsofcontrollingemotion.Putforwardthewayandmethodofcontrollingemotioneffectively.Keywords:StageperformanceEmotionalcontrolTechniques目錄TOC\o"1-2"\h\u13530一、引言 18534二、定義 13468（一）人的情緒 15468（二）角色的情緒 213378三、對(duì)表演的影響 38574（一）舞臺(tái)行動(dòng) 330005（二）舞臺(tái)語(yǔ)言 431808四、控制 59019（一）服從角色 529155（二）調(diào)節(jié)自身 64945五、意義 815939六、總結(jié) 910603參考文獻(xiàn) 95859致謝 10PAGEPAGE10淺談在舞臺(tái)表演中演員情緒控制的技巧與方法李汶濂一、引言一名優(yōu)秀的演員在舞臺(tái)上能否很好的控制自己的情緒，決定著演出的成敗。在舞臺(tái)表演藝術(shù)中，演員的情緒時(shí)刻影響著現(xiàn)場(chǎng)劇情的發(fā)展以及觀眾和表演對(duì)手的一些情緒的反應(yīng)。舞臺(tái)表演的本身是去創(chuàng)造角色，情緒便是演員塑造角色的一種表達(dá)方式，更是劇本作家用來(lái)刻畫人物、展示情節(jié)，吸引觀眾的一種方式。演員要根據(jù)自己對(duì)角色的理解，把人物情感、心里矛盾表現(xiàn)出來(lái)。一個(gè)鮮活的人物需要如何去塑造？其中情緒的表達(dá)尤其重要。演員不能把自己在生活中的情緒帶入到一場(chǎng)表演中去，在舞臺(tái)表演中個(gè)人情緒一定要服從角色人物的規(guī)定情境下的情緒，同時(shí)也應(yīng)該根據(jù)舞臺(tái)表演中所需要的人物情緒去帶動(dòng)舞臺(tái)表演的節(jié)奏。如何去理解情緒、控制情緒對(duì)于演員來(lái)說(shuō)是一個(gè)重要的課題，我們身為一名學(xué)生就應(yīng)該具備歸納總結(jié)、發(fā)現(xiàn)差異的能力并加以研究。我結(jié)合了自身的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，對(duì)演員在舞臺(tái)表演中控制情緒的問(wèn)題以及解決措施進(jìn)行論述。二、情緒的定義（一）人的情緒人有九種基本情緒包括了興趣、愉快、驚奇、悲傷、厭惡、憤怒、恐懼、輕蔑和羞愧?；厩榫w是人和動(dòng)物共有的，不用去學(xué)習(xí)模仿使我們本身自帶的原始情緒,它具備文化共通性?；厩榫w的種類有不同的分類，在最近的研究中成果中將快樂(lè)、憤怒、悲哀和恐懼列為情緒的基本形式。情緒是對(duì)一系列主觀認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)的通稱，是多種感覺(jué)、思想和行為綜合產(chǎn)生的心理和生理狀態(tài)。每一種情緒持續(xù)的時(shí)間是很短暫的，產(chǎn)生的情緒包括語(yǔ)言文字，行為動(dòng)作和神經(jīng)機(jī)制互相協(xié)調(diào)互相反應(yīng)的一種表現(xiàn)。人的情緒也來(lái)自生物性能，特別是在演化的過(guò)程中不斷進(jìn)化和強(qiáng)化。阿諾德的定義為：“情緒是對(duì)趨向知覺(jué)為有益的、離開知覺(jué)為有害的東西的一種體驗(yàn)傾向。這種體驗(yàn)傾向?yàn)橐环N相應(yīng)的接近或退避的生理變化模式所伴隨?！比说那榫w具體有三要素：情緒體驗(yàn)、情緒表現(xiàn)、情緒心理。在情緒的體驗(yàn)中，情緒具有獨(dú)特的主觀體驗(yàn)色彩，有喜怒哀樂(lè)懼等。他們給人以不同的感受，就如同演員在觀察生活中的練習(xí)一樣，積累素材，進(jìn)行合理的藝術(shù)想象，經(jīng)過(guò)選擇和加工提煉，將生活的現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)，從而實(shí)現(xiàn)讓事件體現(xiàn)人物，讓情緒烘托人物個(gè)性。情緒的表現(xiàn)就是外部表現(xiàn)形式，即是我們的面部表情，體態(tài)表情和聲調(diào)表情。在對(duì)一個(gè)人物進(jìn)行表演刻畫時(shí)這三樣必須同時(shí)到位，就如同在《紅樓夢(mèng)》中對(duì)于王熙鳳的的出場(chǎng)，未見其人先聞其聲，再通過(guò)對(duì)人物的外表體態(tài)描寫，進(jìn)一步從側(cè)面去烘托其人物的情緒特征。情緒生理是情緒的產(chǎn)生必然會(huì)伴隨著我們的生理變化。每一次的情緒發(fā)生都是中樞神經(jīng)系統(tǒng)整合活動(dòng)的結(jié)果，我們時(shí)常說(shuō)的欲哭無(wú)淚，喜極而泣便是一種高水平的表演形式，在表演之中情緒記憶就是對(duì)于情緒生理的一種情緒和情感的記憶，在回憶過(guò)程中，只要有關(guān)的表象浮現(xiàn)，相應(yīng)的情緒、情感就會(huì)出現(xiàn)。情緒記憶具有鮮明、生動(dòng)且深刻的特點(diǎn)。

（二）角色的情緒戲劇中人物性格的塑造主要是依托于情節(jié)的發(fā)展，又依靠于矛盾點(diǎn)上的情緒，也就是我們所說(shuō)的五W一H：“what（目的是什么）”“where（發(fā)生的地點(diǎn)）”“when（發(fā)生的時(shí)間）”“why（發(fā)生沖突的原因）”“who（沖突的主要角色）”和“how（發(fā)生沖突的過(guò)程）”是角色情緒的理論上的依據(jù)，演員在舞臺(tái)表演的過(guò)程中如何去抓準(zhǔn)角色的情緒，從而達(dá)到成功的塑造劇中的人物性格的目的。表演的基本要求就是準(zhǔn)確地把握劇本中人物的在各個(gè)環(huán)節(jié)中的各種情緒，在劇本給予的各種規(guī)定情境下進(jìn)行角色潛意識(shí)的情緒發(fā)展與完結(jié)，這個(gè)對(duì)角色的塑造過(guò)程也是表演的根本需要。角色是演員運(yùn)用自己的身體所扮演的劇中人物，演員不是角色，他只是一個(gè)從事扮演的人。因此，角色的情緒是劇作家創(chuàng)造出人物的性格特征，演員要根據(jù)角色的性格去服從角色情緒。在規(guī)定情境中演員要通過(guò)自身的經(jīng)歷去對(duì)角色進(jìn)行創(chuàng)造，一個(gè)演員接受了一個(gè)角色之后，在第一次閱讀劇本中所得到的映象會(huì)對(duì)角色以后的創(chuàng)造有極度深刻的影響，在分析一個(gè)角色之中，演員通常會(huì)以感性與情感為主，在調(diào)動(dòng)其他心理活動(dòng)的同時(shí)會(huì)最直接和深入的接近角色的心靈。在獲得角色第一映象后，演員的下一步便是認(rèn)識(shí)角色的全貌，這個(gè)角色的性格、影響他的行為、角色的情感、當(dāng)時(shí)的環(huán)境和社會(huì)因素等方面入手，這些因素都是劇作家規(guī)定好的情境。演員要用自己的心理經(jīng)驗(yàn)去過(guò)渡到角色的規(guī)定情境之中，將角色的情緒通過(guò)語(yǔ)言，肢體動(dòng)作，舞臺(tái)調(diào)度等方式表達(dá)出來(lái)。在話劇《雷雨》中的繁漪作為名門之女的她在十八時(shí)，就被迫嫁給了比她大十幾歲的周樸園。兩人無(wú)論在年齡上還是思想上，繁漪與周樸園的結(jié)合是貌合神離的，兩人之間都存在著年代差距。在初識(shí)這個(gè)角色時(shí)我挺不看好這個(gè)角色的，因?yàn)樵趧≈兴且环N悲劇性格，抑郁且尖銳有時(shí)還有些做作。可多看了幾遍劇本后發(fā)現(xiàn)她其實(shí)是封建時(shí)期的資產(chǎn)家庭對(duì)于當(dāng)時(shí)婦女的地位、人權(quán)、尊嚴(yán)的產(chǎn)物，在周家生活的十八年里，她受盡了周家對(duì)她的折磨，以及周樸園對(duì)她冷酷無(wú)情的壓制，讓她郁郁寡歡，就像一只生活在鳥籠里的囚鳥。從她在劇中的尖銳話語(yǔ)里，不難看出她對(duì)周家的罪惡和周樸園多年壓制的揭露和控訴。身為演員，在理解劇本后就應(yīng)該跳出自己的情緒去分析角色，為什么角色的情緒會(huì)如此的與眾不同？是否是因?yàn)橥獠凯h(huán)境造成的結(jié)果？一個(gè)角色的情緒在你本身看來(lái)可能是不應(yīng)該的，那么如何讓角色的情緒合理化？針對(duì)以上問(wèn)題我們可以發(fā)揮演員的想象力，塑造可行性的事件，讓自己更加信服這個(gè)角色的塑造，同時(shí)可以編撰一些合理的人物小傳，以此去服從劇中的情緒，從而達(dá)到表演的真實(shí)性。三、對(duì)表演的影響（一）舞臺(tái)行動(dòng)斯坦尼斯拉夫斯基晚年提出的演員創(chuàng)造角色的一種創(chuàng)作方法或工作方法，即演員在規(guī)定情境中為表現(xiàn)人物心理行動(dòng)而直接采取相應(yīng)的形體行動(dòng)。在表演過(guò)程中演員需要通過(guò)動(dòng)作的邏輯性和連貫性，去創(chuàng)造與尋找情感的邏輯性和連貫性，達(dá)到對(duì)形體創(chuàng)造的創(chuàng)作。這種方式與通過(guò)情感的邏輯與順序去尋找和確定動(dòng)作的邏輯與順序是不同的，前者的方式是由外部進(jìn)人內(nèi)部，后者的方式是由內(nèi)部進(jìn)人外部;前者注重表現(xiàn)，也相較于后者更注重技術(shù)，而后者注重體驗(yàn)，也更加注重心理。在經(jīng)典影視劇本改編的學(xué)習(xí)中，我飾演了《我的父親母親》中招娣這個(gè)角色。在劇中，父親因?yàn)槔夏臧V呆一直念叨母親并將招娣當(dāng)成了母親，而招娣的一句“母親已經(jīng)走了十年了！”，我只是語(yǔ)言表達(dá)了出來(lái)并且是以怒吼的方式將情緒沖動(dòng)化，這并不符合角色本身。后面經(jīng)過(guò)下來(lái)的反思我知道了應(yīng)該用肢體動(dòng)作的鋪墊，進(jìn)入心里的鋪墊才會(huì)產(chǎn)生情感的爆發(fā)，只有結(jié)果沒(méi)有過(guò)程的表演是失敗的、不完整的作品。由于進(jìn)入的方式方法的不同，形成的工作方式及其結(jié)果也就會(huì)有較大的偏差，會(huì)讓演員的表演效果產(chǎn)生不同表現(xiàn)成果。在舞臺(tái)表演中，演員有可見的肢體行動(dòng)和不可見的心理活動(dòng)，在表演過(guò)程中，演員的動(dòng)作既要簡(jiǎn)明扼要，也要保證表演的完整性，展示明確的動(dòng)機(jī)、方向和目的。導(dǎo)演在設(shè)計(jì)動(dòng)作時(shí)也會(huì)體驗(yàn)人物中的心理，并建議給演員，演員要將建議轉(zhuǎn)化為自身的動(dòng)作且符合劇中人物形象。我在《天上人間》中所飾演的七仙女，在劇中和牛郎的一見傾心，這是一部古裝的無(wú)厘頭愛情話劇，那么在故事中如何用戲劇效果展示和牛郎的愛情，學(xué)生導(dǎo)演提出建議唱一段《天仙配》的選段，那么演員的肢體動(dòng)作如何去結(jié)合呢？于是我們想到了京劇的表演方式，既符合了古裝，又將兩個(gè)角色的關(guān)系展現(xiàn)到了極致。經(jīng)過(guò)對(duì)劇情的仔細(xì)推敲，深入人物的內(nèi)心，掌握人物的心理活動(dòng)，了解了表達(dá)的情感并且借鑒前輩的經(jīng)驗(yàn)和情感的表達(dá)技巧，用“腔”和“形體”的表現(xiàn)手法將角色具體的情緒塑造出來(lái)。這不僅需要演員的悟性更是要對(duì)作品有自己的理解和看法。在規(guī)定好的布景之中，演員的調(diào)度走位，身體姿態(tài)的一系列變化，也會(huì)因?yàn)閯∏榈男枰ビ绊懷輪T的心理活動(dòng)。在我大學(xué)學(xué)習(xí)的過(guò)程中我的老師曾經(jīng)舉過(guò)一個(gè)例子，在劇中一個(gè)人物如果對(duì)另外一個(gè)人物心里產(chǎn)生厭惡，他們?cè)谖枧_(tái)行動(dòng)中是會(huì)產(chǎn)生距離的。角色關(guān)系在舞臺(tái)距離的長(zhǎng)短皆是劇中人物的關(guān)系，也是人物相互產(chǎn)生情緒的區(qū)分，這樣的表演可以讓表演對(duì)手產(chǎn)生相應(yīng)的情緒反應(yīng)，并且能讓受眾信服。（二）舞臺(tái)語(yǔ)言語(yǔ)言具有的聲音色彩是語(yǔ)調(diào)，演員是臺(tái)詞的創(chuàng)作者，同時(shí)也是賦予角色語(yǔ)調(diào)的締造者，在一場(chǎng)完美的表演中演員不僅要賦予臺(tái)詞生命，更需要讓臺(tái)詞靈活起來(lái)。一首優(yōu)美的音樂(lè)，靈動(dòng)的旋律和節(jié)奏是不可缺少的，那么在舞臺(tái)語(yǔ)言中語(yǔ)調(diào)就如同語(yǔ)言的旋律和節(jié)奏。語(yǔ)調(diào)包含了聲音技巧的各種變化：高、低、輕、重、遲、急、頓、挫等。語(yǔ)調(diào)在一場(chǎng)表演中不僅豐富多彩、生動(dòng)活潑，而且具有強(qiáng)烈的音樂(lè)性和節(jié)奏感。語(yǔ)言的各種情感表達(dá)都體現(xiàn)在語(yǔ)調(diào)的調(diào)值中，如果表示疑問(wèn)就是升調(diào)，如果嚴(yán)肅的氣氛就是平調(diào)，如果表示嘆息就是降調(diào)。語(yǔ)調(diào)代表了表演過(guò)程中清晰的思想、明確的態(tài)度和強(qiáng)烈的愿望所激起的情感和視象所產(chǎn)生的產(chǎn)物，因此演員必須通過(guò)自己的想象力把作者為劇本人物提供的生活環(huán)境在自己的頭腦中展開相應(yīng)的想象，再將演員的表演轉(zhuǎn)化為角色生動(dòng)形象的生活畫面，才能把臺(tái)詞變成自己由衷要說(shuō)的話，就像是從自己的思想中產(chǎn)生的一樣。在劇本《無(wú)人生還》中，我扮演的女仆埃塞爾。她和她的丈夫兩人來(lái)到小島上，她一上島的怯懦和不敢直視每位客人的眼睛，都為面對(duì)留聲機(jī)對(duì)在場(chǎng)每個(gè)人罪證的控訴到自己時(shí)，所產(chǎn)生尖叫聲鋪墊。因?yàn)樽镒C是真實(shí)的，但是劇中只是說(shuō)了她們確實(shí)是害死了自己的主人并營(yíng)造了為了救主人不畏風(fēng)雨請(qǐng)醫(yī)生，卻沒(méi)有具體到過(guò)程。到底是怎么樣的經(jīng)歷導(dǎo)致埃塞爾這樣的人物性格？因此演員應(yīng)該盡力去尋找準(zhǔn)確的語(yǔ)言語(yǔ)調(diào)，把這些思想、感受、視象預(yù)備愿望等加以想象的藝術(shù)創(chuàng)作并融會(huì)貫通，再清楚鮮明地將其描繪出來(lái)，所以以此來(lái)影響觀眾，讓觀眾更深層次的參與其中，以此來(lái)達(dá)到預(yù)期效果。語(yǔ)調(diào)是根據(jù)語(yǔ)言的目的性和行動(dòng)性所產(chǎn)生的，在生活中，人們的語(yǔ)調(diào)是千變?nèi)f化，豐富多彩的；在說(shuō)臺(tái)詞或者朗誦中，要防止呆板的、做作的語(yǔ)調(diào)，將話語(yǔ)自然的表現(xiàn)出來(lái)。任何缺乏內(nèi)心依據(jù)的語(yǔ)調(diào)都會(huì)使語(yǔ)言變得矯揉造作且空乏無(wú)味。濫用的語(yǔ)調(diào)和過(guò)分修飾的語(yǔ)調(diào)只會(huì)使語(yǔ)言成為庸俗的、華而不實(shí)的東西。準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)的語(yǔ)調(diào)必須永遠(yuǎn)從語(yǔ)言的內(nèi)容和情感需要出發(fā)。聲音是受頭腦支配的，沒(méi)有具體的思維過(guò)程是不會(huì)產(chǎn)生語(yǔ)調(diào)的。臺(tái)詞應(yīng)該從劇本的角色人物出發(fā)，既要符合角色的人物性格，又要符合故事情節(jié)的發(fā)展，任何脫離角色的語(yǔ)調(diào)，雖然可能會(huì)顯得“很動(dòng)聽”，但是卻不符合表演的需要，這種本末倒置的表演方式，是不能打動(dòng)觀眾的。在才開始接觸表演的學(xué)習(xí)過(guò)程中，我也是常常扮演角色太自我化，感覺(jué)演啥都是演到自己，在《閃婚》片段中，“你走吧”這句話是一個(gè)妻子對(duì)丈夫的驅(qū)趕，由于年齡的差距，生活的閱歷不夠我一時(shí)找不到合適的表演方式。這樣的表演只會(huì)給表演對(duì)手產(chǎn)生負(fù)面影響，導(dǎo)致觀眾不認(rèn)可你的表演。后續(xù)的慢慢摸索明白塑造一個(gè)角色其實(shí)需要很多功課要做，通過(guò)貫穿的語(yǔ)言、情感等動(dòng)作線找到最高任務(wù)才是創(chuàng)造角色的精髓。運(yùn)用生動(dòng)的語(yǔ)言才能將人物情感生動(dòng)的表達(dá)出來(lái)，這是一個(gè)很重要的基本功。四、控制（一）服從角色在表演中演員不能把自身的任何情緒帶入到角色情緒之中，一個(gè)優(yōu)秀的演員應(yīng)該對(duì)自身進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造的同時(shí)將劇作家對(duì)人物角色情緒的塑造絕對(duì)服從，因此演員要做足夠的案頭工作，例如故事發(fā)生的時(shí)間、背景、矛盾沖突、人物關(guān)系等進(jìn)行分析。演員對(duì)角色情緒的理解需要多分析和推理，如果一個(gè)演員易動(dòng)感情就很難真誠(chéng)的連續(xù)兩次以同樣的熱情去扮演同一個(gè)角色并獲得相應(yīng)的成功。我在扮演《驢得水》中的張一曼就是如此，如果我在第一場(chǎng)表演中就異常熱情沖動(dòng)，那么在第二場(chǎng)表演中我就會(huì)感到筋疲力盡。反之，若我將人物情緒控制理性化，也將自己對(duì)人物的理解做到自然化，當(dāng)我首次登臺(tái)表演角色時(shí)，在表演的同時(shí)觀察觀眾和對(duì)手的反應(yīng)，表演不但不會(huì)減弱，還會(huì)得到新的思考，角色的感染力還會(huì)增強(qiáng)。不管是哪種表演，演員的演出風(fēng)格都要服從整部劇的感情色調(diào)。這才會(huì)最大程度的體現(xiàn)真實(shí)、自然以及接近觀察生活。在臺(tái)詞課上我朗誦了一首《姥姥我想你了》，上臺(tái)前因?yàn)榍捌诘睦斫獠粔?，情緒在朗讀文章時(shí)沒(méi)有到位，自我感覺(jué)誦讀的氛圍都不高漲。當(dāng)即，老師對(duì)我的誦讀作出了點(diǎn)評(píng)，指出我在朗誦的過(guò)程中針對(duì)情緒的問(wèn)題如何理解文章情緒并服從角色情緒。而后老師建議我重新去觀看原作品的誦讀，在技巧和情感的綜合之中是如何在舞臺(tái)上既有表現(xiàn)力又將作品情感豐富化。最后，在老師的指導(dǎo)下我?guī)肓饲榫持校膸胱约?、帶入情緒并去服從角色情緒，然后根據(jù)自己在生活中熟悉、理解、感受、積累的素材，進(jìn)行了藝術(shù)構(gòu)思的想象，在內(nèi)心造成了相應(yīng)的情緒，激起了相應(yīng)的體驗(yàn)，這樣的演出才算成功。（二）調(diào)節(jié)自身在表演中，有時(shí)嚎啕大哭不如欲哭無(wú)淚的傷心，開懷大笑不如喜即而泣的喜悅，情緒更是需要演員本身去拿捏。暴怒使人喪失理智，情緒過(guò)于激烈容易沖昏頭腦讓人很難控制自己，但理智可以對(duì)它進(jìn)行干預(yù)避免行為和言辭出格。在演員塑造角色的時(shí)候應(yīng)當(dāng)充分調(diào)動(dòng)演員的情緒，來(lái)達(dá)到飽滿效果。一個(gè)演員在創(chuàng)造角色時(shí)，首先要運(yùn)用心理和生理的元素和材料，這些因素的綜合才是一名感性的演員，但切記不能帶入自己的情緒去表演。過(guò)于沖動(dòng)會(huì)讓角色夸張化，不自然，觀眾進(jìn)入的情感容易被沖擊出來(lái)。這樣演員塑造的角色就是失敗的。如若情緒也影響了肢體語(yǔ)言的控制對(duì)演員的角色也是有危害的。所以表演者在充分調(diào)動(dòng)情緒的同時(shí)也需要注意控制較大的情緒波動(dòng)，這樣才能在舞臺(tái)中的表演之中流露自然情緒，讓觀眾受到強(qiáng)烈感染。在最初的表演學(xué)習(xí)之中，演員在表演時(shí)身體會(huì)出現(xiàn)非正常狀態(tài)，比如手腳僵硬、呼吸急促、表情控制失靈等狀況。為了解放天性，我們做了許多練習(xí)，比如小雞出殼、小樹發(fā)芽、雪糕融化、放大練習(xí)與縮小練習(xí)等，通過(guò)這些練習(xí)讓演員的肌肉可以受到自身的控制。只有消除了肌肉緊張并讓它處于松弛的狀態(tài)，演員在表演時(shí)才會(huì)表現(xiàn)得自然化。肌肉過(guò)于緊張會(huì)讓身體出現(xiàn)對(duì)外部環(huán)境的不適，這會(huì)讓演員緊繃神經(jīng)，是不利于表演的，更會(huì)讓演員的情緒出現(xiàn)失控的現(xiàn)象。除此之外演員還可以通過(guò)抱團(tuán)、搶凳子、煎餅貼等游戲，通過(guò)互動(dòng)可以練習(xí)演員的專注力。在表演之中，演員在飾演的角色時(shí)，首先要保證自身不能出戲，如何自然地進(jìn)入角色的特定情境之中？不僅需要高度的注意力，更需要演員的情緒松弛、自然的進(jìn)入其中。另外在無(wú)實(shí)物表演里，演員可以通過(guò)對(duì)生活的觀察，在行動(dòng)之中加入相應(yīng)的情緒，在提高注意力的同時(shí)，發(fā)揮了自身的想象力。對(duì)表演藝術(shù)加工后，也對(duì)表演中的情緒產(chǎn)生了自然的流露，這樣的情緒記憶是需要演員要記住的。通常演員在表演前都會(huì)說(shuō)準(zhǔn)備好了就開始你的表演，那么準(zhǔn)備好了便是下意識(shí)的讓自己處于平靜狀態(tài)進(jìn)入表演角色之中，也盡快的調(diào)節(jié)好自身的情緒投入到演員的情緒之中。演員從現(xiàn)實(shí)生活中切換到角色身上才開始時(shí)不會(huì)那么順暢，會(huì)帶入自己的情緒。如果是相似的情緒，可以運(yùn)用到情緒記憶，它是演員在創(chuàng)造角色中調(diào)動(dòng)自己過(guò)去體驗(yàn)過(guò)的情感和激情的記憶，可以喚起人物相應(yīng)的情緒與情感。在《我在天堂等你》中，我飾演了白雪梅這個(gè)角色，她68歲是個(gè)退休干部，現(xiàn)實(shí)中我和她年齡相差懸殊，一開場(chǎng)就是哭戲，是對(duì)歐戰(zhàn)軍將軍離開的痛苦哀悼。這個(gè)角色讓我頗有壓力，我也沒(méi)有一樣的生活閱歷，老師從側(cè)面開導(dǎo)了我，讓我想象成一個(gè)和我特別親近的親人，現(xiàn)在這段話就是對(duì)他說(shuō)的。我聯(lián)想到了剛剛大一正是期末考試期間外婆的逝世，喚起了我同角色在某種規(guī)定情境中的類似情感和激情，在體驗(yàn)角色的同時(shí)用情緒記憶的材料加以補(bǔ)充，使體驗(yàn)感更具魅力和感染力，讓角色的創(chuàng)作更加豐富和完整。在排演《桑樹坪紀(jì)事》時(shí)，表演的片段是為了傻哥哥娶上媳婦母親遠(yuǎn)嫁女兒互換哥哥媳婦的故事。我們?yōu)榱诉@個(gè)本子準(zhǔn)備了很久，在表演的時(shí)候觀眾的現(xiàn)場(chǎng)反應(yīng)效果很好，但在母親為女兒梳妝打扮時(shí)發(fā)現(xiàn)梳子的道具沒(méi)有帶上來(lái)，表演母親的演員有一絲慌張，情緒和心態(tài)面臨著崩潰，此時(shí)在后臺(tái)候場(chǎng)的哥哥把梳子拿了出來(lái)，上了舞臺(tái)你就是那個(gè)表演的角色，哥哥傻乎乎的跑出來(lái)拿著梳子在舞臺(tái)上說(shuō)了一句“好漂亮的東西啊”并在手上晃來(lái)晃去，母親見狀趕緊過(guò)去拿梳子，并讓哥哥離場(chǎng)，及時(shí)的補(bǔ)救讓表演繼續(xù)。在此次演出過(guò)程中演員們保持了相應(yīng)的心態(tài)和情緒，表演結(jié)束后大家也都在反思，失誤可能會(huì)打破你的樂(lè)觀情緒，也可能導(dǎo)致現(xiàn)場(chǎng)的氛圍從高昂變得低落甚至可能會(huì)出現(xiàn)嘲諷，救場(chǎng)的技能一定是我們需要鍛煉的，除此之外調(diào)節(jié)好自己的情緒，現(xiàn)場(chǎng)會(huì)因你而綻放。綜上所述，我通過(guò)多次上臺(tái)表演前的自我調(diào)節(jié)，總結(jié)出以下幾點(diǎn)能夠有效地幫助我們?nèi)ジ玫娜谌肭榫w：1、豐富自身的情感素材，戲劇要求演員通過(guò)自我表演去反映真實(shí)的故事情節(jié)，這就要求演員在日常生活中去仔細(xì)觀察，注重生活中的細(xì)枝末節(jié)，努力記下每一次自己或者他人在各個(gè)情緒下的表現(xiàn)，并且吸取優(yōu)點(diǎn)去融入自己的作品表演。2、通過(guò)想象力去輔助情緒，演員的自身想象力必須是真實(shí)的，合乎情理的，有憑有據(jù)的，這樣關(guān)于情緒的想象才能夠更好的去推動(dòng)舞臺(tái)作品的發(fā)展。在現(xiàn)實(shí)生活中，并不是每一種情況我們都能夠遇見到，從而我們自身就會(huì)缺少有關(guān)的情緒經(jīng)驗(yàn)，演員只有通過(guò)其他演員在表演中的情緒表現(xiàn)，來(lái)想象自身在這個(gè)劇本中的情緒，配合自己的理解，從而達(dá)到積累不同情況下的情緒儲(chǔ)備。3、自身情緒與作品情緒的相互融合，演員自身在表演過(guò)程中的情緒控制是否得當(dāng)是整個(gè)作品呈現(xiàn)的關(guān)鍵。劇本本身就是需要演員進(jìn)行二度創(chuàng)作的，在這個(gè)過(guò)程中演員就是需要結(jié)合角色本身和演員本身的情緒，二者相互交織相互融合，在通過(guò)演員的得當(dāng)控制才能完美的對(duì)角色進(jìn)行塑造。意義情緒是每個(gè)人最難控制的，喜怒哀樂(lè)，遇到的事不一樣所表現(xiàn)出的情緒也是不一樣的，遇事的時(shí)候是平靜的情緒表現(xiàn)還是激動(dòng)的情緒表現(xiàn)都是情緒的變化，情緒也