【歷年真題】2016年1月00504藝術(shù)概論自考試卷（廣東含答案）

2016年1月廣東省高等教育自學考試藝術(shù)概論試題和答案(課程代碼00504)一、單項選擇題（本大題共20小題，每小題1分，共20分）在每小題列出的四個備選項中只有一個是符合題目要求的，請將其選出并將“答題卡”的相應(yīng)代碼涂黑。錯涂、多涂或未涂均無分。1.人類思維著的頭腦用四種方式掌握世界，包括 、宗教的、實踐精神的和理論的(科學的）方式。CA.文學的 B.哲學的C.藝術(shù)的 D.心理的2.根據(jù)物化結(jié)構(gòu)的不同，音樂屬于BA.空間藝術(shù) B.時間藝術(shù)C.時空藝術(shù) D.語言藝術(shù)3.我國近代教育家、書法家、音樂家__是“二十文章驚海內(nèi)”的藝術(shù)大師，臨終前書寫了“悲欣交集”表達對人生、社會的深刻認識和感悟。BA.朱熹 B.李叔同C.阿炳 D.聶耳4. “異質(zhì)同構(gòu)論”是出自20世紀的_心理流派。AA.格式塔 B.精神分析C.認知 D.實驗美術(shù)5. 藝術(shù)批評具有科學和__的雙重性格。AA.美學 B.哲學C.文學 D.語言學6. 貝多芬的作品_，對人生、命運、斗爭、勝利等抽象概念進行了概括性哲理性的思考，又把這種思考轉(zhuǎn)化為音樂語言加以表現(xiàn)。AA.《第五交響曲》 B.《幻想交響曲》C.《第七交響曲》 D.《第九交響曲》7. “勞動先于藝術(shù)，總之，人最初是從功利觀點來觀察事物和現(xiàn)實的，只是后來才站到審美的觀點上來看待它們?！边@是理論家__的觀點。BA.馬克思 B.普列漢諾夫C.恩格斯 D.卡爾聶夫8.下列不屬于取材于希臘神話的戲劇是CA.《普羅米修斯》 B.《俄狄浦斯王》C.《賀拉斯》 D.《美狄亞》9. 藝術(shù)的社會功能中最基本的或是最主要的功能是AA.審美功能 B.認識功能C.社會組織功能 D.教育功能10.下列不屬于以愛情為主題的藝術(shù)作品的是DA.莎士比亞《羅密歐與朱麗葉》 B.湯顯祖《牡丹亭》C.洪昇《長生殿》 D.索?？死账埂抖淼移炙雇酢?1.是音樂的靈魂同時又是表達感情的重要語言之一的是AA.旋律 B.節(jié)奏C.調(diào)性 D.曲式12.“電影是一種工業(yè)，同時也是一種被文化和公眾注意所決定的藝術(shù)。”這是__的觀點。BA.叔本華 B.喬治.薩杜爾C.喬治?本 D.宮崎駿13.中國書法的學習中有三點要領(lǐng)，不包括BA.讀書 B.做人C.閱世 D.臨池14. 藝術(shù)家創(chuàng)作的基點和成功的關(guān)鍵是AA.藝術(shù)理念 B.藝術(shù)個性C.藝術(shù)語言 D.藝術(shù)技巧15. “妙造自然”所說的自然一詞，包括三個層面的含義，第一層面是客體自然文化，第二層面是主體心靈，第三層面是AA.藝術(shù)情感 B.藝術(shù)品質(zhì)C.藝術(shù)技巧 D.藝術(shù)理念16. “想象力是十分強烈地促進人類發(fā)展的偉大天賦”，這是思想家_的觀點。CA.黑格爾 B.康德C.馬克思 D.恩格斯17.“熟悉的陌生人” “既熟悉又陌生”的理論概括，著力于_,觸及了再現(xiàn)性以至典型化的藝術(shù)對于接受者一方審美經(jīng)驗的召喚。cA.作者（創(chuàng)作者） B.作品內(nèi)容C.讀者（欣賞者） D.作品形式18. 悲劇性作為一種審美范疇和_相聯(lián)系。DA.優(yōu)美 B.滑稽美C.丑惡 D.崇高美悲劇性作為一種審美范疇和崇高美相聯(lián)系。19. “現(xiàn)在被罵殺的少，被捧殺的卻多。”這句話是_的觀點。BA.胡適 B.魯迅C.宗白華 D.聞一多20. 普羅科菲耶夫的交響童話是BA.《云雀》 B.《彼得與狼》C.《小杜娟》 D.《美女與野獸》二、 多項選擇題（本大題共5小題，每小題2分，共10分）在每小題列出的五個備選項中至少有兩個是符合題目要求的，請將其選出并將“答題卡”的相應(yīng)代碼涂黑。錯涂、多涂、少涂或未涂均無分。21. 中國文字的發(fā)展成熟分三個時期，包括ABCA.純圖畫期 B.圖畫佐文字期C.純文字期 D.象形指事期E.繩紋計事期22. 藝術(shù)史上，常見的創(chuàng)造新藝術(shù)品種或新的藝術(shù)表現(xiàn)方式的途徑包括BCDA.以己為主，師法自然 B.以我為主，吸納他長C.彼此輝映，相得益彰 D.多種元素，融合為一E.堅持己見，我行我素23. 下列屬于法國19世紀中葉農(nóng)民畫家、現(xiàn)實主義巨子米勒的作品有ABCA.《晚鐘》 B.《拾穗者》C.《荷鋤男子》 D.《沉思》E.《游魂》24. 藝術(shù)創(chuàng)作的主體性體現(xiàn)在ABCEA.天賦和敏感 B.才能和技巧C.勤奮和修養(yǎng) D.氣質(zhì)和秉性E.藝術(shù)的獨創(chuàng)性25.—部人類藝術(shù)史，可以說是人類尋求自身價值并肯定其自身價值的精神生活史，是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞________的演化史。ABCDA.并行不悖 B.辯證發(fā)展C.相互依存 D.相互推進E.主客交融三、判斷改錯題（本大題共5小題，每小題2分，共10分）判斷下列每小題的正誤。正確的在題后括號內(nèi)打“√”；錯誤的打“×”，并改正劃線部分。26. 表演藝術(shù)中的潛臺詞相近于音樂中的休止、繪畫中的空白，是演員內(nèi)在情感情緒的呼吸與脈動。 【√】27. 18世紀德國藝術(shù)家黑格爾對古希臘藝術(shù)做了精辟論述.他認為古希臘藝術(shù)作為西方藝術(shù)的源頭，所表達的審美理想就是“高貴的單純，靜穆的偉大”。 【×】28.莊子論“道”與“象”的關(guān)系時說：“道之為物，惟恍惟惚，惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精，其精甚真，其中有信?！薄尽痢?9.中國古典美學關(guān)于“靈感”的命題是和魏晉玄學相聯(lián)系。 【√】30.中國山水畫以其具象性的表現(xiàn)因素區(qū)別于西方的風景畫。 【×】四、名詞解釋題（本大題共4小題，每小題3分，共12分）31. 巫術(shù)說答：認為藝術(shù)起源于原始氏族的巫術(shù)活動，這曾是西方有關(guān)藝術(shù)起源最有影響力的一種理論（1分）。首創(chuàng)這一理論的是英國著名人類學家愛德華·泰勒（1分）。弗雷澤也是這一理論的另一重要代表人物（1分）。32.匠氣答：所謂匠氣，是指藝術(shù)作品中只有呆板、空洞的技法而缺乏情感靈魂的那種庸人習氣（2分），能工巧匠是否成為藝術(shù)家家，其思想內(nèi)涵起著決定性的作用（1分）。33.“悟?qū)χㄉ瘛贝?是顧愷之對畫家的進行傳神寫照時那種特有的精神狀態(tài)的深刻體驗和要求，強調(diào)了主、客觀的對應(yīng)關(guān)系)34.心境共鳴三要素答：是人類獨具的高尚情致集中表現(xiàn)，也是審美主體在欣賞創(chuàng)造性活動中所得到的精神報償，第一情趣要素，第二創(chuàng)造活動的要素，第三接收要素。五、簡答題（本大題共3小題，每小題6分，共18分）35.簡述藝術(shù)發(fā)展的歷史繼承性在藝術(shù)形式方面的表現(xiàn)。答：(1)不同時代的文藝不僅有不同之處,而且也存在一些共同的特征和聯(lián)系.這些特征和聯(lián)系,表明他們之間存在某種承襲的關(guān)系,這種關(guān)系反映著社會發(fā)展的歷史連續(xù)性；a文藝的這種歷史繼承性,在藝術(shù)形式方面表現(xiàn)的最為明顯；b藝術(shù)的歷史繼承性同樣表現(xiàn)在內(nèi)容方面；c藝術(shù)的歷史繼承性還體現(xiàn)在民族的藝術(shù)傳統(tǒng)和創(chuàng)作方法上.(2)文藝發(fā)展中的這些歷史繼承關(guān)系,還可以從下面這點看出,即一些偉大的藝術(shù)家所以取得巨大的成就，重要原因之一,是他們善于廣泛吸取前人的藝術(shù)成就，具有深厚的文化藝術(shù)素養(yǎng)。36.什么是藝術(shù)美?答：藝術(shù)美是指各種藝術(shù)作品所顯現(xiàn)的美。藝術(shù)美作為美的一種形態(tài)，它是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動的產(chǎn)物。藝術(shù)家的創(chuàng)作活動作為一種精神生產(chǎn)活動，從本質(zhì)上說，也是人的本質(zhì)力量的定向化活動。因此，藝術(shù)美也就是人的本質(zhì)力量在藝術(shù)作品中通過藝術(shù)形象的感性顯現(xiàn)。是指存在于一切藝術(shù)作品中的美，是藝術(shù)家按照一定的審美目標、審美實踐要求和審美理想的指引，根據(jù)美的規(guī)律所創(chuàng)造的一種綜合美。37.簡述天人統(tǒng)一觀的現(xiàn)代意義。答：天人統(tǒng)一觀即對人與自然關(guān)系的看法。按照中國人的思維方式，人與自然是親和的關(guān)系、親子的關(guān)系。藝術(shù)家作為自然之子，將自己融入自然、渾然一體。這種看法不同于西方的再現(xiàn)論，再現(xiàn)論把人和自然的關(guān)系擺在對立的位置上；也不同于西方的移情論，移情論把人和自然擺在并列對等的位置上。六、論述題（本大題共2小題，每小題15分，共30分）38.藝術(shù)形態(tài)表現(xiàn)主體精神和藝術(shù)家傳達自我思想情致的方式，存在哪三個交叉性層次？詳細解析并舉例說明。答：一是直接表現(xiàn)主體世界思想情致、直接呈現(xiàn)心靈的藝術(shù)，包括詩歌、音樂；間接表現(xiàn)主體思想情致、間接呈現(xiàn)心靈的藝術(shù)，包括繪畫、雕塑。二是表現(xiàn)思想情致、呈現(xiàn)心靈過程的動的藝術(shù)，包括時間藝術(shù)、時空藝術(shù)，如音樂、舞蹈、表演藝術(shù)、書法藝術(shù)；表現(xiàn)思想情致、呈現(xiàn)心靈狀態(tài)的靜的藝術(shù)，包括空間藝術(shù)，如繪畫、雕塑、建筑。三是呈現(xiàn)思想心靈存在的藝術(shù)，以精神性材料為創(chuàng)造基礎(chǔ)，包括詩歌、音樂等；呈現(xiàn)思想心靈異在的藝術(shù)，以物質(zhì)性材料為創(chuàng)造基礎(chǔ)，包括繪畫、雕塑、建筑等。例如聞立鵬紅燭頌，在中國新疆維吾爾族歌舞藝術(shù)中，基于本民族傳統(tǒng)調(diào)式體系，由許多歌曲、歌舞曲或由歌曲、歌舞曲和器樂曲構(gòu)成的大型古典音樂木卡姆，常以歌舞形式演出，通稱“十二木卡姆”。其歌曲多數(shù)是民間歌謠，歌詞有些是敘事詩和著名詩人納沃伊（1441—1501）和穆罕默德·斯迪克（1672—1743）等人的詩篇，內(nèi)容多為歌唱愛情，反映人民痛恨黑暗勢力和追求幸福生活的愿望等。39.結(jié)合藝術(shù)個案，談?wù)勀銓巳R夫?貝爾的命題-“藝術(shù)是有意味的形式”的理解。答：貝爾最著名的美學命題是認為美是一種“藝術(shù)是有意味的形式”。他認為在不同的藝術(shù)作品中，線條、色彩等以某種特殊方式組成某種形式或形式間的關(guān)系，激起我們的審美感情，這種線、色的關(guān)系和組合，這些審美的感人的形式，就是“有意味的形式”?！坝幸馕兜男问健笔且磺幸曈X藝術(shù)的共同性質(zhì)。形式在此指的是藝術(shù)品的色彩和線條等要素所構(gòu)成的純粹形式，它不同于一般現(xiàn)實形式的地方在于它具有一種簡化性，就是“把互不相干的細節(jié)轉(zhuǎn)化成有意味的形式”。藝術(shù)形式是灌注了審美情感的形式，而不是其他的形式，這種灌注了審美情感的形式以其抽象性和非再現(xiàn)性區(qū)別于日常生活中的一般形式。而所謂“意味”則指的是消除了任何利害關(guān)系、不同于一般日常情感的審美情感。日常情感的任務(wù)是敘述、記載、傳達信息，表達思想，宣揚道德，是現(xiàn)實的和功利的，而審美情感則是完全非功利、完全超越的情感。審美情感是由對藝術(shù)的純粹的形式關(guān)系的凝神觀照所引起，而不是由藝術(shù)品的種種表現(xiàn)、再現(xiàn)和思想內(nèi)容喚起的。貝爾將審美情感與日常情感對立起來，認為二者互不相容，尤其對于藝術(shù)家來說更是如此。貝爾認為，一個非常低能的藝術(shù)家創(chuàng)造不出來一丁點能喚起審美情感的形式，就必然會求助于生活情感，而他要喚起生活情感，就必然會喪失審美情感;對于觀賞者來說也是一樣，如果某位觀眾在藝術(shù)形式之內(nèi)尋求生活情感，那么這就是他缺乏藝術(shù)敏感力的癥狀。貝爾將美的藝術(shù)看作是一種有意味的形式，也就是說它是能激起審美情感的純粹形式。這種有意味的形式既不同于傳統(tǒng)的美的形式，因為美可能意味著某種潛在的功利或誘惑;也不同于對于現(xiàn)實物象的模擬，對現(xiàn)實物象的模擬是具體的，而有意味的形式是純粹抽象的。有意味的形式是在純粹抽象的形式中表現(xiàn)純粹抽象的情感。真正的藝術(shù)排除信息和知識的東西，亦即反對對任何外部世界的模仿和復制，同時也排除思想和理性的東西，亦即反對對內(nèi)在世界的精確傳達。真正的藝術(shù)既不涉及現(xiàn)實的對象，也不涉及具體的思想，真正的藝術(shù)只是純粹抽象的形式加純粹抽象的意蘊。真正的藝術(shù)既不是純粹再現(xiàn)的，也不是純粹表現(xiàn)的。顯而易見，這是一種極端的形式主義理論。要正確理解和把握貝爾的“有意味的形式”理論，需要從理論背景和現(xiàn)實藝術(shù)實踐兩方面來進行。形式主義作為西方現(xiàn)代美學的一個重要組成部分，并不是憑空產(chǎn)生的，它的起源可以追溯到康德。在《審美判斷力批判》中，康德認為“美是一對象的合目的性的形式”，美的概念不涉及欲念及概念，只是一種純粹的形式的存在?？档碌倪@一理論經(jīng)叔本華和尼采的傳遞，在19世紀末20世紀初的英國，在克萊夫·貝爾與羅杰·弗萊那里得到進一步發(fā)展。其次從藝術(shù)實踐方面來看，19世紀末，注重再現(xiàn)現(xiàn)實的古希臘藝術(shù)、文藝復興藝術(shù)和19世紀以前的諸藝術(shù)受到猛烈抨擊，對形式的強調(diào)逐漸成為一種潮流。尤其以塞尚為代表的后期印象主義徹底拋棄了繪畫的再現(xiàn)性因素，力圖重新構(gòu)造出一種符合主觀抽象感性的繪畫形體。從此形式主義思潮影響和主宰了整個西方藝術(shù)，而一直崇尚原始藝術(shù)、拜占庭藝術(shù)、東方藝術(shù)的貝爾則提出“有意味的形式”，對這一思潮進行美學上的辯護和總結(jié)，也就是理所當然可以理解的了。貝爾正是從反對再現(xiàn)出發(fā)，反對傳統(tǒng)藝術(shù)，認為它不過是一種暗示日常感情、傳達信息的手段，使人產(chǎn)生無關(guān)的聯(lián)想，使人們從超凡脫俗的審美境界回到塵世，阻礙了審美情感的產(chǎn)生。“再現(xiàn)藝術(shù)往往是藝術(shù)家低能的標志”，“描寫入微是現(xiàn)實主義的核心，是藝術(shù)的脂肪性病變?！薄八囆g(shù)是有意