【課件】用認(rèn)知繪畫（想象空間）課件高中美術(shù)人教版（2019）選擇性必修1繪畫

2024.3.30第三課：用認(rèn)知繪畫（想象空間）選擇性必修一繪畫第四單元第三課目錄CONTENTS01基本問(wèn)題02作品賞析03知識(shí)鏈接04創(chuàng)意實(shí)踐01本課探討的問(wèn)題

不同于矛盾空間注重視覺(jué)空間的真實(shí)，忽略空間的邏輯關(guān)系，表現(xiàn)想象空間的繪畫則忽略視覺(jué)空間的真實(shí)，只注重描繪空間的邏輯關(guān)系。表現(xiàn)想象空間的繪畫呈現(xiàn)出何種樣貌？其畫面空間的邏輯關(guān)系又是怎樣呈現(xiàn)的呢？今天就讓我們一起走進(jìn)他們的世界吧!02情景導(dǎo)入

你看過(guò)兒童的畫作嗎？它們通常造型單純，線條質(zhì)樸，布局自由．一．欣賞時(shí)，我們總能從畫面中梳理出頭緒，找到主角、配角或一些做陪襯的場(chǎng)景元素，并槁清楚它們之間的關(guān)系。無(wú)論你相信與否，這種看似稚拙的繪畫在某種程度上有其先進(jìn)之處，因?yàn)閮和睦L畫是基于意識(shí)的再組織，而非對(duì)視覺(jué)空間的模擬再現(xiàn)。要理解這種繪畫需要?jiǎng)佑眠壿嬎季S能力與聯(lián)想能力，體會(huì)他們的想象過(guò)程，這樣，畫面各元素的空間關(guān)系就清晰了。03觀察與討論

你在本頁(yè)的圖中看到了什么？它們給你什么樣的感覺(jué)？請(qǐng)和同學(xué)一起討論產(chǎn)生畫作形象差別的原因。04觀察與討論04本地巖畫

巖畫是古人類刻畫在巖石上的圖畫，它以優(yōu)美豐富的形象，表現(xiàn)古人社會(huì)的經(jīng)濟(jì)、生活、科學(xué)、宗教、文·化、藝術(shù)等各方面內(nèi)容。在沒(méi)有文字的年代，古人就用這些巖畫紀(jì)錄他們的意愿和要求。巖畫是人類史前的生活寫照，也是人類早期主要的藝術(shù)形式。桑株巖畫可以清晰地看出四個(gè)人物，一人張弓射擊一只大頭羊；一人正在甩網(wǎng)墜拋向羊群；一人張開(kāi)雙臂堵截；一人跳躍歡呼，一幅奔騰壯闊的生活畫卷。畫中的羊形狀各異，據(jù)專家研究，為大北羊、山羊和黃羊等。令人費(fèi)解的是，畫面右側(cè)一個(gè)人雙手舉著的東西類似于一顆大星星，不知是何含義？01先民的圖畫

在“科學(xué)的透視"這個(gè)在二維平面制造三維幻覺(jué)的“詐術(shù)”被發(fā)明之前，想象空間一直是畫家們使用得最得心應(yīng)手的一種空間表現(xiàn)方式。這在遺留下來(lái)的原始繪畫中表現(xiàn)得尤其明顯。在先民的繪畫中，畫家們更傾向于將形象“擺放"在畫面上，使其完整并不相互遮擋。畫中重要的形象通常被表現(xiàn)得異乎尋常的大，以體現(xiàn)它在空間和人的心理中的重要位置。另外，先民們?cè)诶L制形象眾多的大型場(chǎng)景時(shí)，習(xí)慣以由下到上的順序表現(xiàn)由近到遠(yuǎn)的空間關(guān)系。01古人的視角

進(jìn)人農(nóng)耕社會(huì)之后，隨著財(cái)富與知識(shí)的積累，畫家們對(duì)自然的描繪也產(chǎn)生了變化。尤其是居所的改變，特別是那些棱角分明的巨大建筑物的出現(xiàn)，讓畫家們開(kāi)始越來(lái)越留意空間在畫面中的呈現(xiàn)方式。要描繪的內(nèi)容隨著文化的發(fā)展變得越來(lái)越復(fù)雜，也迫使藝術(shù)家進(jìn)一步思考如何借用畫面空間呈現(xiàn)時(shí)間的變化在這個(gè)時(shí)期的作品中，物與物相互遮擋是清晰呈現(xiàn)空間關(guān)系的一種典型方式，空間平行的概念已被理解，甚至出現(xiàn)了些許近大遠(yuǎn)小的視覺(jué)效果，但并不代表畫家掌握了模仿自然的科學(xué)方法。究其根本，這個(gè)時(shí)期的繪畫依然以一種自由的空間組織形式為主，畫面的呈現(xiàn)依然是以表意為主，而非嚴(yán)格意義上的表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。在一幅作品中，平視角（望向水平正前方的視角）與俯視角（由高處望向低處的視角）的建筑物會(huì)同時(shí)出現(xiàn)，甚至經(jīng)常會(huì)看到同一個(gè)人物重復(fù)出現(xiàn)在畫面的不同位置。畫家運(yùn)用這種方式表現(xiàn)時(shí)間的變化與故事的發(fā)展，這種空間表現(xiàn)方式依然被當(dāng)今的插畫師廣泛使用。朝元圖

《朝元圖》是元代馬君祥及其子馬七等人創(chuàng)作的一幅壁畫。三清殿中的“朝元圖”壁畫，泰定三年（1325年）由馬君祥等人繪制而成，描繪了諸神朝拜元始天尊的故事，以8個(gè)帝后主像為中心，周圍有金童、玉女、星宿、力士等共286尊，場(chǎng)面開(kāi)闊，氣勢(shì)恢宏。這些壁畫為我國(guó)古代壁畫中的經(jīng)典佳作。輞川圖

《輞川圖》是唐代王維所作的單幅壁畫，原作已無(wú)存，現(xiàn)只有歷代臨摹本存世。[1]《輞川圖》主畫面亭臺(tái)樓榭掩映于群山綠水之中，古樸端莊。別墅外，山下云水流肆，偶有舟楫過(guò)往?！遁y川圖》里的人物，弈棋飲酒。投壺流觴。一個(gè)個(gè)的都是儒冠羽衣，意態(tài)蕭然。[2]《輞川圖》開(kāi)啟了后人詩(shī)畫并重的先河。[1]《輞川圖》在韓國(guó)獲得了極高的贊譽(yù)，并對(duì)韓國(guó)古代的文人山水畫和山水田園詩(shī)的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。在評(píng)價(jià)中國(guó)文人山水畫時(shí)，韓國(guó)文人往往以《輞川圖》作為最高的境界或標(biāo)準(zhǔn)。輞川圖

全圖縱29.9厘米×橫480.7厘米，有李玨、馮子振、袁桷諸人跋。此卷為絹本，水墨，淡設(shè)色有“寒云珍藏宋人名跡”等印，且有寒云題跋：“是卷設(shè)色精雅，筆意生動(dòng)，洵為宋人名跡。得時(shí)款已失去，讀元人李玨跋，知為郭忠恕復(fù)本，當(dāng)無(wú)疑也?！笔ジＫ履”究v29.8厘米×橫481.6厘米，構(gòu)圖著色尚有唐人氣息[1]此圖共繪輞川二十景：盂城坳、華子罔、文杏館、斤竹嶺、鹿柴、木蘭柴、茱荑沂、宮槐陌、臨湖亭、欹湖、柳浪、金屑泉、白石灘、竹里館、辛夷塢、漆園、椒園等。自由觀察

空間在立體主義畫家的眼中好比可揉捏的塑泥，折來(lái)折去或掏一個(gè)洞全憑藝術(shù)家的喜好。立體主義畫家認(rèn)為，空間應(yīng)該是創(chuàng)作者用來(lái)表達(dá)的工具，而非創(chuàng)作者的主人。比如，在現(xiàn)實(shí)的空間里，我們只能同時(shí)看到一個(gè)立方體的三個(gè)面，而在立體主義藝術(shù)家看來(lái)，在一幅畫中同時(shí)看到立方體的六個(gè)面是很正常的事。

胡安·格里斯(JuanGris，1887-1927)，原名何塞·維多利亞諾·岡薩雷斯(JoséVictorianoGonzález)是一位西班牙畫家，其構(gòu)圖分明的靜物畫是綜合立體主義(SyntheticCubism)風(fēng)格的主要構(gòu)成部分。胡安·格里斯，《早餐》(Breakfast)，布面水粉、油畫、蠟筆、印刷紙拼貼，80.9×59.7cm，1914年，現(xiàn)藏于美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MuseumofModernArt)胡安·格里斯，《抽象(吉他與玻璃杯)》，Abstraction(GuitarandGlass)，布面油畫，91.4×59.7cm，1913年，現(xiàn)藏于芝加哥藝術(shù)博物館藝術(shù)史家傾向于將立體主義分為兩個(gè)階段，即分析立體主義和綜合立體主義。綜合立體主義是立體主義的后期階段，發(fā)展時(shí)間位1912到1914年左右，其特點(diǎn)是形狀更為簡(jiǎn)單，色彩更明亮。自由觀察

空間在立體主義畫家的眼中好比可揉捏的塑泥，折來(lái)折去或掏一個(gè)洞全憑藝術(shù)家的喜好。立體主義畫家認(rèn)為，空間應(yīng)該是創(chuàng)作者用來(lái)表達(dá)的工具，而非創(chuàng)作者的主人。比如，在現(xiàn)實(shí)的空間里，我們只能同時(shí)看到一個(gè)立方體的三個(gè)面，而在立體主義藝術(shù)家看來(lái)，在一幅畫中同時(shí)看到立方體的六個(gè)面是很正常的事。

胡安·格里斯(JuanGris，1887-1927)，原名何塞·維多利亞諾·岡薩雷斯(JoséVictorianoGonzález)是一位西班牙畫家，其構(gòu)圖分明的靜物畫是綜合立體主義(SyntheticCubism)風(fēng)格的主要構(gòu)成部分。自由觀察

DavidHockney一位美籍英國(guó)畫家、攝影家，同時(shí)也是一位蝕刻家、制圖員和設(shè)計(jì)師。在近30年的攝影藝術(shù)生涯中，他始終堅(jiān)持探索照相機(jī)的多種多樣的工作方式和攝影作品的多種表現(xiàn)形式。他的攝影拼貼作品讓人眼前一亮，似乎創(chuàng)造了一個(gè)全新的奇妙的世界，這一獨(dú)特的形式被人們稱為“霍克尼式”拼貼。他經(jīng)常將同一空間拍攝的許多照片剪輯拼貼，或者拍攝同一對(duì)象的不同局部，再拼合回原來(lái)的整體。每件作品都由幾十甚至上百?gòu)埥M成，呈現(xiàn)出一個(gè)個(gè)奇異的空間蒙太奇。色彩空間

色彩的空間色彩在視知覺(jué)中也是有空間的。當(dāng)兩塊同樣大小的色彩并置時(shí)，會(huì)讓人感覺(jué)暖色比冷色更近，純色比灰色更近，亮色比深色更近。但當(dāng)多種色彩以復(fù)雜的形式組織在一起時(shí)，情況就不同了，畫家保羅·克利的繪畫作品就剛好證明了這一點(diǎn)。色彩空間

保羅·克利,1879年12月18日(PaulKlee，1879-1940)出生于瑞士藝術(shù)家庭，父親是德國(guó)人，母親是瑞士人。對(duì)后來(lái)他的藝術(shù)生涯奠定基礎(chǔ)。年輕時(shí)受到象征主義與年輕派風(fēng)格的影響，產(chǎn)生一些蝕刻版畫，藉以反映出對(duì)社會(huì)的不滿。后來(lái)又受到印象派、立體主義、野獸派和未來(lái)派的影響，這時(shí)的畫風(fēng)為分解平面幾何、色塊面分割的畫風(fēng)走向。后來(lái)在1920-1930年任教于包豪斯學(xué)院，認(rèn)識(shí)了康丁斯基、費(fèi)寧格等，被人稱為“四青騎士”。1935年得了皮膚硬化癥，1940年6月29日，保羅·克利由于心臟病發(fā)作，在洛迦諾逝世。知識(shí)鏈接：立體主義

又稱立方主義，1908年始于法國(guó)。這個(gè)名稱的出現(xiàn)含有偶然性。1908年，喬治·布拉克（GeorgesBraque）在卡恩韋勒畫廊展出作品，評(píng)論家沃塞列斯在《吉爾·布拉斯》雜志上評(píng)論說(shuō)：“布拉克先生將每件事物都還原了……成為立方體”，這種畫風(fēng)因此得名。立體主義的主將是巴勃羅·畢加索（PabloPicasso）和喬治·布拉克（GeorgesBraque）。西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的運(yùn)動(dòng)和流派。又稱立方主義。二十世紀(jì)巴黎兩位畫家布拉克和畢加索，深受非洲的雕刻中單純的造型和尖銳的對(duì)比影響，在此基礎(chǔ)上發(fā)展出了一個(gè)新的風(fēng)格。由于出現(xiàn)了以他們?yōu)榇淼莫?dú)特畫風(fēng)，于是繼而出現(xiàn)了西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一個(gè)運(yùn)動(dòng)和流派，為立體主義。[1]這個(gè)流派相對(duì)來(lái)說(shuō)摒棄了對(duì)畫面協(xié)調(diào)性上的過(guò)分關(guān)注，主要以沖突和扭曲的畫面來(lái)形成一種圖像語(yǔ)言，與不強(qiáng)調(diào)寓意和內(nèi)容的后期印象派和野獸派作品截然相反的是，這一流派的作品通常都有著比較深的隱喻或比喻性說(shuō)法，加上其獨(dú)特的構(gòu)圖形式，因此被稱為：“立體派”。立體主義代表課堂總結(jié)

從古至今，藝術(shù)家們對(duì)空間的理解，從懵懵懂懂到模仿再到運(yùn)用自如，經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的過(guò)程。在大部分時(shí)間里，藝術(shù)家們都在運(yùn)用想象空間來(lái)描繪畫面。它就好像沉在水面以下的那部分冰山，不顯眼，卻異常重要?？臻g認(rèn)知的產(chǎn)生是基于思維對(duì)視覺(jué)信息的理解與分析，而非直觀的視覺(jué)信息的照搬。真正的藝術(shù)家懂得創(chuàng)造空間，而非被看到的景觀牽著鼻子走。也許，從今天開(kāi)始，你可以換一種眼光去看那些不尋常的繪畫