【舞蹈鑒賞論文：舞蹈之美3300字】

《舞蹈鑒賞》論文：舞蹈之美美，是舞蹈的本質(zhì)特征，我認(rèn)為舞蹈的美可分為形式美和意境美。形式上的美是指能通過舞蹈本身的規(guī)律性和藝術(shù)性向觀眾傳達(dá)出特定情感的舞蹈形式的美，也就是可直觀的舞蹈動(dòng)態(tài)美。而意境美則傾向于舞蹈家通過一種藝術(shù)渲染得方式來營(yíng)造出一種情景交融，引人聯(lián)想的意境，通過虛實(shí)相生的形象及其想象空間來體現(xiàn)藝術(shù)家所創(chuàng)造的意境來感染觀眾。而在這學(xué)期所欣賞的三種舞蹈類型中，他們對(duì)形式美和意境美又有著完全不同的表現(xiàn)形式。芭蕾舞的形式美與意境美在芭蕾的形式美上，比較突出的是它向上的姿態(tài)和動(dòng)作的豐富的舞姿。與其他舞種相比，芭蕾舞對(duì)于軀干的挺拔有著極高的要求，而它挺拔的軀干往往能給人一種輕盈向上的運(yùn)動(dòng)姿態(tài)，這也是芭蕾舞的重要標(biāo)志之一。美國(guó)的知名舞評(píng)家珍妮·科恩在《對(duì)舞蹈風(fēng)格與舞蹈作品的反思》這篇文章中所指出的:“實(shí)際上，就算沒有跳躍或托舉的動(dòng)作，不利用腳尖技術(shù)，我們也可以看出芭蕾的古典風(fēng)格;但是如果沒有舞蹈中向上的感覺就沒有那種直立的力量，我們就不能認(rèn)定芭蕾”。由此可知，這種向上的姿態(tài)是芭蕾舞的重要特征，也是芭蕾向觀眾傳達(dá)美感的重要途徑。芭蕾舞的那種向上的伸展性使得舞者能夠充分地?cái)U(kuò)大原有的舞臺(tái)空間，從而來營(yíng)造出一種自下而上的挺拔的美感，這種極具特色的舞蹈形式也是藝術(shù)家用肢體的張力來對(duì)藝術(shù)的突破。芭蕾的舞姿不僅多樣還姿態(tài)各異，當(dāng)它作為一種視覺藝術(shù)時(shí)，舞姿是對(duì)它塑造性最強(qiáng)的因素。芭蕾的舞姿對(duì)于感情的營(yíng)造是十分重要的，可以說如果有任何一點(diǎn)小改變都會(huì)使這個(gè)表現(xiàn)出不同的色彩。例如在阿拉貝斯克這個(gè)舞蹈動(dòng)作中，就可以給人一種迎風(fēng)翱翔的感覺，但是如果稍微變化一下女舞者的頭部的手臂動(dòng)作，就會(huì)給人一種流一種憂郁及悲哀。而且，芭蕾舞在舞蹈編排上還有著圖案性的特征，舞者的每一個(gè)舞姿、每一次動(dòng)作的變換都會(huì)使他們?cè)谖枧_(tái)中構(gòu)成一幅精美的圖畫，也會(huì)使芭蕾的舞姿更具豐富性與動(dòng)態(tài)性，給觀眾帶來不一樣的審美體驗(yàn)。在芭蕾的意境美上，它傾向于舞者與觀眾之間心對(duì)心的交流,能夠純粹地以一種對(duì)美和情感的呼喚介入到人類的生存之中,可以說芭蕾是在通過意境對(duì)人的心靈進(jìn)行啟蒙,從而向人展示一種更為高尚的生存原則。而舞蹈家們就把美這樣的抽象概念轉(zhuǎn)化為形象的故事，通過對(duì)它們的演繹來達(dá)到精神形象化的目的。這種形式與詩(shī)人與畫家把具體事物變成抽象事物的形式不同，舞蹈家們需要把那些抽象的事物轉(zhuǎn)變成具體的東西，從而能使這些東西抒發(fā)出自己的感情。因此,芭蕾舞所給觀眾帶來的的精神形象化的場(chǎng)景,是一種擁有韻味的的故事。芭蕾舞蹈家把這種詩(shī)意的樣式直接地展示在了觀眾的面前,這樣就能使這個(gè)舞蹈作品產(chǎn)生出一種由流動(dòng)著的詩(shī)展現(xiàn)出的理想世界。民族舞的形式美與意境美每個(gè)民族舞的風(fēng)格特征都存在該民族的形式,傳統(tǒng)的民族舞是人類早期發(fā)展下來就很自由的表現(xiàn)形式,它沒有禁錮的思想,反而在它的基礎(chǔ)上還可以帶給其他舞種很多靈感,從而創(chuàng)造出一種新的美的形式。由于每個(gè)民族的民族風(fēng)格構(gòu)成的事物不同，每個(gè)民族在表演形式上也形態(tài)迥異。民族舞本身就具有很強(qiáng)的動(dòng)作性與感染性，它主要通過對(duì)各個(gè)民族最具有象征性的形態(tài)來對(duì)這個(gè)民族進(jìn)行更加具體的形象塑造，從而可以更好地向觀眾呈現(xiàn)出不同民族的舞蹈表演風(fēng)格。例如，在藏族的民間舞蹈中，舞蹈的形式特征更傾向于沉穩(wěn)流暢的走線，在表演過程中也格外的要求舞者必須心神穩(wěn)定，而這種感覺就更像是對(duì)一個(gè)舞者的心靈修養(yǎng)。與之相同的、源于生活的還有云南的民間舞蹈，那些長(zhǎng)期流傳在云南各民族地區(qū)的民間舞蹈都是以各族人民的生活習(xí)俗、風(fēng)土人情、宗教信仰和審美情趣等因素為依據(jù)的。就比如說哈尼族的舞蹈，他們的每種舞蹈都離不開音樂的配合，可以是聲樂，也可以是器樂，或者二者兼有。哈尼族傳統(tǒng)的舞樂表現(xiàn)力強(qiáng)，每一段節(jié)奏在節(jié)拍節(jié)奏上有著均分律動(dòng)、結(jié)構(gòu)呈穩(wěn)定狀態(tài)規(guī)整對(duì)稱、節(jié)拍呈明顯規(guī)律的特點(diǎn)。這種獨(dú)特且具有民族特色的表現(xiàn)形式不僅讓觀眾充分了解了民族特色，還能讓觀眾感受到民族舞獨(dú)特的形式之美。舞蹈中的意境已經(jīng)成為我國(guó)舞蹈藝術(shù)追求的最高境界，舞蹈作品在其風(fēng)格準(zhǔn)確表達(dá)的基礎(chǔ)上重視意境的創(chuàng)造更容易使作品深入人心。在一方面，有許多民族舞并沒有設(shè)計(jì)復(fù)雜的燈光及故事性的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，他們更多的是通過簡(jiǎn)潔的動(dòng)作來對(duì)某個(gè)事物進(jìn)行栩栩如生的模仿，在這種效果上再加上舞者的面部表情及身體語言，就會(huì)給觀眾營(yíng)造出一種觀其形、動(dòng)其容的意境，從而達(dá)到以形傳情的目的。而另一方面，舞蹈作品中對(duì)人物形象的塑造多是由舞蹈家的“形”來完成的，由舞蹈家的身形所創(chuàng)造出來的“形”來向觀眾們傳達(dá)的“象”是能令人回味無窮的。所以通常舞蹈演員們?cè)谘b備飾演一個(gè)人物角色之前，都會(huì)做足準(zhǔn)備，會(huì)深入的去了解他，從而找到與人物角色共鳴的心理狀態(tài)，這樣能大大的幫助舞蹈家們的表演。如果舞蹈演員在表演時(shí)內(nèi)心無所觸動(dòng)，那么他所邊演出來的這個(gè)角色也不具有任何感情，觀眾看后也很難達(dá)到一種情感共鳴。舉個(gè)例子，來自涼山歌舞團(tuán)的作品《挽歌》的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)是為了紀(jì)念涼山木里森林火災(zāi)中所犧牲的30個(gè)消防戰(zhàn)士們，這個(gè)作品的導(dǎo)演利用舞蹈這種善于抒情的藝術(shù)形式以及演員們?nèi)硇耐度氲谋硌?，向觀眾們表達(dá)了涼山彝族人對(duì)消防英雄的懷念與感激。他們用心所創(chuàng)造出來的舞蹈意境也使得觀眾在觀舞后對(duì)人物形象印象深刻，對(duì)舞蹈中所傳遞出的情感回蕩于心?，F(xiàn)代舞的形式美與意境美在舞蹈形式上，現(xiàn)代舞反對(duì)傳統(tǒng)的舞蹈觀念，現(xiàn)代舞不僅突破了傳統(tǒng)舞蹈訓(xùn)練形式與表演形式，而且他們?cè)谶M(jìn)行舞蹈編排時(shí)，都會(huì)從身邊的事物取材，生活中任何情感上的細(xì)微體驗(yàn)都能成為他們靈感的來源。比如哲學(xué)思考、社會(huì)問題等都有可能成為他們的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，正因?yàn)樗麄冇羞@樣的創(chuàng)作觀念，所以現(xiàn)代舞才能在舞臺(tái)上營(yíng)造出多種奇特的意境和別開生面的舞蹈形象。在表演形式上，他們認(rèn)為舞蹈沒有必要去表現(xiàn)故事情節(jié)，也沒有必要去特意的塑造人物形象，總的來說，他們更傾向于通過直覺來展現(xiàn)純動(dòng)作表演，強(qiáng)調(diào)動(dòng)作就是一切。從創(chuàng)作角度來看，現(xiàn)代舞作品的構(gòu)思都很獨(dú)特，不論是對(duì)舞蹈動(dòng)作的設(shè)計(jì)還是從舞蹈的形式上看都新穎別致。在舞蹈作品《萬泉河水》中，導(dǎo)演從一個(gè)嶄新的視角去回憶過往的一段歷史，在舞蹈作品中還特意編排，將兩個(gè)具有象征意義的事物上都蘊(yùn)含了獨(dú)特的時(shí)代內(nèi)涵。藝術(shù)家們從創(chuàng)新的視角出發(fā)，將歷史因素、樂曲因素、劇情因素充分融合起來，深刻的表現(xiàn)了除了對(duì)舞臺(tái)形象的創(chuàng)新與融合，而這種創(chuàng)作思想也是源自于舞蹈家們對(duì)生活感悟的創(chuàng)新，這種創(chuàng)新不僅豐富了現(xiàn)代舞的表現(xiàn)形式，也使得現(xiàn)代舞表演更加具有美學(xué)特色。現(xiàn)代舞中的意境是舞蹈創(chuàng)作者的情感世界與舞蹈作品的完美融合，它能將觀眾帶入到一個(gè)更高級(jí)、更形象、更具代表性的舞蹈藝術(shù)世界。當(dāng)代的舞蹈作品在創(chuàng)作技巧和創(chuàng)作理念上都有著巨大的突破，并能扣緊時(shí)代發(fā)展的旋律，創(chuàng)作者們根據(jù)藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律，融入實(shí)踐生活，從生活中探尋美感，能最大限度的滿足觀眾的審美需求。例如在阿庫(kù)漢姆的《陌生人》中，盡管我一開始并沒能理解他其中的內(nèi)涵，但我卻被他作品中所傳達(dá)出的情緒深深吸引。這部作品的構(gòu)思是基于第一次世界大戰(zhàn)的背景，且整部作品中有很強(qiáng)的故事性與感染力，就算有觀眾不了解其中的歷史，也會(huì)從阿庫(kù)漢姆的舞蹈動(dòng)作中感受到他想帶給觀眾的情緒。整場(chǎng)舞蹈下來，他極強(qiáng)的身體控制能力和由內(nèi)而外的高能量非常震撼，向觀眾充分展現(xiàn)了現(xiàn)代舞的魅力。舞劇中的配樂也是一絕，其中的音樂有些許多的吟唱和節(jié)奏鮮明的鼓點(diǎn)，使人一下子就被帶入到了他所創(chuàng)造的世界中，感受舞蹈的中心。用專業(yè)人士的話來說就是:“傳統(tǒng)與當(dāng)下撞出了火花，西方與東方形成了碰撞，舞蹈與音樂試圖在對(duì)話，思想和技術(shù)打破邊界?！边@種意境感的創(chuàng)作設(shè)計(jì)使舞蹈作品得到了質(zhì)的提升，能有效觸動(dòng)觀眾的心靈，而這種意境感的創(chuàng)作也是源于現(xiàn)實(shí)生活，體現(xiàn)了強(qiáng)烈的藝術(shù)效果和作品的意境之美。

參考文獻(xiàn)熊夢(mèng)會(huì).中國(guó)舞蹈的意境創(chuàng)造——以第十二屆“荷花獎(jiǎng)”民族民間舞評(píng)獎(jiǎng)作品為例[C].教育部基礎(chǔ)教育課程改革研究中心.2020年課堂教學(xué)教育改革專題研討會(huì)論文集.教育部基礎(chǔ)教育課程改革研究中心:教育部基礎(chǔ)教育課程改革研究中心,2020:1193-1195.朱狄.《