什么是視覺文化

什么是視覺文化？視覺文化（VisualCulture）是以視覺媒介——圖片、雕塑、舞蹈（有時）為基礎(chǔ)的人類文化，它與以語言文字為基礎(chǔ)的口頭文化和印刷文化是對立的。視覺文化是人類智力和文化活動最古老的形式，可以追溯到公元前25000年的有物體、人物、動物和象征符號的洞穴壁畫，當時的人類以視覺圖像記錄任何東西。視覺文化作為人類創(chuàng)造力和文化創(chuàng)造力的永恒表達，出現(xiàn)在書寫文化之前，人類創(chuàng)造了至少27000年的視覺文化產(chǎn)品——繪畫、雕塑和其他工藝品。01甲馬紙瘟司圣眾（云南大理）云南省群眾藝術(shù)館藏。攝影術(shù)的發(fā)明1839年1月7日，法國畫家路易斯·達蓋爾（LouisDaguerre）在經(jīng)歷了10多年的工作后，通知法國科學院（FrenchAcademyofSciences）他發(fā)明了“攝影”（photography）。當時的報紙說“達蓋爾已經(jīng)找到在暗箱內(nèi)把圖像記錄下來的辦法，這些圖像不再是瞬間反射的對象，它們的固定和永恒的印象可以像繪畫或雕刻那樣，遠離物體而存在?！斗▏鴳棃蟆罚℅azettedeFrance，1839年1月6日）英國科學家和學者威廉·亨利·?？怂埂に柌┨兀╓illiamHenryFoxTalbot）聽到達蓋爾成功的消息感到很驚訝，因為他自己也發(fā)明了一種似乎和達蓋爾一樣或非常相似的技術(shù)。同年，英國天文學家和科學家約翰·赫歇爾（JohnHerschel）發(fā)現(xiàn)了固定攝影圖像的方法。技術(shù)變革，電影，電視攝影是在到第二個千禧年結(jié)束時，使人類文化發(fā)生深刻變化的三種技術(shù)中的第一種，它將我們從一種以文字和印刷為主的文化，轉(zhuǎn)變?yōu)橐孕蜗蟮幕蛞曈X化為主的文化。第二次技術(shù)革新來自于托馬斯·愛迪生（ThomasEdison）發(fā)明的電影裝置——他稱其為活動照相機（kinetoscope）的電影，是在19世紀90年代早期。在這個技術(shù)創(chuàng)新基礎(chǔ)上，電影成為一個巨大的產(chǎn)業(yè)和藝術(shù)形式，成為20世紀的主導藝術(shù)形式——直到今天仍然如此。愛迪生本人沒有預見到電影成為娛樂形式，他認為電影只能用于教育。早期電影是無聲的，所以其表達形式是純粹視覺的。直到1930年，才出現(xiàn)聲音錄制技術(shù)，聲音和圖像結(jié)合使電影成為一種既包括視覺文化，也包括語言文化的混合媒介。第三個引領(lǐng)視覺文化發(fā)展的創(chuàng)新技術(shù)是電視（television）。早在19世紀90年代，這項工作就已經(jīng)開始了，但電視的實際發(fā)明時間是第一次世界大戰(zhàn)和第二次世界大戰(zhàn)之間。當時，美國、英國和德國開始播放一些電視節(jié)目。但隨著戰(zhàn)爭的到來，這種活動幾乎停止了，直到第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后，電視才開始普及起來。這三種技術(shù)創(chuàng)新都催生了一個巨大的產(chǎn)業(yè)，每一個產(chǎn)業(yè)都對人類思維和行為產(chǎn)生了深遠影響。媒介就是信息已故媒介研究大師馬歇爾·麥克盧漢（MarshallMcLuhan）以提出“媒介就是信息”（Themediumisthemessage）而聞名，他認為，媒介和媒介傳達的信息之間不可能有嚴格的分離。在形式主義影響下，他相信“內(nèi)容”不能輕易地與“形式”分開。出現(xiàn)在20世紀初期的汽車和出現(xiàn)在20世紀后半期的電視，是科學技術(shù)導致人類文化產(chǎn)生巨大轉(zhuǎn)變的例子，以至于現(xiàn)在很難想象，如果沒有這些會導致人類社會生活有怎樣的不同。不論亨利·福特（HenryFord）是否打算改變世界或意識到正在這樣做，結(jié)果才是真正重要的。進入每戶家庭的電視節(jié)目的出現(xiàn)，并不是電視誕生之前的生活世界的延續(xù)，而是相反，電視本身創(chuàng)造并繼續(xù)創(chuàng)造了一種新的世界文化。在《理解媒介》（UnderstandingMedia）中，麥克盧漢指出：“任何媒介對個人和社會所產(chǎn)生的后果，即我們自身的延伸，都是由我們自身或任何新技術(shù)引入到我們事務中的新尺度所造成的?！魏蚊浇榛蚣夹g(shù)的'信息’引入，都能引起人類事務的規(guī)?；蚰Ｊ降母淖?。”（1994）如果麥克盧漢是正確的，視覺文化的到來——視覺媒體——改變了人類感知和理解世界的方式，改變了人類與世界的互動方式。一個媒介并不僅僅是人類完全控制的被動的東西，而是一個主動的代理，它在某種程度上決定了人類的生活將如何與這種媒介建立聯(lián)系和反應，從而促進某些關(guān)系和使其他關(guān)系衰退?？陬^文化、演講和書面文化口頭文化（OralCulture）早于書面文化。在有文化的社會里，古老的傳說和故事，以及對人類生活和事務的必要知識，都是口頭傳遞的。在這種社會模式中，最重要的角色，就是與統(tǒng)治者聯(lián)系緊密的那些詩人和講故事的人，他們通過口述文字傳統(tǒng)來傳遞文化知識。演講本身就是一種表達感知體驗的方式，具有傳統(tǒng)意義。所有的寫作先驅(qū)者都是基于圖片的——象形文字。最終，這些詞匯被通用符號所取代，而形聲字的書寫，或者是用單個符號代表詞義的文字也被開發(fā)出來。中國字是這種古老文字形式沿用至今的最好范例。在其他地方，使用音標記錄單詞的語音部分，最終使字母表——語音符號成為可能。從這時開始，基于字母表（一個大約30個字母或字符的系統(tǒng)）寫作的發(fā)展，書面語言也成為一種二級代碼，如果我們認為語言是一級的。字母書寫的發(fā)展使寫作和讀寫能力徹底擺脫了與象形文化的任何必要聯(lián)系。雖然許多人認為它是再自然不過的，但書面語言也是一種技術(shù)，它有自己的技術(shù)規(guī)則。在《字母效應》（TheAlphabetEffect）中，作者羅伯特·洛根（RobertLogan）這樣描述:一種媒介的交流不僅僅是一個被動的渠道信息的傳播，而是一個創(chuàng)造新社會模式和新知覺現(xiàn)實的活躍力量。一個受過教育的人有著不同的世界觀，會不同于一個通過口頭交流獲得信息的人。字母表獨立于其轉(zhuǎn)述的口語或其所提供的信息，有其固有的意義。書寫和書寫語言的發(fā)展有其不足之處，并不是所有人都喜歡。例如，在幸存的一封信中，柏拉圖對口頭交流表達了明確的偏好，因為他很懷疑文字書寫是否有真實和完全的能力，能夠表達出他想說的話。此外，還由于寫作操作繁瑣，依賴于繁重的手工復制，導致書面材料很少，而且只留給少數(shù)人。也因為這個原因，直到很久以后，文化的守護者——國王和王子、牧師、抄寫員、受過教育的人——能夠并且確實控制了傳遞信息的權(quán)力——只有少數(shù)人能識字。例如，在中世紀，羅馬天主教會使用許多無文字的玻璃窗、繪畫、舞蹈，以及其他視覺和口頭交流，把它的信息傳達給大多數(shù)都是文盲的普通人。約翰內(nèi)斯·古登堡（JohannesGutenberg）發(fā)明印刷機進一步鞏固和擴大了在15世紀和隨后幾個世紀中，歐洲的寫作、識字和基于文字的文化的作用。古騰堡的發(fā)明和工作使書籍和印刷變得便宜，豐富，平易近人。一些評論家認為古騰堡的發(fā)明是封建君主制度消亡、新教改革、啟蒙運動和政治民主興起的主要因素。02彩染紅獅（河北）。人類大腦和文字與視覺文化的對比本世紀的神經(jīng)學研究，發(fā)現(xiàn)人類大腦存在不對稱性：左腦控制身體右側(cè)，右腦控制左側(cè)。此外，至少在慣用右手的人身上——即90%的美國人——對裂腦患者（split-brainpatients）的研究表明，左腦控制語言和抽象思維、意愿、分析、邏輯、辨別和數(shù)字計算能力。相反，右腦處理的是空間感知、面部識別和音樂欣賞。右腦似乎更以視覺為導向。如果這種對大腦差異的描述是準確的，那么語言的發(fā)展，尤其是讀寫能力——閱讀和使用書面語言的能力——就會偏向于人類大腦的一側(cè)，而另一側(cè)是人類的個性。在文字寫作和閱讀活動中，我們使用和強調(diào)意志、語言、抽象、分析、邏輯、辨別和計算。因此，對文字的使用傾向從人的生活中排擠了人的某些個性——更傾向于視覺文化的：空間和完形知覺（gestaltperception）、音樂創(chuàng)作和欣賞、圖像識別、對形式或風格形式的感知、美學鑒賞和可視圖形識別。因此，文字文化（Literaryculture）往往強調(diào)左腦，忽視甚至詆毀右腦。在《眨眼》（Blink）一書中，馬爾科姆·格拉德威爾（MalcolmGladwell）認為，基于視覺感知的認知往往比基于或受單詞和邏輯影響的認知更快、更準確。在下面的例子中，他指出，大腦的文字認知活動有時甚至會破壞我們更直觀的視覺感知能力。想象一下，在你的腦海中，你最后一次在餐館吃東西的服務員或服務員的臉，或者今天坐在你旁邊的人?！绻覇柲隳切┤死镉幸粋€是警察，你能找出來嗎？我猜想你能。認識面孔是無意識認知的經(jīng)典例子?！蚁胱屇隳霉P和紙，寫下盡可能多的細節(jié)，說明你看到的那個人是什么樣子。…不管你信不信，這會讓你在根據(jù)面孔辨識人的身份時面臨更糟糕的局面。這是因為用文字描述臉部的行為會影響你本來可以毫不費力地識別出不同面孔的直覺能力。對此，格拉德威爾解釋說，這是因為你已經(jīng)把注意力從視覺直觀轉(zhuǎn)移到視覺記憶上。他接著說：你的大腦有一個部分（左半腦）用文字思考，另一個部分（右半腦）用圖像思考，當你用文字描述臉部的樣子時，你的實際視覺記憶被轉(zhuǎn)移了。你的思維從左半腦移到右半腦?！团袛嗝婵锥摚覀兊囊曈X識別能力遠遠超過語言描述。視覺文化的重新出現(xiàn)攝影的發(fā)展意味著，在視覺文化被口頭和書面文化淹沒后，大眾的基于圖像的文化可能會再次出現(xiàn)?？梢钥隙ǖ氖牵孛韬陀彤嫷脑S多創(chuàng)新已經(jīng)實現(xiàn)，而圖像在前攝影時代也已廣泛存在，但他們要依賴于圖像制作者的技術(shù)能力。繪畫是昂貴的——只有富人才能負擔得起制作肖像的費用。而且，這要花費了大量的時間進行工作，制作肖像需要熟練的藝術(shù)家們進行艱苦的手工繪制過程，所以只能留下很少的作品。攝影技術(shù)不依賴于繪畫技巧，而在于使用攝影技術(shù)。鏡頭比最熟練的畫家能分辨出更細的線條和更精微的色調(diào)。攝影速度很快，而且相對便宜。況且，在19世紀40年代末，達蓋爾和福克斯·塔爾博特在透鏡制造的過程中取得重要進展。很快，攝影就傳遍了歐洲、俄羅斯、美國、南美，以及遠東地區(qū)（如日本）。在最初的二三十年里，大多數(shù)使用達蓋爾銀版法（daguerreotypes）完成的都是人物肖像，但城市景觀、建筑研究、遠景圖（panoramas）、新聞事件和旅行照片也開始出現(xiàn)。除了作為一種藝術(shù)媒介，攝影很快就被認為是一種新的交流方式。第一次大量的戰(zhàn)爭攝影是由英國人羅杰·芬頓（RogerFenton）在1855年的克里米亞戰(zhàn)爭中拍攝的。最知名的早期戰(zhàn)地攝影師是馬修·布雷迪（MathewBrady）和其他親臨美國內(nèi)戰(zhàn)現(xiàn)場的攝影師。在攝影發(fā)明之前，戰(zhàn)爭可以被認為是一種浪漫的冒險，但是戰(zhàn)爭照片的殘酷無情場面讓人們意識到它的現(xiàn)實性，以至于照片和新聞短片的作用通常是禁止第一次世界大戰(zhàn)——讓政治和軍事首領(lǐng)們知道了，允許戰(zhàn)爭進行會導致失去公眾對他們致力于戰(zhàn)爭的支持。在第二次世界大戰(zhàn)和隨后的戰(zhàn)爭中，所謂的新聞攝影——用相機代替文字——變得越來越重要。多通道視覺與單通道語言視覺感知在人的頭腦中是多通道的，而語言感知是單通道的。如果你同時聽到幾個聲音或不同的音樂片段，結(jié)果必是不和諧的，會讓你不能感知任何東西，除了噪音。視覺感知是不同的。1968年，由諾曼·杰維森（NormanJewison）執(zhí)導的電影《偷天陷阱》（TheThomasCrownAffair）上映。它描繪了一個富有的、因為覺得無聊而策劃了完美的銀行搶劫案的波士頓大亨，以及負責抓捕他的保險公司調(diào)查員。值得注意的是，它使用分屏來顯示同時發(fā)生的多個動作。它雖然不是世界上第一部使用這種技術(shù)的電影，但它是好萊塢第一部這樣做的電影。杰維森寫道：“我意識到，只要觀眾不被對話分散注意力，眼睛就能同時接受多個圖像。”他進一步解釋道，“這項技術(shù)使你能很快地傳達大量信息——我們能夠同時講述5個不同的故事?！毖劬梢猿惺茉S多不同的東西而不產(chǎn)生混亂或超載，但耳朵無法在相同時間里在多個音軌（multiplesoundtracks）上聆聽多重對話，這進一步證明視覺與聽覺感知相比有更大的能力。03苗族央公喂雞圖衣袖（中國美術(shù)家協(xié)會貴州分會藏）。電視的中心到目前為止，電視是通向視覺文化最重要的技術(shù)和文化創(chuàng)新。電視以攝影為基礎(chǔ)。它會隨著聲音移動圖像，正如有聲電影。它對視覺、直覺、回避邏輯的右腦有吸引力，并繞過了左腦的挑剔、評估、邏輯和語言處理。而電視比其他任何視覺媒體有更大的影響力：照片不會移動；為了去看電影，我們需穿正式服裝，走出家門，還要買票。在電影院里，我們只有很少的選擇，我們必須按照劇院的時間表進出。在家里看電視，我們不需要打扮和出門，或買張票與陌生人為鄰。在家里，我們可以隨意打開或關(guān)閉電視，在觀看過程中不會打擾陌生人。電視也帶來了外部世界——新聞、娛樂、體育、旅行、時尚、自然研究、紀錄片、電影——進入我們的最近空間，并使之成為家庭生活——外在成為內(nèi)在。當新聞電影在電影院與故事片一起出現(xiàn)時，新聞和事件對我們來講仍然是外部世界，至少在某種程度上是這樣的。此外，當它被展示時，我們必須走出家門才能看到它。今天和未來的家庭錄像機，可以設(shè)置一個機器隨時記錄任何播放節(jié)目，然后可以在休閑時看，只要有人愿意這么做，所以不再有任何必要關(guān)注播放與觀眾之間相聯(lián)系的時間表。在1960年的美國總統(tǒng)選舉中，文化發(fā)生了翻天覆地的變化，候選人肯尼迪（Johnf.Kennedy）和尼克松（RichardNixon）在電視上進行辯論。大多數(shù)人在收音機（語言文化）上聽到這些辯論，認為尼克松贏了。尼克松在辯論中的表現(xiàn)符合語言規(guī)則（左腦）。但肯尼迪意識到，無論是直覺上還是有意識地，電視的規(guī)則都是不同的，他的表演符合那些適用于電視的非語言規(guī)則（右腦）。他在電視上看起來比尼克松要好，而且看起來更完美，這意味著在視覺文化標準上他占了上風，肯尼迪因此贏得了辯論，至少部分原因是，而且，他繼續(xù)贏得了隨后的選舉（票數(shù)非常接近）。從那時起，這個國家進入了電視時代?？夏岬虾湍峥怂芍g的辯論只是由電視引起的系列變革中的一個。在此之前，盡管電視可能已經(jīng)存在，但在政治和公共事務上只是一個小力量。但現(xiàn)在它變得越來越占主導地位。電視報道或曝光開始成為生存和價值標準。在電視上成功意味著存在，在電視上失敗意味著被遺忘，不管有多少文字被用來給人或事件助力的。除了政治和公共事務之外，電視還有其他深遠影響。它給我們的家庭帶來了商業(yè)世界，并極大影響了孩子們?，F(xiàn)在，孩子們看電視的時間通常比花在家庭作業(yè)上的時間多得多。這不知是好是壞，取決于許多因素，包括認為左右腦的興趣哪個應該占上風。已故的阿比·霍夫曼（AbbieHoffman）是20世紀60年代美國青年運動“雅皮士”（Yippies）的領(lǐng)導人之一，他在一本書中評論了電視對他那一代人的情感和趣味的重要性。他是第一代看電視長大的人。霍夫曼主張多花幾個小時看電視，說這將使一個人成為像他那樣的激進分子。不止一位評論員指出，有關(guān)越南戰(zhàn)爭的電視報道和每天晚上被帶到人民家中的反戰(zhàn)抗議，或許是導致公眾對這場戰(zhàn)爭失去支持的主要因素。教育和視覺文化自從有了書面語言，教育就幾乎等同于識字：說一個人識字，實際上等于說他受過教育。相反地，一個文盲不只被認為是一個無法閱讀的人，還被詆毀為沒有達到一個人的基本標準。因此，書面語言有可能——事實上它經(jīng)常需要——切斷人類文化知識與視覺之間存在的紐帶。盡管對視力健全的人來說，視力和閱讀之間仍然有聯(lián)系，但盲文寫作的存在表明，即使是這條紐帶也不是必要的。這種教育模式在讀寫能力和更為根本的視覺文化之間產(chǎn)生了劇烈沖突，很多沉浸在文學文化中的人已經(jīng)宣稱，如果一個人想要有受到良好教育和品行端正的孩子，首先要做的就是禁止家里的電視。許多教育工作者譴責孩子們花在看電視上的時間遠多于他們花在閱讀上的時間。伴隨讀寫能力，我們有兩千年甚至更長的時間來發(fā)展相關(guān)的批評、邏輯、適當性（adequacy）和判斷標準。事實上，這些標準本身也是文學文化的一部分——這是左腦處理機制的一部分，它創(chuàng)造并使用語言和寫作。但是視覺文化繞過了所有這些——它是基于那些我們稱之為右腦的整體、完形、無批判、直覺能力和處理機制。因此，文學與視覺文化之間存在著不可避免的沖突。那些認為基于文字的文化是或應該是文化規(guī)范的人，在智力、道德、教育和政治上——將看到的視覺文化發(fā)展現(xiàn)象，尤其是它的主導地位，認為是對真實和好的事物構(gòu)成威脅。而那些沉浸在視覺文化中的人，通常沒有詞語和概念來批評對方，因為文字、概念和批評，或多或少地與右腦的經(jīng)驗和模式無關(guān)，所以他們傾向于忽視以語言文字為基礎(chǔ)的批評，滿足于繼續(xù)作為視覺文化的創(chuàng)造者和接受者，而使用文字的評論家們傾向于將他們視為非語言類的植物受體。電腦屏幕的出現(xiàn)在視覺文化的興起中，第四項技術(shù)發(fā)展已經(jīng)進入我們的生活和意識，變得越來越普遍：電腦，電腦屏幕，電腦視頻游戲，數(shù)字圖像和以數(shù)字處理文字、圖像和聲音。早在20世紀40年代中期，計算機就發(fā)明了，但在上世紀70年代和80年代，隨著數(shù)字個人電腦的發(fā)展，計算機開始嶄露頭角，并在20世紀90年代開始迅速崛起。這與以前一樣，一個巨大的計算機產(chǎn)業(yè)基于這項技術(shù)而興起。電腦和電腦屏幕實際上是一種結(jié)合了視覺和文字文化的混合體。電腦使用屏幕，就像電視一樣。雖然計算機的大部分用途是用于電腦游戲和其他視覺應用程序，但計算機更廣泛地應用于以語言為中心的應用程序：文字處理、電子表格、數(shù)據(jù)庫，等等。電腦也被用來表示和處理圖像—圖像和移動圖像，以及聲音?；ヂ?lián)網(wǎng)是一個特別有趣的混合體，它是高度可視化的，但需要讀寫和文字技能的使用。也許，在21世紀初，計算機文化最終帶來了書面和視覺文化的融合，這意味著人類的左腦和右腦的融合（或男性化和女性化）。這也意味著，在文學技能和不需要足夠詞匯的一些方面（視覺或屏幕使用和圖像使用技能）的教育是我們必須走向未來的地方。數(shù)字成像和視覺文化一個非常重要的發(fā)展，從20世紀末開始，在21世紀開始興盛和突起，是數(shù)字成像技術(shù)?，F(xiàn)在大多數(shù)攝影師都使用數(shù)碼相機——將圖像處理成數(shù)字化的電腦文件，而不是在膠片上生成圖像——許多手機現(xiàn)在都有數(shù)字成像能力。大多數(shù)圖片機構(gòu)現(xiàn)在都使用數(shù)字圖像，而且大多數(shù)出版物都已經(jīng)數(shù)字化了，他們使用數(shù)字圖像和數(shù)字文件制作文本。所有的互聯(lián)網(wǎng)頁面，包括文本、圖像、聲音，以及其他在頁面上出現(xiàn)的東西，都是由數(shù)字文件組成的。數(shù)字成像進一步解放了視覺文化的局限性，電影、電影加工和光學印刷。圖像的修改——也包括清理，使圖像更清晰和有更好的色彩呈現(xiàn)，或者扭曲，使照片失真，或者在鏡頭面前發(fā)生或出現(xiàn)了“真實世界”——現(xiàn)在是那么容易做到，我們變得越來越難以判斷一幅畫是不是數(shù)字產(chǎn)品，或者分辨“真實”與謊言。新聞攝影，因為常常與政治利益和激情密切相關(guān)，尤其容易受到意識形態(tài)的扭曲，為了在戰(zhàn)爭或其他政治沖突中獲得優(yōu)勢的一方會歪曲數(shù)字圖像。電影和電影的制作和編輯——無論為了娛樂還是為了教育——現(xiàn)在已經(jīng)成為一個數(shù)字化過程，其操作過程可能無法通過傳統(tǒng)電影技術(shù)來實現(xiàn)，并且整個過程會更快，更便宜，更有適應性。數(shù)字成像已經(jīng)變得如此普遍，以至于舊的膠片和化學的攝影過程正在變得過時，而公司和企業(yè)在舊技術(shù)的技術(shù)上，