美術(shù)核心素養(yǎng)的培養(yǎng)

1、.美術(shù)核心素養(yǎng)的培養(yǎng)美術(shù)課程是陶冶學(xué)生高尚情操、提高學(xué)生審美、增強(qiáng)學(xué)生對自然和生活的熱愛、提高學(xué)生綜合素質(zhì)的一門重要課程。美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)在基本理念中提出應(yīng)“使學(xué)生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)”。所謂美術(shù)素養(yǎng)，是指學(xué)生對美術(shù)學(xué)科要領(lǐng)和過程的理解以及一定的探索能力，是學(xué)生將來從事社會生活、從事經(jīng)濟(jì)生產(chǎn)、做出個人決策所必需的對美術(shù)科學(xué)概念和過程的理解以及一定的探究能力，還要較好地理解藝術(shù)與社會的相互關(guān)系和藝術(shù)的本質(zhì)，知道藝術(shù)來源于生活，形成科學(xué)的態(tài)度和正確的價(jià)值觀。 美術(shù)素養(yǎng)是學(xué)生人文素養(yǎng)的重要組成部分，包括敏銳的視覺意識，對視覺現(xiàn)象和美術(shù)作品能做出積極地反應(yīng)；能自覺而大膽的運(yùn)用美術(shù)媒材和方法表達(dá)自己的觀念和

2、情感，追求藝術(shù)化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨(dú)特的審美趣味。以下結(jié)合平時的教學(xué)實(shí)踐，談?wù)勛约涸谶@方面的一些做法： 一、 讓學(xué)生的感官敏銳起來 達(dá)芬奇認(rèn)為視覺是人的心靈與外界溝通的要道，是最準(zhǔn)確的感官。而美術(shù)教育是以培養(yǎng)和訓(xùn)練人的視覺感受能力和形象表現(xiàn)能力為重要內(nèi)容的。無論是對客觀物象的感知，還是對客觀物象的再現(xiàn)以及對藝術(shù)形象的創(chuàng)造，都離不開視覺觀察這一基本的方法。重視對學(xué)生視覺感受能力的培養(yǎng)，引導(dǎo)學(xué)生用正確的方法觀察事物，養(yǎng)成學(xué)習(xí)生活中用心觀察事物的習(xí)慣，對于學(xué)生學(xué)好美術(shù)或其它學(xué)科。發(fā)展智力、培養(yǎng)能力，將來從事各種工作和研究，都有極為重要的意義。事實(shí)表明，受過美術(shù)教育的人，其視覺

3、感受能力大大強(qiáng)于沒有接受美術(shù)教育的人。 教學(xué)中除了讓學(xué)生用眼睛去發(fā)現(xiàn)，我還注重引導(dǎo)學(xué)生用他們的耳、手、鼻等去感受體驗(yàn)，將感受轉(zhuǎn)化為視覺語言，通過訓(xùn)練，讓學(xué)生在觀察事物獲得視覺信息的同時得到質(zhì)感、聲音、氣味等信息的聯(lián)想。如學(xué)習(xí)精品.身邊的痕跡時讓學(xué)生用手觸摸衣服、鉛筆、硬幣、樹葉、等材料充分感受不同質(zhì)地材料的肌理美，當(dāng)學(xué)生磨印出漂亮的樹葉紋理時，他們由衷地贊嘆：啊，太美了！。學(xué)習(xí)畫觸覺時，把學(xué)生的眼睛蒙起來，進(jìn)行“盲人摸物”游戲，讓他們用手觸摸不同的物體，如熱水、石塊、抹布、塑料、沙子、膠水等，說出摸到物體產(chǎn)生的感覺，其他同學(xué)猜猜是什么物體，嘗試用點(diǎn)、線條、顏色去表現(xiàn)剛才摸過的物體給自己帶來的感

4、覺，比如用直線表示堅(jiān)硬、光滑；用折線表示粗糙和刺手；波浪線表示柔軟和流暢。顏色中藍(lán)、綠可以表示冰涼；紅、黃、橙表示溫暖和滾燙；黃灰、紅、藍(lán)表示麻、軟等感覺。充分打開學(xué)生的皮膚、鼻子、舌頭等其它感覺神經(jīng)，積極地調(diào)動它們與視覺的配合，學(xué)生就獲得了深刻的感知效果?？傊?，美術(shù)教育中培養(yǎng)學(xué)生敏銳的感知能力的過程也就是培養(yǎng)學(xué)生觀察美、欣賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的過程。各類知覺感受的敏銳對學(xué)生的想象、思維、創(chuàng)造、操作和審美都具有推動作用。 二、讓學(xué)生的作品情感起來 美術(shù)教育的任務(wù)就在于促進(jìn)學(xué)生審美情感的產(chǎn)生，完善其人格，鍛煉其審美的感受和表達(dá)能力。強(qiáng)調(diào)情感因素是美術(shù)教學(xué)具有活力的重要因素。從某種程度上說，情感是

5、美術(shù)教育的核心美術(shù)教育即是情感教育。長期以來，成人評價(jià)學(xué)生的美術(shù)作業(yè)多以畫得像不像、美不美為標(biāo)準(zhǔn)，甚至在學(xué)生的心目中也是認(rèn)為只有畫的像現(xiàn)實(shí)中的物體才是好的，其實(shí)，美術(shù)作業(yè)不需要畫得和真實(shí)很相像，只要學(xué)生把自己的情感傾注于畫面中，就是成功的作品，學(xué)生就能創(chuàng)作出自己真正想畫的畫。 在教學(xué)中，我就有針對性地尋找一些有創(chuàng)意的大師作品，去引導(dǎo)他們理解和認(rèn)識美術(shù)作品并非是分毫不差地描繪真實(shí)。比如，我讓學(xué)生比較梵高的作品精品.向日葵和另一幅較寫實(shí)的向日葵作品，學(xué)生開始時都認(rèn)為寫實(shí)的作品很美，接下來我讓學(xué)生想象：如果這些向日葵都在舞蹈，那么你認(rèn)為哪邊的向日葵跳得更歡快？為什么？這下，學(xué)生有了更多的發(fā)現(xiàn)：大師的向日葵線條彎曲、拉長、變化的很多，像舞蹈時候的雙臂，像飄舞的裙子，而另一幅作品中的向日葵線條變化較少。通過比較、解讀作品，使學(xué)生理解：原來梵高是用舞動的線條和燃燒的色彩來表現(xiàn)自己心中富有生命力的向日葵，從而激勵學(xué)生學(xué)習(xí)向日葵熱愛生命，積極向上的精神。除此以外，我還注意選擇一些有趣的學(xué)生作品，以轉(zhuǎn)變學(xué)生的觀念，同時獲得視覺上的沖擊。在我的引導(dǎo)下，有些學(xué)生逐漸地自信起來，作業(yè)時不再對自己的作業(yè)遮遮掩掩，變得樂意在同學(xué)面前介紹自己的作品了。每當(dāng)這時，我強(qiáng)烈地感受到，一幅畫就是一顆美麗的童心。 美術(shù)教育，并非