解讀國(guó)畫(huà)師承

1、解讀國(guó)畫(huà)師承解讀國(guó)畫(huà)師承縱觀古今，對(duì)國(guó)畫(huà)的師承關(guān)系有頗多記載，?歷代名畫(huà)記?中說(shuō)：假設(shè)不知師承傳授，那么未可議乎畫(huà)。對(duì)于師承變化開(kāi)展的關(guān)系，在古代畫(huà)論中多有涉及，師心獨(dú)現(xiàn)，鄙于采綜師其意而不師其跡，如元倪云林，以董源、荊浩、關(guān)仝、李成為師，明沈石田近師吳仲圭而上溯董、巨，卻都能脫出古法，自成一格。云林楷吏之筆，點(diǎn)勒雄沉，筆法疏簡(jiǎn)，意境幽淡；石田筆豐墨健，粗簡(jiǎn)遒勁，蒼潤(rùn)老辣?？傊?，在師承關(guān)系的教育層面上，表現(xiàn)出相對(duì)的開(kāi)放性。這種開(kāi)放性從臨摹中表達(dá)出來(lái)，無(wú)論民間畫(huà)工、宮廷畫(huà)師，或是軒冕貴胄、士子文人，到今天的藝術(shù)學(xué)者和自由畫(huà)家，莫不以模范經(jīng)典為入手法門(mén)。主要是借諸著述，從古人處學(xué)習(xí)筆墨之法，胸中脫

2、去塵濁，又有所作為，然后在自然山水中，體悟其理，用心感知，營(yíng)造意象，借由摹寫(xiě)所得之技法，自出精意，將其物化于紙上，才可完善其人格獨(dú)立價(jià)值在作品中的詳細(xì)表達(dá)。清董啟云：初學(xué)欲知筆墨，須臨摹古人。古人筆墨，規(guī)矩方圓之至也。唐志契說(shuō)：臨摹最易，神氣難傳，師其意，而不師其跡，乃真臨摹也。方熏也主張：臨摹古畫(huà)，必須會(huì)得古人精神命脈處，玩味思索，必有所得，落筆摹之；摹之再四，便見(jiàn)逐次改觀之效。假設(shè)徒以仿佛為之，那么掩卷輒忘，雖終日摹仿，與古人全無(wú)相涉。可見(jiàn)古人對(duì)師成認(rèn)識(shí)有著獨(dú)到見(jiàn)解，這也是民族文化精神的接續(xù)。盡管古稱(chēng)宋人崇尚自然之理、元人追求意境之逸、明人崇尚繪畫(huà)之變通，因此也就形成時(shí)代轉(zhuǎn)換上師承問(wèn)題上的

3、不同。清朝既定，論書(shū)畫(huà)的精藝也隨之而變，而這種民族文化的傳承在歷史長(zhǎng)河中，由堅(jiān)決而又有韌性的有志者來(lái)繼承。為師者傳道、授業(yè)、解惑，雙向的自然方式傳播，無(wú)形地構(gòu)建出中國(guó)文化永不枯竭的術(shù)業(yè)長(zhǎng)河脈系。而這穩(wěn)固的民族文化也不是一日權(quán)變而成，正所謂具古以化，未見(jiàn)夫人也。嘗憾其泥古不化者，是識(shí)拘之也。識(shí)拘于似那么不廣，故君子惟借古以開(kāi)今也。學(xué)習(xí)須從規(guī)矩入，神化亦從規(guī)矩出。天下之事，又經(jīng)常必有權(quán)變，有法那么必有變化。已經(jīng)知道有經(jīng)常，就要注意到權(quán)變，學(xué)古不變，豈不成為泥古不化之人。上個(gè)世紀(jì)80年代，藝術(shù)思潮到來(lái)，一些習(xí)畫(huà)者崇洋媚外，拋棄自己本民族的瑰寶。也有一些泥古不化者，日日沉浸于與古人悵然對(duì)飲中，快然自樂(lè)

4、，終于在古人的光環(huán)照耀下銷(xiāo)聲匿跡。當(dāng)然，還是有一些擔(dān)當(dāng)者，繁榮并傳承著民族文化精神。今天，習(xí)畫(huà)者不再盲目跟風(fēng)，而重新審視本民族的藝術(shù)，國(guó)畫(huà)之傳承，并非傳其畫(huà)，而本質(zhì)是借畫(huà)以傳其心、言其志，與時(shí)俱進(jìn)形成自己獨(dú)特的藝術(shù)相貌，盡管成就之作寥假設(shè)晨星，但對(duì)畫(huà)史產(chǎn)生難以估量的影響。所謂畫(huà)不可拾前人，而要逮其意。通神明之德，類(lèi)萬(wàn)物之情為圣賢著述之意，實(shí)際上這也是中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)所追求的最高境界。書(shū)為心畫(huà)，畫(huà)為心印，求點(diǎn)、畫(huà)之中能使人心合于天地之道，既可通于中古之上，亦可求于千載之下。明各家之法度，推諸家之胸臆，借古人之法，來(lái)抒寫(xiě)自己的性靈。這也正是不同社會(huì)制度下的不同的藝術(shù)形式所具有的生命交融的意味表達(dá)。當(dāng)代

5、中國(guó)畫(huà)面臨著瞬息萬(wàn)變的世界，對(duì)于層疊的古代傳統(tǒng)，如何適應(yīng)于新的展示空間與交流形式，面對(duì)外來(lái)文化與中國(guó)文化的碰撞，師承關(guān)系的延續(xù)尤為重要。如何為之選擇、為之繼承、為之弘揚(yáng)，都令我們感到責(zé)任重大。而對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的繼承和弘揚(yáng)，師承的延續(xù)需要穿越式的重新感知。字畫(huà)不食古不行，但食古不化也不行，最終要脫離古人自成論文聯(lián)盟.Ll.一家。要?jiǎng)?chuàng)新師古人，更要師造化。在造化面前，古人與今人同為弟子，況且古法也來(lái)自造化，因此，除了重視以臨摹的方法取法古人外，尤其重視向自然和生活學(xué)習(xí)，以此培養(yǎng)畫(huà)者的觀察才能、記憶才能和寫(xiě)生才能。實(shí)際上也是在守衛(wèi)心目中那些高地，來(lái)造就出守成衛(wèi)道的新的支柱。在國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)與弘揚(yáng)的開(kāi)展過(guò)程中

6、，對(duì)于崇尚經(jīng)典，有大量的史書(shū)著述，如清代松年?頤圓論畫(huà)?所云：假設(shè)非博覽前人能品，融匯高人神品，薈萃諸家，集我大成，不能獨(dú)創(chuàng)專(zhuān)家之美也。潛心苦詣，閱歷用功，不到鐵硯磨穿之時(shí)，未易超凡入圣。明代董其昌?畫(huà)禪師隨筆?進(jìn)一步說(shuō)：畫(huà)家初以古人為師，后以造物為師。觀點(diǎn)最為通其達(dá)意?？v觀古今名家的成長(zhǎng)過(guò)程，臨摹前人之作，只是他們?nèi)谪炃叭?、師承傳統(tǒng)的一個(gè)方面，而且?guī)煼ü湃说姆绞礁鞑灰粯?，因此藝術(shù)風(fēng)格也各不一樣。師承的安康開(kāi)展是國(guó)畫(huà)傳承有力的保障，黃賓虹指出：上古三代晉魏六朝，畫(huà)有法，法自然而不言法。唐初失其法，閻、李、吳是封建畫(huà)，非民族畫(huà)。王維、鄭虔求畫(huà)法于書(shū)法詩(shī)意，而悟得其法。五代言六法，北宋拘宋其法，亦

7、為失之。師承的延續(xù)，必循行古人之路程，承受其既得之經(jīng)歷與方法，為新優(yōu)之法打下堅(jiān)實(shí)根底，再向新前程推進(jìn)。即是承受傳統(tǒng)推陳出新之意旨。新由陳中推動(dòng)而出，已然承受傳統(tǒng)?？喙虾蜕性疲汗示游┙韫乓蚤_(kāi)今也。借論文聯(lián)盟.Ll.古開(kāi)今，即推陳出新也。于此，可知師承傳統(tǒng)之可貴。所以國(guó)畫(huà)的開(kāi)展、創(chuàng)新及創(chuàng)造新的派別從來(lái)都是從古人的精意中請(qǐng)益而來(lái)，所謂入而能出，最后才真正到達(dá)功成而忘其憑借。傳統(tǒng)文人畫(huà)家和傳統(tǒng)士人的培養(yǎng)途徑，與今天習(xí)畫(huà)者的成長(zhǎng)有相似之處，其受教育的核心內(nèi)容也往往是品格教育和境界培養(yǎng)，這也決定著中國(guó)畫(huà)畫(huà)家的人格素養(yǎng)和中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的生命情調(diào)。不同的是今天習(xí)畫(huà)者有更多時(shí)機(jī)欣賞到風(fēng)格多樣的藝術(shù)作品?？萍嫉姆睒s，為我們的學(xué)習(xí)提供了便利。我們應(yīng)該恰當(dāng)?shù)丶右岳?/p>