淺談鋼琴演奏中的觸鍵與音色

1、淺談鋼琴演奏中的觸鍵與音色淺談鋼琴演奏中的觸鍵與音色鋼琴被人們譽為音論文聯(lián)盟.Ll.樂皇冠上的明珠,是樂器之王。學(xué)習(xí)它有利于培養(yǎng)人的情操和內(nèi)涵,促進左右腦共同發(fā)育,調(diào)劑生活讓人適度放松。著名鋼琴教育家涅高茲說鋼琴的藝術(shù)也是聲音的藝術(shù),而力度那么表現(xiàn)聲音的手段,兩者是相輔相成的。通過彈奏音色的變化產(chǎn)生的音響可以表現(xiàn)出不同的情緒。從鋼琴彈奏的原理上看,鋼琴是鍵盤樂器,是通過琴槌擊弦發(fā)出聲音的,因此顆粒性的聲音是鋼琴的特點和所長。總之,所有稱之為音樂的東西都可以在鋼琴上彈奏出來,而音色的變化使音樂的表現(xiàn)具有廣闊的想象空間和表現(xiàn)范圍。演奏者在鋼琴上要彈奏出好的聲音,彈奏出音樂作品所需要的各種音色,觸鍵

2、的方式是關(guān)鍵。好聽的聲音是不同力度、不同速度的互相結(jié)合、互相比照的過程。在技術(shù)方面,要彈出好聽的聲音,必須具備非常靈敏柔順的雙手和放松的重量。一、鋼琴觸鍵的開展鋼琴觸鍵的開展以古典時期為界可以分為兩個大的階段,前一個時期是鋼琴觸鍵技術(shù)的成型時期,后一個時期可說是鋼琴觸鍵開展到頂峰的黃金時段。而巴赫的兒子.P.E.巴赫的著作?試論正確的鍵盤樂器演奏藝術(shù)?不但對巴洛克時期的古鋼琴演奏藝術(shù)進展了全面的總結(jié),也為早期的鋼琴演奏鋪設(shè)了根底,提供了指南。拉莫曾說過:絕不要把手的力量壓在手指上,相反,要用你的手支持住手指,從而使觸鍵更輕巧。真正奠定鋼琴觸鍵根底的是莫扎特與克萊門蒂。莫扎特的觸鍵要求輕巧、純潔

3、而明晰,在旋律的處理上要求音質(zhì)優(yōu)雅如歌,反對不必要的肢體動作?？梢哉f莫扎特的鋼琴觸鍵實現(xiàn)了古鋼琴觸鍵到鋼琴觸鍵轉(zhuǎn)變的過渡。在莫扎特、克萊門蒂之后,古典主義的鋼琴演奏風(fēng)格逐漸開展成了以胡梅爾與貝多芬為代表的兩派。貝多芬的觸鍵那么更在于突顯音樂的力度與演奏家的個性,因此他的演奏常伴隨著較大的肢體動作,并且經(jīng)常彈斷琴弦。此時的貝多芬在鋼琴演奏上已經(jīng)開始注意用鋼琴彈出交響化的音色,這對以后許多浪漫主義的作曲家與演奏家具有深化的影響。二、通過使用不同的觸鍵來得到好的效果怎樣通過使用不同的觸鍵來得到各種力度、各種明暗度、各種從柔和到堅實以及它們之間的過渡等各種音色,也就成為演奏者把握作品風(fēng)格的關(guān)鍵,而作品

4、風(fēng)格的把握又是彈好鋼琴作品的關(guān)鍵。在同一首作品中,我們只有結(jié)合各種觸鍵方式來進展演奏,才能表達(dá)鋼琴豐富多彩的音色。1、指尖觸鍵與音色的關(guān)系手指尖的觸鍵可產(chǎn)生纖細(xì)的音色。這種觸鍵要求手腕放松,只有手指動作,在音樂作品中,一般用于最輕層次的聲音,主要用來演奏精致、典雅的樂段或創(chuàng)造纖弱的伴奏效果。這一觸鍵方式是所有觸鍵中肌肉運動最小的一種。在鋼琴演奏史中,巴赫的觸鍵,就被稱為指力派觸鍵,見過巴赫演奏的人弗爾凱爾曾做過如下記載:巴赫的運指方法幾乎像是漫不經(jīng)心的細(xì)微動作,無論怎樣難彈的經(jīng)過句都是用那種自然的手形,手不分開鍵盤,只用第一關(guān)節(jié)來彈奏顫音,也只是一個指頭的顫抖,而其實手指不過是隨著微微抖動而已

5、,當(dāng)然身體的其他部分也是完全不動的。這種觸鍵不僅表達(dá)在巴洛克時期的演奏中,而且在當(dāng)代也具有一定的現(xiàn)實意義。用指尖觸鍵到用指面部位觸鍵,每一變化層次都可以產(chǎn)生細(xì)微的音樂變化,因為手指越立起,琴鍵受力越直接,音色更亮堂。而指面平坦會形成一種受力的緩沖,從而對音質(zhì)產(chǎn)生影響,使聲音柔潤。2、小臂運用與音色的關(guān)系小臂用力觸鍵得到的音響較大、亮堂、清澈的音色。這種觸鍵要求前臂和手腕下落時,推下琴鍵而不能敲下琴鍵,一般用于音的保持或連奏。其實在彈奏鋼琴時,手力觸鍵與臂落觸鍵,常常相結(jié)合地運用。這種觸鍵最先應(yīng)用的應(yīng)該是集古典音樂之大成,開浪漫主義之先河的典范貝多芬勒尼于1839年?鋼琴演奏的理論與理論?一書中

6、寫道:彈圓滑奏時,手的動作最好不要讓別人看出來,手指也不可抬得過高,在不損害手指柔軟運動的范圍內(nèi),參加手臂的重量。這兩種觸鍵的結(jié)合交替在八度連奏中應(yīng)用較多。在黑鍵上總是用指尖觸鍵,而緊跟在黑鍵后的白鍵,用小臂觸鍵,這樣才能得到圓滑、舒暢、連奏的效果。3、手掌支撐觸鍵與音色的關(guān)系這是運用最為廣泛的觸鍵方式,通過手掌的支撐我們可以得到靈敏、流暢的音色。這種觸鍵要求手和手指從手腕部位用力下鍵,手腕在下鍵的那一刻有自然拱起的傾向,掌關(guān)節(jié)穩(wěn)定,指型穩(wěn)定,手腕始終柔軟、圓滑。在音樂作品中,主要用于樂段所要求的音量較指尖觸鍵產(chǎn)生的音量大些的地方。如:演奏者經(jīng)常要練習(xí)的各種音階、琶音以及其他要求的快速跑動的樂

7、段等都需要用這種觸鍵方式。三、鋼琴改編曲?松花江上?的觸鍵方式鋼琴獨奏曲?松花江上?的引子部分采用了三行譜表，低聲部用琶音式和弦。旋律一直在向下進展，力度為P，仿佛是在喃喃的訴說，所以在旋律聲部的音色上應(yīng)該是一種暗淡的引子完畢后進入了樂曲的第一樂段描寫戰(zhàn)亂以前美麗富饒的家鄉(xiāng)，作者用F大調(diào)描寫了家鄉(xiāng)的美麗風(fēng)光，并抒發(fā)對家鄉(xiāng)親人的思念之情。第二段的感情色彩與第一段的抒情的表達(dá)性方式形成了強烈的比照，所以在音色效果上應(yīng)該更多的表達(dá)鋒利強烈、凄厲幽怨的聲音。作者用帶有重音的八度半音階，力度上突變?yōu)閟f的方式作為連接，在這里左手八度的三連音筆者認(rèn)為應(yīng)該采用前臂快速觸鍵的觸鍵方式，然后用進步觸鍵高度的方式

8、表現(xiàn)sf在力度上所需的突然變化。仿佛晴天霹靂一樣把人們的美妙回憶打破?；氐搅肆麟x失所、悲苦流亡的現(xiàn)實。當(dāng)右手旋律出現(xiàn)時筆者認(rèn)為應(yīng)該采用以手腕帶動的大角度快速觸鍵的方式。用手腕帶動可以保持旋律的連接性。大角度的快速觸鍵可以加強音量增強戲劇性沖突。而旋律中帶有保持音記號的地方。這里應(yīng)該采用以手臂帶動的高抬指慢速小角度的觸鍵方式，這種聲音悠長深沉而富有歌唱性。隨著paniate標(biāo)記的出現(xiàn)，音樂逐漸趨于劇烈，這里的觸鍵應(yīng)該采用大角度貼鍵，快速觸鍵的方式，產(chǎn)生的效果是一種很有壓迫性和急促的聲音。在樂曲的尾聲處力度的變化逐漸由f開展到p再到pp最后開展到ppp，這種逐層遞減的力度變化，使前面劇烈、悲怨、對抗的情緒逐漸趨于緩和最后漸漸融化在那緩緩流動的江水之中。在這一段中的觸鍵形式一定要進展精心設(shè)計以適應(yīng)這種力量的變化。筆者認(rèn)為在旋律聲部的觸鍵角度、高度、力論文聯(lián)盟.Ll.度都應(yīng)該是一樣的，主要通過改變觸鍵的速度來表現(xiàn)力度的變化。綜上所述,對演奏理論進展理論性研究,闡述理論性原那么,應(yīng)該說比彈奏容易的多;掌握演奏技巧,用每一項技術(shù)手段創(chuàng)造豐富的鋼琴音色變化并不是一件容易的事。但是演奏每一首曲子時,假設(shè)有理論性作指導(dǎo),帶著目的去理論,那么演奏的效果就