2022-2023學(xué)年江西省南昌市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2022-2023學(xué)年江西省南昌市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.下列作品中，作曲家聶耳的代表作是（）

A．《義勇軍進行曲》

B．《在太行山上》

C．《游擊隊歌》

D．《松花江上》

2.最早明確提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

3.郭沫若的著名作品《鳳凰涅檗》的體裁是（）

A.詩歌B.散文C.小說D.戲劇文學(xué)

4.貝多芬的______又被稱為“火山般的奏鳴曲”。

A.《黎明》B.《熱情》C.《命運》D.《田園》

5.雕塑選用的材料直接決定著作品的質(zhì)感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質(zhì)是（）。A.青銅B.大理石C.陶D.木

6.《擲鐵餅者》的作者是希臘雕塑家（）A.A.菲狄亞斯B.米隆C.羅丹D.米開朗基羅

7.王國維在《人間詞話》中提出了______說。()

A.風(fēng)格B.境界C.神韻D.格調(diào)

8.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是_____戲劇的典型之作。

A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

9.《紅字》是美國作家______的代表作。()

A.奧尼爾B.霍桑C.愛默生D.?？思{

10.莫奈的作品《日出.印象》、《草垛》屬于______。()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

11.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

12.《十面埋伏》是一曲（）。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

13.__________是西方高度技術(shù)派建筑的杰作之一。（）

A.巴黎圣母院B.圣彼得教堂C.巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心D.朗香教堂

14.《祝?！肥俏覈F(xiàn)代小說家______的代表作之一。

A.茅盾B.巴金C.蕭紅D.魯迅

15.表面上看似是藝術(shù)活動的終點，潛在意義上是藝術(shù)活動在觀念與動機的起點的是()

A.藝術(shù)鑒賞B.藝術(shù)傳播C.藝術(shù)接受D.藝術(shù)批評

16.從狹義上講，戲劇主要是指______。A.A.戲曲B.話劇C.歌劇D.舞劇

17.獅身人面像是______的雕塑作品。

A.泰國B.法國C.南非D.埃及

18.中國的山水畫在隋代取得很大發(fā)展，畫作《游春圖》的作者是()A.A.展子虔B.閻立本

19.“精騖八極，心游萬仞”說的是藝術(shù)創(chuàng)作過程中的藝術(shù)（）。A.表現(xiàn)B.想象C.構(gòu)思D.再現(xiàn)

20.在中國文學(xué)史上，宋代成就最突出的文學(xué)體裁是

A.雜劇B.傳奇C.詞D.賦

21.主張“以美育代宗教”的中國教育家（）。

A.王國維B.陳烊恪C.蔡元培D.梁啟超

22.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時期的()

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

23.羅西里尼的《羅馬——不設(shè)防的城市》的電影風(fēng)格是（）。A.浪漫性B.超現(xiàn)實C.紀實性D.抽象性

24.______是宋代著名的壯派山水畫大師。A.A.王維B.范寬C.吳道子D.鄭板橋

25.戲曲作品《桃花扇》產(chǎn)生于()A.A.元代B.明代C.清代D.民國初年

26.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是（）

A．菲狄亞斯

B．亨利?摩爾

C．馬約爾

D．羅丹

27.情感是人所特有的，它是在人類社會發(fā)展過程中產(chǎn)生的，因此帶有（）。A.階級的選擇性B.個人的表現(xiàn)性C.社會歷史性D.不可抗拒性

28.悲劇的效果是。（）A.單純的痛感B.單純的快樂C.由快感到痛感D.由痛感到快感

29.《自由女神引導(dǎo)人民》是法國______繪畫的代表作品。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.印象主義

30.__________在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。（）

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

二、填空題(30題)31.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

32.藝術(shù)意蘊具有__________性和__________性。

33.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

34.__________被稱為“音樂的靈魂”。

35.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

36.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

37.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

38.雕塑分為_____雕和_____雕。

39.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

40.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

41.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

42.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

43.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

44.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

45.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

46.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

47.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

48.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

49.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

50.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

51.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

52.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

53."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

54.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

55.王羲之是我國_____時期的大書法家。

56.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

57.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

58.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

59.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

60.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

三、簡答題(10題)61.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點。

62.簡述五種主要的藝術(shù)分類方法。

63.簡述藝術(shù)批評的特征。

64.簡述藝術(shù)活動的繼承與創(chuàng)新。

65.簡述藝術(shù)鑒賞的主體能動性。

66.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

67.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

68.簡述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學(xué)說。

69.什么是藝術(shù)風(fēng)格?它有什么特性?

70.簡述活動的功能。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

74.藝術(shù)傳播有哪些要素?

75.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

76.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

80.結(jié)合某藝術(shù)作品，論述審美想像的特征。

81.聯(lián)系實際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

82.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

83.什么是藝術(shù)批評？舉例論述藝術(shù)批評的功能？

84.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本性質(zhì)。

85.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)及其主體能動性。

86.試述藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間的關(guān)系。

87.試述藝術(shù)家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

88.試論述典型和意境并加以比較。

六、(0題)89.藝術(shù)傳播有哪些要素?

參考答案

1.A

2.C

3.A

4.B

5.B

6.B

7.B

8.B

9.B

10.D

11.C

12.A

13.C

14.D

15.C藝術(shù)接受在表面上看似足藝術(shù)活動的終點，潛在意義上是藝術(shù)活動在觀念與動機的起點。

16.B

17.D

18.A

19.C藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。想象為藝術(shù)家們開拓了無限廣闊的思維空間，使我們可以進行藝術(shù)構(gòu)思。

20.C

21.C

22.D《韓熙載夜宴圖》是中國繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環(huán)長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情娘游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢，工細靈動，充滿表現(xiàn)力。

23.C《羅馬——不設(shè)防的城市》是意大利1945年生產(chǎn)的影片。影片在實景中拍攝，產(chǎn)生強烈的真實感。影片中的角色，除去個別的以外，全部是非職業(yè)演員。影片第一次集中體現(xiàn)了紀實性的美學(xué)原則，產(chǎn)生了巨大的影響。

24.B

25.C

26.D

27.C

28.D

29.B

30.C

31.審美塑造藝術(shù)形象

32.多義模糊

33.間接性廣闊性情感性

34.旋律

35.作品主題

36.時間空間時空

37.馬爾克斯《百年孤獨》

38.圓浮

39.古希臘莫里衰博馬舍

40.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

41.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

42.題材主題

43.胸中之竹手中之竹

44.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

45.皇家私家

46.精神勝利法

47.共鳴凈化領(lǐng)悟

48.歌劇舞劇話劇

49.張擇端

50.社會傳記心理文本

51.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

52.心理

53.蘇軾王維

54.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

55.東晉

56.詩樂舞

57.新聞攝影人像攝影

58.人們的精神生活消費品

59.拙政園留園豫園

60.文體期待意象期待意蘊期待

61.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時代觀念和中世紀城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時期所崇尚的藝術(shù)。當時宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計等方面。(3)17世紀的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時期嚴肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動勢的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當時的社會風(fēng)尚與時代特征，是一定時代社會精神的反映。

62.(1)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時空藝術(shù)。(2)以對作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。(3)以藝術(shù)作品對客觀世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。(4)以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。(5)以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征作為根本的依據(jù)，可將藝術(shù)分為五大類別：即造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))、綜合藝術(shù)。

63.藝術(shù)批評具有二重性的特點即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上運用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進行分析與研究并且作出判斷與評價為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。另一方面藝術(shù)批評又應(yīng)當具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)與其他的科學(xué)不同它既需要冷靜的頭腦也需要強烈的感情既離不開理性的分析更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體藝術(shù)批評具有二重性的特點，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。另一方面，藝術(shù)批評又應(yīng)當具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體

64.①繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

65.由于每個人的生活經(jīng)驗與性格氣質(zhì)不同審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)不同形成了每個欣賞者在審美感受上鮮明的個性差異使藝術(shù)欣賞不能不打上欣賞主體的烙印。藝術(shù)鑒賞的主體能動性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用；對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知；對藝術(shù)作品文化價值的闡釋；對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個方面?？傊囆g(shù)鑒賞的主體能動性的實現(xiàn)是鑒賞者與藝術(shù)作品的對話是一種審美再創(chuàng)造藝術(shù)鑒賞的成功不是藝術(shù)作品或鑒賞者單方面的問題而是取決于鑒賞者和藝術(shù)作品之間達成和解的程度。由于每個人的生活經(jīng)驗與性格氣質(zhì)不同，審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)不同，形成了每個欣賞者在審美感受上鮮明的個性差異，使藝術(shù)欣賞不能不打上欣賞主體的烙印。藝術(shù)鑒賞的主體能動性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用；對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知；對藝術(shù)作品文化價值的闡釋；對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個方面?？傊?，藝術(shù)鑒賞的主體能動性的實現(xiàn)是鑒賞者與藝術(shù)作品的對話，是一種審美再創(chuàng)造，藝術(shù)鑒賞的成功不是藝術(shù)作品或鑒賞者單方面的問題，而是取決于鑒賞者和藝術(shù)作品之間達成和解的程度。

66.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的．在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

67.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。

(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。

(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。

68.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論，認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞等人認為，藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現(xiàn)為自由的游戲。（3）表現(xiàn)說?？肆_齊、柯林伍德等人認為，藝術(shù)起源于人類情感情現(xiàn)和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中。

69.藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。藝術(shù)風(fēng)格的特性有：(1)繼承與獨創(chuàng)。藝術(shù)風(fēng)格有歷史繼承性，成功的藝術(shù)家總要吸收前人藝術(shù)經(jīng)驗，同時又要結(jié)合自己的個性和生活經(jīng)驗，創(chuàng)造出與眾不同的新風(fēng)格。(2)穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)家風(fēng)格一旦形成，其作品的主要特征就會在一定時期內(nèi)大致接近;而隨著藝術(shù)家生活體驗的深入和藝術(shù)創(chuàng)作的探索，其創(chuàng)作風(fēng)格會出現(xiàn)某種程度的變遷。(3)多樣與同一。任何藝術(shù)門類都存在多種多樣的創(chuàng)作手法和傾向，同一個藝術(shù)家也會嘗試新的手法，這導(dǎo)致了風(fēng)格的多樣;但在一定時代、一定民族的創(chuàng)作中，總體上又存在著形式相近似、精神相溝通的主導(dǎo)傾向。

70.藝術(shù)的具體社會功能有多種，但最主要有下列三種：

（1）審美認知功能。人們通過藝術(shù)鑒賞，更加深刻地認識自然、社會、歷史、人生。

（2）審美教育功能。人們通過藝術(shù)欣賞，受到真善美的熏陶和感染，思想、認識、實踐在潛移默化中發(fā)生深刻變化，從而樹立正確的世界觀和人生觀，藝術(shù)可以寓教于樂．

（3）審美娛樂功能。滿足人們審美需要，使其獲得精神享受與審美愉悅。

71.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

75.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

79.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學(xué)，對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與以通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調(diào)時空的高度集中。以情動人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強烈。抒情性的文學(xué)常常因為缺少情節(jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力。

80.答案要點：（1）審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程。（2）審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經(jīng)驗的過程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺想像）和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。（4）結(jié)合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

81.藝術(shù)風(fēng)格。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性包括繼承與獨創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術(shù)流派。(1)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(2)藝術(shù)流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)思潮。藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

82.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

83.①藝術(shù)批評的性質(zhì)。藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。②藝術(shù)批評的功能：其一通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。其二通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家對其創(chuàng)作產(chǎn)生影響。其三通過批評的開展對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。其四通過藝術(shù)批評協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系促進社會文化的發(fā)展。③舉例說明：要求例證準確觀點正確。①藝術(shù)批評的性質(zhì)。藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系，對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。②藝術(shù)批評的功能：其一，通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。其二，通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作產(chǎn)生影響。其三，通過批評的開展，對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。其四，通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進社會文化的發(fā)展。③舉例說明：要求例證準確，觀點正確。

84.(1)藝術(shù)活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式，是主體對于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是推理的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術(shù)活動的中美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志，但同時藝術(shù)又具有意識形態(tài)特性。藝術(shù)的審美特性是形象。

85.①藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動是接受者在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。②藝術(shù)鑒賞的主體能動性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用；對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知；對藝術(shù)作品文化價值的闡釋；對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個方面。①藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。②藝術(shù)鑒賞的主體能動性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用；對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知；對藝術(shù)作品文化價值的闡釋；對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個方面。

86.(1)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。如“威尼斯畫派”、“邊塞詩派”等。

(2)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定的社會歷史條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。如“古典主義”、“西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮”等。

(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派間有著密切的關(guān)系，但又有著明顯的區(qū)別：

其一，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化。而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流，是在相當歷史時期內(nèi)，具有相當規(guī)模的較大群體。

其二，中外藝術(shù)史上，某種藝術(shù)流派有可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮，而有的藝術(shù)思潮卻可能包