西方音樂史考試題

千里之行，始于足下。第2頁/共2頁精品文檔推薦西方音樂史考試題

西方音樂史習(xí)題庫

（第一學(xué)期）

一、填空題

1、古希臘階段的音樂織體是（單聲部）；采納（托洛斯體系（調(diào)式））調(diào)式；用（希臘字母、符號兩種方式）記譜。

2、古希臘最早被記錄下來的大型史詩稱（荷馬史詩），當(dāng)時彈唱史詩的人稱（行吟詩人）。

3、羅馬教會的禮拜儀式分為（日課）和（彌撒）兩大類。

4、西方最早的復(fù)調(diào)音樂產(chǎn)生在（中）世紀(jì)，是以（格里高利圣詠）為固定調(diào)，在它的上方或下方加上一具（平行四度）的聲部，從而構(gòu)成的二聲部音樂，這種最早的復(fù)調(diào)音樂叫（奧爾加農(nóng)）。

5、中世紀(jì)興起的復(fù)調(diào)音樂形式要緊有（奧爾加農(nóng)）、（迪斯康特）、（孔杜克圖斯）、（經(jīng)文歌)。

6、公元9—11世紀(jì)，反映都市日子的世俗音樂興起，一些騎士們經(jīng)常飲酒歌唱，歌曲內(nèi)容多反映戰(zhàn)爭、愛情，這些人在法國稱為（游吟詩人），在德國稱為（戀詩歌手）。

7、人們適應(yīng)以（新藝術(shù)）來通稱整個14世紀(jì)法國和意大利的音樂，當(dāng)時意大利興起的世俗音樂體裁要緊有（牧歌）、（巴拉塔）、（狩獵歌）。

8、文藝復(fù)興階段聲樂的要緊體裁有（牧歌）、（尚松）、（利德）、（比良西科）等。

9、文藝復(fù)興發(fā)源于北方的（勃艮第地區(qū)），即今日的法國北部，比利時，荷蘭等地。音樂史上稱為（勃艮第）樂派。10、16世紀(jì)的宗教改革運動始于（德）國，由（馬丁.路德）發(fā)起。

11、羅馬樂派和威尼斯樂派的代表人物分不是（帕萊斯特里納）、（托馬斯.路易斯.維托利亞）、（加布里埃利叔侄），其中威尼斯樂派成功哺育出（雄偉壯觀）的音樂風(fēng)格。

12、16世紀(jì)意大利牧歌的代表人物有（馬倫齊奧）、（杰蘇阿爾多）、（蒙特威爾第）。

1、（數(shù)字低音）是巴羅克階段特有的作曲手段，沿用整個巴羅克階段。

2、現(xiàn)存的第一部歌劇是1600年里努契尼寫劇本、（佩里）和（卡契尼）作曲的歌劇（《尤麗狄茜》），取材于希臘神話。

3、巴羅克階段的組曲是由別同國家的四種別同風(fēng)格的舞曲組成的，分不是（德國阿列曼德）、(法國庫朗特）、(西班牙薩拉班德）、(英國吉格）。

4、清唱劇是一種大型（聲樂）套曲，它同歌劇一樣，產(chǎn)生于17世紀(jì)初的（意大利）。

5、歌劇的結(jié)構(gòu)在意大利作曲家（蒙特維爾第）的作品中初步定型，即由（獨唱）、（重唱）、（合唱）、（管弦樂隊）（舞蹈）五部分綜合在一起。

6、那別勒斯歌劇的突出特點是注重（美聲主調(diào)風(fēng)格），使用了（反始詠嘆調(diào)ABA），使聲樂獨唱技巧達(dá)到了高峰，缺點是（重形式而忽略內(nèi)容）。那個歌劇樂派的代表作曲家是（斯卡拉蒂），他創(chuàng)立了歌劇序曲（意大利式序曲），序曲的順序是（快、慢、快）。

7、意大利作曲家（維瓦爾第）對巴羅克階段協(xié)奏曲的進(jìn)展作出了重要貢獻(xiàn)，他創(chuàng)作了聞名的大協(xié)奏曲（《四季》），分春、夏、秋、冬四個樂章。

8、在亨德爾創(chuàng)作的清唱劇中，（合唱）是戲劇的中心，具有一種雄偉壯麗的風(fēng)格，他創(chuàng)作了聞名的清唱?。◤涃悂啠?。

9、巴赫創(chuàng)作了管風(fēng)琴作品（幻想曲與賦格G大調(diào)、g小調(diào)、a小調(diào)）、（托卡塔與賦格d小調(diào)、F大調(diào)），古鋼琴作品（兩集《平均律鋼琴曲集》），器樂合奏曲（《勃蘭登堡協(xié)奏曲》6首），受難樂（《馬太受難曲》）、（《約翰受難曲》），復(fù)調(diào)藝術(shù)的兩部偉大精品（《音樂的奉獻(xiàn)》）、（《賦格的藝術(shù)》）。

1、在古典主義早期，德國作曲家（格魯克）針對意大利正歌劇的弊病提出一系列改革的主張，他創(chuàng)作了聞名的歌?。ā秺W菲歐與優(yōu)麗狄茜》）。

2、古典主義早期，獨奏奏鳴曲的代表作曲家是德國作曲家（W·F·巴赫）、意大利作曲

家（D.斯卡拉蒂）。

3、古典主義盛期在維也納浮現(xiàn)了（海頓）、（莫扎特）、（貝多芬）三位偉大的音樂家，他們先后以維也納為日子、創(chuàng)作的中心地，共同對歐洲音樂史產(chǎn)生了久遠(yuǎn)的妨礙，被后人稱為（維也納古典樂派）。

4、莫扎特創(chuàng)作了優(yōu)秀的歌劇作品（魔笛）、（費加羅的婚禮）、（唐.爵凡尼），他還將協(xié)奏曲第一樂章的（雙呈示部）和（華彩樂段）的結(jié)構(gòu)固定下來。

5、貝多芬共創(chuàng)作了（9）部交響曲，其中最聞名的是（第三《英雄》）、（第五《命運》）、（第六《田園》）、（第九《合唱》）。在交響曲的第三樂章，他用（諧謔曲）取代了宮廷氣質(zhì)的小步舞曲。

6、貝多芬共創(chuàng)作了（32）首鋼琴奏鳴曲，其中較聞名的有（第8號“悲愴”）、（23號《熱情》）、（14號《月光》）、（17首“暴風(fēng)雨）、（第21首“拂曉”）。

7、巴赫的（平均律鋼琴曲集）與貝多芬的（奏鳴曲）被稱作音樂史上的“舊約全書”與“新約全書”。

二、名詞解釋：

1、格里高利圣詠——天主教音樂，由公元6世紀(jì)教皇格里高利一世而命名。他將所用的教儀歌曲、贊嘆歌等，收集、挑選、整理成一冊《唱經(jīng)歌集》(圣詠)，并對調(diào)式及用法加以規(guī)定?；竟δ苁欠淖诮潭Y拜活動。

2、數(shù)字低音——又稱通奏低音，一種作曲手段。在鍵盤樂器的樂譜低音聲部寫上明確的音，并標(biāo)以講明其上方和聲的數(shù)字。

3、清唱劇：將宗教或史詩題材的歌詞譜曲，音樂形式包括獨唱、重唱、合唱和管弦樂，在教堂或音樂廳演出。與歌劇別同之處在于清唱劇沒有復(fù)雜的舞臺裝置和戲劇動作表演。

4、康塔塔：也譯作大合唱，是帶有獨唱、重唱、合唱及管弦樂的體裁，類似于清唱劇的聲樂套曲。

5、奏鳴曲：指一種大型的套曲體裁形式的音樂作品；結(jié)構(gòu)通常是由以快板的奏鳴曲式為第一樂章的三個樂章構(gòu)成，第二樂章是慢板的歌謠風(fēng)的三部曲式，第三樂章又是快板的奏鳴曲式，或回旋曲式、奏鳴回旋曲式所構(gòu)成。

6、奏鳴曲式：是一種戲劇性結(jié)構(gòu)，由呈示部、展開部和再現(xiàn)部三個要緊部分組成。

7、歌劇：是一種用音樂來表現(xiàn)的戲劇，是融合了音樂、文學(xué)、戲劇、舞蹈、舞臺美術(shù)等多種形式的綜合藝術(shù)。

8、交響曲：由歌劇序曲進(jìn)展而來。通常分為四個樂章：第一樂章，快板的奏鳴曲式；第二樂章，稍慢或慢板的三部曲式或變奏曲式；第三樂章，快板或稍快的小步舞曲（貝多芬改為諧謔曲）；第四樂章，快板或急板的奏鳴曲式、回旋曲式、奏鳴回旋曲式。

9、協(xié)奏曲：以一件獨奏樂器與樂隊相競奏，突出獨奏樂器與樂隊之間的對照。

三、咨詢答題：

1、簡答《荷馬史詩》所記錄的內(nèi)容？

史詩《伊利亞特》和《奧德賽》，又譯《奧德修紀(jì)》。記載了古希臘的歌曲、歌手和樂器。是由敘事詩和短歌結(jié)合而成的巨著，傳奇是盲詩人荷馬邊彈琴邊吟唱的即興創(chuàng)作。

兩部史詩基本上以特洛伊戰(zhàn)爭為背景，記錄了早期希臘阿卡亞人遠(yuǎn)征特洛伊的事件。反映了古希臘從氏族社會向奴隸制過渡階段的軍事斗爭、社會斗爭、人與自然的斗爭，以及社會日子風(fēng)貌和道德觀念等等。

2、格里高利圣詠其音樂有啥特點？

情緒：情緒肅穆、超脫，采納無伴奏的純?nèi)寺暎新暎?，排斥人世激情。旋律：音調(diào)平緩，以級進(jìn)、三度舉行為主，是唱歌性(或吟誦性)的，和語言的抑揚頓挫有著緊密的關(guān)系。節(jié)奏：自由而無固定節(jié)拍，根據(jù)歌詞韻律長短抑揚而定。織體：和希臘音樂一樣，單聲部音樂。歌詞：以拉丁文為歌詞，歌詞要緊來自圣經(jīng)和詩篇。演唱方式：獨唱、齊唱、交替唱歌、應(yīng)答

唱歌四種。較固定的音樂形式：詩篇歌調(diào)、交替圣歌、應(yīng)答圣歌、贊嘆詩。調(diào)式體系：教會調(diào)式。

3、宗教音樂與世俗音樂的區(qū)不

1、聲樂：世俗歌曲是一種單音音樂，即興成分非常濃，常常有樂器伴奏；宗教聲樂許多是多聲復(fù)調(diào)音樂。

2、世俗音樂的歌詞采納押韻的詩，并多用地點語言，宗教音樂的詞則是散文式的，多用拉丁文。

3、世俗音樂多采納分節(jié)歌或主、副歌形式；宗教音樂形式多樣。

4、世俗音樂在調(diào)式上多采納伊奧利亞和愛奧尼亞調(diào)式；宗教音樂采納十二種調(diào)式。

5、世俗音樂的器樂差不多產(chǎn)生，別僅用于聲樂、舞蹈的伴奏，也用于演奏各種器樂曲；而宗教音樂要緊是聲樂。13世紀(jì)往后，除了管風(fēng)琴以外，一切樂器都被禁止使用。

4、文藝復(fù)興階段的音樂浮現(xiàn)了哪些新進(jìn)展？

1，文藝復(fù)興的音樂雖具有明顯的世俗化傾向，但仍然與宗教保持緊密聯(lián)系。

2，三、六度作為協(xié)和音程被廣泛同意，為音樂帶來更加豐滿的和聲效果，但獲得高度進(jìn)展的復(fù)調(diào)對位風(fēng)格依舊占領(lǐng)主導(dǎo)。

3，注重旋律對歌詞內(nèi)容的表達(dá)，如“繪詞法”的浮現(xiàn)。

4，16世紀(jì)，器樂開始擺脫對聲樂的依附，以明確的方式進(jìn)入歷史記載但復(fù)調(diào)聲樂的進(jìn)展仍是這一階段的重心。

5、復(fù)調(diào)音樂在十六世紀(jì)已進(jìn)展到黃金時代。音樂理論在這階段也趨向成熟：大小調(diào)的調(diào)性體系已基本確立；

6、和聲的功能體系也正在萌芽和進(jìn)展中；記譜法已由字母法和符號法轉(zhuǎn)為二線譜、四線譜直至五線譜；

7、器樂的獨立性越來越強烈；樂器的進(jìn)展也逐步加快了步伐。

8、世俗音樂形成了全新的音樂風(fēng)格，并產(chǎn)生了眾多的器樂體裁和歌劇形式。一些富有個性的作曲家如帕勒斯蒂里那、拉索、蘭迪尼、杜費和蒙特威爾第等人舉行著卓越的音樂活動。他們的創(chuàng)作充滿著新音樂的傾向，具有重要的開拓意義。

5、簡述巴洛克階段音樂的特點？

音樂語言織體仍以復(fù)調(diào)為主，是由復(fù)調(diào)音樂向主調(diào)音樂過渡的階段，“通奏低音”是載體；完成了調(diào)式體系向調(diào)性體系的過渡，和弦已要緊環(huán)繞主、屬、下屬為中心舉行；拉莫的著作對大小調(diào)體系做了理論的論述和總結(jié)；巴赫在實踐上對此作出了杰出貢獻(xiàn)；聲樂與器樂音樂風(fēng)格有了區(qū)不，浮現(xiàn)了特意為器樂創(chuàng)作的作品；歌劇的誕生，使聲樂的“美聲唱法”技巧達(dá)到了頂峰；演奏的即興興趣使演奏器樂的技巧有了高度的進(jìn)展；“曲式”概念有所進(jìn)步，樂曲中追求變化、對照和一定的邏輯關(guān)系；音樂技術(shù)上浮現(xiàn)“符號性的音樂語言”特點；音樂家趨向?qū)I(yè)化，創(chuàng)作與再創(chuàng)作分離；巴洛克階段是意大利音樂稱霸的階段，直至18世紀(jì)中葉，意大利音樂在歐洲的最高權(quán)威地位開始衰降。

6、亨德爾的清唱劇創(chuàng)作特征？

亨德爾的23部清唱劇是他創(chuàng)作中最有價值最寶貴的部分。采納大眾熟悉的圣經(jīng)作為清唱劇的題材，直截了當(dāng)引用其中的段降、詞句，配上合唱、領(lǐng)唱，給予清唱劇一種雄偉壯麗的風(fēng)格，使其具有前所未有的英雄性和史詩性。

亨德爾清唱劇由宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、獨唱、合唱組成，歌詞全用英文（首創(chuàng)）。戲劇的中心是合唱，他制造性的運用合唱表現(xiàn)人民群眾，表現(xiàn)強大的集體感情，作為整體結(jié)構(gòu)的支柱，來參與、評論、敘述故事的進(jìn)展。

7、巴赫的創(chuàng)作特征及歷史貢獻(xiàn)？

巴赫的作品廣泛汲取了18世紀(jì)初流行于歐洲各國的各種音樂體裁形式，并把它們進(jìn)展到了新的高度。

他使和聲與復(fù)調(diào)兩種對立的因素在作品中取得了完美的平衡；他的作品數(shù)量浩如煙海且具有極高價值，主題簡潔而富于個性，具有豐富的想象和強烈的表現(xiàn)；音樂技巧異常完美，成為后來西方音樂的一具取之別盡的偉大源泉。

巴赫的《平均律鋼琴曲集》48首中幾乎每一首前奏曲都有明確的技術(shù)訓(xùn)練的目的，出于要解決演奏上的某個技巧，而每一首賦格曲都有鮮亮的音樂個性，有的是唱歌性的優(yōu)美旋律，有的表現(xiàn)憂傷、悲痛，有的主題富有動力，節(jié)奏生動活躍等等。

曲集是鍵盤藝術(shù)的經(jīng)典，技巧上無與倫比，具有豐富而深刻的精神內(nèi)涵，是鋼琴家的“《舊約全書》”，與后來貝多芬的32首奏鳴曲“《新約全書》”交相輝映。

8、格魯克歌劇改革的內(nèi)容？

格魯克改革的主旨是：“質(zhì)樸和真實是一切藝術(shù)作品的美的偉大原則?！彼岢觯阂魳窂膶儆谠姼枧c戲劇，要使音樂達(dá)到促使劇情進(jìn)展的作用，追求真實地表達(dá)人物的情感，絕別應(yīng)為了毫無意義的唱歌技巧的炫耀而影響劇情的進(jìn)展，把那些打斷情節(jié)的、多余的裝飾統(tǒng)統(tǒng)去掉。他加強了宣敘調(diào)的旋律性，使其具有細(xì)致的情感表現(xiàn)力，恢復(fù)了歌劇中合唱的別可替代的作用。他把樂隊的每個聲部都記寫得非常清晰，代替了“數(shù)字低音”的寫法。以為舞蹈的表演必須要與劇情、人物和情感相符合一致，要與劇情進(jìn)展有緊密聯(lián)系，別再為炫耀場景而隨意添加。以為歌劇的序曲應(yīng)該來暗示劇情，使聽眾預(yù)先懂在他們眼前即將要展現(xiàn)的劇情性質(zhì)，在心理上有所預(yù)備。他的歌劇是音樂與戲劇高度綜合統(tǒng)一的歌劇作品。

9、奏鳴曲與奏鳴曲式有啥區(qū)不？

要點一：奏鳴曲是指一種大型的套曲體裁形式的音樂作品；

要點二:奏鳴曲式是一種戲劇性結(jié)構(gòu)，由呈示部、展開部和再現(xiàn)部三個要緊部分組成。

呈示部包含浮現(xiàn)在別同調(diào)性上的主部和副部，先把兩個或兩個以上有鮮亮對照的主題陳述出來，就象戲劇中的第一幕揭示出要緊人物的形象一樣。展開部運用各種手法把呈示部中的各個主題加以變化進(jìn)展，顯示出它們的相互妨礙和矛盾沖突，好比戲劇中積極展開著戲劇情節(jié)的第二幕。再現(xiàn)部則在調(diào)性歸于統(tǒng)一的新的水平上，重現(xiàn)呈示部中的主題，有于戲劇的最終一幕，表現(xiàn)矛盾的基本統(tǒng)一與解決。

10、談?wù)労ｎD音樂創(chuàng)作的要緊創(chuàng)作風(fēng)格及貢獻(xiàn)？

海頓是維也納古典樂派的奠基人。他后期的交響樂、室內(nèi)樂創(chuàng)作在風(fēng)格上、手法上具有維也納樂派的精髓特點。他受啟蒙主義思想的妨礙，在音樂中表達(dá)了明朗樂觀、對將來充滿信心和希翼的情緒，音樂洋溢著健康、明朗和幽默、輕松的氣息。清新樸素的旋律在氣質(zhì)上保持著與民間音樂的聯(lián)系，粗獷、質(zhì)樸的民間舞曲被他引入到高級的交響樂中，表現(xiàn)出他創(chuàng)作的大膽和思想上的開放，也所以構(gòu)成了他的音樂風(fēng)格。

他最后完成、鞏固了交響樂這種體裁形式；完成了交響套曲的結(jié)構(gòu)，為維也納古典樂派和浪漫主義的音樂進(jìn)展提供了堅實的基礎(chǔ)。

11、莫扎特在歌劇領(lǐng)域的創(chuàng)作特征？

要點：1、歌劇是莫扎特最喜歡的創(chuàng)作領(lǐng)域,畢生所作的20余部歌劇包含了各種體裁類型；要點2、序曲簡練、個性化，在性格上與全劇有了更多的聯(lián)系；要點3、運用別同風(fēng)格的詠嘆調(diào)加強了戲劇人物的性格刻畫；并且他在歌劇創(chuàng)作中強調(diào)了對重唱的運用。要點4、將交響樂式的進(jìn)展原則運用到歌劇創(chuàng)作中的主題材料的進(jìn)展方面、歌劇的調(diào)性布局以及戲劇的邏輯進(jìn)展等方面，突出了音樂在歌劇創(chuàng)作中的作用。

12、貝多芬在交響曲領(lǐng)域的歷史貢獻(xiàn)？

擴(kuò)展了交響曲的思想內(nèi)容,使之成為直截了當(dāng)反映社會變革的體裁。9部交響曲好像一篇英雄日子的大型交響史詩，經(jīng)過多種角度對英雄舉行形象的刻畫。

內(nèi)容的擴(kuò)展導(dǎo)致表現(xiàn)手法的創(chuàng)新:突破了傳統(tǒng)的曲式布局,加強了各樂章之間的統(tǒng)一進(jìn)展性；擴(kuò)大了副部和尾聲的結(jié)構(gòu)及其意義，使尾聲幾乎成為了第二個展開部。動機型的主題運用和動力性的樂思進(jìn)展,使音樂具有非凡的氣魄和力量;建立在功能基礎(chǔ)上的離調(diào)變音體系,成為

貝多芬的和聲風(fēng)格特征;靈便的離調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)和大幅度的節(jié)奏對照及力度對照,關(guān)于刻畫矛盾沖突和戲劇性進(jìn)展起到重要作用。此外，將諧謔曲的音樂帶進(jìn)了交響曲體裁，代替了原來的小步舞曲，加強了第三樂章的表現(xiàn)力。

13、談?wù)劸S也納古典樂派的要緊創(chuàng)作風(fēng)格

1，海頓與莫扎特的早期創(chuàng)作都受華麗風(fēng)格和感傷主義的妨礙，但成熟階段的作品丟棄了這些貴族趣味，轉(zhuǎn)向更加精練、樸實、親切的音樂風(fēng)格。2，古典樂派進(jìn)一步確立前古典階段進(jìn)展的器樂體裁和奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，使音樂表現(xiàn)要素中的二元對照沖突更加深化。3，莫扎特的歌劇將意大利正歌劇、喜歌劇、德國民族歌劇推向了頂峰，并開創(chuàng)出喜劇性與嚴(yán)肅性交融互補的新式風(fēng)格。4，貝多芬的音樂別僅承載著更廣大的社會與精神內(nèi)涵，還將古典主義的所有風(fēng)格、形式擴(kuò)展到極限，最后溢出了古典主義的容器，預(yù)示了浪漫主義大潮的來臨。探究古典主義的音樂風(fēng)格，必須從具體的創(chuàng)作手法入手，如曲式結(jié)構(gòu)、主題進(jìn)展原則、旋律特性、調(diào)性和聲、樂器音群等方面。

（第二學(xué)期）

一、填空題：

1、韋伯的歌劇最大貢獻(xiàn)在于反映出了德國的民族氣質(zhì)，他創(chuàng)作的歌?。ㄗ杂缮涫郑?biāo)志著德國民族歌劇、浪漫主義歌劇的誕生。

2、“藝術(shù)歌曲之王”（舒伯特）創(chuàng)作了600多首藝術(shù)歌曲，其中有聲樂套曲（漂亮的磨坊女）、（冬之旅）。

3、小型鋼琴體裁“無詞歌”由（門德爾松）首創(chuàng)，包括6卷48首小曲，帶標(biāo)題的如（春之歌）、（威尼斯船歌）等，大多數(shù)沒有標(biāo)題。

4、舒曼創(chuàng)作有多首鋼琴套曲，這些作品把一首首鋼琴小品按照一定的構(gòu)思組合成套，并冠以各種富有詩意和文學(xué)性的標(biāo)題，如（狂歡節(jié)）、（蝴蝶）、（童年情景）等，此外他還創(chuàng)作了聲樂套曲（詩人之戀）、（婦女人愛情與日子）。

4、舒曼創(chuàng)作有多首鋼琴套曲，這些作品把一首首鋼琴小品按照一定的構(gòu)思組合成套，并冠以各種富有詩意和文學(xué)性的標(biāo)題，如（狂歡節(jié)）、（蝴蝶）、（童年情景）等，此外他還創(chuàng)作了聲樂套曲（詩人之戀）、（婦女人愛情與日子）。

5、管弦樂序曲《仲夏夜之夢》的作者（門德爾松），國籍是（德國）；歌劇卡門的曲作者是（比才）、國籍是（法國）。

6、瓦格納首創(chuàng)了（樂?。w裁，其題材、具體風(fēng)格手法都與傳統(tǒng)歌劇區(qū)不開來，代表作有（特里斯坦和伊索爾德）、（尼伯龍根的指環(huán)）、（紐倫堡的名歌手）等。

7、（約翰.

施特勞斯）被譽為“圓舞曲之王”，他廣為流傳、頗具代表性的圓舞曲有（蘭群多瑙河）、（春之聲）、（維也納森林故事）等。

8、交響曲（幻想交響曲）別僅有大標(biāo)題，每一具樂章還都冠以小標(biāo)題和詳細(xì)的文字解講，其中用“固定樂思”來代表女主人公的形象，在樂曲每個樂章中多次變化重復(fù)浮現(xiàn)，由作曲家（柏遼茲）創(chuàng)作。

9、歌劇（卡門）是比才最重要、最成熟的作品，被稱為現(xiàn)實主義的歌劇或悲劇性的喜劇。

10、浪漫主義階段的音樂在意大利集中體如今歌劇方面。其中羅西尼創(chuàng)作了優(yōu)秀的喜歌?。ㄈS利亞的理發(fā)師）、正歌?。ㄍ?退爾）；貝里尼創(chuàng)作有（《諾爾瑪》）等；唐尼采第創(chuàng)作有（愛的甘醇）等；威爾第的代表作（弄臣）、（游吟詩人）、（茶花女）等。11、“鋼琴詩人”（肖邦）的許多創(chuàng)作都具有表現(xiàn)出強烈的愛國主義思想和民族意識。其中58首（馬祖卡舞曲）是他的創(chuàng)作中和波蘭民間音樂聯(lián)系最緊密的體裁；19首（波羅涅茲舞曲）最強烈地體現(xiàn)民族意識和民族氣質(zhì)；他的練習(xí)曲也表達(dá)出別同的思想情感，成為獨立的藝術(shù)品，代表作如（c小調(diào)“XXX”練習(xí)曲）。

12、交響詩往往表現(xiàn)了一定的意境、情感、哲理，（單）樂章，由作曲家（李斯特）首創(chuàng)，他的交響詩代表作如（前奏曲）、（塔索）、（普羅米修斯）。

13、（格林卡）被譽為“俄羅斯民族音樂之父”，他的歌?。斔固m與柳德米拉）是俄羅斯音樂史上第一部具有劃時代意義的民族歌??；此外還創(chuàng)作有歌?。ㄒ练?蘇薩寧）、管弦樂作品（卡瑪琳斯卡亞幻想曲）。

14、強力集團(tuán)的五位作曲家分不是（巴拉基列夫）、（居伊）、（穆索爾斯基）、（包羅?。?、（里姆斯基.柯薩科夫）。

15、將具體描寫圖畫的10首分曲連成一具別間斷演奏的整體，以一段代表作曲家參觀畫展的“閑逛”的主題作為引子和樂章間的連接，這部作品是（圖畫展覽會），由作曲家（穆索爾斯基）創(chuàng)作。

16、作曲家（里姆斯基·柯薩科夫）在閱讀了阿拉伯民間故事集《一千零一夜》后有感而作了（舍赫拉查達(dá)），包括四個樂章。

17、柴科夫斯基的代表作品有管弦樂曲（意大利隨想曲）、（第六“悲愴”交響曲）、（羅密歐與朱麗葉），歌?。ê谔一屎螅?、（葉莆根尼.奧列金），舞?。ㄌ禊Z湖）、（魚美人）、（胡桃夾子）。

18、（斯美塔那）是捷克民族樂派的奠基者，他為捷克民族歌劇和交響詩的進(jìn)展打下了基礎(chǔ)。他創(chuàng)作有喜歌劇—（被出賣的新娘），交響詩套曲（我的祖國）中的第二首（伏爾塔瓦河），生動地描寫了河流兩岸的秀美體面、人民的風(fēng)俗日子。

19、表達(dá)了作曲家作為一具捷克人身在美國的種種印象和感覺的一部作品是作曲家（德沃夏克）創(chuàng)作的（交響曲.自新大陸），此外他創(chuàng)作的最聞名的一部歌劇是（水仙女）。

20、芬蘭民族樂派作曲家（西貝柳斯）的非常多作品都貫通著芬蘭民族雄渾、粗獷、豪放的氣質(zhì)，充滿了史詩的氣勢，他的代表作（交響詩.芬蘭頌）是芬蘭民族解放斗爭的象征。

21、印象主義音樂的奠基人（德彪西）創(chuàng)作有鋼琴作品—（貝加莫組曲）等，管弦樂前奏曲（牧神午后前奏曲）、交響素描（大海）、歌?。ㄅ謇麃喫古c梅麗桑德）。

22、法國作曲家（拉威爾）因配器精巧、富有光彩被譽為“二十世紀(jì)的管弦樂XXX彩大師”，他創(chuàng)作有管弦樂作品（西班牙狂想曲）、（波萊羅），鋼琴作品（水之嬉戲）。

23、馬勒創(chuàng)作有（10）部交響曲，其中作品（第八交響曲）構(gòu)思雄偉、樂隊規(guī)模巨大，號稱“千人交響曲”。另有作品（大地之歌）以中國唐詩為歌詞，表現(xiàn)了深邃的哲學(xué)構(gòu)思。24、普契尼歌劇的優(yōu)秀歌劇作品有（波西米亞人）、（蝴蝶老婆）、（托斯卡）、（圖蘭多特）。

二、名詞解釋

1、鋼琴小品：為鋼琴而作的短小樂曲。把抒情的和戲劇性的情緒安排在一具密切的結(jié)構(gòu)里，常用短小的二部、三部曲式。如無詞歌、音樂眨眼。

2、藝術(shù)歌曲：一種藝術(shù)性非常強的歌曲。①所采納的歌詞大多是文學(xué)性較強的詩篇;②力求曲調(diào)與詩歌的絲絲入扣、水XXX融;③伴奏在樂曲的總體結(jié)構(gòu)中占有別可或缺的重要地位。④為指定的聲部而寫作;⑤在公開或小范圍的音樂會上演出。

3、交響詩:一種自由形式的單樂章的標(biāo)題交響音樂，它的前身是音樂會序曲。交響詩在構(gòu)思上或體現(xiàn)一具哲學(xué)思想，或體現(xiàn)一種詩的意境，或和一定的文學(xué)題材相聯(lián)系。

4、標(biāo)題音樂：是帶有文學(xué)或圖畫聯(lián)想的器樂作品,標(biāo)題音樂強調(diào)描繪性的因素，推動作曲家努力表現(xiàn)具體的情感，并顯示了音樂與日子的直截了當(dāng)聯(lián)系。

5、狂想曲：狂想曲一種技術(shù)艱深具有史詩性的器樂曲。原為古希臘階段，由流浪藝人唱歌的民間敘事詩片段，19世紀(jì)初形成器樂體裁。

6、即興曲：浮現(xiàn)在19世紀(jì)初，音樂格調(diào)具有即興創(chuàng)作性質(zhì)的樂曲，常采納變奏曲、單三部、復(fù)三部等規(guī)范化的形式。

7、隨想曲：泛指各種自由形式的樂曲，別受主題約束，作者能夠任其奔放的樂思自由馳騁。

8、幻想曲：依照作曲家的想象自由發(fā)揮，別拘一格。

9、圓舞曲：音樂性格華麗、爽朗、優(yōu)雅，速度較快，常是小快板，三拍子的節(jié)奏非常有彈性，有著強烈的節(jié)奏和快速的旋轉(zhuǎn)感的舞曲。

三、咨詢答題

1、浪漫主義階段音樂的總體風(fēng)格特征？

答：(1)工業(yè)XXX促進(jìn)了樂器的制作與改革；（2）專業(yè)藝術(shù)學(xué)校培養(yǎng)了大批的音樂家、演奏家；(3)音樂的充滿個人情感的熱力與表現(xiàn),浮現(xiàn)了標(biāo)題音樂；（4）對大自然的景物描繪越來越多，而且大多具有濃厚的主觀感情XXX彩；（5）強調(diào)帶有民族特點和民族的內(nèi)容；（6）音樂體裁和各種表現(xiàn)手法各具特群，體裁多樣化：如即興曲、夜曲、敘事曲、諧謔曲、幻想曲、音樂會練習(xí)曲、無詞歌以及各種富有民間特點的舞曲等；（7）音樂中異國情調(diào)的顯現(xiàn)….

2、列舉浪漫階段作有藝術(shù)歌曲的作曲家5位，并簡要描述其創(chuàng)作特征和各列一首藝術(shù)歌曲的代表作？

答：（舒柏特）魔王，（舒曼）兩個禁衛(wèi)兵，（勃拉）搖籃曲，（門德爾松）乘著歌聲的翅膀，（李斯特）蘿蕾萊。

舒柏特：歌曲結(jié)構(gòu)服從于詩詞的多樣性，旋律如民歌般簡單樸素、如詩詞朗誦調(diào)那樣上口。和聲表現(xiàn)細(xì)膩，使用大小調(diào)與大、小調(diào)性的轉(zhuǎn)換對照。鋼琴伴奏織體起烘托情境和藹氛的作用，與聲樂部分融合成一具完美的整體。

舒曼:簡潔含蓄、意境深邃。鋼琴伴奏部分的作用進(jìn)一步增強，前奏、間奏和尾奏，用來描寫詩的意境和表達(dá)歌曲的意猶未盡。旋律常常是由人聲和鋼琴平分秋群，有時甚至由鋼琴獨擋一面，奏出要緊旋律。和聲群彩進(jìn)一步豐富，具有更加引人入勝的表現(xiàn)力。

勃拉姆斯：節(jié)奏處理富有制造性，變化豐富、織體形式多樣；具有古典個性的和聲功能化范疇，常用的材料是和弦外音、變音和弦、遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)等。

門德爾松：音樂語言純樸典雅，清新自然；以簡潔精練的和聲、嚴(yán)謹(jǐn)明晰的曲式、優(yōu)美的旋律和甜蜜的音XXX取勝。

李斯特：音樂抒情、富于戲劇性、感情群彩濃厚并具有音詩和音畫的效果。他的歌曲旋律兼具唱歌性和朗誦性；鋼琴伴奏非常少重復(fù)人聲、織體多樣，具有樂隊化的效果；和聲在調(diào)性功能的基礎(chǔ)上，更多地發(fā)揮了XXX彩的表現(xiàn)作用。

3、意大利作曲家羅西尼、貝里尼、唐尼采蒂的歌劇詠嘆調(diào)各自的特點是啥？

答：羅西尼的音樂充滿了炫技的裝飾和幽默歡躍的精神，并汲取了并且代作曲家貝多芬的手法，使用管弦樂來取代和豐富原來僅作音高提示的古鋼琴伴奏。貝里尼歌劇的制造力最鮮亮地體如今他的旋律中。他的旋律減弱了羅西尼式的花腔，而是清麗柔婉、氣息寬廣悠長，純樸舒展、自然流暢、委婉蜿蜒，傳達(dá)出人物細(xì)膩的感情，也顯示出他的音樂特有的詩意、柔情。唐尼采蒂遵循意大利歌劇的傳統(tǒng)審美適應(yīng)，注重以美妙動聽的旋律來抒發(fā)感情。

三位歌劇大師都繼承了意大利音樂的抒情、優(yōu)美、充滿詩意的優(yōu)良傳統(tǒng)，擅長用美妙的旋律豐富人物心里情感和刻畫人物性格。

4、談?wù)勈攀兰o(jì)標(biāo)題音樂的進(jìn)展過程？

在西方音樂歷史的傳統(tǒng)中，樂曲加“標(biāo)題”的現(xiàn)象早已存在，尤其是貝多芬的交響曲、管弦樂序曲所包含的戲劇性內(nèi)涵，以及歌劇這種綜合藝術(shù)形式所帶來的豐富想象力，包括與劇情越來越密切相關(guān)的歌劇序曲等都能夠講是“標(biāo)題交響音樂”的前身，但真正帶有浪漫精神的標(biāo)題交響音樂和交響詩卻是到19世紀(jì)30年代才興旺起來，同時是在法國作曲家柏遼茲的作品中得到最鮮亮的體現(xiàn)。

李斯特在柏遼茲之后，以“交響詩”的形態(tài)給這種新需要以熱情的響應(yīng)。而且標(biāo)題性的器樂作品別僅受到19世紀(jì)各民族樂派的支持，也在瓦格納、理查德?斯特勞斯以及馬勒那兒得到別同的明白和發(fā)揮。

5、瓦格納的“樂劇”創(chuàng)作特征？

答：瓦格納把自個兒的歌劇稱為“樂劇”。他以為，樂劇是一種戲劇、詩歌、音樂高度融合的體裁，其中戲劇是最后目的，音樂不過手段。樂劇中詩的基礎(chǔ)應(yīng)是民間幻想出來的神話、傳奇，因為它們表現(xiàn)的是永恒與別朽。音樂形式別再像傳統(tǒng)歌劇那樣，采納割裂戲劇的分曲結(jié)構(gòu)，而應(yīng)成為延續(xù)別斷的整體；他進(jìn)展了一種詠敘性的別窮盡的旋律。交響樂隊是樂劇音樂統(tǒng)一的重要支柱，在交響性的音樂中主導(dǎo)動機象征著人物、情感、思想，而聲樂旋律不過音樂織體中的一具聲部。瓦格納的半音和聲別僅為音樂的延續(xù)和酷熱情感的表現(xiàn)提供了基礎(chǔ)，而且把歐洲大小調(diào)體系的和聲推向了崩潰的邊緣。

6、比才歌劇的創(chuàng)作特征？

社會底層的平民小人物成為作品的主角，現(xiàn)實主義題材得到深化，在歌劇音樂中，常常把鮮亮的民族群彩，富有表現(xiàn)力的描繪日子沖突的交響進(jìn)展，以及法國的喜歌劇傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法熔于一爐，制造了十九世紀(jì)法國歌劇的最高成就，為法國的民族歌劇開拓了一條嶄新的、現(xiàn)實的道路！

7、威爾弟歌劇創(chuàng)作的藝術(shù)特點、妨礙及其歷史地位？

答：威爾第堅持把歌劇作為一種人性的戲劇觀念，在作品構(gòu)思時，他首先重視的是以戲劇情節(jié)深刻地表現(xiàn)人物的性格和強烈的熱情。他的大多數(shù)歌劇還是遵循意大利傳統(tǒng)的分曲式結(jié)構(gòu)的寫法，逐漸克服分曲割裂戲劇進(jìn)展的弱點，探究更富有戲劇性地將分曲連貫起來的音樂辦法。她是一位真正的意大利音樂家，以簡潔、質(zhì)樸的獨唱旋律作為歌劇的要緊表現(xiàn)手段，重唱與合唱成為歌劇戲劇表現(xiàn)的輔助手段。他提高了管弦樂隊在歌劇中的作用，使之簡潔而有效地積極參與劇情進(jìn)展。威爾第的歌劇創(chuàng)作始終保持著率直、高尚和熱烈的藝術(shù)個性氣質(zhì)，他提高了意大利歌劇的戲劇表現(xiàn)能力，他的許多成功劇目大大豐富了19世紀(jì)意大利歌劇舞臺。

8、簡要講講標(biāo)題音樂的種類？

1）音樂會、歌劇序曲：與劇情內(nèi)容結(jié)合密切《羅密歐與朱麗葉序曲》

《一八一二序曲》等；2）戲劇配樂：《仲夏夜之夢》等；3）標(biāo)題交響曲：《羅密歐與朱麗葉》《幻想交響曲》等；4）交響詩：《我的祖國》等。

9、請講講奧地利圓舞曲的結(jié)構(gòu)特點？

奧地利圓舞曲由幾首圓舞曲組成。以一段引子開始，引子旋律的音樂形象有一定的標(biāo)題性并和依次浮現(xiàn)的要緊圓舞曲有聯(lián)系