《第八課新的探索-現(xiàn)代繪畫(huà)、雕塑和工業(yè)設(shè)計(jì)》教學(xué)設(shè)計(jì)(河南省縣級(jí)優(yōu)課)-美術(shù)教案

課題：《對(duì)客觀世界的主觀表達(dá)——走進(jìn)意象藝術(shù)》教學(xué)設(shè)計(jì)設(shè)計(jì)者：何鳳麗南陽(yáng)市油田一中一、教材分析本課是《普通高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書(shū)美術(shù)（選修）美術(shù)鑒賞》第九課《新的探索——現(xiàn)代繪畫(huà)、雕塑和工業(yè)設(shè)計(jì)》中內(nèi)容。本課知識(shí)容量大，論及的鑒賞方法就有四種：1、感悟式鑒賞；2、形式鑒賞3、社會(huì)學(xué)式鑒賞；4、比較式鑒賞；高中生的美術(shù)學(xué)習(xí)比義務(wù)教育階段更強(qiáng)調(diào)它的深度與廣度，而學(xué)科教學(xué)指導(dǎo)意見(jiàn)中對(duì)本科教學(xué)又僅給了一個(gè)課時(shí)，因此用多種鑒賞方法學(xué)習(xí)鑒賞諸多領(lǐng)域的美術(shù)作品，展開(kāi)全面的研究勢(shì)必不可能。而本課的重點(diǎn)和難點(diǎn)都是能夠面對(duì)西方現(xiàn)代繪畫(huà)、藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)思潮，既要更新觀念又要堅(jiān)持正確的情感態(tài)度價(jià)值觀。所以本節(jié)課緊扣教學(xué)重難點(diǎn)，對(duì)于常人很難讀懂的意象藝術(shù)進(jìn)行感悟、剖析、比較等，重點(diǎn)范示比較鑒賞這種鑒賞方法，用具象藝術(shù)與意象藝術(shù)作比較，滲透感悟鑒賞、社會(huì)學(xué)式鑒賞、形式鑒賞等鑒賞方法，使學(xué)生在有限的時(shí)間里掌握一種鑒賞方法，其余的教學(xué)內(nèi)容則在課后由學(xué)生通過(guò)自主探究的形式完成。二、教學(xué)目標(biāo)分析知識(shí)與能力：幫助學(xué)生了解意象藝術(shù)的特點(diǎn)及作用，掌握鑒賞意象藝術(shù)的方法，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)具象藝術(shù)和意象藝術(shù)的分析鑒賞能力。過(guò)程與方法：通過(guò)欣賞作品的表現(xiàn)形式，感悟畫(huà)家的內(nèi)心情感，比較具象藝術(shù)與意象藝術(shù)的不同，從而了解意象藝術(shù)的審美價(jià)值。通過(guò)小組合作交流和能力展示，使學(xué)生學(xué)會(huì)合作學(xué)習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生展示自我的勇氣和信心。情感態(tài)度價(jià)值觀：通過(guò)欣賞中外名作及對(duì)意象藝術(shù)作品的鑒賞激發(fā)學(xué)生熱愛(ài)藝術(shù)的思想，掌握意象藝術(shù)的藝術(shù)語(yǔ)言，從而進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的激情。三、學(xué)情分析高中學(xué)生通過(guò)小學(xué)、初中的美術(shù)學(xué)習(xí)，已經(jīng)具備一些美術(shù)鑒賞知識(shí)和學(xué)習(xí)方法，可以通過(guò)上網(wǎng)找資料、聯(lián)系其它學(xué)科知識(shí)進(jìn)行歸納整理、探究評(píng)價(jià)，利用信息技術(shù)進(jìn)行視頻和圖片展示并設(shè)計(jì)小組探究，課堂活動(dòng)的安排要調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極參與，問(wèn)題的設(shè)置要能刺激學(xué)生的積極思考，加上教師的引導(dǎo)啟發(fā)，學(xué)生能有自己的見(jiàn)解。敢于展示自己及小組的思想，掌握一定的鑒賞方法培養(yǎng)藝術(shù)素養(yǎng)。四、教學(xué)重難點(diǎn)重點(diǎn)：掌握鑒賞意象藝術(shù)的方法，了解意象藝術(shù)用主觀思想、情感來(lái)表達(dá)客觀世界的主要特點(diǎn)。難點(diǎn)：理解意象藝術(shù)的審美價(jià)值，意象藝術(shù)的創(chuàng)作構(gòu)思及意象藝術(shù)與畫(huà)家個(gè)人主觀意識(shí)的整合。五、教學(xué)方法選擇與設(shè)計(jì)：小組交流合作、多媒體視頻及圖片展示，引導(dǎo)等。六、教學(xué)過(guò)程設(shè)計(jì)：預(yù)習(xí)準(zhǔn)備與展示：1、我們?cè)诿佬g(shù)鑒賞課上用過(guò)的鑒賞方法有哪些？2、你知道的意象藝術(shù)有哪些藝術(shù)家和藝術(shù)作品？導(dǎo)入：“意象”是中國(guó)古典美學(xué)中的一個(gè)術(shù)語(yǔ)，它包括“意”和“象”兩方面的內(nèi)容，《周易·系辭上》在闡述易象時(shí)指出：“圣人立象以盡意”。雖然“言不盡意”，但“立象”可以“盡意”。此后，中國(guó)古典美學(xué)史便逐漸演繹出“意象”這一概念，意象是審美情感與審美對(duì)象共同孕育的生命，它既有主體的情誼，又有對(duì)象的形象，透過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作及欣賞過(guò)程中意象的生成，我們可以一窺藝術(shù)和美。播放《格爾尼卡》動(dòng)畫(huà)短片，同時(shí)思考問(wèn)題：1、動(dòng)畫(huà)片講述了一個(gè)什么故事？2、你感受到了一種什么情緒？3、有哪些是你覺(jué)得怪異的地方？教師引導(dǎo)過(guò)渡：這些藝術(shù)品為什么這么怪異？形象怪異跟什么有關(guān)系？有沒(méi)有真實(shí)存在？今天我們一起走進(jìn)意象藝術(shù)，探討我們心中的疑惑，解讀充滿感情的世界名畫(huà)。新課：一、認(rèn)識(shí)意象藝術(shù)（概念）欣賞寫(xiě)實(shí)風(fēng)格的作品，截取短片中的片段，找出與之相對(duì)應(yīng)的名畫(huà)，并與現(xiàn)實(shí)照片對(duì)比。思考總結(jié)：什么是意象藝術(shù)？學(xué)生回答，教師引導(dǎo)：“意”在《新華字典》中的解釋為愿望、意思，“象”為形狀、樣子。意象即意念之象，主觀之象。意象藝術(shù)的作品并不是直接描摹對(duì)象，而是由藝術(shù)家主觀選取特定對(duì)象，經(jīng)過(guò)一些藝術(shù)手法改變對(duì)象產(chǎn)生的結(jié)果?；蛘哒f(shuō)意象藝術(shù)就是不以客觀再現(xiàn)為目的，重在表達(dá)藝術(shù)家主觀的精神世界，其中包括藝術(shù)家的情感、感受、思想、觀念、理念和審美理想。意象藝術(shù)作品欣賞：追溯中國(guó)傳統(tǒng)文化的淵源，確實(shí)是“立象”可以“盡意”；中國(guó)的剪紙藝術(shù)寓意豐富，無(wú)不寄托著美好的愿望和祝福；新加坡的魚(yú)尾獅用它神話般的造型向世人述說(shuō)它的歷史和文化；塞尚用穩(wěn)定堅(jiān)實(shí)的畫(huà)筆描繪了明媚陽(yáng)光下的圣維克多山，有力的線條、畫(huà)中的景物如同幾何體漂浮在明亮的色彩中，譜寫(xiě)了一曲層次豐富而和諧的交響詩(shī)。徐渭的大寫(xiě)意作品代表了明代寫(xiě)意花卉的最高水平，他在畫(huà)中自題:“半生落魄已成翁，獨(dú)立書(shū)齋嘯晚風(fēng);筆底明珠無(wú)處賣(mài)，閑拋閑擲野藤中?！边@點(diǎn)點(diǎn)墨痕正是徐渭痛苦落寞人生的訴說(shuō)?？梢?jiàn)，意象藝術(shù)是藝術(shù)家對(duì)客觀世界的主觀表達(dá)。二、分組討論交流1、意象藝術(shù)的特點(diǎn)感悟式鑒賞、社會(huì)學(xué)式鑒賞和形式鑒賞等鑒賞方法對(duì)蒙克的《吶喊》進(jìn)行分析，討論：意象藝術(shù)中形象怪異跟什么有關(guān)系？意象藝術(shù)的特點(diǎn)有哪些？2、用多角度鑒賞方法鑒賞梵高的《星月夜》或者達(dá)利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》討論交流：意象藝術(shù)的表現(xiàn)手法有哪些？3、用多種鑒賞方法鑒賞畢加索的《格爾尼卡》，討論交流：如何理解意象藝術(shù)？4、具象藝術(shù)與意象藝術(shù)的不同三、展示交流1、意象藝術(shù)的特點(diǎn)意象藝術(shù)是藝術(shù)家審美理想和審美意蘊(yùn)追求的體現(xiàn)，是主觀與客觀的統(tǒng)一。簡(jiǎn)單地說(shuō)，意象就是寓“意”之“象”，就是用來(lái)寄托主觀情思的客觀物象。藝術(shù)家的感覺(jué)和所要表達(dá)的意圖越獨(dú)特、越強(qiáng)烈，所產(chǎn)生的藝術(shù)形象越怪異！那么，怪異的形象就是藝術(shù)家的思想、觀念、情感和審美理想的最充分的表達(dá)。意象藝術(shù)具有以下特征:①虛擬性，背棄古典傳統(tǒng)——也就是說(shuō)在藝術(shù)的表現(xiàn)上與古典藝術(shù)觀念，表現(xiàn)手法、風(fēng)格面貌、審美趣味等方面是完全不同的。

具有的非現(xiàn)實(shí)性。意象既可以用想象和虛構(gòu)來(lái)表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中沒(méi)有的東西，也可以用非現(xiàn)實(shí)的形態(tài)表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中已有的東西。

②情感性，表現(xiàn)主體情感——從本人出發(fā)，從畫(huà)家主體出發(fā)，對(duì)象表現(xiàn)的是畫(huà)家本人的觀念意識(shí)、豐富的情感、潛意識(shí)的反映等等。是藝術(shù)家創(chuàng)造意象的重要?jiǎng)恿蛯?dǎo)引，并伴隨著意象創(chuàng)造的全過(guò)程。

③想象性，創(chuàng)造個(gè)性語(yǔ)言——經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的想象將“意”與“象”融為一體的產(chǎn)物。擁有個(gè)性鮮明的藝術(shù)語(yǔ)言，而這些語(yǔ)言往往是不可復(fù)制的，具有很強(qiáng)的個(gè)人色彩。④感性，熱衷多樣探索——意象可以為主體感官直接把握、感知、體驗(yàn)和感受的直接性和具體性。不拘泥于某一種固定的表現(xiàn)形式，喜歡挖掘豐富的藝術(shù)語(yǔ)言。鑒賞挪威畫(huà)家蒙克的《吶喊》1890年，他開(kāi)始著手創(chuàng)作他一生中最重要的系列作品“生命組畫(huà)”。這套組畫(huà)題材范圍廣泛，以謳歌“生命、愛(ài)情和死亡”為基本主題，采用象征和隱喻的手法，揭示了人類(lèi)“世紀(jì)末”的憂慮與恐懼。蒙克1893年所作的油畫(huà)《吶喊》，是這套組畫(huà)中最為強(qiáng)烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。在這幅畫(huà)上，蒙克以極度夸張的筆法，描繪了一個(gè)變了形的尖叫的人物形象，把人類(lèi)極端的孤獨(dú)和苦悶，以及那種在無(wú)垠宇宙面前的恐懼之情，表現(xiàn)得淋漓盡致。蒙克自己曾敘述了這幅畫(huà)的由來(lái)：“一天晚上我沿著小路漫步——路的一邊是城市，另一邊在我的下方是峽灣。我又累又痛，停步朝峽灣那一邊眺望——太陽(yáng)正落山——云被染得紅紅的，像血一樣?！拔腋械揭宦暣潭募饨写┻^(guò)天地間；我仿佛可以聽(tīng)到這一尖叫的聲音。我畫(huà)下了這幅畫(huà)——畫(huà)了那些象真的血一樣的云。——那些色彩在尖叫——這就是‘生命組畫(huà)’中的這幅《吶喊》。”畫(huà)面中央的形象使人毛骨悚然。這一完全與現(xiàn)實(shí)隔離了的孤獨(dú)者，似已被他自己內(nèi)心深處極度的恐懼徹底征服。這一形象被高度地夸張了，那變形和扭曲的尖叫的面孔，完全是漫畫(huà)式的。那圓睜的雙眼和凹陷的臉頰，使人想到了與死亡相聯(lián)系的骷髏。這簡(jiǎn)直就是一個(gè)尖叫的鬼魂?！爸荒苁钳傋赢?huà)的”，蒙克在該畫(huà)的草圖上曾這樣寫(xiě)道。色彩與自然保持著一定程度的關(guān)聯(lián)。雖然藍(lán)色的水、棕色的地、綠色的樹(shù)以及紅色的天，都被夸張得富于表現(xiàn)性，但并沒(méi)有失去其色彩大致的真實(shí)性。全畫(huà)的色彩是郁悶的：濃重的血紅色懸浮在地平線上方，給人以不祥的預(yù)感。它與海面陰暗處的紫色相沖突；這一紫色因伸向遠(yuǎn)處而愈益顯得陰沉。同樣的紫色，重復(fù)出現(xiàn)在孤獨(dú)者的衣服上。而他的手和頭部，則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。2、意象藝術(shù)的表現(xiàn)手法A、夸張，形象特點(diǎn)夸張，用色大膽夸張，藝術(shù)家想表達(dá)的情感越強(qiáng)烈。畫(huà)出來(lái)的形象越夸張、越與眾不同。B、變形，在藝術(shù)家強(qiáng)烈的態(tài)度情感支配下，把看到的物象按照自己的意愿表現(xiàn)出來(lái)，就不再尊重物象原來(lái)的面貌，而是藝術(shù)家頭腦里的物象面貌。C、重組，選取典型突出的形象，用于突出想表達(dá)的主題，進(jìn)行分解、打亂、重組，給人超強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力，從而表達(dá)藝術(shù)家的強(qiáng)烈的情感。D、超越了形象和時(shí)空的限制，用蒙克的一句話解釋?zhuān)骸拔也皇钦兆匀幻枥L，而是從自然拿取，我畫(huà)的不是我看到的東西，我畫(huà)的是我看過(guò)的東西”，說(shuō)明藝術(shù)家把自己見(jiàn)過(guò)的東西經(jīng)過(guò)自己內(nèi)心的過(guò)濾和藝術(shù)渲染，把其第二次呈現(xiàn)出來(lái)?！缎窃乱埂罚脖蛔g為《星夜》（TheStarryNight）（TheStarryNight）（荷蘭語(yǔ)：Desterrennacht）是荷蘭后印象派家文森特·梵高于1889年在法國(guó)圣雷米的一家精神病院里創(chuàng)作的一幅著名油畫(huà)，是梵高的代表作之一，現(xiàn)藏紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。有種普遍的說(shuō)法，由于這是梵高在精神病時(shí)期所作，世人普遍認(rèn)為這是梵高想象出來(lái)的美妙情景。他此時(shí)期的繪畫(huà)，已完全地趨于表現(xiàn)主義。在他的作品中，那些像海浪及火焰一樣翻騰起伏的圖像，充滿憂郁的精神和悲劇性幻覺(jué)。油畫(huà)《星夜》便是他該時(shí)期的代表作。這幅畫(huà)，展現(xiàn)了一個(gè)高度夸張變形與充滿強(qiáng)烈震撼力的星空景象。那巨大的、卷曲旋轉(zhuǎn)的星云，那一團(tuán)團(tuán)夸大了的星光，以及那一輪令人難以置信的橙黃色的明月，大約是畫(huà)家在幻覺(jué)和暈眩中所見(jiàn)。對(duì)梵高來(lái)說(shuō)，畫(huà)中的圖像都充滿著象征的涵義。那輪從月蝕中走出來(lái)的月亮，暗示著某種神性，讓人聯(lián)想到梵高所樂(lè)于提起的一句雨果的話：“上帝是月蝕中的燈塔”。而那巨大的，形如火焰的柏樹(shù)，以及夜空中像飛過(guò)的卷龍一樣的星云，也許象征著人類(lèi)的掙扎與奮斗的精神。用對(duì)比的因素與畫(huà)面大的趨勢(shì)相沖突,從而強(qiáng)化情感的刺激。我們?cè)诋?huà)中看見(jiàn)，前景的小鎮(zhèn)是以短促、清晰的水平線筆觸來(lái)描繪的，與上部呈主導(dǎo)趨勢(shì)的曲線筆觸，產(chǎn)生強(qiáng)烈對(duì)比；那點(diǎn)點(diǎn)黃色燈光，均畫(huà)成小塊方形，恰與星光的圓形造型形成鮮明對(duì)比。教堂的細(xì)長(zhǎng)尖頂與地平線交叉，而柏樹(shù)的頂端則恰好攔腰穿過(guò)那旋轉(zhuǎn)橫飛的星云。在梵高的繪畫(huà)中，所有的色彩與形象都必須服從他不羈的激情表達(dá)。西班牙畫(huà)家薩爾瓦多·達(dá)利作于1936年的油畫(huà)作品，是畫(huà)家的代表作之一。畫(huà)家運(yùn)用細(xì)膩的筆法畫(huà)出了被肢解的人體，用人體貫連構(gòu)成框架式的結(jié)構(gòu)充滿畫(huà)面，用藍(lán)天白云作背景，表明這一罪行是在光天化日之下進(jìn)行的。畫(huà)家以此象征戰(zhàn)爭(zhēng)的恐怖和血腥，就像一場(chǎng)血肉橫飛、尸骨四迸、令人毛骨悚然的惡夢(mèng)。該作品是西方超現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)的代表作。超現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)的理論依據(jù)是柏格森的“非理性主義”哲學(xué)和弗洛依德的“精神分析學(xué)”。它的重要特點(diǎn)是以寫(xiě)實(shí)的手法或近乎抽象的手法表現(xiàn)人的潛意識(shí)，呈現(xiàn)在觀眾面前的或是荒誕的情景，或是奇特而又近乎抽象的畫(huà)面。達(dá)利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》屬于前一種手法。畫(huà)中的主體形象是人體經(jīng)拆散后重新組合起來(lái)的荒誕而又恐怖的形象。形似人的內(nèi)臟的物體堆滿了地面。所有這一切都是以寫(xiě)實(shí)的手法畫(huà)出來(lái)的，具有逼真的效果。這顯然不是現(xiàn)實(shí)的世界，而是像人做噩夢(mèng)時(shí)所呈現(xiàn)的離奇而又恐怖的情景。這是當(dāng)時(shí)籠罩在西班牙國(guó)土上的內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)兆在畫(huà)家頭腦中的反映的產(chǎn)物。從這個(gè)意義上講，這一作品是對(duì)非正義戰(zhàn)爭(zhēng)的一種控訴。3、如何理解意象藝術(shù)？出示西班牙畫(huà)家畢加索的《格爾尼卡》，學(xué)生講述鑒賞這幅作品。（創(chuàng)作背景：1937年初，畢加索接受了西班牙共和國(guó)的委托，為巴黎世界博覽會(huì)的西班牙館創(chuàng)作一幅裝飾壁畫(huà)。構(gòu)思期間，1937年4月26日，發(fā)生了德國(guó)空軍轟炸西班牙北部巴斯克重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件。德軍三個(gè)小時(shí)的轟炸，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。德軍的這一罪行激起了國(guó)際輿論的譴責(zé)。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫(huà)創(chuàng)作的題材，以表達(dá)自己對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)罪犯的抗議和對(duì)這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載入繪畫(huà)史冊(cè)的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。內(nèi)容形式：油畫(huà)《格爾尼卡》，是畢加索作于20世紀(jì)30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作。此畫(huà)結(jié)合立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，表現(xiàn)痛苦、受難和獸性：畫(huà)中右邊有一個(gè)婦女舉手從著火的屋上掉下來(lái)，另一個(gè)婦女拖著畸形的腿沖向畫(huà)中心；左邊一個(gè)母親與她已死的孩子；地上有一個(gè)戰(zhàn)士的尸體，他一只斷了的手上握著斷劍，劍旁是一朵正在生長(zhǎng)著的鮮花。鋸齒般的燈光，畫(huà)面以站立仰首的牛和嘶吼的馬為構(gòu)圖中心。畢加索說(shuō):"……牛代表殘暴，馬則代表人民。不錯(cuò)，我在那畫(huà)里用了象征主義，但并不是在其他畫(huà)里都這樣做……。""那幅畫(huà)是存心向人民呼吁，是有意識(shí)的宣傳……"畫(huà)家把具象的手法與立體主義的手法相結(jié)合，并借助幾何線的組合，使作品獲得嚴(yán)密的內(nèi)在結(jié)構(gòu)緊密聯(lián)系的形式，以激動(dòng)人心的形象藝術(shù)語(yǔ)言，控訴了法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)慘無(wú)人道的暴行。）八十年過(guò)去，這幅杰作已經(jīng)成為警示戰(zhàn)爭(zhēng)災(zāi)難的文化符號(hào)之一，也使格爾尼卡的悲劇永遠(yuǎn)留在了人類(lèi)傷痕累累的記憶中。畫(huà)家把他看到的、感受到的，想要表達(dá)的思想都畫(huà)進(jìn)了格爾尼卡這幅作品里。兩個(gè)角度：一種是從藝術(shù)家按照“我感覺(jué)”到的樣子來(lái)表現(xiàn)客觀世界的角度；一種是從藝術(shù)家按照“我想”表現(xiàn)的意圖的角度出示畫(huà)面《教皇英諾森十世肖像》（西班牙畫(huà)家迭戈·委拉茲開(kāi)斯）與《被牛肉片包圍的肖像》（英國(guó)培根）一個(gè)用具象的表現(xiàn)手法刻畫(huà)出教皇的陰森兇狠，后者用意象的表現(xiàn)手法更直觀的刻畫(huà)出教皇血淋淋的兇殘形象。八大山人用自己獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言以畫(huà)寄情、托物言志。4、具象藝術(shù)與意象藝術(shù)的不同展示作品《日出印象》與日出照片，學(xué)生回答具象藝術(shù)與意象藝術(shù)的不同。（1）、客觀世界的真實(shí)表達(dá)，具有真實(shí)性、客觀性；（2）、客觀世界的主觀表達(dá)，具有虛擬性、主觀情感性。四、質(zhì)疑解答你認(rèn)為意象藝術(shù)“真實(shí)”嗎？怎樣理解意象藝術(shù)的“真實(shí)”與具象藝術(shù)的“真實(shí)”？你是否認(rèn)為意象藝術(shù)更有表