在新課程理念下對中學音樂教學評價的思考

1、在新課程理念下對中學音樂教學評價的思考 內容摘要：進入21世紀，以“強調學生發(fā)展本位”的現代教育觀代替了以“知識本位”的傳統教育觀，教學理念革命性變化使教學評價發(fā)生改變。目前，在新課程理念下，中學音樂教學過程中，對學生、教師、管理者的評價有許多不足之處。我們應采取有效措施，改進教學評價，以促進學生發(fā)展、教師素質提高、課程建設與發(fā)展。關鍵詞：新課程理念；中學音樂教學評價；現狀；改進；一、中學音樂教學評價簡述評價是依據一定標準對客觀事物進行觀察，并做出價值判斷的過程。中學音樂教學評價是指人們按照中學音樂學科的性質與理念，對音樂學科的教與學的發(fā)展變化及構成變化的諸種因素所作的價值判斷。它是整個音樂教

2、學活動中不可缺少的重要環(huán)節(jié)，并具有其他活動不能替代的功能。進入21世紀，以“強調學生發(fā)展本位”的現代教育觀代替了以“知識本位”的傳統教育觀。新課程標準的實施，讓我們的音樂教學工作發(fā)生了巨大變化，教學理念革命性變化也使教學評價發(fā)生改變。義務教育音樂課程標準指出：音樂課程評價應充分體現全面推進素質教育的精神，貫徹標準的基本理念，著眼于評價的教育、激勵與改善的功能。中學音樂教學評價應以課程價值和基本目標的實現為評價的出發(fā)點，評價指標不僅要涵蓋音樂的教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度。教學評價是教學觀念的反映，是推動新課程改革發(fā)展的有利工具。音樂教學評價目的不是為了證明

3、，而是為了改進，以有利于當前音樂新課程標準的教學。在新課程理念下，我們要客觀、公正、科學地展開教學評價，不能把它看做是簡單地評價師生音樂素質與音樂能力的優(yōu)劣，而應看做是探討課堂教學規(guī)律、提高課堂教學效率、促進學生全面發(fā)展、促進教師素質提高、深化課程改革的重要途徑和手段。二、中學音樂教學評價現狀目前，對中學音樂教學評價，總的說來有如下特點：1、評價對學生的發(fā)展關注不夠。2、評價內容單一。3、評價方式單一。4、評價結果形式單一。現狀一：對學生學習的評價第一種方式是筆試，對音樂理論知識進行測試。這是音樂教師常采用的客觀測試方式，它可客觀地了解學生理論知識掌握情況，對所有學生進行統一評定，但無法了解學

4、生對音樂的感受、理解、想象等綜合能力。這樣在教學中很容易使音樂課變成灌輸理論知識課，失去音樂本身所具有的趣味性，學生將喪失學習音樂興趣。第二種方式是通過觀察學生表演（演唱或演奏）和視唱進行評定。它可直觀地了解學生的音樂表現能力，但對學生各種綜合能力無法進行逐一和全面的客觀測試。在教學中很容易把音樂課變成培養(yǎng)音樂專業(yè)人才為目標的唱歌課、器樂課，專業(yè)的演唱、演奏技巧將使學生望而生畏。 這兩種測試方式中，任何一種都無法真實、客觀、全面地反映學生整體的音樂素質。同時對學生在課堂教學過程中的參與態(tài)度、情感反映等學生的學習過程未曾關注，對學生的發(fā)展不利，存在著很大的負作用。另外，受到應試教育影響，而音樂未

5、納入升學考試范圍，目前很多中小學對學生的評價是流于形式?！翱疾豢紵o所謂”，“成績的好與壞沒關系”，因為它不會影響到升學考試（特長生除外），所以師生對音樂考試未引起足夠重視，為應付上級檢查，有些教師不經過考試憑印象隨意給學生一個成績。這樣不利于學校音樂教育的展開和學生音樂素質的全面提高?，F狀二：對教師教學的評價目前，對教師的評價往往以學生的音樂成績高低、音樂技能達到什么程度來衡量教師音樂教學質量的好壞；以有多少音樂特長生升學、輔導學生拿過多少比賽獎項、論文是否獲獎、教師的基本功等作為對教師教學評價的主要依據，而對教師的課堂教學和學生對教學反應關注較少?，F狀三：上級主管部門對學校音樂教學管理的評價

6、主要是看學校是否開設音樂課。但對音樂課被文化主課占用現象；對學校的音樂課硬件設施投入、專職師資培訓等問題未引起足夠重視；有的學校安排音樂課純粹是為了應付檢查。三、如何改進中學音樂教學評價中學教學評價，在我國先后出現了幾個不同特征：20世紀80年代初期，以教論教中學教學評價觀；20世紀80年代后期，整體性中學教學評價觀；進入21世紀，隨著素質教育的深入，以學論教“強調學生發(fā)展本位”的現代教育觀出現，這新舊理念交替之際，在中學音樂教學過程中，對學生、教師、管理者的評價有許多不足之處。我們應采取有效措施，改進教學評價。一對學生學習的評價中學階段的音樂教育是一種基本素質教育，以審美為核心，以學生愉悅感

7、受和積極參與為出發(fā)點，以發(fā)展提高全體學生的審美意識和審美修養(yǎng)為目的。它不是專業(yè)人才的音樂教育，重要的是讓學生感受、理解、熱愛音樂。雖說知識和技能是進行音樂活動的基礎，但我們不能把獲取多少音樂知識、獲得某項技能技巧作為音樂教學的評價標準，對學生的評價應放在學生的音樂綜合能力：感受、鑒賞、表現、創(chuàng)造能力上。所以我們應把筆試、表演、課堂、實踐活動等綜合起來，按比例進行（理論30、表演50%、課堂20%），把學生的學習積極性調動起來，對學生的“學”進行科學、全面、公正地測試和評價。具體措施： 1、在音樂理論知識筆試時加入音響材料的欣賞。對全體學生的音樂理論知識進行統一的考核，這也是中學生必須具備的音樂

8、素質。但卻忽略了“聽”是音樂藝術的本質特征，這樣將導致學生對音樂的感受能力、鑒賞能力無法得到實現。所以在筆試的內容上，不能光是純音樂理論知識，應注重學生音樂素質及能力的發(fā)展，加入一些音響材料的欣賞，對學生的音樂感知、記憶、聯想和想象、情感等進行全面測試。題型上可有選擇題、填空題、聽辨題。難度上要控制適度，注重基礎，著眼于全體學生。2、自主選擇表演方式和內容。通過觀看學生的表演，可以直觀了解學生的綜合音樂表現能力。但每個學生受先天的嗓音條件、身體條件、家庭境況、后天的學習與培養(yǎng)等因素的影響，在表現方式、內容、水平上有很大差異，有的喜歡唱歌，有的喜歡彈琴，有的喜歡舞蹈。所以在測試時，學生可根據自己

9、的實際情況自主選擇表演方式、內容、難度，以展示學生不同的音樂才能和音樂學習水平，讓學生建立起表現自我的信心，從而激發(fā)學生的音樂學習興趣。3、建立課堂小檔案。除了筆試和觀察表演外，每期還應建立一個課堂小檔案，對學生每堂課的參與積極程度、情感反映、學習態(tài)度等情況進行記載。每月一小結，每期一總結，把學生的學習過程納入教學評價范圍。課堂小檔案是記錄在教學過程中，老師對學生的表揚和獎勵。可采取定人定量或主動舉手、點名回答等多種方式，把它按比例納入期末成績。這樣既能激勵學生積極參與課堂教學，發(fā)表自己的意見，積極與老師互動，又活躍了課堂教學氛圍，還可以讓學生體驗到一種成功與自信，使學生音樂學習由被動變主動。

10、通過教學實踐發(fā)現：隨著學生年齡增長，學生參與課堂教學時，舉手回答問題的積極程度逐漸減弱。這種建立小檔案形式有助于增強師生間在教學中的溝通與交流，促進教學。4、對學生參加音樂實踐活動情況另行加分。音樂實踐活動是中學音樂教育的有機組成部分，對于學生的參與應當予以鼓勵。如學生在演唱、演奏、舞蹈、音樂創(chuàng)作比賽中獲獎等應大力宣揚，實行獎勵，并另行加分，使學生的音樂才能得到充分地發(fā)揮。另外，把音樂納入升學考試范圍，實行等級評定，對所有學生進行測評。 “反正音樂不是升學考試科目，學不學，學得好不好不重要”。沒有考試就沒有動力，如果學生的學習完全憑自己的興趣與意愿，學生將對音樂學習和考試不會引起足夠重視，這樣

11、廣大中學生音樂素質的全面提高將無法實現。（二）對教師的教學評價音樂課不同于其他學科，應突出音樂教學的藝術特點，重在感受與參與。學生的音樂成績不能完全體現教師音樂教學的好壞，學生是否感受到輕松愉悅，是否獲得音樂美的享受，其教學過程往往比教學結果更為重要。在中學音樂教學中，枯燥乏味的理論和技能技巧的灌輸，易使學生喪失學習興趣，教師不可能也沒有必要對所有學生進行過高的技能技巧培養(yǎng)和傳授。 前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說：“音樂教育的任務不是培育音樂家，而是培養(yǎng)人”。音樂教育對象應是面向全體學生，而不是少數具有天賦的音樂特長生。輔導特長生、論文獲獎等是教師業(yè)績的體現，但不是音樂教學評價的依據和標準。教師的

12、教學重點應放在對學生整體音樂素質的提高上，并制定出深受學生喜歡、符合學生年齡和心理特征、貼近學生實踐生活和實際水平的活動，讓學生參與其中，感受音樂的無窮魅力。所以，我認為對教師的教學評價除了在教育思想、業(yè)務素質、教學態(tài)度、教學業(yè)績上，更重要的應放在課堂教學過程中。1、是否尊重學生主體地位?！耙詫W生為主體”，“注重教學過程中學生主體地位的體現和主體作用的發(fā)揮”。這是新課程標準的核心理念，是評價教師教學的首要內容。傳統音樂教學中，音樂教師一直把音樂課當作是傳授給學生音樂知識、技能技巧，學生被動地接受。其實不然，學生是學習的主體因素。新課程標準強調“教”服務于“學”，教師要實行角色轉變，由“傳授”轉

13、為“引導”學生主動參與、親身體驗、獨立思考、合作探究。音樂教育活動應一切圍繞著學生，精心安排學生的探究過程，尊重學生的主體地位，充分發(fā)揮學生的主觀能動性，鼓勵發(fā)現、探究、質疑?！八鸭Y料發(fā)現問題小組分析討論解決問題”這所有環(huán)節(jié)都由學生自己完成，實現學生學習方式的變革。2、是否面向全體學生，注重個性發(fā)展?！耙詫W生發(fā)展為本”，關注每一個學生的發(fā)展是新課程標準的重要理念之一，也是評價教師教學的重要內容。中學音樂教育屬于基礎教育，不是精英教育和選拔教育，這就決定了音樂教師要了解學生之間差異性，面向全體學生，開發(fā)每一個學生音樂潛能，使不同層次學生都能主動參與，并都能有收獲。注重學生個性發(fā)展，因材施教、分

14、層教學，不用統一標準來衡量，為每一位學生提供展示自我的機會，讓其個性飛揚！教師要學會發(fā)現和欣賞學生個性，選擇其帶主體性和創(chuàng)造性的部分，并培養(yǎng)學生健康、良好的個性?！耙磺袨榱藢W生，為了一切學生”，這是新課程標準對音樂教學定位、價值和基本理念的真正內涵。3、是否注重師生間平等互動。教學活動是人與人的相互作用，是師生間、學生間信息傳遞的交流互動過程，交流互動是教學活動存在的標志。新課程標準指出：“在教學實踐過程中，引導學生以音樂為媒介，加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養(yǎng)集體主義精神.”。課堂不是教師展示技藝的表演舞臺，而是師生間真正的交流場所。音樂教育是一種審美教育，不能靠說教或強

15、制性灌輸，必須靠師生之間的溝通與情感交流來完成教學任務。實現教學“民主化”，建立一種和諧、民主、平等、合作的新型師生關系，并通過提問、討論等形式，創(chuàng)設出一種師生間相互交流互動的教學氛圍。這樣，不僅能充分發(fā)揮學生音樂學習的主動性和創(chuàng)造性，而且能產生最佳教學效果。4、是否讓學生感到輕松愉悅。“注重學生的學習狀態(tài)和情感體驗”，在新課程理念下，我們不僅要關注學生的知識、能力等是否得到發(fā)展，更重要的是應該去關注學生在知識獲取過程中的情感體驗，做到教學的“情趣化”。 所以，讓學生感到輕松愉悅應是對教師教學評價的一項重要內容。 審美愉悅性，是音樂藝術的重要特征之一。音樂課只有具有愉悅性，學生才可能在心情舒暢

16、的前提下去主動參與音樂審美活動。創(chuàng)設良好的課堂氛圍，讓學生保持良好心境，使學生充分感受音樂的愉悅，這既是音樂教學能否獲得成功的一個前提條件，也是音樂教學的目的之一。采取講音樂故事、音樂游戲、表演等，“寓教于樂”，讓學生在游戲、表演等活動中感到輕松愉悅，從而調動學生的學習情緒，激發(fā)學習興趣，使學生音樂學習由“被動”變?yōu)椤爸鲃印?，由“難學”到“易學”， 進而產生持久的音樂學習動力。5、是否重視音樂實踐。音樂課屬于實踐性較強的學科，純理論地說教，學生不喜歡。中學生具有好動、好玩、好表現的特征，音樂教學一定要突出實踐性，讓學生在藝術實踐中獲得體驗。學生離開了演奏、演唱、鑒賞、創(chuàng)作等音樂實踐活動，很難獲

17、得直接體驗，很難理解與鑒賞音樂。 因此，音樂教師可以利用并自己開發(fā)一些音樂實踐活動的形式，如律動練習、節(jié)奏練習，使眼、耳、手、腳、腦等器官都“動”起來，調動學生的各種感官都參與到學習中來；又如：創(chuàng)設小舞臺，班級演唱會，讓學生展現自我。這樣通過參與同形式的活動，使學生在實踐中獲得一種音樂美的享受，并提高音樂實踐能力。6、是否具有創(chuàng)造性、藝術性。新課程理念要求教師不僅要具備淵博的學識、超凡的才能，而且必須具備精湛的教學藝術。音樂教師要轉變觀念，大膽進行課程改革，不斷推陳出新，創(chuàng)教學的新思路，設計新的教學模式，參與創(chuàng)新性的教改實驗，創(chuàng)造出自己獨特的教學藝術風格。在教學過程中，教師在鼓勵學生進行創(chuàng)新思

18、維的同時，也要結合本科實際，突破教學“四個環(huán)節(jié)”的傳統模式，講究教學的創(chuàng)造性、藝術性，運用各種有效的方式、手段、教學情境，教給學生音樂學習方法。不僅要使學生“學會”，還要“會學”；既要“授魚”，又要“授漁”。7、課堂教學效果是否好，學生是否有所得。新課程理念強調：“教育的一切都是為了學生，不能以服務者的技能高超與否，而要以被服務者的利益為標準”。評價一堂課最關鍵是看這堂課學生得到了什么，學生發(fā)展了什么，讓不同程度學生都有收獲。關注學生發(fā)展，就必須十分重視學生的學習效果，也就必須關注課堂教學效果。課堂的教學效果主要體現在學生的認知目標、能力目標、情感目標的達成度。我們可以采用問卷法、觀察法與談話法的形式來檢測學習效果。另外