淺談東山魁夷的靜與境

1、    淺談東山魁夷的“靜”與“境”    摘 要：東山魁夷以自己的體驗(yàn)和素養(yǎng)，溝通了東與西，北與南，他對生活、文學(xué)和音樂的熱愛超出了人們所理解的程度。他的風(fēng)景畫主要取材于日本、中國和北歐，是哲學(xué)和詩情、傳統(tǒng)和現(xiàn)代、東方與西方的結(jié)合。借鑒西畫的表現(xiàn)手法改進(jìn)了日本畫，在平面中增強(qiáng)空間感，在裝飾性中抒情寓意。他的風(fēng)景畫色彩沉著，重視內(nèi)在的高雅甚于外表的輝煌，滲透傳統(tǒng)而被現(xiàn)代化了的審美情緒，即對大自然和人生的深深依戀和淡淡傷感。關(guān)鍵詞：靜觀自得；意造境生戰(zhàn)后日本美術(shù)在混亂中驚人地迅速起步，東山魁夷作為戰(zhàn)后日本畫壇的一支主導(dǎo)力量、作為日本畫穩(wěn)健派的“一山”飲譽(yù)世

2、界。他以殘照為契機(jī)開始活躍于日本畫壇，但是真正確定地位的是在路之后。他從1950年在第六次日展中展出路以后，更加重視日本情調(diào)之美。他輾轉(zhuǎn)于人跡罕至的森林小溪、高原大海，著迷于一片嫩葉，一輪明月，表現(xiàn)著未被大自然污染的最純凈的大自然。1 靜觀自得東山魁夷在聽泉里說：“心靈的泉水教育我：只有舍棄自我，才能看得真實(shí)?！睆纳倌昶鹩^察大自然，很早便領(lǐng)會了自然界萬物都是沿著成長、衰亡的循環(huán)軌道永恒地運(yùn)轉(zhuǎn)下去的規(guī)律。大概只有拋棄自己的一切觀看萬物，才能直接觀察到根本的力量所在。1.1 “靜”才能感悟到自然本真審美觀照的任務(wù)是在物我的交融中鑄造的意象，而客體的復(fù)雜性和主題的紛雜思緒勢必會阻礙這種藝術(shù)活動(dòng)的深入

3、，因此，審美主體在進(jìn)入審美活動(dòng)之前必須去物去我，使紛雜定于一，躁競歸于靜，造成一種靜態(tài)的心理定勢?！办o”從老子的“致虛極，守靜篤”起，發(fā)展到莊子的“無幾”、“喪我”、“心齋”、“坐忘”，是以虛靜作把握人生本質(zhì)的工夫，同時(shí)即以此為人生的本質(zhì)，并且宇宙萬物皆共此以本質(zhì)。虛擴(kuò)心靈，滌蕩情懷，空諸一切，心無掛礙，在無我無物的否定中創(chuàng)造一個(gè)自由寧定的審美主體。“圣人含道應(yīng)物，賢者澄懷味象”。宗炳認(rèn)為，主觀精神為了實(shí)現(xiàn)對客觀物象的審美觀照，關(guān)照者自身必須有一個(gè)審美心胸，“澄懷”才能“味象”。老子認(rèn)為，一切關(guān)照都要進(jìn)到對于萬物的本體和根源的關(guān)照，就是老子提出的“玄鑒”，即進(jìn)入到“道”的關(guān)照。要達(dá)到這種境界，

4、就要要求我們“致虛極，守靜篤”，只有保持虛靜的狀態(tài)才能關(guān)照宇宙萬物的變化及其本源。管子四篇提出“虛一而靜”，“虛”就是排除主觀的欲念和成見，即“無己”?！?虛一而靜”“美惡乃自見”。“虛靜”不是虛無消極的等待，它以無載有，以靜追求動(dòng)，生命飛躍的動(dòng)勢就在這靜穆的心靈中形成。1.2 東山魁夷的“靜”“靜觀則萬物皆能自得”，東山魁夷說，當(dāng)撇開一個(gè)人的利害得失，虛心觀察時(shí)，人才能感受到萬物擁有的各自的生命，各自在天地間自然地存在，對象和自己之間在更深層次上緊密地聯(lián)系著，從而獲得一種精神上的愉悅。川端康成說：“所有藝術(shù)的極點(diǎn)都在臨終的眼里”，似乎人只有在意識到死的時(shí)候才能更深刻地意識到生的輝煌。所謂自然

5、的美到底是什么呢，在生的惰性中人們幾乎感受不到它的美，可是到了真的意識死的時(shí)候，人們或許能從各種各樣的欲望中獲得解脫。大概以這種空無的心境凝視的自然才能映現(xiàn)出“像冰一樣清澈透明”的美麗世界吧。莊子中“解衣般礴”的作畫故事，就是一種自由的境界。宋朝陳郁的寫心論說：“蓋寫其形，必傳其神，必寫其心?！敝鲝垖懮鸂钗镆皩懫湫摹保槐憩F(xiàn)表相的，再真實(shí)也只是“謹(jǐn)毛失貌”的下乘。能夠做到主觀精神對物象生命、神韻的捕捉才是優(yōu)秀作品的表現(xiàn)。重視客觀物象自身不變的本質(zhì)，不注重外界變化的影響，即注重物象的本質(zhì)，并非表象。東山魁夷的藝術(shù)是靜的，表現(xiàn)在畫家對欲望之我的拋棄和自我生命的升華。畫是畫家的心靈直觀顯象。即便是

6、畫水，也是如止水般寧靜，靜得沒有一絲漣漪，屏息的靜，仿佛一呼吸就會擾亂了這絲寧靜。獨(dú)有語言的藍(lán)綠與大自然的韻動(dòng)渾然一體，表現(xiàn)出了大自然的生機(jī)狀態(tài)，恰反映了大自然的本真。虛而靜，靜而遠(yuǎn)，遠(yuǎn)而自致廣大，自大無窮，可涵容生生不息的生命情調(diào)和藝術(shù)靈韻。2 意造境生2.1 “意境”瑞士思想家阿米爾說：“一片自然風(fēng)景是一個(gè)心靈的境界。”什么是意境？人與世界接觸，因關(guān)系的層次不同，分為五種境界：1）為滿足生理的物質(zhì)的需要，而有功利境界；2）因人群共存互愛的關(guān)系，而有倫理境界；3）因人群組合互制的關(guān)系，而有政治境界；4）因窮研物理，追求智慧，而有學(xué)術(shù)境界；5）因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。功利境界主于

7、利，倫理境界主于愛，政治境界主于權(quán)，學(xué)術(shù)境界主于真，宗教境界主于神。但介乎后二者的中間，以宇宙人生的具體為對象，賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺見自我的最深心靈的反映；化實(shí)景而為虛境，創(chuàng)形象以為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是“藝術(shù)境界”。藝術(shù)境界主于美。所以一切美的光是來自心靈的源泉：沒有心靈的映射，是無所謂美的?！耙饩场辈皇潜憩F(xiàn)孤立的物象，而是表現(xiàn)虛實(shí)相生的“境”，也就是表現(xiàn)造化自然的氣韻生動(dòng)的圖景，表現(xiàn)作為宇宙的本體和生命的道。2.2 東山魁夷的“境”東山魁夷繼承日本古典傳統(tǒng)的“物哀”，又滲透著禪宗的影響力。在審美意識上，重視佛教禪宗的“幽玄”的理念，重視“心”的表現(xiàn)，

8、保持著一種超脫的境界，沒有強(qiáng)調(diào)宗教性的色彩，而是一種純粹精神主義的審美意識。日本的“幽玄”、“寂”是最重要的審美意識，這是源自“禪”的“不立文字，直指佛性”的簡潔、自然的觀念，講求韻味與余情，表現(xiàn)空靈沖淡與閑寂清幽，展示直覺頓悟之妙，是禪趣所賦予這些美意識的特色。川端康成的小說色調(diào)清新、淡雅，意境朦朧、微妙，形象細(xì)膩、纖柔，表現(xiàn)空靈、含蓄、平淡，富于余韻之情，另有一種古雅溫柔的詩情，讓人感到一種“幽玄”的美，這些意境與東山魁夷作品有共同追求。冬華是畫家描繪北歐的作品。從東山魁夷這幅作品中我們可以領(lǐng)悟到在短暫的瞬間靜靜燃起的生命火焰，充滿著大自然的神奇魅力。作品的色調(diào)、構(gòu)圖、描繪方法具有微妙而優(yōu)

9、雅的獨(dú)創(chuàng)性。掛滿霧冰、猶如白珊瑚般的樹枝條呈半圓形伸展，置于像皎潔的滿月似的太陽之下，太陽透過云霧放射出奇異的光，整個(gè)畫面溶入白色和銀灰色的色調(diào)中，“夢幻”、“清澄”、用白色對主題細(xì)致的描繪，將空寂的幽玄推到了禪宗所主張的“無既是有，有既是無”的幽玄境界。東山魁夷的個(gè)性堅(jiān)強(qiáng)，藝術(shù)上達(dá)到嫻熟、運(yùn)用自如的境地，能夠在靜謐、安詳、滋潤的畫面上，蘊(yùn)含著無比的獨(dú)創(chuàng)和大膽的構(gòu)思，實(shí)是令人嘆為觀止。參考文獻(xiàn)1與風(fēng)景對話 （日）東山魁夷 著；鄭民欽譯 花山文藝出版社，20012我的窗 （日）東山魁夷 著；于榮勝譯 花山文藝出版社，20013我的留學(xué)時(shí)代 （日）東山魁夷 著；邱雅芬譯 花山文藝出版社，20014京洛四季美之旅 （日）東山魁夷 著；竺家榮譯 花山文藝出版社，20015美與游歷 （日）東山魁夷 著；諸葛蔚東譯 花山文藝出版社，20016通往唐招提寺之路 （日）東山魁夷 著；許金龍譯 花山文藝出版社，20017奧地利紀(jì)行馬車啊，慢些走 （日）東山魁夷 著；許秋寒譯 花山文藝出版社，20018中國美學(xué)史大綱 葉郎 著 上海人民出版社，1985年11月第1版 2010年8月第15次印刷9物哀與幽玄日本人的