品味朗朗――聽(tīng)夢(mèng)幻曲有感-文檔資料

1、品味朗朗聽(tīng)夢(mèng)幻曲有感摘 要：朗朗是一位有著“首位”、“唯一”、“音樂(lè)史 上的奇跡”、“中國(guó)的名片”等等這些有著光鮮字眼的藝術(shù)家， 他的音樂(lè)是透漏的、是歡快的，是不羈的風(fēng)格，聽(tīng)他的音樂(lè)會(huì)是 一次心靈洗禮，這首夢(mèng)幻曲是全世界婦孺皆知的名曲，經(jīng)常 被改編成各種樂(lè)器的獨(dú)奏曲。 這首曲子主題非常簡(jiǎn)潔， 具有動(dòng)人 的抒情風(fēng)格和芬芳的幻想色彩， 旋律線幾經(jīng)跌宕起伏， 婉轉(zhuǎn)流連， 使人不覺(jué)中被引入輕盈飄渺的夢(mèng)幻世界。 以朗朗的演奏風(fēng)格演奏 舒曼這首夢(mèng)幻曲我感覺(jué)可算是天作之合 ! 聽(tīng)后就像是看一場(chǎng) 電影，他是編劇而自己是導(dǎo)演般， 可以隨心去刻畫(huà)想象中的場(chǎng)景。 本文從朗朗演奏風(fēng)格入手， 結(jié)合作曲家舒曼的創(chuàng)作背景，

2、 以及曲 目風(fēng)格特點(diǎn)，闡述聆聽(tīng)朗朗演奏的夢(mèng)幻曲后給欣賞者的感受 及體會(huì)。朗朗這個(gè)名字聽(tīng)過(guò)好久了， 不過(guò)一直沒(méi)有很在意。 最初感覺(jué) 只是和李云迪差不多， 直到聽(tīng)到他演奏那首被無(wú)數(shù)人演奏過(guò)的 夢(mèng)幻曲，才真正認(rèn)識(shí)了他。朗朗也是自幼開(kāi)始學(xué)琴師從過(guò)很多名師， 連續(xù)二次獲沈陽(yáng)鋼 琴比賽第一名， 9 歲獲全國(guó)星海鋼琴比賽第一名， 11 歲獲德國(guó)第 四屆青少年國(guó)際鋼琴比賽第一名，并獲杰出藝術(shù)成就獎(jiǎng)。 13 歲 獲第二屆柴科夫斯基國(guó)際青年音樂(lè)家比賽第一名 （金牌） 。2002 年在施坦威公司 150 周年慶典上，郎朗獲得了該公司頒發(fā)的首枚藝術(shù)金牌。郎朗同時(shí)也是施坦威藝術(shù)家。2002年 8月 31日，由已故著名指

3、揮家伯恩斯坦命名的伯恩 斯坦藝術(shù)成就大獎(jiǎng)在德國(guó)漢堡頒布。這項(xiàng)大獎(jiǎng)旨在獎(jiǎng)勵(lì)全世界 “對(duì)藝術(shù)最有貢獻(xiàn)的藝術(shù)家”， 郎朗是其第一位得主也是該年唯 一得主，“一部鋼琴的發(fā)電機(jī)”、一位“將改變世界的年輕人”、 “中國(guó)的莫扎特”、 “中國(guó)的名片”看看這些殊榮， 最先映入眼 簾的應(yīng)是“首枚”“唯一”這些字眼了。 首枚榮獲大賽一等獎(jiǎng)啊 某某比賽第一名啊 l 這些都是每年都會(huì)應(yīng)任而生的，我想“首 枚唯一”才是一名鋼琴家、藝術(shù)家最大的榮耀。說(shuō)到朗朗可能會(huì)想到同樣是青年鋼琴演奏家的李云迪，可 是，朗朗和李云迪的音樂(lè)給人的感覺(jué)是完全不同的。李云迪的音樂(lè)中是透出的是一種高貴、 典雅的貴族氣質(zhì)，太 多的理智，而朗朗的音樂(lè)

4、是透漏的是歡快，是不羈的風(fēng)格。這從 他們推出的專輯的曲目中就已經(jīng)明顯看出來(lái)了。 李云迪演奏的夢(mèng) 幻曲，優(yōu)雅中給人一種如夢(mèng)的感覺(jué)。 可是過(guò)理性的演奏束縛了音 樂(lè)的發(fā)揮。而我認(rèn)為朗朗的演奏則超脫了現(xiàn)實(shí)，引人無(wú)數(shù)遐想 !朗朗演奏是舒曼的夢(mèng)幻曲一一選自“童年情景” 聽(tīng)朗朗的演奏遠(yuǎn)不如邊看邊聽(tīng)來(lái)的過(guò)癮， 似乎一個(gè)無(wú)法聽(tīng)到 音樂(lè)的人看到他演奏的表情與表現(xiàn)都能體會(huì)并被帶入那個(gè)世界。 有人說(shuō)朗朗的演奏太過(guò)外在， 可我認(rèn)為音樂(lè)重在表現(xiàn)，而表演也 是一名演奏家不可缺少的一部分，正如小提琴家梅紐因所指出 的：“演奏家的任務(wù)是什么 ?他處在作曲家和聽(tīng)眾之間，把活的 因素傳給寫(xiě)在譜表上干巴巴的音符，把它們的生活脈動(dòng)恢復(fù)

5、起 來(lái)?！北硌莸幕罨瘷C(jī)制一方面體現(xiàn)在使符號(hào)形式轉(zhuǎn)化為活生生的 聲音動(dòng)態(tài)， 使欣賞者感受到具體可感的聽(tīng)覺(jué)意象； 另一方面表現(xiàn) 在優(yōu)秀的作品都是經(jīng)過(guò)一代代的演奏家們不斷地傳播 （ 也依靠錄 音手段 ） ，才使之得到保存、并在社會(huì)音樂(lè)生活中有持久的生命 力，從這個(gè)角度來(lái)看，音樂(lè)作品的發(fā)展史就是作品的演奏史，每 一次演奏的再創(chuàng)造都是音樂(lè)作品生命存在與發(fā)展的一部分。反 之，有些杰作被演奏家忽略而漸漸失去影響成了保存于博物館的 檔案，在演奏家的挖掘整理后，才得以復(fù)活。因而表演是演奏者 詮釋作品的直接途徑。都說(shuō)表演要抓住作品本身，吃透作品，了解作品：可有時(shí)彈 出自己的風(fēng)格與氣質(zhì)也是出色的演奏。朗朗你在演奏的

6、過(guò)程中， 表情投入而專注，聽(tīng)眾受他感染，與他一起如癡如醉，幾乎他的 每首樂(lè)曲都得到聽(tīng)眾發(fā)自內(nèi)心的贊嘆， 一位佛料院的教授對(duì)記者 說(shuō)：“他不是用手指演奏，而是用心與觀眾交流。”霍洛維茨在 莫斯科個(gè)人音樂(lè)會(huì)演奏舒曼的夢(mèng)幻曲很感人，但人們是在感 嘆這位 80 多歲的老人對(duì)童年的回憶、對(duì)童年的向往。而聽(tīng)朗朗 演奏夢(mèng)幻曲像是把每個(gè)人都帶入自己的童年回憶中， 能觸碰到每 個(gè)人的內(nèi)心而產(chǎn)生共鳴。下面，我談?wù)勎覀€(gè)人聽(tīng)后對(duì)樂(lè)曲的理解 一開(kāi)始的音樂(lè)中有些許沉重， 有些猶豫似乎不愿去碰觸那些 回憶。旋律略帶遲緩，而此時(shí)朗朗的表情也很凝重，一些重音的突出也表現(xiàn)出心里的矛盾。第二遍主題重復(fù)，此時(shí)心情已不再矛盾，順著回憶

7、的小路一 步步去重溫那點(diǎn)點(diǎn)滴滴。第三遍主題再次出現(xiàn)，旋律放松，在高音時(shí)出現(xiàn)延遲，然后 放開(kāi)，就像是灑落一地的玉珠般，若然釋?xiě)眩榫w豁然開(kāi)朗，像 是想起某些甜蜜溫馨的事情又會(huì)然一笑。隨著主題的不斷出現(xiàn)，時(shí)而像是勾起某些淘氣的神色， 時(shí)而 又流露出認(rèn)真的表情，時(shí)而釋?xiě)盐⑿?，時(shí)而又嘆聲搖頭，這些豐 富的表情變化都在他的手底慢慢流出有時(shí)一個(gè)音的出現(xiàn)會(huì)帶動(dòng)眾多面部表情的跟隨， 這不是做作 的表現(xiàn)而是情到深處吧，舉手投足間他在自己的夢(mèng)幻回憶中玩的 不亦樂(lè)乎。這段上行后又緩慢下行的旋律， 共出現(xiàn)了 8 次，而每次起句 的末尾都有所變化是這段美妙的動(dòng)聽(tīng)的旋律更加的細(xì)膩化樂(lè)曲 中的支體和聲并不復(fù)雜但聽(tīng)起來(lái)很豐滿

8、， 給這充滿兒時(shí)憧憬的樂(lè) 曲增添了絲絲溫情，而且旋律與和聲時(shí)而呼應(yīng)，時(shí)而對(duì)比給人無(wú) 限想象。就這樣聽(tīng)他的演奏就像是看一場(chǎng)電影， 他是編劇而自己是導(dǎo) 演般，可以隨心去刻畫(huà)想象中的場(chǎng)景。音樂(lè)，無(wú)疑是郎朗的畢生追求。郎朗認(rèn)為彈奏樂(lè)曲其實(shí)就是一個(gè)探索、 尋找人生的過(guò)程，音 樂(lè)是高級(jí)的語(yǔ)言交流?！氨仨氃诓皇鹘y(tǒng)和靈魂的情況下加入新 的見(jiàn)解，音樂(lè)才會(huì)有生命力?！彼刻於荚谔剿鬟@個(gè)世界，嘗試 從新的角度看待同樣的事情，他到各國(guó)去演出，把他的所感所思 都融入到他的琴聲中去。他的每一次演奏都充滿激情， 富于想象 力。探索人生、詮釋音樂(lè)是沒(méi)有止境的，目前郎朗在柏林師從巴 倫博依姆，還定期去巴黎向埃森巴赫求教。他說(shuō)：“我練琴時(shí)， 會(huì)把