歐洲電影人與好萊塢黃金時代

1、歐洲電影人與好萊塢黃金時代一、好萊塢的成功與西行鍍金的歐洲影壇人 好萊塢黃金時代的出現(xiàn)并非偶然，它跟 20 世紀(jì)初大規(guī)模的 移民潮息息相關(guān)， 其成功得益于美國文化的多元化發(fā)展和各地電 影人的積極共建。“ 20 世紀(jì)初，美國不僅是戰(zhàn)爭和政治避難的 安全場所， 好萊塢更成為現(xiàn)代技術(shù)和藝術(shù)的社會實驗室， 雄厚的 財力和廣闊的發(fā)展前景吸引了大量的歐洲電影愛好者，”【1】其中不乏那些早已在歐洲盛名斐然的導(dǎo)演和巨星， 如劉別謙、 懷 爾德、希區(qū)柯克、卓別林、葛麗泰嘉寶等。他們希望憑借各自 的影視專能在好萊塢繼續(xù)大放光彩，成就自我的電影史詩。在好萊塢， 尤其是類型電影盛行的黃金時期， 并不是所有西 行鍍金的

2、歐洲電影人都能夠取得一份滿意的答卷。 自始至終， 好 萊塢都和以藝術(shù)標(biāo)榜的歐洲電影之間有著一層天然的屏障， 既關(guān) 于電影屬性之爭， 又有著“作者電影”和類型電影間不可調(diào)和的 影像風(fēng)格沖突。 在好萊塢， 電影的最大驅(qū)動力是實現(xiàn)利潤的最大 化，因此極力地推進電影的標(biāo)準(zhǔn)化生產(chǎn)、制作，電影如同商品， 在大制片廠的流水線上被加工、 生產(chǎn)出來。 然而工廠化的創(chuàng)作對 那些追求個性表達(dá)的歐洲導(dǎo)演來說， 是一道難以逾越的鴻溝。 他 們初到好萊塢時， 頻頻地和制片廠制度產(chǎn)生沖突， 有些失敗了便 匆匆宣告了西行的結(jié)束； 有些留下來， 便以一張典型的美國面具 完全掩埋作者電影人的身份， 被好萊塢的類型制作同化； 只有

3、一 少批極具才華的導(dǎo)演在博弈中， 保持了自己的藝術(shù)風(fēng)格， 創(chuàng)造出 不少極具歐洲風(fēng)格的好萊塢佳片，如：希區(qū)柯克、卓別林等。他 們在好萊塢，自由地游弋在類型電影的創(chuàng)作、生產(chǎn)之中，并以自 己的藝術(shù)專長統(tǒng)治、改變著本不屬于他們的好萊塢電影世界。二、類型電影與作者電影的互通有無在黃金時代， 類型電影之于好萊塢常常被類比為美國文化之 于“國家文化”， 可見其重要性。 類型電影完整地體現(xiàn)了美國的 意識形態(tài)， 好萊塢電影走向世界的同時它的意識形態(tài)也逐漸地影 響了世界。 類型電影更像是一種社會性的儀式， 與美國文化的神 話制造建立起了緊密的關(guān)系。其實，類型的觀念伴隨著電影的誕生、發(fā)展一直存在，如早 期盧米埃爾的

4、紀(jì)實片、梅里愛的戲劇片、格里菲斯的劇情片等。 20世紀(jì) 30 年代，隨著好萊塢成為全球電影的制作中心，關(guān)于電 影類型的區(qū)分在此得到了最大程度上的發(fā)展， 類型電影成為此時 好萊塢的主流電影。 從歷史發(fā)展的脈絡(luò)上看， 類型電影并不是好 萊塢電影的專利，歐洲電影和類型電影也并不是不可調(diào)和的。類型電影和作者論雖是兩種迥異的創(chuàng)作體系， 類型電影強調(diào) 電影制作的共性和重復(fù)操作性， 而作者論則注重電影藝術(shù)的個性 和原創(chuàng)性，但并不意味著兩者沒有絲毫的借鑒、學(xué)習(xí)之處。在好 萊塢，那些極具電影才華的歐洲導(dǎo)演， 既能夠在類型電影的范疇 內(nèi)保持自己的藝術(shù)個性和一貫的創(chuàng)作特征， 并得到大制片廠老板 和廣大受眾的喜愛，

5、同時他們獨有的歐洲電影情結(jié)的影像表達(dá)也在潛移默化著類型電影中的藝術(shù)再生產(chǎn)，為好萊塢類型片的長期繁榮做出了不可磨滅的貢獻。三、歐洲文化對好萊塢電影潛移默化的影響即便是在好萊塢的黃金時代，我們也不能完全否認(rèn)歐洲文化 對它的巨大影響。首先，從歐美電影界的互動上來看，它呈現(xiàn)出 一種雙向發(fā)展的脈絡(luò)。一方面是歐洲電影人為夢想不遠(yuǎn)萬里漂洋 過海，另一方面好萊塢的大制片廠不惜重金力邀一些歐洲已經(jīng)成 名成腕的電影人西行拍片， 借此實現(xiàn)本土電影的多元化發(fā)展。 實 踐證明，歐洲導(dǎo)演的“入侵”確實在某一時期內(nèi)改變了原有的好 萊塢拍片風(fēng)格，最終在雙方的共同努力下形成了一種“雜交式” 好萊塢電影。其中，歐洲文化與好萊塢的

6、碰撞主要經(jīng)歷了幾個階段：起初，歐洲導(dǎo)演在好萊塢拍攝的相當(dāng)一部分掛著好萊塢制作的影片一 看便是歐洲電影的好萊塢版本， 影片雖然產(chǎn)自美麗的加利福尼亞 攝影棚，但是從選材、導(dǎo)演、演員每個細(xì)分的環(huán)節(jié)來看都是歐洲 制作的遷移（如：希區(qū)柯克好萊塢的首部作品蝴蝶夢，影片 改編自英國作家達(dá)芙妮杜莫里哀的作品，然而電影團隊從演員到制作除了少數(shù)的本地人以外， 都是希區(qū)柯克原來合作過的英 國人）；第二個階段，歐洲導(dǎo)演拍攝的好萊塢電影不再是先前那 種歐洲元素的機械化搬移， 逐漸呈現(xiàn)出更多的美國元素， 但有時 不適當(dāng)?shù)陌嵋茀s會使本來有趣的情節(jié)變得平淡無奇（如：弗里 茨朗格的第一部好萊塢作品狂怒，影片被定義為一部典型意義

7、上的美國社會劇， 但他的畫面中卻極具德國卡里加里式的風(fēng) 格）；第三個階段，開始呈現(xiàn)出更加成熟化的歐美“雜交”，在 這里所謂的雜交不是歐洲元素、 美國元素的羅列， 而是將它們有 機地整合，創(chuàng)造出新型好萊塢電影。 （如：劉別謙拍攝的好萊塢 喜劇，在影片中我們既能看到他獨有的柏林風(fēng)格： 極具諷刺性的 喜劇效果，又能看到好萊塢式的經(jīng)典演繹：豪華的背景、優(yōu)雅的 服飾等，他開創(chuàng)了一種新型的好萊塢喜?。焊牧夹拖矂?。）【 2】好萊塢的黃金時代雖然是大制片廠專權(quán)， 導(dǎo)演無法在影片中 起主導(dǎo)地位， 但好萊塢對那些極具魅力的歐洲導(dǎo)演給予了極大的 權(quán)限和自由。其中，卓別林就是最好的例子，作為好萊塢鼎盛時 期最著名的喜

8、劇演員、 導(dǎo)演， 卓別林起初只是一個默默無聞的小 個子英國演員， 憑借自我的藝術(shù)創(chuàng)造， 最終獨立于傳統(tǒng)的制片人 專權(quán)的電影制作中，成為好萊塢大制片廠時代的一個傳奇。四、“雜交”后的新型電影成就了好萊塢的長期繁榮 “雜交”后的新好萊塢電影不管是在形式還是內(nèi)容上都呈 現(xiàn)出一種新的風(fēng)貌， 它不但成就了好萊塢的黃金時代， 更延續(xù)了 它的長久繁榮。 確實， 新好萊塢電影充滿了歐洲各國電影的藝術(shù) 特長，并最終在加利福尼亞這片肥沃的土壤上健康、 快速地成長。 深入分析這些電影的流向轉(zhuǎn)變， 不難發(fā)展這其中包含了很大程度 上的德國形式、英國內(nèi)容以及北歐的風(fēng)格化等多方面元素的融 合。這一時期的好萊塢類型電影在形式

9、上很大程度上借鑒并發(fā) 展了德國早期電影中的表現(xiàn)主義風(fēng)格， 其中維內(nèi)的 卡里加里博 士的小屋、茂瑙的吸血僵尸和弗里茨朗格的影片大都 市對它的影響最大。 改良后的好萊塢類型電影主要表現(xiàn)在影片 的造型處理以及背景設(shè)置上。 這在茂瑙的電影作品中表現(xiàn)得尤為 明顯，如他在好萊塢拍攝的幾部美國黑色電影 雇傭殺手 、自 由魔鬼 等，在影片中我們可以看到很多真實背景的表現(xiàn)主義運 用，這些背景在具體的設(shè)置中往往顯得比真實形態(tài)更加巨大， 而 人物卻置身于一種狹小的空間范圍內(nèi)?！?3】而影片在選材和風(fēng)格定型上則流露出更多的英國情結(jié)。 首先 單從政治、文化上，歐美就有著淵遠(yuǎn)的歷史共同性，其次英國文 學(xué)作品之浩瀚， 也是

10、好萊塢電影在題材上的首選。 好萊塢電影傾 向于對一些英國名著、 故事的改編， 以此彌補美國短暫文化的不 足?！昂萌R塢電影對英國文化的題材選取， 不單單是作為一種文 本性的試驗， 更是一種對現(xiàn)代影響的提煉， 它們被轉(zhuǎn)型并加以現(xiàn) 代化的處理，”【 4】既生動又符合時宜。其中弗蘭肯斯坦 就是一部英國文學(xué)經(jīng)典作品的改編， 此后影片中德拉庫拉原型也 被多次搬移到一些好萊塢吸血鬼傳奇的神秘故事中， 還成為插圖 文學(xué)的一種傳統(tǒng)。除此之外， 電影的誕生地法國、 斯堪的納維亞半島的北 歐國家如瑞典、 芬蘭、 瑞士等也都為好萊塢的全球化發(fā)展作出了 貢獻。歐洲文化不斷地被好萊塢吸收和接納， 好萊塢的歐洲導(dǎo)演 也不斷地創(chuàng)造出更多既飽含藝術(shù)特性又廣受受眾喜愛的影片。 這些電影集中反映了歐美文化的價值觀， 并引導(dǎo)著世界文化不斷向 前發(fā)展。注釋：【1】