淺談鋼琴伴奏音樂在電影中的特點(diǎn)與表達(dá)形式

PAGEPAGEII淺談鋼琴伴奏音樂在電影中的特點(diǎn)與表達(dá)形式摘要：電影中的音樂是電影藝術(shù)的重要因素之一，地位極其顯赫?，F(xiàn)代電影中幾乎找不到一部沒有音樂的影片。許多成功的影片如果脫離了音樂，其藝術(shù)感染力也將會(huì)黯然失色。電影音樂和電影畫面完美地結(jié)合在一起。體現(xiàn)出電影的藝術(shù)構(gòu)思和美學(xué)欣賞原則。電影中運(yùn)用音樂．就像小說需要發(fā)表議論和抒發(fā)感情一樣重要。本文以鋼琴伴奏音樂為例，重點(diǎn)探討其在電影中的特點(diǎn)與表達(dá)形式。關(guān)鍵詞：鋼琴；伴奏音樂；電影；表達(dá)形式Abstract:musicinmoviesisoneoftheimportantfactorsoffilmartanditsstatusisextremelyprominent.Thereishardlyanymoviewithoutmusicinmodernmovies.Manysuccessfulfilmswillovershadowtheirartisticappealiftheybreakawayfrommusic.Moviemusicandmoviepicturesareperfectlycombinedtogether.Reflectstheartisticconceptionoffilmandaestheticappreciationprinciple.Musicisusedinmovies.Justlikefictionrequirescommentandemotionasimportantasexpressingfeelings.Takingpianoaccompanimentmusicasanexample,thispaperfocusesonitscharacteristicsandexpressionsinmovies.Keywords:piano;accompanimentmusic;film;expressionform

目錄一、前言 1二、鋼琴伴奏音樂在電影中的應(yīng)用研究 1（一）相關(guān)概念界定 11.對(duì)鋼琴伴奏的認(rèn)識(shí) 12.鋼琴伴奏的要素 1（二）鋼琴伴奏音樂在電影中的應(yīng)用方式 21.根據(jù)影片的劇情、視頻分段敘述的影響出現(xiàn)，受影片的限制 22.現(xiàn)代電影是畫面與音樂的有機(jī)統(tǒng)一體 23.優(yōu)秀的影片常與音樂相結(jié)合 3二、鋼琴伴奏音樂的發(fā)展與美學(xué)特征 3（一）鋼琴伴奏音樂的發(fā)展史 3（二）鋼琴伴奏音樂及樂器的特性 41.多聲性 42.和聲性 43.復(fù)調(diào)性 4三、鋼琴伴奏音樂在電影中的具體表達(dá) 4（一）電影中鋼琴音樂的抒情作用 4（二）電影中鋼琴音樂的氛圍營造 6四、結(jié)論 8參考文獻(xiàn) 10致謝 11PAGE11一、前言在電影與觀眾的互動(dòng)之問，鋼琴音樂猶如一座橋梁架在中問，帶領(lǐng)觀眾走入電影的主題當(dāng)中，將電影的主題與觀眾的內(nèi)心緊密相連。站在宏觀角度看，鋼琴伴奏音樂在電影藝術(shù)的運(yùn)作過程中有著非常大的影響;站在微觀角度看，鋼琴音樂對(duì)電影藝術(shù)在劇情的刻畫與深化起著非常大的推動(dòng)作用。一部好的電影作品，留給觀眾印象最為深刻的地方應(yīng)為音樂配合的故事情節(jié)發(fā)展，豐富多彩的畫面僅僅是電影表達(dá)的一部分。鋼琴音樂與電影藝術(shù)的融合不僅僅是為電影藝術(shù)增加內(nèi)涵，也為鋼琴音樂的發(fā)展增添了助力。二、鋼琴伴奏音樂在電影中的應(yīng)用研究（一）相關(guān)概念界定1.對(duì)鋼琴伴奏的認(rèn)識(shí)鋼琴伴奏與鋼琴獨(dú)奏都屬于鋼琴演奏表演專業(yè)，區(qū)別是獨(dú)奏有很大的自由度與靈活性，演奏者可以充分發(fā)揮自己的想象力與創(chuàng)造力來表現(xiàn)音樂，而鋼琴伴奏作為鋼琴與聲樂的合作藝術(shù)，必須根據(jù)演唱者的需要隨時(shí)作出調(diào)整，要求鋼琴伴奏要有很強(qiáng)的適應(yīng)力和配合力，為演唱者做好服務(wù)，通過聲樂與鋼琴的完美結(jié)合，把最高質(zhì)量的音樂帶給觀眾。2.鋼琴伴奏的要素（1）旋律在藝術(shù)歌曲伴奏中，旋律起主導(dǎo)作用，伴奏音樂一般都以旋律線條為主線，圍繞在聲樂的歌唱左右，目的是幫助演唱者吧旋律唱得更好。并把旋律一直向前推進(jìn)。（2）節(jié)奏節(jié)奏的多樣性豐富了鋼琴伴奏音樂，要求伴奏者節(jié)奏掌握必須精確，但精確不意味著刻板，要生動(dòng)而有律動(dòng)感，讓節(jié)奏猶如脈搏的跳動(dòng)，富有生命力。（3）和聲所有的鋼琴曲都由和聲支持，鋼琴伴奏也一樣，作曲家不同所表現(xiàn)的和聲效果也不同，隨著和聲的變化，音樂色彩也多樣化。因此，要認(rèn)真對(duì)待所有作品，挖掘不同和聲給音樂帶來的獨(dú)特魅力與藝術(shù)感染力。（4）曲式結(jié)構(gòu)每首伴奏樂曲都有大框架，也就是曲式的結(jié)構(gòu)，但并不像獨(dú)奏曲那樣復(fù)雜，主要掌握好前奏、間奏、尾奏和樂段、樂句。前奏或長(zhǎng)或短，起到把音樂帶進(jìn)來的作用，彈奏時(shí)節(jié)奏要準(zhǔn)確，不要過于自由，美妙的前奏能最大程度的吸引聽眾的注意力。間奏，指段落之間的連接部分，有時(shí)因?yàn)榍懊娴难莩钊饲榫w激動(dòng)，速度會(huì)不知不覺加快，彈奏時(shí)應(yīng)穩(wěn)一些，不能著急，要像說話一樣表達(dá)清楚。尾奏，是全曲的總結(jié)語，要求完整彈奏，最好不省略。有的人在伴奏時(shí)，聲樂演唱一結(jié)束，伴奏者的情緒就完全松懈下來，手在彈，但內(nèi)心感已經(jīng)結(jié)束，這樣是錯(cuò)誤的，尾奏能把聽眾帶入一樣回味的情緒，草草結(jié)束，感覺硬生生的把發(fā)展的情感掐斷，造成龍頭鼠尾的感覺。總之，不管是前、間、尾都要認(rèn)真練習(xí)，不能想怎么彈就怎么彈，要把其中的內(nèi)容精華表達(dá)清楚。鋼琴伴奏要掌握樂段和樂句，樂段與歌詞緊密聯(lián)系，從歌詞中可以找到段落感。鋼琴伴奏要求掌握樂句大線條，伴奏要有語氣感，富有歌唱性，與演唱者同呼吸，句子的收尾處一般都要減弱。伴奏要清楚地掌握演唱的每個(gè)換氣口，在換氣點(diǎn)要留下一點(diǎn)點(diǎn)余地，讓鋼琴伴奏的呼吸跟著演唱者走。由此可見，曲式分析是掌握歌曲伴奏的重要條件，需認(rèn)真對(duì)待。（二）鋼琴伴奏音樂在電影中的應(yīng)用方式1.根據(jù)影片的劇情、視頻分段敘述的影響出現(xiàn)，受影片的限制為了劇情的需要，在恰當(dāng)?shù)臅r(shí)間內(nèi)用來深化劇情。試聽的綜合感受主要是把電影畫面和音樂的音響相結(jié)合形成的統(tǒng)一體。把畫面和音樂同時(shí)展現(xiàn)給觀眾。電影音樂并不是單純的時(shí)間藝術(shù)，把畫面與音樂結(jié)合起來共同塑造一個(gè)具有綜合性試聽的藝術(shù)形象，并通過觀眾的審美觀念構(gòu)成一個(gè)完整的思維形象。2.現(xiàn)代電影是畫面與音樂的有機(jī)統(tǒng)一體畫面主要是表露生活內(nèi)涵的藝術(shù)，電影音樂則是以音樂的形式渲染人物性格，深化劇情的。電影藝術(shù)和鋼琴藝術(shù)所具有的功能是不盡相同的，如果兩者選擇同一個(gè)主題時(shí)，會(huì)出現(xiàn)音畫合一的、音畫平行、音畫對(duì)立的局面。然而，鋼琴具有獨(dú)特的魅力，很自然的就會(huì)與電影融合在一起，并且可以為其塑造其所需要的藝術(shù)形式。3.優(yōu)秀的影片常與音樂相結(jié)合在電影作品中有很多是通過鋼琴音樂來表達(dá)的。在《海上鋼琴師》這部作品中，為了延伸劇情，就大量運(yùn)用了鋼琴音樂。影片中描述了一個(gè)具有鋼琴天賦的孤兒一生所經(jīng)歷過的磨難，塑造了一個(gè)集喜怒哀樂為一身的主人公形象，音樂一直貫穿著影片始終，特別是在涉及到二戰(zhàn)畫面時(shí)，與音樂緊密的聯(lián)系在一起，那種蕩氣回腸的畫面通過鋼琴音樂的柔腸煽情來具體表現(xiàn)。在主人公以衣衫襤褸的形象出場(chǎng)的時(shí)候，用柔和動(dòng)人的曲調(diào)加以襯托。在劇情悲愴的時(shí)候，一首讓人稱嘆叫絕的鋼琴音樂使影片達(dá)到高潮。在這部影片中鋼琴音樂始終用自己獨(dú)特的魅力牽動(dòng)劇情,引導(dǎo)著情節(jié)的發(fā)展。二、鋼琴伴奏音樂的發(fā)展與美學(xué)特征（一）鋼琴伴奏音樂的發(fā)展史發(fā)源于西歐的鋼琴音樂藝術(shù)是文化的產(chǎn)物，己經(jīng)有近400年的發(fā)展歷史，鋼琴演奏曲目浩如煙海，從燦爛鼎盛的巴洛克時(shí)期到以維也納為中心的古典主義時(shí)期、到舒伯特為奠基者的浪漫主義時(shí)期，再到和聲和音色變化功能兼具的印象主義時(shí)期，如今己經(jīng)形成了較為完整的音樂藝術(shù)體系。鋼琴表演藝術(shù)是一門技術(shù)性和藝術(shù)性都很強(qiáng)的藝術(shù)門類。鋼琴的演奏技巧豐富多樣，既可以演繹氣勢(shì)磅礴、打情寬廣的音樂，又可以表現(xiàn)靈巧自由、輝煌明亮的華彩樂章，還可以作為大型樂隊(duì)演出的一個(gè)重要部分和伴奏樂器發(fā)揮作用。各種音階、半音階、雙音、和弦及復(fù)雜的樂曲均可通過鋼琴充分地展現(xiàn)。鋼琴演奏的過程即是二度創(chuàng)作的過程，演奏者所賦予鋼琴曲的情感與作曲家創(chuàng)作作品時(shí)的情感體驗(yàn)同等重要。一首杰出的鋼琴作品，必定有其完善的結(jié)構(gòu)和內(nèi)容。演奏者在掌握樂曲的結(jié)構(gòu)外，應(yīng)該設(shè)計(jì)出自己的音樂診釋，加上個(gè)人的情感理解，強(qiáng)調(diào)自己認(rèn)為重要的音符與細(xì)節(jié)。鋼琴音樂作為電影中的一種新體裁形式存在，在表現(xiàn)主人公的個(gè)人情感和創(chuàng)作意圖，引發(fā)欣賞者的感情共振和藝術(shù)想象等方面具有不可替代的位置和作用。最終以打發(fā)主人公的內(nèi)心世界，從而引起觀眾在情感和心理上的共鳴，也正因?yàn)槿绱?，鋼琴音樂這種特殊的美學(xué)特征被廣泛應(yīng)用于電影作品的各個(gè)環(huán)節(jié)之中。（二）鋼琴伴奏音樂及樂器的特性1.多聲性鋼琴一共有88個(gè)鍵位，在此基礎(chǔ)上音域可以達(dá)到7個(gè)八度，因此無論是高音還是低音都在其掌控之下。正因?yàn)殇撉僭谝粲蛏厦娴膹V度是其他樂器不可比擬的，因此憑借著自身的優(yōu)勢(shì)，成為了伴奏的首選樂器。2.和聲性和聲性是評(píng)價(jià)樂器在伴奏過程中的作用優(yōu)良，鋼琴的和聲性良好，能夠?qū)⒁魳纷髌穬?nèi)容和特點(diǎn)展露無遺。3.復(fù)調(diào)性復(fù)調(diào)性能夠讓音樂作品展現(xiàn)出各個(gè)層次來，使其脫離單一的表現(xiàn)形式，告別音樂的枯燥乏味，鋼琴的復(fù)調(diào)性極佳，能夠通過完美的音質(zhì)來使音樂作品內(nèi)容更加豐富，更具有渲染能力。三、鋼琴伴奏音樂在電影中的具體表達(dá)（一）電影中鋼琴音樂的抒情作用影片《和你在一起》，以13歲的天才琴童劉小春為線索，以流溢彩的影像風(fēng)格，在一個(gè)嚴(yán)整有機(jī)的聲畫時(shí)空系統(tǒng)中，用緩而又不失激情的敘事節(jié)奏，將父子情、師徒情、男女情、俗與理想等種種復(fù)雜寓意，都納入其中融為一個(gè)完整體，我們娓娓講述一個(gè)世俗化的人間故事：兒子小春是一個(gè)敏而沉默的少年，從小就學(xué)習(xí)拉小提琴。一把琴牽系了孩子一顆純真而美麗的心靈，是孩子對(duì)生活的樸素情感之源，同也是與他未曾謀面的母親的深層聯(lián)系：而父親劉成是一個(gè)廚師。心地善良又幽默樂觀，對(duì)不是親生兒子的劉小付出了所有的心血。父子情深，為了兒子能夠受到最好的提琴教育。父子匆匆北上。經(jīng)過一番艱辛的奔波之后，兒終于獲得了參加國際比賽的資格，而劉小春卻因?yàn)閷?duì)父親深厚感情毅然放棄了比賽，回到了養(yǎng)父的身邊。面對(duì)都市活中五彩紛呈、眼花繚亂的燈紅酒綠和車水馬龍，一個(gè)孩用簡(jiǎn)單質(zhì)樸的選擇默默說服了整個(gè)成人世界。該影片主要設(shè)置了兩個(gè)音樂主題：一個(gè)是由笛聲和琵琶組成的清新質(zhì)樸的水鄉(xiāng)主題，它代表了古樸鄉(xiāng)情和融融親情：另一個(gè)是以小提琴為主旋律、和之以鋼琴或弦樂的協(xié)奏柴可夫斯基的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，這首協(xié)奏曲讓劉小春唱出了心底的聲音“我愛你。我要和你在一起”。該片鏡頭運(yùn)動(dòng)靈活自如，剪接手法純熟洗練，動(dòng)靜有致，簡(jiǎn)相宜。片頭。在江南水鄉(xiāng)。鏡頭伴隨著清幽明快的笛聲隨小春在“小橋流水人家”問徜徉，或跟或搖，或靜止不動(dòng)看著小春來去，似乎獲得了生命力而在顧盼留連。在少年比賽一場(chǎng)戲中，鏡頭先從正在臺(tái)上演奏的小春身上緩緩拉，于大廳內(nèi)聽眾身后慢慢橫搖，搖至小春父親劉威背影的寫，停下，只聽得他對(duì)身邊的人自豪地說了句：“我兒子!”旁邊的人贊譽(yù)一句“拉得好!”后，鏡頭視點(diǎn)便繼續(xù)搖至仰在一把椅子上、閉目合眼的江老師，以中近景俯視了他片刻，便重又切換到臺(tái)上的小春：爾后。鏡頭又從正面全景緩慢搖，掠過評(píng)委和觀眾，以遠(yuǎn)景畫面停在了觀眾席后面的江師身上，之后，鏡頭緩慢前推，推至仍仰躺在那里的蓬頭垢的江老師的近景，突現(xiàn)他手指隨著琴聲顫動(dòng)，仰著的頭漸抬起，鏡頭旋即與他一同回望臺(tái)上的小春，隨著琴聲的急加快，舒緩的移動(dòng)鏡頭轉(zhuǎn)為快速的短鏡頭切換。伴奏者鋼鍵盤上手指的特寫、小春隨音樂節(jié)奏快速擺動(dòng)的頭及其操的手不同角度的特寫，和江老師漸露贊許笑容的臉交叉剪。直到江老師在琴聲拔高即將戛然而止之時(shí)啪地合上折疊揚(yáng)長(zhǎng)而去，這時(shí)鏡頭也陡地停在那里。默默注視江老師走景深處略帶落寞感的背影。這組鏡頭一氣呵成，將長(zhǎng)鏡頭蒙太奇錯(cuò)落有致地穿插運(yùn)用，既充滿韻律感，又不乏幽默趣，同時(shí)把小春的超群琴藝、劉成為兒子的自豪、江老師對(duì)小春的贊賞及預(yù)感命運(yùn)不會(huì)垂青這個(gè)鄉(xiāng)下孩子的憤感等諸多信息明白曉暢地傳達(dá)給觀眾。影片的高潮段落。一組組時(shí)空交叉、氣勢(shì)澎湃的蒙太奇段落，有如交響樂的華美樂章，將影片的敘事和情緒推向峰巔?，F(xiàn)實(shí)時(shí)空中的小春在北京火車站逆著人流呼喚“爸”自右向左奔跑的鏡頭。與過去時(shí)空中的劉成在一個(gè)車站懷抱嬰兒逆著人流自左向右奔跑喊著“唉!”的鏡頭反復(fù)切換：運(yùn)動(dòng)方向相反的動(dòng)態(tài)畫面的相互撞擊及其聲音的相互呼應(yīng)即已造成強(qiáng)烈的視覺；中擊力，其時(shí)空與聲畫的對(duì)立造成的高速運(yùn)動(dòng)感旋即又為下一組父子倆分別呆立于兩個(gè)時(shí)空畫面中的靜止鏡頭所阻，形成了一個(gè)明顯的頓挫：接下來，同處于候車大廳現(xiàn)實(shí)時(shí)空的父子倆相遇、無言相對(duì)。幾個(gè)正反打鏡頭將其萬千感慨縫合其中，鏡頭又推成劉成面部特寫。于是在嬰兒大哭哭、開車鈴聲與廣播聲相交疊的音響中。時(shí)空轉(zhuǎn)人過去，畫面變?yōu)楹诎祝B續(xù)快速組接的10個(gè)短鏡頭重現(xiàn)了當(dāng)年劉成拾得嬰兒在人群中奔跑。高喊“唉。這是誰的孩子?”這一刻骨銘心的往事追憶??音樂響起，切入舞臺(tái)上林雨操弓拉琴的特寫，又響起仿佛來自天堂的嬰兒啼哭聲，畫面又三次切至過去，逆光中劉成將嬰兒高高舉起：隨著柴可夫斯基D大調(diào)協(xié)奏曲的前奏結(jié)束。畫面重新切回到現(xiàn)實(shí)，火車站大廳中，小春淚流滿面，緊閉雙眼，左手手指在琴弦上飛快地滑動(dòng)，右手揚(yáng)弓忘情地拉著那首參賽曲目，琴弓上斷的弦絲凌空飛舞，像一條銀色的弧線泣血般地傾訴著小春對(duì)父親的深深感激之情。于是，在激昂的弦樂聲和旋轉(zhuǎn)拍攝的畫面中，舞臺(tái)上拉著琴的林雨、龐大的伴奏樂隊(duì)、舞動(dòng)雙臂的指揮和在候車大廳中拉琴的小春，和著同一樂曲的節(jié)奏快速地交叉切換，奏出一曲視聽融合的絢爛而完美的人生樂章，并隱喻著小春藝術(shù)與精神的雙重升華，完成了愛的絕響。這～組蒙太奇段落氣勢(shì)雄渾，將觀眾的情緒推向了高潮并使之盡情宣泄，就在磅礴的音樂旋律達(dá)到頂峰、情緒達(dá)到飽和點(diǎn)的那一刻，聲音與畫面驟然消失，形成無聲的黑幕．致使觀眾昂揚(yáng)的情緒在這一突兀的頓挫中得以延宕和抒發(fā)。片刻之后，音樂再次響起，畫面重現(xiàn)，節(jié)奏轉(zhuǎn)緩，先前趨于寫實(shí)的、厚重而不飽和的銀幕色彩此時(shí)為亮而柔的調(diào)子所代替，旋轉(zhuǎn)搖移著的慢鏡頭將父子的擁抱渲染得如夢(mèng)如幻，影片便在這充滿理想主義和浪漫色彩的氛圍中結(jié)束，將一曲洋溢摯愛親情、感人肺腑的銀幕交響頌歌獻(xiàn)給了廣大觀眾。（二）電影中鋼琴音樂的氛圍營造同時(shí)，鋼琴音樂對(duì)于營造電影的背景氛圍具有十分重要的作用，一部?jī)?yōu)秀的電影，如果沒有了聲音元素的加入，電影也就失去了鮮活的生命，比如《不能說的秘密》中湘?zhèn)惖母星榫€除了親情，還有更重要的愛情，這種愛情不是炙熱濃烈的愛，而是與路小雨那種簡(jiǎn)單的純純的愛。在此情況下，表現(xiàn)愛情的鋼琴曲就成了劇中不可或缺的重要部分，《路小雨》、《琴房》、《Angel》這樣的原創(chuàng)鋼琴曲目應(yīng)此而生，這些曲目有的表現(xiàn)了湘?zhèn)悓?duì)小雨一開始的好感，有的則逐漸延伸，將湘?zhèn)惻c小雨相互之間的情感變化不斷烘托，并在最后升華到了兩人四手共彈的《湘?zhèn)愋∮晁氖致?lián)彈》曲，不能不說這些表現(xiàn)愛情的鋼琴曲相互搭配，共同成就了湘?zhèn)惻c小雨清新愛情的整體劇情。此片中鋼琴音樂同人物畫面結(jié)合得淋漓盡致，聲音在此貫穿到每個(gè)細(xì)節(jié)，讓人不免感嘆。每一部影視作品都有它的主體思想，影片中的各種藝術(shù)元素都是圍繞著這一主題思想發(fā)揮著各自的作用，其中音樂在揭示和深化影片的主題思想起到的作用非常重要。影視音樂較之其它藝術(shù)元素更容易深入人心，鞏固我們對(duì)電影主題的認(rèn)識(shí)和看法，這也是為什么我們常常會(huì)因?yàn)橐皇子耙曋黝}曲而聯(lián)想到一部電影的原因?！读鹤！贰獰o論是其動(dòng)人的愛情故事,還是陳鋼和何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)

奏曲,在中國幾乎是家喻戶曉,在國外也享有盛譽(yù)。多年來,梁山伯與祝英臺(tái)的故事被人們以各種藝術(shù)形式頻頻改編、翻演,電影界也不例外。1994年徐克導(dǎo)演,吳奇隆、楊采妮主演的電影《梁?！肪褪瞧渲兄?。并且，這部電影中的音樂就獲得第十四屆香港電影金像獎(jiǎng)最佳配樂獎(jiǎng)。它的配樂主要改編加工于陳鋼和何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！?其音樂幾乎貫穿影片始終。按音樂素材,本片的配樂分為小提琴協(xié)奏曲《梁祝》、黃梅調(diào)歌曲《訪英臺(tái)》、原創(chuàng)配樂三部分,其中每部分配樂的曲名、音樂在影片中出現(xiàn)的位置和順序都有自己的特點(diǎn)。特別是其中兩段，一是祝英臺(tái)因摔壞琴被罰站，但實(shí)際上琴是梁山伯保護(hù)祝英臺(tái)時(shí)不小心摔壞的，為此，梁山伯很內(nèi)疚，他在大樹下第一次真正用心彈起了《梁?！罚阕Ｓ⑴_(tái)渡過了那一傷心委屈的時(shí)刻，畫面讓人覺得非常的溫馨。另一段是《梁?！分械淖罹首罱?jīng)典的“哭墳”和“化蝶”，是影片的高潮部分。他用改編自小提琴協(xié)奏曲《梁?！返闹黝}歌《梁?！纷鳛楹诵?，輔以女聲演繹的戲曲化新詞來凸現(xiàn)著悲從中來，再加上畫面上楊彩妮傷心欲絕的表情，引人垂憐，為之眼眶濕潤，達(dá)到一種內(nèi)心強(qiáng)烈的情感沖擊和久久揮之不去的戲劇效果?！兑魳分暋酚捌镆噪娪耙魳返脑矃⑴c了故事敘事的當(dāng)推那首膾炙人口的小歌《雪絨花》（《EDELWEISS》）。上校在瑪利亞和孩子們的盛情邀請(qǐng)之下，接過吉他自彈自唱了這首自己最喜愛的、已多年不唱的奧地利民謠：Edelweiss，edelweiss雪絨花，雪絨花，Everymorningyougreetme清晨迎著我開放。Edelweissedelweiss雪絨花，雪絨花，Blessmyhomelandforever永遠(yuǎn)祝福我家鄉(xiāng)。上校沉醉在對(duì)故土、對(duì)祖國的一片深情之中，忘我地唱著?，斃麃喌溺R頭數(shù)次切入，她站在門口凝視著上校。歌聲使他完全變成了另外一個(gè)人，在那飽含真情的歌聲里，瑪利亞發(fā)現(xiàn)了一個(gè)男人豐富、博大、敏銳的內(nèi)心世界。音樂悄悄地把兩顆高尚的心靈連結(jié)了起來，愛情的火花開始燃燒。但更重要的是，這首小小的歌曲作為一件重要的音樂道具，在深化主題——熱愛祖國，拒絕為納粹服務(wù)方面，發(fā)揮了巨大作用。四、結(jié)論電影，是一種連續(xù)的視頻畫面，是一門視覺和聽覺的現(xiàn)代音畫藝術(shù)。電影是一門可以容納多種藝術(shù)的現(xiàn)代科技與藝術(shù)的綜合體。隨著現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展，電影已深入到人類社會(huì)生活的方方面面。電影在問世的最初20年里,最遺憾的就是缺少音樂。音樂作為影片的構(gòu)成要素,作用非常巨大,且日益顯示出對(duì)電影的重要性。正如著名導(dǎo)演弗·科波拉所說：“音樂,是電影幻覺的生命?！狈▏麑?dǎo)演帕·謝羅也說：“一部影片若無音樂,就如同一只腳走路。所以若要我回到?jīng)]有音樂的年代,我寧肯不拍電影?！痹S多著名導(dǎo)演關(guān)于音樂對(duì)影片產(chǎn)生的影響都十分重視,并且在自己的影片中都將其拿捏得非常準(zhǔn)確,表達(dá)得恰到好處?？梢?電影音樂作為影片的構(gòu)成要素,對(duì)電影產(chǎn)生了非常重要的影響。早期電影是有影像而無對(duì)白和聲效的電影。把電影影像與聲音配合的想法，幾乎是與電影本身俱生的；但由于技術(shù)上的困難，在1920年代末以前，大部份電影都是默片。默片年代，亦被稱為“銀幕年代”。為了解決這一局限，有些院線在電影放映時(shí)，會(huì)在現(xiàn)場(chǎng)由音樂家根據(jù)劇情發(fā)展進(jìn)行即興伴奏，很多小鎮(zhèn)或住宅區(qū)的戲院都有琴師。在1910年代開始，很多大城市開始有管樂師，或整隊(duì)管弦樂團(tuán)。給默片的樂譜多是即興創(chuàng)作的。1895年12月28日，在盧米埃爾電影于巴黎的首映中，有了第一位現(xiàn)場(chǎng)鋼琴師。到了1920年代末，隨著有聲電影技術(shù)的發(fā)明，《唐磺》、《爵士歌王》等影片開始在部分地采用有聲技術(shù)，使當(dāng)時(shí)的觀眾非常震撼，無聲影片注定要被有聲電影淘汰。電影音樂，是電影的重要組成部分。音樂是對(duì)電影的詮釋紐帶，好的音樂，對(duì)整個(gè)影片起著至關(guān)重要的作用。通常一部電影會(huì)由多首音樂相襯，以更好地襯托出電影需要表現(xiàn)的內(nèi)容。為電影而創(chuàng)作的音樂，是電影綜合藝術(shù)中的一個(gè)重要組成部分。通過錄音技術(shù)與音響效果合成一條聲帶，隨電影放映而被觀眾所感知。電影音樂是20世紀(jì)新出現(xiàn)的音樂體裁，有音樂的一般共性，又有自己的特性，在現(xiàn)代人的文化生活中占有重要地位。電影音樂的主要特征視聽統(tǒng)一的綜合性。電影音樂