馬蒂斯色彩教案

1、20世紀(jì)的藝術(shù)大師馬蒂斯教學(xué)目標(biāo)：1 通過本課學(xué)習(xí)，初步了解馬蒂斯在造型、色彩上的藝術(shù)風(fēng)格，對“野獸派”有初步的了解。2感受大師對藝術(shù)的堅(jiān)持不懈，頑強(qiáng)，大膽，創(chuàng)新的精神。教學(xué)重點(diǎn)：1 了解馬蒂斯藝術(shù)特征，學(xué)習(xí)他一生對藝術(shù)執(zhí)著追求的精神。2 學(xué)習(xí)欣賞馬蒂斯作品的方法，體會作品在造型和色彩上給觀者帶來的感受。教學(xué)難點(diǎn)：對馬蒂斯較為抽象的物象造型的認(rèn)識與理解。教學(xué)過程：一、認(rèn)識野獸派師：今天老師給大家?guī)Я艘环髌?，一位年輕的畫家為她美麗夫人畫了一張肖像。你想不想看看？生：可笑 不漂亮。師：當(dāng)時(shí)這張畫剛一問世，就引起人們的哄笑，人們都嘲笑他把自己的妻子畫成了綠鸚鵡。師：我們馬蒂斯前期和同一時(shí)期寫實(shí)派相

2、比，他們都是同樣畫的是女性，你覺得馬蒂斯是一個怎樣的畫家？生：大膽 具有反叛精神。師：他是怎么去畫他的妻子的？生答。在背景和帽子，甚至這位夫人的臉部，大膽的運(yùn)用了綠色、紅色、和黃色。師：這幅作品以它鮮明的色彩、強(qiáng)烈的對比和獨(dú)特的裝飾轟動了整個美術(shù)界。由于他們的作品與傳統(tǒng)的寫實(shí)作品截然不同，你們知道但當(dāng)時(shí)有人給他們的作品起了個名字?誰知道？生：野獸派。師：為什么稱他們?yōu)橐矮F派？生：答師小結(jié)。在1905年的巴黎秋季沙龍上，以馬蒂斯為首的一群青年畫家參加了展覽，他們的作品中間有一件比較寫實(shí)的雕塑作品，當(dāng)時(shí)的評論家們在描述該展品時(shí)，說了這樣的一句話?！霸谝蝗阂矮F中間的一位真正的藝術(shù)家”，就這樣的一句話

3、，把這群青年的作品比做野獸，野獸派從此誕生。馬蒂斯被這些年輕人擁為首領(lǐng)。同學(xué)們都查了資料，誰能用簡潔的語言說說，馬蒂斯是一個什么樣的人？有哪些方面的成就。生答。二、賞析繪畫作品下面我們就一起來認(rèn)識這位20世紀(jì)的藝術(shù)大師馬蒂斯。（出示課題）（照片）金魚 藝術(shù)是純粹的裝飾藍(lán)衣女人轉(zhuǎn)折點(diǎn) 平鋪直敘欣賞多幅小組討論：馬蒂斯的繪畫作品在色彩、造型、給人的感受上有什么共同之處。隨著時(shí)間的不同有什么不同之出？師：馬蒂斯的繪畫作品的色彩上有什么特點(diǎn)？ 生：色彩 鮮艷 喜歡運(yùn)用大面積單純的色彩 對比強(qiáng)烈?guī)煟涸煨蜕嫌惺裁刺攸c(diǎn)？生：造型 夸張 簡潔師：欣賞馬蒂斯的繪畫作品，不論是畫面色彩還是表現(xiàn)內(nèi)容都給我們什么樣的

4、感受？（音樂）生：輕松寧靜與快樂。不同點(diǎn)。賞析剪紙作品 常春藤與花王者之悲小鸚鵡與美人魚1馬蒂斯的繪畫作品給我們帶來了輕松、寧靜、快樂。正像馬蒂斯自己所說“我所向往的藝術(shù)，是一種平衡、寧靜、純粹的化身，不含令人不安或者沮喪的成分。對于身心疲憊的人，他好像是一種安慰，可以消除疲勞，享受寧靜，安詳?！辈恍业氖邱R蒂斯到了晚年，他患了腸癌，坐在輪椅上的他，再也沒有能力站到畫家前，你們說這位老人會被病魔下倒嗎？他還能干什么？幻燈片（剪紙）你們看坐在輪椅上的他在干什么？剪紙。頑強(qiáng)的他并沒有被病魔嚇倒，反而激發(fā)了他更加努力的創(chuàng)作熱情，并使他的剪紙作品達(dá)到了藝術(shù)高峰。被稱為用剪刀畫畫的人。與紅色中的和諧相比，

5、紅色的畫室把單純的、統(tǒng)一的色彩原理又大大地推進(jìn)了。畫室的內(nèi)部，有一種統(tǒng)一的紅色塊，遮滿地板和墻壁。一條白線與畫面成一角度向里延伸，與第二條差不多和畫面平行的線相交，便形成了房間的一角。桌子、椅子、碗柜和放雕塑的架子都是用白線勾出輪廓線，這些家具什物顯得象幽靈一般。明確的點(diǎn)睛之筆是藝術(shù)家的畫，或張掛在墻上或堆放在墻跟；還有陶器、雕塑、花瓶、玻璃杯和鉛筆。到1911年，當(dāng)馬蒂斯畫此畫之時(shí)，畢加索、勃拉克和其它立體主義的畫家們，已經(jīng)在用自己的方式，對繪畫空間的組織和收縮，進(jìn)行了大約五年的試驗(yàn)了。馬蒂斯受到了他們這些觀念的影響，但不得不尋找自己的解決辦法。不過，可能是由于分析立體主義的緣故，他才把他的

6、組織結(jié)構(gòu)簡化成正面化的矩形。紅色的畫室標(biāo)志著馬蒂斯自己的立體主義形式的開始，這種形式在后來的幾年中一直吸引著他。這是一種幾何簡化的形式，此種形式中的物體是扁平的、正面化了的，但是卻從沒有達(dá)到破碎、運(yùn)動和畫面傾斜的程度。在真正的立體主義作品里，在部分觀者之中已產(chǎn)生了不斷變化的視覺感受。紅色的餐桌 在這幅畫中。馬蒂斯放棄了透視法則，朝簡化繪畫方向邁出了重要一步。這幅畫在大塊平涂的紅色上。映襯了黃色的水果，棕黃色的椅子、窗框、婦女的頭發(fā)，藍(lán)色的天空、屋頂，綠色的草坪、樹叢，白色的衣領(lǐng)、袖口等。這些不同明度、不同冷暖、不同形狀的色塊，互相呼應(yīng)、對比襯托，使人感到溫暖、舒適，得到視覺上的滿足。 正如馬蒂斯自己說過的，我想用色塊進(jìn)行創(chuàng)作，我要象作曲家組合和聲那樣來組合這些平涂色塊。在這幅畫中，線條優(yōu)雅而富有韻律，如音樂般的平涂色塊交相輝映，產(chǎn)生出平和、寧靜而優(yōu)雅的節(jié)奏，體現(xiàn)出一種人間樂園般的情調(diào)。 舞(第2號)舞 ( 第2號 ) ，1909 - 1910 年，260x391cm，布 油彩，圣彼得堡 艾爾米塔什博物館 馬蒂斯的藝術(shù)風(fēng)格是單純、簡潔、清晰，以線和色塊構(gòu)成藝術(shù)形象。 在這幅畫中僅用三種色彩，即紅色人體、綠色地面和藍(lán)色天空。整個畫面便是由這三種在量感和分布上平衡、和諧的色彩，與構(gòu)成人物的富有節(jié)奏、韻律的線條渾成一體，從而生發(fā)出動人的藝術(shù)魅