藝術(shù)概論期末考試知識(shí)點(diǎn)

藝術(shù)概論期末考試知識(shí)點(diǎn)儒家禮樂合一的藝術(shù)觀念以孔子為代表的儒家思想是中國古典思想中最終要的內(nèi)容之一，它對中國人的政治、生活、文學(xué)和藝術(shù)都產(chǎn)生了巨大而長久的影響，它強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的教化功能，以仁學(xué)和禮樂精神為核心主張“禮樂合一”用來規(guī)范和治理社會(huì)，提高社會(huì)的道德準(zhǔn)則。儒家以“中和”為美，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)美中個(gè)因素都應(yīng)協(xié)調(diào)，中庸原則與“和”的理想使中國古典藝術(shù)呈現(xiàn)出一種和美，敦厚，情理，協(xié)調(diào)的美。道家自然自由的藝術(shù)觀念道家追求無為自由無限的價(jià)值觀，道家思想對于審美心理，藝術(shù)精神的闡發(fā)也對后世中國文人和藝術(shù)家產(chǎn)生了長久而深遠(yuǎn)的影響。它將自然視為最高的美，認(rèn)為一切人之藝術(shù)都要遵從自然，從自然美出發(fā)。道家藝術(shù)觀念很多的強(qiáng)調(diào)美與真的一致性，認(rèn)為美必須真實(shí)無偽，藝術(shù)與虛假的事物和情感是格格不入的，真實(shí)的自然生命本身即是美，道家是法天貴真，崇尚天然去雕飾的藝術(shù)風(fēng)格藝術(shù)起源于“模仿”這是最古老的一種說法。主要代表人是兩千多年前古希臘哲學(xué)家德謨克利特和亞里士多德，他們認(rèn)為模仿是人的本能，所有的文藝都是“模仿”，不管是何種樣式和種類的藝術(shù)。中國古代認(rèn)為音樂也是由模仿現(xiàn)實(shí)生活中的自然音響而來。魯迅認(rèn)為，“畫在西班牙的阿爾塔米拉洞里的野牛，是有名的原始人的遺跡，許多藝術(shù)史家說，這正是‘為藝術(shù)而藝術(shù)’，原始人畫著玩玩的。但這解釋未免過于‘摩登’，因?yàn)樵既藳]有19世紀(jì)的文藝家那么有閑，他的畫一只牛，是有緣故的，為是關(guān)于野牛，或者是獵取野牛，禁咒野牛的事”。藝術(shù)起源于“表現(xiàn)”19世紀(jì)后期以來，藝術(shù)起源于“表現(xiàn)”的說法，在西方文藝界具有較大的影響，流行于現(xiàn)代西方各種美學(xué)思潮。西方現(xiàn)代主義文藝思潮的主要理論基礎(chǔ)，就是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)應(yīng)當(dāng)“表現(xiàn)自我”，顯示出這種說法的巨大影響力。系統(tǒng)地以理論方式提出這種說法的應(yīng)當(dāng)首推意大利美學(xué)家克羅齊。其美學(xué)思想核心是“直覺即表現(xiàn)”說。英國史學(xué)家科林伍德對克羅齊的表現(xiàn)說作了進(jìn)一步的詳盡發(fā)揮，認(rèn)為藝術(shù)不是再現(xiàn)和模仿，更不是單純的游戲，只有表現(xiàn)情感的藝術(shù)才是所謂“真正的藝術(shù)”，藝術(shù)就是藝術(shù)家的主觀想象和情感的表現(xiàn)。而把藝術(shù)的起源歸結(jié)為“表現(xiàn)”，脫離開人類的社會(huì)實(shí)踐，脫離原始社會(huì)生產(chǎn)力低下的實(shí)際情況，仍然是把現(xiàn)象當(dāng)作本質(zhì)，把結(jié)果當(dāng)作原因，同樣不能科學(xué)地闡明藝術(shù)的起源問題。形式論19世紀(jì)唯美主義者正式提出形式論，主要代表人物有李格爾，沃爾夫林，格林伯格，在語言領(lǐng)域發(fā)展為英美新批評、俄國形式主義和布拉格學(xué)派。形式論主張藝術(shù)的本質(zhì)不在于其所模仿的外在社會(huì)現(xiàn)實(shí)或者其所表現(xiàn)的藝術(shù)家的內(nèi)在情感。而就在于藝術(shù)作品自身的形式。藝術(shù)體制論藝術(shù)體制論是西方藝術(shù)理論在20世紀(jì)60年代以后對藝術(shù)實(shí)踐領(lǐng)域出現(xiàn)的先鋒派藝術(shù)、現(xiàn)成品藝術(shù)，波普藝術(shù)、觀念藝術(shù)等新形態(tài)進(jìn)行分析和反思的成果。藝術(shù)體制是特定時(shí)期存在的藝術(shù)觀念與知識(shí)系統(tǒng)，以及藝術(shù)品賴以存在的生產(chǎn)、傳播、消費(fèi)、評價(jià)的完整的社會(huì)機(jī)制。體制論的思路是將藝術(shù)放置于一個(gè)結(jié)構(gòu)性的藝術(shù)體制之內(nèi)，在一定程度上，正是某一時(shí)期的特定藝術(shù)體制決定了何為藝術(shù)以及藝術(shù)如何被人們理解和接受。馬克思主義藝術(shù)觀念馬克思主義藝術(shù)觀念是在繼承和發(fā)揚(yáng)歐洲思想文明的基礎(chǔ)上，針對人類藝術(shù)發(fā)展的歷史過程與現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)作狀態(tài)而提出的，同時(shí)內(nèi)在于其歷史唯物主義和辯證唯物主義的哲學(xué)思想與政治經(jīng)濟(jì)學(xué)思想，馬克思主義為我們理解藝術(shù)的本質(zhì)，藝術(shù)的生產(chǎn)與發(fā)展，藝術(shù)的價(jià)值等基本問題提供了科學(xué)的，唯物主義的思想指導(dǎo)。馬克思主義藝術(shù)觀念在中國的發(fā)展從五四新文化運(yùn)動(dòng)時(shí)期馬克思主義進(jìn)入中國，中國一代又一代知識(shí)分子不僅接受其營養(yǎng)，同時(shí)也在發(fā)展和深化其理論思想。具體就藝術(shù)觀念而言，毛澤東文藝思想和中國特色社會(huì)主義文藝?yán)碚摯砹笋R克思主義藝術(shù)觀念在中國的兩個(gè)發(fā)展階段及其主要形態(tài)，是馬克思主義在藝術(shù)觀念領(lǐng)域的主要成果，尤其是習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會(huì)主義文藝思想。既是中國特色社會(huì)主義文藝?yán)碚摰囊徊糠?，同時(shí)又代表著它已經(jīng)開辟了一個(gè)新境界和新時(shí)代。毛澤東文藝思想以毛澤東為代表的中國共產(chǎn)黨人，把馬克思主義同中國革命的實(shí)際相結(jié)合，深入回答了我國新民主主義革命和社會(huì)主義建設(shè)初期文藝發(fā)展中的一系列重大理論和實(shí)踐問題，發(fā)展出一套系統(tǒng)的中國化馬克思主義文藝?yán)碚?。毛澤東文藝思想是馬克思主義文學(xué)理論中國化的結(jié)晶，是我國新民主主義革命時(shí)期至改革開放前馬克思主義文學(xué)理論中國化的重要理論成果，是對中國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)與新文藝經(jīng)驗(yàn)的科學(xué)總結(jié)，對我國現(xiàn)代文藝發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會(huì)主義文藝習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會(huì)主義思想體系是馬克思主義中國化的最新成果。黨的十八大以來，以習(xí)近平為代表的新一代領(lǐng)導(dǎo)集體高度重視文藝工作，將中國特色社會(huì)主義文藝?yán)碚撏七M(jìn)到一個(gè)前所未有的新時(shí)代。倡導(dǎo)文藝創(chuàng)作以人民為中心，鑄就文藝高峰、提高文化自信、樹立社會(huì)主義核心價(jià)值觀、傳承和弘揚(yáng)中華美學(xué)精神構(gòu)筑了一套新時(shí)代中國特色社會(huì)主義文藝思想的科學(xué)體系。藝術(shù)生產(chǎn)的含義藝術(shù)生產(chǎn)在馬克思主義藝術(shù)理論那里包含兩層含義，第一，藝術(shù)生產(chǎn)是與一般的物質(zhì)生產(chǎn)不同的精神生產(chǎn)的一種。第二，馬克思還用“藝術(shù)生產(chǎn)”一語概括資本主義條件下藝術(shù)成為商品經(jīng)濟(jì)的一部分的現(xiàn)象。藝術(shù)的主要功能審美認(rèn)識(shí)功能主要是指人們通過藝術(shù)活動(dòng)可以獨(dú)特而又影響至深地認(rèn)知人，社會(huì)，自然與歷史等審美教育功能審美娛樂功能審美體驗(yàn)功能藝術(shù)創(chuàng)作的過程藝術(shù)創(chuàng)作的過程，是藝術(shù)家的情感思緒、審美意象、創(chuàng)作意圖從混沌到清晰，從朦朧到具體的過程，也是藝術(shù)作品的構(gòu)成要素、創(chuàng)作方法、表現(xiàn)手段、從雜蕪到有序，從候選到確定的過程。藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)盡管復(fù)雜多變態(tài)，其內(nèi)別差異，個(gè)性差異也很大，但是藝術(shù)創(chuàng)作的過程依然有基本規(guī)律可尋。什么是藝術(shù)作品藝術(shù)作品又稱“藝術(shù)品”，指的是在藝術(shù)生產(chǎn)過程中所形成的成果或產(chǎn)品，即藝術(shù)家在藝術(shù)構(gòu)思的基礎(chǔ)之上，運(yùn)用一定的物質(zhì)媒介進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，從而將思維中所形成的審美意象物態(tài)化，創(chuàng)造出來的主客體相統(tǒng)一哦哦審美鑒賞對象。藝術(shù)作品的題材與主題藝術(shù)作品的題材與，廣義上是指藝術(shù)作品中所描繪與展現(xiàn)的客觀事物和主觀情感，一般也被稱為“取材范圍”從狹義來看看藝術(shù)的題材則是指作品中具體的生活與情感形態(tài)。藝術(shù)作品的主題，是透過題材所體現(xiàn)出來的思想內(nèi)涵是藝術(shù)家主觀情思與題材內(nèi)容的客觀價(jià)值相碰撞所發(fā)生的具有某種社會(huì)、歷史意義的思想概括。藝術(shù)作品的情境對于藝術(shù)活動(dòng)來講，情境指的是一種審美化的情景與境界，既存在于藝術(shù)作品之中，又存在于藝術(shù)接受之中，鮮活的藝術(shù)形象往往需與恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)情境相互配合，融為一體才能實(shí)現(xiàn)完整的審美體驗(yàn)。而在具體的藝術(shù)作品中，典型和意境即可看作藝術(shù)形象相結(jié)合的兩種理想的情境范疇。典型典型，又稱“典型人物”或者“典型形象”，狹義來說，是指藝術(shù)作品中所塑造出的成功人物形象，而廣義來說，典型又被認(rèn)為包括典型人物，典型事件、典型環(huán)境等，但無論從何界定，可以說，典型的核心是在特定的情境中塑造出鮮明生動(dòng)的人物形象。藝術(shù)接受藝術(shù)接受，指的是在藝術(shù)傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象，以藝術(shù)接受者為主體而展開的積極能動(dòng)