手繪作業(yè)馬克筆總結(jié)與收獲

手繪作業(yè)馬克筆總結(jié)與收獲學(xué)習(xí)手繪有一段時(shí)間了，在這期間，也做了很多作業(yè)。我從對(duì)手繪的驚嘆向往到可以自己靈活的運(yùn)用手繪初步表達(dá)自己的設(shè)計(jì)構(gòu)思，向前邁進(jìn)了很大一步。手繪的學(xué)習(xí)期間便是收獲的期間，收獲是充滿著驚喜與快樂的。不管是在初始對(duì)手繪不甚了解的情況下還是現(xiàn)在入門的情況下，我都一直認(rèn)為手繪是一門神奇的學(xué)科，可以在一張二維的紙張上，通過變化多端的線條來深刻刻畫出自己所需要的三維空間。將幾何體通過細(xì)部刻畫，將其變化成所需要的空間樣式與家具樣式。然后在通過彩鉛與馬克筆的上色，一個(gè)完整的室內(nèi)空間就可清晰的呈現(xiàn)在大家的眼前。這簡(jiǎn)直太神奇了!想想只要能夠動(dòng)動(dòng)筆就能將身邊所有的空間場(chǎng)景“復(fù)制”在自己的紙張上，這點(diǎn)是多么的振奮人心。但是這些也必須經(jīng)過長(zhǎng)期的動(dòng)手，不斷從實(shí)踐中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)與教訓(xùn)，才能小成氣候。我的經(jīng)驗(yàn)：1、不要拿著筆就開始畫。對(duì)一個(gè)空間進(jìn)行刻畫前。首先應(yīng)該大體上了解這個(gè)空間的內(nèi)部構(gòu)造，以及空間內(nèi)部主要的陳設(shè)，做到心中有數(shù)，能夠合理在紙張上安排畫面后才開始動(dòng)筆。否則看到一部分就開始刻畫，后面很可能會(huì)產(chǎn)生比例問題。我們不是大師，可以窺一發(fā)而知全身。我們當(dāng)前要做的就是慢慢一步一個(gè)腳印的走。2、透視關(guān)系的爛熟于心非常非常之重要。透視關(guān)系如果一開始就絕對(duì)的掌握好，那么在手繪接下來的課程中，相信你會(huì)如魚得水，學(xué)的輕松愉快。所以沒事練習(xí)一下透視關(guān)系圖是非常必要的。3、手繪拉線以及上色的過程中應(yīng)該時(shí)刻保持自然放松。手繪應(yīng)該是一個(gè)很輕松享受的過程，畫出自己心中所想，應(yīng)該是件愉快的事情。所以拉線時(shí)沒必要緊張，輕松自然時(shí)拉出的線條自然瀟灑才是最美的。過于拘束只會(huì)讓線條生硬彎曲，失去手繪的美感。自己還需要改進(jìn)的地方：線條不能收放自如。每次一拉線條，手腕就像僵硬了似的，總怕線條拉不好，結(jié)果越是這樣，拉出的線條越是彎曲不自然。畫出的畫總是或多或少有比例上的問題。這主要還是基于觀察不夠以及練習(xí)不夠的原因。觀察不夠，下筆匆忙自然沒有過多的全局觀，容易導(dǎo)致構(gòu)圖比例出現(xiàn)問題。而這些歸根結(jié)底還是練習(xí)不夠多的原因，所謂熟能生巧，練習(xí)少了，所以對(duì)于構(gòu)圖的把握還不成熟，才容易出現(xiàn)這樣的問題。馬克筆的上色問題。1、馬克筆上色時(shí)總是比較猶豫，不能一氣呵成，所以畫面上的光感以及質(zhì)感總是比較差。這個(gè)我也將它歸結(jié)到了缺乏練習(xí)這一點(diǎn)上。2、馬克筆上色時(shí)對(duì)于細(xì)節(jié)的刻畫缺乏足夠的耐心。所以畫面整體細(xì)節(jié)以及體積感缺乏足夠的表現(xiàn)力。從而缺乏了一種能一下夠?qū)e人打動(dòng)的內(nèi)在氣質(zhì)?？偠灾掷L是一門精細(xì)的具有實(shí)際用途的學(xué)問，需要一種活躍又不失嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃季S