文藝復(fù)興美術(shù)

1、文藝復(fù)興美術(shù)歐洲1416世紀(jì)資本主義萌芽和初步發(fā)展時(shí)期的美術(shù)。首先在意大利發(fā)生并達(dá)到盛期，以后傳播到尼德蘭、法國、德國、英國、西班牙等國，席卷全歐洲。 概念詞源和定義文藝復(fù)興一詞，源出意大利語rinascita，意為再生或復(fù)興。14世紀(jì)時(shí)，新興資產(chǎn)階級(jí)視中世紀(jì)文化為黑暗倒退，希臘、羅馬古典文化則是光明發(fā)達(dá)的典范，力圖復(fù)興古典文化，遂產(chǎn)生“文藝復(fù)興”一詞，作為新文化的美稱。這種提法在詩人F.彼特拉克和小說家G.薄伽丘的作品中已經(jīng)出現(xiàn)，1516世紀(jì)流行。1550年，G.瓦薩里在其藝苑名人傳中，正式使用它作為新文化的名稱。此詞經(jīng)法語轉(zhuǎn)寫為renaissace，17世紀(jì)后為歐洲各國通用。19世紀(jì)，西方

2、史學(xué)界進(jìn)一步把它作為1416世紀(jì)西歐文化的總稱。它標(biāo)志著歐洲近代歷史文化發(fā)展的第一階段。成就和意義文藝復(fù)興雖以學(xué)習(xí)古典為特點(diǎn)，卻絕非單純的復(fù)古，實(shí)質(zhì)上是通過學(xué)習(xí)古典的途徑創(chuàng)造新文化。希臘、羅馬的古典藝術(shù)由于中世紀(jì)的長期破壞，已經(jīng)相當(dāng)殘缺，雖極力恢復(fù)，所得仍屬有限。然而文藝復(fù)興時(shí)代的人們學(xué)習(xí)古典,并不是簡單仿效,而是取其精神古典藝術(shù)的具體形式固然予人以啟發(fā)，但更重要的是從中領(lǐng)悟到現(xiàn)實(shí)主義的方法和古典社會(huì)的民主思想。中世紀(jì)被教會(huì)控制的美術(shù)基本上是非現(xiàn)實(shí)主義的，宗教神學(xué)籠罩一切；反封建的文藝復(fù)興新美術(shù)主要以貫徹現(xiàn)實(shí)主義和體現(xiàn)反對(duì)宗教禁欲主義的人文主義思想為宗旨，而古典美術(shù)也正是在這兩方面成了新美術(shù)的

3、良師益友。因此，文藝復(fù)興美術(shù)之學(xué)習(xí)古典不同于其他時(shí)代的復(fù)古、仿古傾向；也不同于中世紀(jì)美術(shù)中偶爾可見的習(xí)用古典形式的個(gè)別現(xiàn)象。與此相關(guān)的是，從具有現(xiàn)實(shí)主義這個(gè)本質(zhì)特征看，某些西歐的早期文藝復(fù)興美術(shù)（如尼德蘭美術(shù)），雖然學(xué)習(xí)古典這方面尚無多大發(fā)展，卻同樣應(yīng)被認(rèn)為是新美術(shù)的一個(gè)杰出代表。文藝復(fù)興美術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義方法和人文主義思想，在創(chuàng)作實(shí)踐上是密切結(jié)合的。人文主義強(qiáng)調(diào)人性崇高與身心的全面完美，重視世俗的現(xiàn)實(shí)生活，反對(duì)神學(xué)權(quán)威和封建特權(quán)。新美術(shù)創(chuàng)作的真實(shí)完美的人物形象和生動(dòng)豐富的現(xiàn)實(shí)情景，就最能體現(xiàn)這種思想，產(chǎn)生最為廣泛和強(qiáng)烈的反應(yīng)。加以在當(dāng)時(shí)具體條件下，新美術(shù)創(chuàng)作是較易為廣大群眾和新興資產(chǎn)階級(jí)接受的文

4、化形態(tài)，因此美術(shù)變成文藝復(fù)興文化最受歡迎的代表，成果也最為豐富文藝復(fù)興美術(shù)作為西方近代美術(shù)的源頭，它的基本風(fēng)格和表現(xiàn)技法構(gòu)成了西方近代美術(shù)的主要傳統(tǒng)，影響極其深遠(yuǎn)。在造型藝術(shù)方面，它以寫實(shí)傳真為首務(wù)，開創(chuàng)了基于科學(xué)理論和實(shí)際考察的表現(xiàn)技法，如人體解剖和透視法則等，從而使它得以達(dá)到古典藝術(shù)之后一個(gè)新的高峰，在風(fēng)格和技法上它和東方藝術(shù)以及一切近代之前的藝術(shù)有本質(zhì)區(qū)別。在建筑藝術(shù)方面，它以恢復(fù)古典建筑傳統(tǒng)為首任，同時(shí)著重探討建筑美感的理性法則，從而奠定了西方近代建筑延續(xù)數(shù)百年的典范形制。在社會(huì)身份和專業(yè)教育方面，文藝復(fù)興的藝術(shù)家也經(jīng)歷了從中世紀(jì)轉(zhuǎn)向近代的演變。1415世紀(jì)，藝術(shù)家猶組織在行會(huì)里，等同

5、工藝匠師，學(xué)藝亦在作坊中采取師徒傳授形式。16世紀(jì)起漸有改變，藝術(shù)家成為類似近代的知識(shí)階層的一員，行會(huì)變?yōu)閷W(xué)會(huì)或藝術(shù)學(xué)院，藝術(shù)家的個(gè)性、個(gè)人才能與風(fēng)格特色得到承認(rèn)。有關(guān)藝術(shù)家的轉(zhuǎn)記、評(píng)述以及藝術(shù)史的研究也從此時(shí)開始涌現(xiàn)。分期文藝復(fù)興美術(shù)發(fā)生的時(shí)代背景，是歐洲封建社會(huì)內(nèi)部出現(xiàn)了資本主義經(jīng)濟(jì)的萌芽，城市工商業(yè)的繁榮及其政治上的相對(duì)獨(dú)立或自治。在中世紀(jì)的最后階段西歐地區(qū)出現(xiàn)上述情況比較明顯的有兩處：南為意大利特別是其中的佛羅倫薩；北為尼德蘭，包括今荷蘭及比利時(shí)。16世紀(jì)，法國、英國和西班牙建立了全國統(tǒng)一的王權(quán)，城市經(jīng)濟(jì)也有發(fā)展，王權(quán)和市民階級(jí)為反對(duì)封建割據(jù)有一定的聯(lián)合，文藝復(fù)興美術(shù)遂傳播到那里。根據(jù)

6、各國各地具體情況，文藝復(fù)興美術(shù)的發(fā)展分期各有不同在意大利（以佛羅倫薩為主要代表）可分為3期:初始期（14世紀(jì)）、早期（15世紀(jì)）和盛期（16世紀(jì)）；在尼德蘭則為 2期：15世紀(jì)和16世紀(jì)；在法國、英國、德國西班牙等國主要為16世紀(jì)1期,一般不再細(xì)分。17世紀(jì)西歐各地續(xù)接文藝復(fù)興美術(shù)的是巴洛克美術(shù)。由于巴洛克美術(shù)有不少繼承文藝復(fù)興傳統(tǒng)之處，過去有人也把它歸入文藝復(fù)興美術(shù)的范疇，認(rèn)為整個(gè)西方藝術(shù)直至19世紀(jì)皆屬文藝復(fù)興階段。目前則普遍認(rèn)為1718世紀(jì)各有新創(chuàng)，皆可自成一體而與文藝復(fù)興有別。 發(fā)展概況意大利早在13世紀(jì)后半期，意大利中部以佛羅倫薩為中心出現(xiàn)了新的美術(shù)動(dòng)向，意味著以中世紀(jì)美術(shù)向文藝復(fù)興

7、美術(shù)的過渡。這一時(shí)期的代表有畫家是奇馬布埃和雕刻家N.皮薩諾。后者于1260年完成的比薩洗禮堂講經(jīng)臺(tái)，被認(rèn)為是最早一件仿效古典風(fēng)格的文藝復(fù)興作品，浮雕人物體形壯偉，具有古羅馬風(fēng)度，雖有幼稚之處，卻透露出新時(shí)代的曙光。N皮薩諾：比薩洗禮堂講經(jīng)臺(tái)初始期自奇馬布埃以后，佛羅倫薩畫派成為新美術(shù)最主要的流派，14世紀(jì)時(shí)產(chǎn)生了偉大藝術(shù)家喬托。喬托的藝術(shù)具有鮮明的現(xiàn)實(shí)主義傾向，他的作品雖屬宗教題材，卻開始真實(shí)表現(xiàn)世俗生活情景，注重空間深遠(yuǎn)關(guān)系與人物的立體表現(xiàn)，杰出地體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)主義與人文主義相結(jié)合這個(gè)文藝復(fù)興美術(shù)的基本特點(diǎn)。喬托之后，佛羅倫薩畫派人員眾多，并影響于整個(gè)托斯卡納地區(qū)。在雕刻方面，皮薩諾之后有其子

8、G.皮薩諾以及佛羅倫薩的雕刻家和建筑家阿諾爾福?迪坎比奧(12321302)，在G.皮薩諾主持下開始了佛羅倫薩城內(nèi)的兩大建筑工程：市政廳大廈和大教堂，前者12991311年建成，后者自1296年動(dòng)工后，至15世紀(jì)中葉才完工。早期從15世紀(jì)開始，意大利文藝復(fù)興美術(shù)進(jìn)入蓬勃發(fā)展階段，佛羅倫薩仍然是最大中心，但其他地區(qū)也出現(xiàn)了重要流派。15世紀(jì)初年，佛羅倫薩藝術(shù)首先從建筑和雕刻方面掀起高潮，建筑家F.布魯內(nèi)萊斯基首倡實(shí)地考察古典遺跡，運(yùn)用古典風(fēng)格與柱式，在完成佛羅倫薩大教堂圓頂之后，又建育嬰堂(1419)和圣克羅切教堂的帕齊禮拜堂(14301440)等,空間開闊，比例和諧,開創(chuàng)了文藝復(fù)興建筑風(fēng)格。他

9、還發(fā)明透視畫法，引起造型藝術(shù)的革命。與布魯內(nèi)萊斯基一起赴羅馬實(shí)地考察的雕刻家多納太羅則竭力追慕古典藝術(shù)的寫實(shí)手法，潛心研究人體實(shí)物,開始創(chuàng)作完美的裸體形象,如大衛(wèi)。另一位佛羅倫薩雕刻家L.吉貝爾蒂窮畢生之力制作了佛羅倫薩洗禮堂的兩座青銅門，技藝精美絕倫。其中一座被譽(yù)為天堂之門，并在浮雕藝術(shù)中首次使用透視。佛羅倫薩畫家馬薩喬將上述諸人成果用之于繪畫,第1次以科學(xué)手法構(gòu)圖著色，人物形象堅(jiān)實(shí)雄偉，富于人文主義精神。繼他之后，佛羅倫薩人才輩出，產(chǎn)生不少一流大師，如 F.安杰利科、P.烏切洛、F.利皮、A.del卡斯塔尼奧、A.波拉尤奧洛、S.博蒂切利、D.吉蘭達(dá)約等。他們都從不同角度發(fā)揚(yáng)了現(xiàn)實(shí)主義與人

10、文主義相結(jié)合的傳統(tǒng)，風(fēng)格雄偉秀麗各有所重,呈現(xiàn)百花齊放、美不勝收的局面,注重空間透視表現(xiàn)和人物堅(jiān)實(shí)造型，以及善用線條則是他們作為佛羅倫薩畫派代表人物共有的特色。在佛羅倫薩美術(shù)界具有特殊地位的還有藝術(shù)理論家兼建筑師L.B.阿爾貝蒂，他的繪畫論(1435)、建筑論(1452)等書是新美術(shù)最重要的理論著作。在佛羅倫薩影響下，意大利中部先后出現(xiàn)了幾位大藝術(shù)家：畫家弗朗切斯卡、雕刻家 J.della奎爾恰，以及前者的門徒L.西尼奧雷利和梅洛佐?達(dá)福爾利。奎爾恰的雕刻粗樸壯偉,別具一格;梅洛佐?達(dá)福爾利的繪畫則在其師嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格的基礎(chǔ)上更秀逸精致，以情真意切取勝。與佛羅倫薩鄰近的地區(qū)還形成了另外畫派：錫耶納畫

11、派和翁布里亞畫派。錫耶納畫派14世紀(jì)最為繁盛,其創(chuàng)始者杜喬?迪博寧塞納取得了可和喬托相比的名聲，只是寫實(shí)方面略為保守，15世紀(jì)的代表則有薩塞塔等。翁布里亞畫派的主要代表是拉斐爾的老師佩魯吉諾，風(fēng)格靜雅秀美；另一代表則是平托里喬，用色鮮艷華麗，他的藝術(shù)在羅馬甚受歡迎。意大利北部15世紀(jì)也開展了新美術(shù)運(yùn)動(dòng)。早期的大師是彼桑奈羅，他擅長寫生，風(fēng)格優(yōu)雅，并善于雕刻徽章。后期大師則是A.曼泰尼亞，他精于透視，并以鉆研古典文物著名。經(jīng)他們帶動(dòng)，加以佛羅倫薩的影響，北部也出現(xiàn)了兩個(gè)畫派：弗拉拉畫派和威尼斯畫派。弗拉拉畫派主要代表有C.圖拉和F.科薩，他們服務(wù)于弗拉拉公爵宮廷，以裝飾性的華美取勝。威尼斯畫派，

12、15世紀(jì)的代表是貝利尼父子三人。威尼斯畫派雖屬晚起，前途卻未可限量，在喬凡尼?貝利尼努力下，威尼斯畫派到15世紀(jì)末已充分發(fā)展了自已善用色彩的特點(diǎn)，并在意大利各畫派中首先掌握油畫技法，已有超越各個(gè)地方流派而與佛羅倫薩爭雄的實(shí)力與氣勢。盛期意大利美術(shù)在16世紀(jì)達(dá)到了繁榮的頂點(diǎn)。在此以前，15世紀(jì)的文藝復(fù)興美術(shù)已基本完成了掌握現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)方法的任務(wù)，透視法則與人體結(jié)構(gòu)的科學(xué)知識(shí)已相當(dāng)豐富，在此基礎(chǔ)上，16世紀(jì)的藝術(shù)家們遂可集中全力于藝術(shù)典型的創(chuàng)造。更有甚者，此時(shí)的藝術(shù)大師雖在藝術(shù)修養(yǎng)與技藝上達(dá)到更高水平，時(shí)代環(huán)境卻日益動(dòng)蕩不安，意大利經(jīng)濟(jì)停滯，城市共和政治難以維持，外國武力入侵頻繁，面對(duì)危機(jī)四伏的現(xiàn)

13、實(shí)，藝術(shù)家思想上不免矛盾重重，而偉大的藝術(shù)創(chuàng)作要求作者對(duì)現(xiàn)實(shí)中的逆流展開頑強(qiáng)的斗爭。因此，16世紀(jì)為盛期文藝復(fù)興大師們準(zhǔn)備了優(yōu)異條件，也提出了嚴(yán)峻要求，正是這種復(fù)雜情況產(chǎn)生了輝映千古的藝術(shù)繁榮。盛期文藝復(fù)興美術(shù)的 3位主要代表是L.達(dá)?芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾。前兩位都是佛羅倫薩藝術(shù)家，拉斐爾雖師從安布里亞畫派，也主要在佛羅倫薩完成學(xué)業(yè)形成自己的藝術(shù)風(fēng)格。但他們 3人的活動(dòng)都不限于佛羅倫薩，米開朗琪羅和拉斐爾主要活動(dòng)于羅馬，達(dá)?芬奇則前期在米蘭，后期遠(yuǎn)走法國，他們的藝術(shù)也在更廣泛的范圍內(nèi)代表了意大利的民族成就。達(dá)?芬奇的特點(diǎn)是熔藝術(shù)與科學(xué)于一爐,他既是大藝術(shù)家又是大科學(xué)家,藝術(shù)典型的加工與科學(xué)

14、研究的深邃緊密結(jié)合,相得益彰,因此他的作品在體現(xiàn)人文主義思想和掌握現(xiàn)實(shí)主義手法上較之前人有了極大提高，杰作如最后晚餐、莫娜麗薩等皆被譽(yù)為世界名畫之首。米開朗琪羅則在雕刻、繪畫和建筑方面都留下了最能代表盛期文藝復(fù)興水平的典范創(chuàng)作。他的人物形象雄偉壯健，氣魄渾宏，意志強(qiáng)烈而力量無窮，顯示了藝術(shù)家在寫實(shí)基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工，成為整個(gè)時(shí)代的典型象征。拉斐爾則以秀美、典雅的風(fēng)格著名，構(gòu)圖和諧，情態(tài)自然，尤以圣母形象的塑造最為成功。他的圣母像寓崇高于平凡，被譽(yù)為美和完善的化身，最充分地體現(xiàn)了人文主義的理想。除了造型藝術(shù)外，他們 3人都曾從事于建筑設(shè)計(jì)構(gòu)思和實(shí)踐達(dá)?芬奇景慕中心型的圓頂廳堂結(jié)構(gòu)，拉斐爾崇

15、向嚴(yán)謹(jǐn)和諧的古典風(fēng)格，米開朗琪羅晚年主持圣彼得大教堂的建筑工程時(shí)設(shè)計(jì)的大教堂圓頂，更成為日后歐美各國所有圓頂建筑的樣板。除了上述3位主要代表外,盛期文藝復(fù)興在建筑、繪畫、雕刻方面還有不少名家，他們的創(chuàng)作共同構(gòu)成了近代西方藝術(shù)傳統(tǒng)中的典范風(fēng)格，幾百年間盛行不衰。建筑方面的代表是D.布拉曼特和A.帕拉迪奧，他們?cè)诩?xì)部形式和整體風(fēng)格上都比15世紀(jì)更為徹底地仿效希臘羅馬的古典建筑，但又非泥古不化，而是善于以人文主義思想活用古典形式，以比例和諧風(fēng)度高雅取勝。布拉曼特和達(dá)?芬奇一樣傾心于研究中心型建筑的理想結(jié)構(gòu)，認(rèn)為它最適于體現(xiàn)人文主義思想，他在動(dòng)工興建圣彼得大教堂之際就決定拋棄傳統(tǒng)的十字型而采用中心型圓

16、頂廳堂，可是這項(xiàng)大工程剛破土砌墻他就去世，它的完工成為以后兩世紀(jì)間意大利建筑的中心任務(wù)（米開朗琪羅完成的大圓頂也是其中一部分）。布拉曼特建筑理想的實(shí)際體現(xiàn)則是羅馬蒙多里奧圣彼得教堂中的小廟（15021514）,圓形的古典柱廊上置以圓頂,規(guī)模雖小卻氣象浩闊，成為世界建筑史上不可多得的杰作。帕拉迪奧則在建筑實(shí)踐和理論著述上都為后世留下了豐富的遺產(chǎn)，影響至為深遠(yuǎn)。他的杰作圓廳別墅(1550)，布局講究對(duì)稱之美，在房屋四面各置一古典柱廊，內(nèi)部正中構(gòu)成圓頂大廳。遠(yuǎn)睹近觀皆不失和諧高雅之趣，對(duì)日后的西方建筑界極有啟發(fā)。在繪畫方面，古典風(fēng)格的代表還有佛羅倫薩畫家F.巴爾托洛梅奧和A.de薩爾托。前者雖身為教

17、士，吸收新風(fēng)格卻不遺余力，他深得達(dá)?芬奇平衡構(gòu)圖和輕柔用色之妙，作品氣勢安詳、布局精微而光照均勻，他的圣卡塞琳的婚禮(1512)被認(rèn)為是集佛羅倫薩畫派大成之作；后者則有無瑕畫家之稱，被同時(shí)代人認(rèn)為在構(gòu)圖和造型上皆達(dá)無可指摘的完善程度，代表作哈皮的圣母像以清純崇高著稱，被奉為古典風(fēng)格的一件樣板。與他們同時(shí)的P.di科西莫?jiǎng)t富于閑情逸趣，喜歡畫神話題材的幽默作品,在佛羅倫薩畫派中另辟蹊徑,自成一體。此外，達(dá)?芬奇在米蘭的長期工作也推動(dòng)了當(dāng)?shù)匦旅佬g(shù)的發(fā)展，形成了米蘭畫派。米開朗琪羅和拉斐爾在羅馬的活動(dòng)則促成了羅馬畫派。在盛期文藝復(fù)興美術(shù)中成果最豐富的另一流派則是威尼斯畫派。它在16世紀(jì)先后出現(xiàn)了喬爾

18、喬涅、提香、丁托列托和P.韋羅內(nèi)塞四大家，尤以提香長達(dá)70年的創(chuàng)作活動(dòng)，為威尼斯畫派贏得了雄視全歐的聲譽(yù)。威尼斯畫派諸家皆以色彩取勝，但個(gè)人風(fēng)格各有所長。例如喬爾喬涅的富于詩意，提香的健美豐盛，丁托列托的浩大靈活，韋羅內(nèi)塞的富麗豪華等，都從不同角度奏出了新的最強(qiáng)音。由于威尼斯畫派油畫技法的卓絕，它對(duì)日后西方近代藝術(shù)的影響甚至較佛羅倫薩畫派尤為直接。在意大利16世紀(jì)藝術(shù)中異軍突起的一大流派是樣式主義。它的藝術(shù)家都崇奉米開朗琪羅和拉斐爾等盛期文藝復(fù)興大師,但他們只追求風(fēng)格形式而失其精神實(shí)質(zhì),且由于專務(wù)新奇而走向程式化，偏離了文藝復(fù)興美術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義方向。樣式主義最早于15151520年間在佛羅倫薩萌

19、發(fā)，16世紀(jì)中期及后期甚為流行，代表者有“J.da蓬托爾莫、F.羅索、Il布龍齊諾和G.瓦薩里等。因此當(dāng)其流行之際，意大利除威尼斯畫派外，文藝復(fù)興美術(shù)已告衰微。樣式主義的出現(xiàn)，反映了意大利16世紀(jì)的經(jīng)濟(jì) 政治和文化的危機(jī)，其服務(wù)對(duì)象也不是城市新興的資產(chǎn)階級(jí)而是有回潮之勢的貴族宮廷。但是樣式主義的保守 傾向并不能代表新美術(shù)發(fā)展的主流，文藝復(fù)興美術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義與人文主義傳統(tǒng)仍有巨大潛力，從而在17世紀(jì)的新形勢下促成了巴洛克美術(shù)的興起。尼德蘭1415世紀(jì)，西歐北部工商業(yè)最發(fā)達(dá)地區(qū)是尼德蘭。它有繁榮的城市，其中尤以布魯日的紡織業(yè)和安特衛(wèi)普的國際貿(mào)易業(yè)最為昌盛，安特衛(wèi)普從1460年起建立了歐洲第1個(gè)股票市

20、場。在政治上,尼德蘭在15世紀(jì)初期和中期一直是法國伯艮第公爵的領(lǐng)土，與伯艮第的首府第戎聯(lián)系密切；15世紀(jì)末尼德蘭轉(zhuǎn)歸哈布斯堡王朝，而該朝擁有德國皇帝和西班牙王位，因此尼德蘭在 16世紀(jì)與德國-西班牙來往頻繁,雖然政治歸屬復(fù)雜，尼德蘭城市仍獲得一定自治權(quán)利，新文化也比較發(fā)達(dá)。15世紀(jì)尼德蘭文藝復(fù)興美術(shù)的興起是在14世紀(jì)末15世紀(jì)初，它接受了一些意大利的影響，但主要是從本地的后期哥特式藝術(shù)轉(zhuǎn)變而來。最初的代表有雕刻家C.斯呂特爾、畫家M.布羅耶德拉姆和P.de林堡。他們雖成長于尼德蘭，卻主要工作于法國。斯呂特爾在第戎的占甫莫爾修道院雕刻的大門井欄(13951406)開始擺脫中 世紀(jì)的程式而面向生活

21、，人物逼真生動(dòng)、雄強(qiáng)有力，可和意大利的大師相比。布羅耶德拉姆也開始在畫幅中注意空間的深遠(yuǎn)和實(shí)物寫生，這些新發(fā)展到林堡手中更有重大突破，在他為法國伯里公爵的時(shí)辰書作的細(xì)致畫插圖(14131416)中，對(duì)一年四季的自然景象和生活風(fēng)俗作了前所未有的精采描繪,雪景麥田皆如實(shí)刻畫,而且第1次表現(xiàn)了真實(shí)的陰影。在他們之后,尼德蘭美術(shù)就產(chǎn)生了幾位極有成就的現(xiàn)實(shí)主義大師：R.康平、凡?愛克兄弟以及 R.van der韋登。他們?cè)谡莆胀敢暜嫹ê腿?體結(jié)構(gòu)方面雖不及意大利藝術(shù)家，但寫實(shí)的精確細(xì)微卻有過之；他們?cè)谖鞣嚼L畫史的另一重大貢獻(xiàn)則是首先使用了油畫技法，然后傳入意大利。到15世紀(jì)后期，尼德蘭繪畫已蜚聲西歐各國

22、，并開始吸收意大利的新成果。尼德蘭全境形成了幾個(gè)地區(qū)性的藝術(shù)流派：南部尼德蘭有布魯日的P.克里斯特斯和H. 梅姆靈;在根特有H.van der胡斯；在魯汶有D.包茨。北部尼德蘭則有圣揚(yáng)斯的海特亨（圣揚(yáng)斯的）和15世紀(jì)末最著名的大師H.博斯。這種百花競放的盛況只有意大利美術(shù)可以和它相比。尼德蘭大師的傳真絕技也受到普遍的稱贊。16世紀(jì)16世紀(jì)是尼德蘭文藝復(fù)興美術(shù)的第 2個(gè)發(fā)展階段，此時(shí)的特點(diǎn)是意大利的影響加強(qiáng)，不少尼德蘭畫家著意追摹羅馬畫派和威尼斯畫派的藝術(shù)，因此有羅馬主義或羅馬派之稱。他們熱衷于透視畫法和人體特別是裸體表現(xiàn)，尼德蘭美術(shù)固有的寫實(shí)精神卻有所削弱。羅馬派的著名代表是J.van斯科列里

23、和J.戈沙爾特,盡管風(fēng)格較雜，他們卻在傳播文藝復(fù)興和人文主義方面起了巨大作用。與此同時(shí)，一些尼德蘭畫家仍續(xù)有新創(chuàng)，如J.帕廷尼爾之精于風(fēng)景，P.阿爾申之善畫風(fēng)俗民情，A.摩爾之肖像寫生等。但16世紀(jì)最有成就的尼德蘭藝術(shù)大師卻是有農(nóng)夫之稱的P.勃魯蓋爾。他不僅善于描繪民間的特別是農(nóng)民的生活情態(tài)，而且是西方一位偉大的風(fēng)景畫家，不愧為尼德蘭美術(shù)集大成者。他雖有豐富的人文主義學(xué)識(shí),卻不機(jī)械地仿效意大利的古典風(fēng)格,作畫意境高遠(yuǎn)，幽默之中隱含譏諷。杰作如絞刑架下的舞蹈（又名絞架上之鵲），從空中鳥瞰角度展視林野風(fēng)光，近景的舞蹈情節(jié)所含的詼諧與遠(yuǎn)景山水的幽靜完美相反相成，富于詩意，在西方風(fēng)景畫中獨(dú)樹一幟。法國

24、法國文藝復(fù)興美術(shù)在15世紀(jì)后期受意大利及尼德蘭的影響開始萌發(fā),代表大師有畫家J.富凱等人;其蓬勃發(fā)展則在16世紀(jì)。當(dāng)時(shí)法國軍隊(duì)幾度入侵意大利,并長期占領(lǐng)米蘭等地,朝野上下皆和意大利接觸密切,達(dá)?芬奇等藝術(shù)大師也被邀赴法工作，從而促成了法國文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的高漲。達(dá)?芬奇赴法已在晚年，他居留法國期間沒有進(jìn)行什么創(chuàng)作，但他的到來以及最后在法國去世就已有很大的象征意義。以后來法的有羅索、B.切利尼等人，他們以楓丹白露為據(jù)點(diǎn)，對(duì)法國美術(shù)影響巨大。羅索等雖屬樣式主義流派，但法國先進(jìn)人士重視的仍是他們所帶來的意大利文藝復(fù)興美術(shù)的成果。與此同時(shí)，不少法國藝術(shù)大師也成長起來,在建筑方面有R.de羅姆和勒斯科,雕刻

25、有J.古戎，繪畫則有F.克盧埃等。作為法國文藝復(fù)興美術(shù)的一個(gè)最重要紀(jì)念物則有盧佛爾宮(1546動(dòng)工)，勒斯科主建筑，古戎主雕刻，堪稱珠聯(lián)璧合。他倆的成果是今盧佛爾宮方形庭院西翼南側(cè)樓房，在法國傳統(tǒng)形式上運(yùn)用了古典柱式裝飾，風(fēng)格優(yōu)美，它不僅為日后盧佛爾宮的整個(gè)建筑定了基調(diào)，也為法國的古典風(fēng)格建筑定了基調(diào)。德國德國文藝復(fù)興美術(shù)以產(chǎn)生了不少第 1流繪畫大師而自豪。德國皇帝在文藝復(fù)興時(shí)代仍一直是意大利名義上的君主，16世紀(jì)且數(shù)次率軍隊(duì)進(jìn)入意大利，兩國在經(jīng)濟(jì)和文化上的聯(lián)系也相當(dāng)密切，許多德國藝術(shù)家以游學(xué)意大利作為主要的藝術(shù)學(xué)業(yè)。16世紀(jì)也是德國尤其南部一帶城市工商業(yè)興旺發(fā)達(dá)之時(shí)，市民階級(jí)和農(nóng)民群眾都有強(qiáng)烈的反封建要求，終于促成了宗教改革運(yùn)動(dòng)和偉大的農(nóng)民戰(zhàn)爭。這些社會(huì)背景都是產(chǎn)生杰出藝術(shù)大師的時(shí)代條件，使德國畫壇頓時(shí)群星燦爛，蔚為壯觀。他們中最著名的有A.丟勒、M.格呂內(nèi)瓦爾德、L.克拉納赫H.