傳統(tǒng)文化與裝飾藝術設計論文(共16頁)

1、 畢業(yè)論文(b y ln wn)傳統(tǒng)(chuntng)文化與裝飾藝術 論文(lnwn)作者： 周 專 業(yè)：_裝飾1班學 號：_班 級：_指導教師: _答辯委員會主席_ 評閱人_ _論文答辯日期_獨創(chuàng)性聲明 本人聲明所呈交的畢業(yè)論文是我個人在導師指導下進行的研究工作及取得的成果。盡我所知，除文中已經標明引用的內容外，本論文不包含任何其他個人或集體已經發(fā)表或撰寫過的研究成果。對本文的研究做出貢獻的個人和集體，均已在文中以明確方式標明。本人完全意識到本聲明的法律結果(ji gu)由本人承擔。論文作者(zuzh)簽名： 日期(rq)： 年 月 日畢業(yè)論文版權使用授權書 本畢業(yè)論文作者完全了解學校有關保

2、留、使用畢業(yè)論文的規(guī)定，即：學校有權保留并向有關部門或機構送交論文的復印件和電子版，允許論文被查閱和借閱。本人授權河南經貿職業(yè)學院要以將本論文的全部或部分內容編入有關數(shù)據(jù)庫進行檢索，可以采用影印、縮印或掃描等復制手段保存和匯編本論文。 保密，在_年解密后適用本授權書. 本論文屬于 不保密。（請在以上方框內打“”）畢業(yè)論文作者簽名： 指導教師簽名：日期(rq)： 年 月 日 日期： 年 月 日 I 摘 要文化是一個社會群體特有的文明現(xiàn)象的總和。設計(shj)，是物質形態(tài)的創(chuàng)造，屬于物質文化現(xiàn)象。而原始裝飾藝術是原始人類藉此表達觀念、顯現(xiàn)人性的最主要的視覺藝術形式。通過考古挖掘及史學材料的相互印證

3、，綜合(zngh)運用現(xiàn)代生物學、心理學、歷史學、哲學、社會學等多種學科的知識對原始裝飾藝術予以考察研究，我們越發(fā)能揭示出傳統(tǒng)文化與裝飾藝術的內在關聯(lián)。原始裝飾藝術產生的根源不是單一的，而是多元的，其中象征著人的生命本質的精神意志始終起著主導性作用。而審美的意義始終以其特有的方式蘊涵于具體的裝飾之中，有時被其主題或象征的意義所掩蓋；有時則通過獨特的形式感得以彰顯。簡言之，原始裝飾藝術的發(fā)生(fshng)并不是被動的選擇，更不是其它文化現(xiàn)象的衍生物或副產品，而是在人類本能的需求與外在條件的相互適應下誕生的。關鍵詞：傳統(tǒng)文化，傳承，裝飾藝術，元素 目 錄 TOC o 1-3 h z u HYPER

4、LINK l _Toc390204438 摘 要 1 緒論(xln)1.1研究目的(md)與意義 當今的中國處于快速發(fā)展時期，經濟全球化趨勢日益明顯，國際間的交流日益密切(mqi)，各種各樣的設計思想涌入中國，伴隨而來的是諸多國外設計公司在國內成立設計中心，由此也引發(fā)了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的碰撞。中國本土有著悠久的民族文化，具有迥異于西方文化的特質，博大精深，源遠流長。然而隨著現(xiàn)代信息傳播速度和方式的飛速發(fā)展，經濟全球化引發(fā)的世界文化界限越來越模糊和難以界定。盡管中國的器物文化可以上溯至石器時代，但是經歷了五干年的洗滌之后。無論形式、色彩還是工藝，很多都是國際設計的影子。上個世紀八十年代中國開始

5、設計教育的關注，短短20年中國并沒有發(fā)展出成熟的中國式設計教育體系。無論設計方法還是理論甚至于審美觀念，都來自于西方設計史和西方美術史。因此，應努力尋找傳統(tǒng)器物文化與現(xiàn)代產品設計的契合點，把中國傳統(tǒng)器物文化的“精髓”融會至現(xiàn)代設計中，讓文化精髓在新的條件下繼續(xù)發(fā)揮其作用。中國設計一直處于迷茫的探索中，如何合理地將中國元素用于現(xiàn)代設計中，使之真正體現(xiàn)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)器物文化精神，還需要很長時間的探索。因此探討中國元素與現(xiàn)代設計形式之間的關系的課題，對于中國設計來說具有理論與現(xiàn)實的雙重意義。1.2相關研究綜述如何使裝飾設計具有中國特色，如何合理繼承中國傳統(tǒng)文化是值得關注的問題，而在近幾年備受重視。如何

6、在世界化的同時以民族化贏得市場，除了此類探討之外，還有一些實際的設計方法，盡管結果有爭議，但是也能看到相關人士在這個方面所做的努力，比如有人提出如何提出文化主題，如何應用文化元素符號，以及創(chuàng)新性地提出一些方法等。關于現(xiàn)代化設計中是否應該保留傳統(tǒng)文化的影子，相信是已經逐漸被認可的。有關這類設計觀念的文章也是層出不窮，一方面不僅呼吁設計不應該流于形式，而應該體現(xiàn)文化的力量，另外一方面也出于開辟新市場的需求，寄希望于產品具有深遠的影響力，而不是短 期效益驅動下的曇花一現(xiàn)。比如有人提出產品中的文化語境及其對產品設計的影響;產品設計中的民族化研究;儒家文化對產品設計的影響等等。當設計己經跨越功能界限的時

7、候，造型與裝飾往往成為評判(pngpn)一個產品成功與否的決定性因素。因此有很多人研究“形”的內涵，挖掘(wju)中國元素符號，并將其用于產品外形中，當然這其中也包含了對“神韻(shnyn)”和“意境”的追求。至于文化含義，也就是“神韻”，更是人們所努力追求的產品境界。我們希望能夠通過外形表達出一個國家的精神，像德國產品流露出的嚴謹理性一樣。中國五千年傳統(tǒng)文化中始終流淌的是“和”的精神，體現(xiàn)在社會大文化下是人文的和諧，在裝飾設計中則是其功能的系統(tǒng)性、造型的和諧性。從古至今的設計中體現(xiàn)出的是儒、道、釋三大哲學意識，很多文獻也就其中的某幾點做了相關的闡述。最后則是極致的境界，目前尚不存在一種通用的

8、設計方法，可以真正實現(xiàn)所有設計元素的和諧統(tǒng)一。1.3課題研究的現(xiàn)狀早在幾千年之前,我們聰明勤勞的先祖?zhèn)兙图航涢_始使用傳統(tǒng)紋飾來表達情感，在遠古時期的圖騰和新石器時代的彩陶紋樣以及刻畫在崖壁上的刻符都記錄下了人類最初對大自然界的認識與理解，以及他們當時內心的需求與期盼“這些圖形隨著時間的推移歷史的變遷，隨著科學技術！材料工藝的不斷演進，以及與外來文化不斷的融合和延伸衍變，從而形成了中國特有的傳統(tǒng)飾樣體系”這個傳統(tǒng)紋飾體系凝聚了中華民族幾千年來形成的智慧精華，也傳承了中華民族特有的藝術精神。中國傳統(tǒng)紋飾的資源優(yōu)勢包括：圖像資源的豐富性；中國傳統(tǒng)思維方式和視覺方式的整合；中國傳統(tǒng)紋飾與現(xiàn)代設計相互之

9、間的轉化成為一種有效的手段。在當今設計領域，中國傳統(tǒng)紋飾日漸受到人們的重視，如何確立傳統(tǒng)紋飾及器物造型在當今藝術設計界的應用，以及如何將中國傳統(tǒng)紋飾去其糟粕，取其精華，融入到現(xiàn)代藝術設計中并能符合當代的審美需求，不僅離現(xiàn)實越來越近，而且越發(fā)緊迫。2裝飾(zhungsh)藝術在傳統(tǒng)上的起源2.1裝飾藝術(ysh)的發(fā)生關于藝術起源(qyun)的問題目前至少有不下十余種觀點，其中較為著名的并且深深地影響著當代關于起源問題研究的觀點如模仿論、情感論、巫術論、游戲論、審美論、圖騰論、多元論、異性吸引論、生殖崇拜論、勞動論、工具論、技術論、物種進化論等。綜觀諸家藝術起源問題的探討，裝飾藝術都被列為一個重

10、要的研究內容。如格羅塞在藝術的起源一書中，將人體裝飾、裝潢、造型藝術、舞蹈、詩歌、音樂并列而論；博厄斯在其原始藝術一書中，大部分內容與裝飾藝術有關。事實上，格羅塞所謂的造型藝術和泰勒所謂的雕刻和繪畫，大多還是屬于裝飾藝術的性質。在他們關于原始文化的研究中無不將裝飾藝術作為一種突出的文化現(xiàn)象加以研究。由此可以看出，裝飾藝術在藝術起源乃至文化起源問題的研究中，占據(jù)著舉足輕重的位置。當然，形成這種眾說紛紜現(xiàn)象的主要原因之一就是，許多原始藝術的形態(tài)早已蹤跡泯滅而難以考證。如史前時代的音樂、舞蹈、詩歌等藝術形態(tài)已經永遠無法再次真實地呈現(xiàn)出來了。只有部分裝飾藝術的實物能夠隨著其所依附的物質材料而保存至今，

11、包括對原始時代的音樂、舞蹈的考察，主要也只能從造物文化和造型藝術的遺存中獲得信息，如原始的骨笛和舞蹈紋裝飾等。因此，裝飾藝術也就理所當然地成為了研究人類藝術起源的最為重要的實物史料了。與此同時，藝術起源的理論也為專門的裝飾藝術起源研究奠定了極為重要的基礎。2.2特征與類型從本質上講，原始裝飾藝術的形式特征與后世裝飾藝術并沒有結構上的區(qū)別，之所以在此冠以“原始”，也并非想從構成原理上與所有文明時代相區(qū)別，而是為了標明這些特征是在原始時代就已經具有的，是在發(fā)生學意義上的揭示，而不是對裝飾一般形式特征的研究；另外，原始裝飾藝術也是本文所要研究的對象。近一個多世紀以來，已有不少的中外學者對裝飾藝術的形

12、式構成原理進行過研究，總結出了裝飾形式構成的規(guī)律與法則。上世紀 70 年代末，英國著名的藝術史家貢布里希發(fā)表了他對裝飾藝術研究的專著秩序感裝飾藝術的心理學研究，在裝飾藝術的研究領域引起了很大的反響，至今依然作為研究裝飾藝術的必讀書之一，并為許多研究者所引用。他從心理學的角度對裝飾的形式作了比較詳細而深入的探討?？偟膩碚f，貢布里希把裝飾藝術形式構成的規(guī)律看作是人類對秩序感的一種追求。他采納了波普爾的基本觀點，并運用其有關研究方法進行裝飾藝術的心理學研究，還使用了波普爾在客觀知識一書中的一段話作為其全書的開篇語：“我先是在動物和兒童身上，后來又在成人身上觀察到一種對規(guī)律性的強烈需求這種需求促使他們

13、去探尋各種各樣的規(guī)律?！毙枰f明的是，無論是形式美的規(guī)律與法則，還是貢布里希所說的秩序感，都不是裝飾藝術這一專門的視覺藝術門類所特有的特征，而是對整個藝術的創(chuàng)造乃至(nizh)宇宙自然的生成規(guī)律都是普遍的揭示。亞里士多德也說過：“美的主要形式，就是（空間的）秩序、對稱(duchn)和明確”。純粹的裝飾是在文明時代中較常用的裝飾形式，但是這一術語用在原始時代的裝飾中是否合適還是有待探究的，因為我們通常所說的純粹的裝飾是指僅僅出于審美的目的，其內容一般并沒有特別的意義或者沒有所謂深刻的內涵，以悅目美觀為目的裝飾；而原始時代或原始民族的裝飾一般都被認為是有意義的，審美的因素只是包含其間并起著指導形式

14、構成(guchng)的作用。然而，如果我們僅僅從其形式上加以審視的話，它們也已經具備了后來純粹裝飾的所有特征，所以我們在探討形式構成原理時還是將它們當作純粹的裝飾來對待。張朋川先生在其所著的中國彩陶圖譜中將彩陶圖案中所運用的形式法則歸納為：對比、變化、反復、對稱、共同形的使用、相錯、重置以及點、線、面造型三元素的恰當運用等八大項，其中有的大項內還可以分出若干個子項。如在對比一項中就包括了：動與靜的對比；曲與直、正與斜的對比；疏與密的對比；虛與實的對比；繁與簡的對比；方與圓的對比；陰與陽的對比等七個方面。在點、線、面造型三元素的恰當運用一項中，點的作用就有定位、過渡、銜扣、綴連、撥醒、聚匯等方面

15、。這樣的歸納可以說是比較全面地反映了中國原始時代彩陶紋飾的形式美的構成特征。另外，也可以將形式法則概括為調和、均衡、節(jié)奏、統(tǒng)覺和錯覺六大項。陳之佛認為調和、均衡與律（即節(jié)奏）是裝飾美成立的三大(sn d)原則。其中調和包括了量及質的調和；反復、變更、交互、連續(xù)等技法上的調和。均衡包括了均齊、平衡狀態(tài)安固平靜等技法上的均衡，是一種權衡的標尺。節(jié)奏也稱作“律”，包括(boku)構造的律和部分的律。2.3裝飾設計(shj)含義 本文所主張的是多元協(xié)同的觀點，所以隨著人類自身本質的不斷被揭示，蘊涵在原始裝飾藝術之中的涵義也會不斷地被揭示出來。我們必須清醒地認識到，人類對自身，對自然萬物本質的揭示將是一

16、個永無止境的課題，無論是那一個時代的認識都必然會受到當時所特有的條件的限制，不可能簡單地將原始裝飾的涵義一下子窮盡。就目前的認識而言，我以為原始裝飾藝術的涵義至少包括三個主要類型：即象征的、敘事的和審美的。但是這樣的分法絕不意味著在原始裝飾藝術中它們就是這樣分別陳列著的，事實正相反，幾乎沒有被我們看作原始裝飾的東西可以這樣去獨立地看待的，它們一旦以裝飾的方式呈現(xiàn)出來時，為了象征的裝飾必然是以審美的形式加以體現(xiàn)；敘事的裝飾也必得采用美的形式和手段來表現(xiàn)；至于以審美為主要目的的裝飾，大都也不是為審美而審美，一般都是構成一種更大的象征性活動的組成部分，也就是說，它們本身可能并不具體地象征著什么，但卻

17、是一種儀式、習俗或其它社會性活動的有機組成部分，主要地表現(xiàn)為一種獨特的形式。所以，我們在對原始裝飾藝術的涵義加以考察時，首先必須確立這種渾然一體的理解方式，即便是在具體的論述時出于敘述的便利分別而論，也不能作非此即彼的簡單化理解。其它還有貌似裝飾的行為而實質卻是與裝飾藝術并無關系的狀況，如出于治病目的的身體“裝飾”等。三種涵義的裝飾都是人類所需要的，無論從原始民族的考察中所獲得的證據(jù)，還是通過考古學材料的分析，都無法有效地證明三者的先后關系，正如同究竟是具象的裝飾在先還是抽象的裝飾形式在先的問題一樣，陷于這種孰先孰后的怪圈之中是徒勞無益的。3傳統(tǒng)飾樣與現(xiàn)代裝飾(zhungsh)藝術3.1來源和

18、歷史(lsh)發(fā)展 作為文明的一部分，傳統(tǒng)紋飾紋樣題材廣泛，它隨著歷史的發(fā)展而不斷豐富。中華文明五千年，在史前原始紋飾文化的珍貴遺產中，特別是令人矚目的陶器工藝源遠流長，神奇獨特。在河母渡時期，出現(xiàn)了雕刻和彩陶，上面有鳥獸紋、幾何形、稻谷紋等不同形態(tài)的紋飾，之后的仰韶文化，在彩陶上的圖案更加花樣繽紛！疏密有致，彩陶以其彩繪紋飾的神奇獨創(chuàng)取勝，豐美(fngmi)特異的主要有人面魚紋變形魚紋、蛙紋、水波紋、螺旋紋、谷葉紋、斜葉紋及各種幾何紋，還有獨一無二的舞蹈紋，鶴魚石斧圖紋等等。這些紋飾它們都是自然動物或抽象圖形，從紋飾的形態(tài)上可以明顯的反映了原始先民漁獵生活的側面，人們不僅僅需要滿足自己的溫飽

19、，而且還需要發(fā)明文明的生存方式和生存情感，人們在石頭上刻寫圖形圖案，可以作為一種傳遞信息或者記錄的方式，也可以作為一種裝飾，他們在尋找美的法則，來嘗試創(chuàng)造美，來點化生活，也蘊含了極為復雜神秘的社會內涵。3.2形式與藝術風格中國傳統(tǒng)紋飾在不同的歷史時期具有著不同的代表形象。彩陶上的魚紋，渦旋紋，商周時期有青銅器上的鱗紋，新石器時代有雷紋，漢代有在畫像石和畫像磚及瓦當上的幾何紋、死神紋、米子紋、S型紋、四葉紋、三角紋，唐代有鏡子上的花鳥紋，敦煌藻井上的卷草紋，還有流傳至今的歷代各種織物上的水波紋、繡球紋、龜背紋、冰裂紋、回紋、祥云錦紋更是舉不勝舉！中國傳統(tǒng)紋飾根植于中國民族性的傳統(tǒng)藝術淵源中，他們

20、與現(xiàn)代圖形的造型方式有著許多不同的地方中國傳統(tǒng)紋飾注重的是實形(或稱為正形)的完整性與裝飾性，關注形與形之間的呼應和穿插關系，在組構時大多追求對稱均齊的構架，如由黑白兩個魚形紋組成的中國最原始，最基本的吉祥圖形；太極紋則由兩個娃娃的頭、身、手、足巧妙連接而形成的上、下、左、右都能看到的四個娃娃；四喜人紋由五行五方觀念所形成的九宮格！米字格圖形等。裝飾美化生活環(huán)境是傳統(tǒng)紋飾產生的最初目的。紋飾一直以不同的形式應用于勞動人民生活的方方面面，無論是服裝裝飾、室內裝飾、還是器具用品，紋飾都在其中起到了很強的美好修飾作用。莊重大方自然和諧是新石器時期紋飾的顯著風格，雄渾神秘是商周時期青銅器紋飾的顯著風格

21、，活潑奔放是春秋戰(zhàn)國到秦漢時期的紋飾的顯著風格。在徽州雕刻藝術中的吉祥圖案非常豐富，變化多端，它們以其多樣而又統(tǒng)一的格調顯示出其獨特！深厚并富有魅力的特有的徽州人的精神和文化，徽州古民居設計采用了內向、含蓄、象征、寓意的表達方式。明清時期，儒學是徽州社會文化的靈魂，所以雕刻藝術也直接宣傳倫理道德等，形象地反映了當時的社會道德觀與社會意識形態(tài)。雕刻藝術中使用象征的表現(xiàn)手法也在那一時期得到了廣泛運用，大多利用象形，取意和諧音來達到象征目的，如雕刻花瓶里插上一枝(y zh)牡丹，表示平(瓶)安富貴；將牡丹、荷、菊、梅插在同一只瓶中，寓意四季平安；并蒂蓮連理枝表示情愛；松鶴長春！蟠桃獻壽表示長壽等等。

22、這些所具有的藝術風格是裝飾，創(chuàng)意(chun y)的指導思想和出發(fā)點，對裝飾設計創(chuàng)意的過程有著重要作用。3.3現(xiàn)代(xindi)裝飾中的應用室內裝飾設計作為一門專業(yè)，真正確立是在20世紀六七十年代之后，現(xiàn)代主義建筑運動是室內設計誕生的直接原因。室內設計并不是一門單一的學科，它是橫跨多個學科的新型學科，涉及藝術與建筑等多方面領域?，F(xiàn)代主義建筑運動使得室內設計從單純的表面裝飾逐漸走向空間的設計，從而產生了一個全新概念的室內設計專業(yè)。室內裝飾設計是根據(jù)室內的使用性質，環(huán)境和相應的標準，運用物質手段和建筑美學原理，創(chuàng)造出一種讓人感到合理、舒適、優(yōu)美和滿足人們物質和精神需要的室內環(huán)境。我們通過設計這一手段

23、，使室內空間不僅僅是具有使用價值，更高的是能滿足人們生活條件下的功能需求，同時經過設計的表現(xiàn)創(chuàng)造出一種文化、風格、氣氛等精神因素。我國的室內裝飾行業(yè)的發(fā)展是在20世紀80年代改革開發(fā)以后，旅游業(yè)的迅速發(fā)展推動了賓館業(yè)的發(fā)展，從而室內設計有了很大的提高，室內裝飾設計是建筑內部空間的綜合設計系統(tǒng)，涵蓋了功能與審美的全部內容，代表了現(xiàn)代設計的主流。室內裝飾設計是根據(jù)室內的使用性質!環(huán)境(hunjng)和相應的標準，運用物質手段和建筑美學原理，給人創(chuàng)造一種合理、舒適、優(yōu)美能滿足人們物質和精神需要的室內環(huán)境。我們通過設計這一手段，使室內空間不僅具有使用價值，能滿足相應的功能要求，同時我們也要通過設計表達

24、一種文化、風格、氣氛等精神因素。在經濟快速發(fā)展的今天，人們對室內空間的要求己不再滿足于低水平的使用功能設計，而是要追求高質量的生活環(huán)境和更高的藝術設計，力求滿足精神生活的需求。中華民族文化藝術在經過漫長的歷史凝練(nnglin)后，逐步形成各具典型文化內涵的圖形和紋飾。它們包括人物、植物、動物、圖騰、幾何符號等形式在內的圖像，以及一些流傳廣泛的典故、成語、傳說中的人物，景物，一些約定俗成的事物及其組合。這些傳統(tǒng)紋飾既有具有傳統(tǒng)象征內涵和比喻意義的圖案和紋樣，也有古代傳統(tǒng)圖騰紋飾，還有傳統(tǒng)宗教紋飾符號。這些文化符號在經歷了歲月的洗練后都滲透出濃厚的歷史凝重感和獨特藝術視覺效果，擁有著強大的生命力

25、，因為其文化符號是形式與內涵的完美結合。我們應該用今天的設計語言診釋與重現(xiàn)這種完美。在當代，這些紋飾符號任然有著積極的實用意義，設計師直接以這些豐富的傳統(tǒng)紋飾作為裝飾元素，是營造具有中國傳統(tǒng)文化性質的室內裝飾的有效手段。一般的運用手法有：第一，抽象簡約，這種手法是對傳統(tǒng)形式的整體或局部，進行藝術加工提煉與抽象簡化，其原則是可失傳統(tǒng)之形而不失傳統(tǒng)之韻，使傳統(tǒng)的儒、道、禪中的某一種文化，在結合現(xiàn)代的功能與技術的基礎上，得到延續(xù)與發(fā)展。第二，符號拼貼其特點是將人們所熟悉的傳統(tǒng)構造加以抽象、裂解或變形，使之成為某些典型意義或象征意義的符號，并在室內元素中拼貼運用，從而使新與舊、今與古帶著某種聯(lián)系?，F(xiàn)代

26、的中式風格不能完全(wnqun)采用傳統(tǒng)的結構形式，應該經過后現(xiàn)代的設計手法進行重新的設計組合，以一種民族特色的圖形符號形式出現(xiàn)。例如某室內設計，運用了中國古代盔甲造型組成的墻面裝飾，幾尊中式銅馬渲染了室內設計文化主題。第三，移植與嫁接，即對儒、道、禪歷史文化進行移植嫁接，使之成為一種新的藝術形象?，F(xiàn)代設計不僅要讓傳統(tǒng)藝術和文化在各方面得以運用，還應該結合現(xiàn)有的技術與工藝對傳統(tǒng)裝飾藝術進行延伸與拓展，體現(xiàn)富有文化、內涵的陳設藝術。在傳統(tǒng)的徽州古建筑中，運用對稱的布局結構結合優(yōu)美精致的雕刻紋飾藝術，加上皖南山區(qū)自然的山水風貌等自然造物。藝術與非藝術的視覺形象所構成的具有鮮明地方(dfng)特色的視覺系統(tǒng)是徽州文化的重要組成部分。建筑的對稱美反映出中國人中庸的思想，而居室的結構反映了中國傳統(tǒng)文化的禮制，桌椅、門窗等家具雖然都是獨立存在的物件，但它的存在反映了建筑、生活、文化與傳統(tǒng)之間的關系，如明朝欄桿的裝飾簡潔秀麗，柱頭雕蓮瓣，尋杖下多用荷葉凈瓶承托，中部的位置為方形紋，底部有云紋狀，整體造型和諧典雅。中國園林根植于歷史文化當中，表現(xiàn)的是一種文人的政治態(tài)度。是自然美，歷史條件，文化背景的綜合產物。4 結語裝飾藝術的發(fā)生和成型階段，是早期人類創(chuàng)